透视的力量——清水四夕-的手绘剖析教程(工业设计)

清水四夕的手绘技能剖析教程

1.透视的把握是所有步骤的基础，光用上色来弥补透视的不足，是经不起推敲的；工具有很多种：水笔、铅笔、圆珠笔甚至毛笔，各有优势；水笔的难点是它的一次性，要想做到用线肯定准确也并不是一日之寒，要多练习；而铅笔的好处就是它的反复性、叠加性，呵呵毛笔也曾经试过那又是另外一种风韵；暂且放到后面说，其实练习方法有很多，我只是把我的讲出来供大家参考，首先我会抓住A 线就是车底盘的透视，这样的话整个车的方向就有了然后再画出B线，你们注意看点C和点D，这里面有两个很小的点，是在画的时候怕把握不准位置，轻轻的点上去的，算是做个记号，画起来心理也有个底了！

通过和一些练习车手绘的兄弟接触，有很大一部分是觉得车怎么怎么复杂，从他们的线条里可以看出来用笔不肯定，其实大家把这个东西复杂化了，我把下面两个车几何化，无非就是两个很简单的形体，不仅仅是画车画其他的产品也是如此，先不要去管它的细节，把握好大的透视关系，再一步步的修整下来

图一：和前面说的从底盘着手，我用橙色代表画的时候心理想到的东西

意在笔先，在你起手要下笔的时候或者在笔下到纸上正在上面滑行的时

候，你的意识一定要有一个形体的概念，它始终走在笔的前面——

图二：把形体几何体块化；虽然汽车相对于其他的小型产品要复杂，但

是在画的时候其原理都是一样的，不要把它复杂化，更不要盯者某些局

部细节去画而忽略了整体，尽量把形体简化；

这个和做油泥模型相似，从一开始的大的油泥块的堆砌，到后来的精雕

修形——

图三：到后来几个步骤就是慢慢的添加它的细节和局部关系——

我的理解画的时候应该注意的是：整体——局部——整体——局部，每画到一个局部检查下是否融于这个整体——

上色

工业设计师必备技能之：产品的透视

透视教程 弗朗西斯(Francis)让我帮助他写一篇关于透视图的教程，我打算在暑假写书的空闲时间再在这篇文章里添加一点制图的教程。所要添加的内容也没什么特别之处，只是一些基本的几何构建、从里到外的剖面绘制和镂空的木模图。 七年教授工业设计绘图的经验，告诉我有两种基本的绘图方法。第一个是观察一一画你所看到的，第二个是创造一一画你没看到过的。有许多学生，他们能够通过观察再绘画，然后，当我要求在一块空白纸上画他们自己创造的物体时，他们却没有绘制的策略。由于我是学工业设计的，不是专门学绘图的，因此在过篇教程里我将根据现在的透视画法来进行讲解，你 可以参照着来学习。 观察和创造这两种方法，在制图方面有很多的变化。观察法的好处在于，你可以忽略实际物体的体积和透视，把它看作平面的图形来画。在这种制图方法中，有很多还是可以作为创造法制图的借鉴，像线条、合成和描影的技巧等等。通过一些简单的技巧练习，创造法的透视绘图也能够取得很好的效果。

首先，你需要线条走向方面的知识，这一点可以通过阅读正确的技术上的透视结构并加以练习来学会。其次，你需要用学到的透视绘图知识通过适当的点把线正确地连接起来，包括通过空白纸上的两个或更多的点绘制直线和曲线。一旦你掌握了这些，你也就掌握了创造法透视绘图的两个主要因素。这里有好几本相当有用的关于透视绘图方面的书，一本是由Joh n Montague写的Basic Perspective Drawing(《透视画法基础》)ISBN 0471292311,书里有很多技术信息，你需要利用它们来进行复杂的手绘图。 透视剖面图救程1 下面是一个诱视图的简单结构，这里我我尽量把它分成十步来讲解怎样通过手绘草图来准确画出一个图形。 第一步 a 依据你要构造的形状，建亚一个精确的透视网格。这一点我就不着重叙述了， 这倒不是因为它看上去很简单，事实上非常困难，许多学生非常认真地作出正确的参考线去创建透视形状，正w完成这步，这样你就有了一个非常好的构造基础。 b 不要担心相对于投影缩减的线条的位置。注意向同一方向的线条要精确的集中于消失点上。 c 记住，平行线趋于同一消失点。

手绘效果图教学大纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 （总课时 72 学时） 课程名称：《手绘效果图表现技法》课程编号： 课程类别：职业能力课适用专业：装饰艺术设计专业 先修课程：《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》 后续课程：《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》 总学时：72学时 执笔人：审核人： 一、课程性质与作用 (一)课程性质与作用 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 通过对《手绘效果图表现技法》的学习和研究，可以让学生更加直观的掌握对室内各空间形体的具象化认识。也是训练学生快速表达自己设计思维的一种手绘训练。同时还要求学生掌握多种绘图的方法，培养他们的手绘能力。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《家居空间设计》为后续课程。 （二）课程设计思路 模仿实践——讲授理论——模仿实践——讲授理论——创作实践 手绘效果图表现是专门针对艺术学院各个专业学生开设的一门职业核心技能课。主要目的针对环境艺术设计专业奠定必要的造型表现基础。学习效果图手绘表现的基本理论知识与表现规律，练习并探索效果图手绘表现方法和技巧，为以后的环境艺术设计及设计图纸的表现打下良好的基础。培养目标是具有一定审美品位，较好的艺术设计创新意识与造型表现基础，同时具有设计徒手表现能力的人才。课程可以培养学生的图象记忆能力、图纸表现能力，引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且具备表现能力，促进学生职业素质的养成。本课程课堂讲授与课堂练习相结合，课外学习为辅的教学方法。采用讲练结合、因材施教，引导学生 通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且兼顾一定设计创造能力。 二、课程目标 （一）基本知识教学目标 效果图手绘表现基本理论知识，练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。 （二）基本技能目标 手绘效果图是一种设计语言，又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的，通过学习力求把复杂的物象抽象化，将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法，在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法，手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现

透视的力量——清水四夕-的手绘剖析教程(工业设计)

清水四夕的手绘技能剖析教程 1.透视的把握是所有步骤的基础，光用上色来弥补透视的不足，是经不起推敲的；工具有很多种：水笔、铅笔、圆珠笔甚至毛笔，各有优势；水笔的难点是它的一次性，要想做到用线肯定准确也并不是一日之寒，要多练习；而铅笔的好处就是它的反复性、叠加性，呵呵毛笔也曾经试过那又是另外一种风韵；暂且放到后面说，其实练习方法有很多，我只是把我的讲出来供大家参考，首先我会抓住A 线就是车底盘的透视，这样的话整个车的方向就有了然后再画出B线，你们注意看点C和点D，这里面有两个很小的点，是在画的时候怕把握不准位置，轻轻的点上去的，算是做个记号，画起来心理也有个底了！ 通过和一些练习车手绘的兄弟接触，有很大一部分是觉得车怎么怎么复杂，从他们的线条里可以看出来用笔不肯定，其实大家把这个东西复杂化了，我把下面两个车几何化，无非就是两个很简单的形体，不仅仅是画车画其他的产品也是如此，先不要去管它的细节，把握好大的透视关系，再一步步的修整下来

图一：和前面说的从底盘着手，我用橙色代表画的时候心理想到的东西 意在笔先，在你起手要下笔的时候或者在笔下到纸上正在上面滑行的时 候，你的意识一定要有一个形体的概念，它始终走在笔的前面—— 图二：把形体几何体块化；虽然汽车相对于其他的小型产品要复杂，但 是在画的时候其原理都是一样的，不要把它复杂化，更不要盯者某些局 部细节去画而忽略了整体，尽量把形体简化； 这个和做油泥模型相似，从一开始的大的油泥块的堆砌，到后来的精雕 修形—— 图三：到后来几个步骤就是慢慢的添加它的细节和局部关系—— 我的理解画的时候应该注意的是：整体——局部——整体——局部，每画到一个局部检查下是否融于这个整体—— 上色

工业设计手绘教程—黄山手绘工厂

1工业设计手绘教程1—手绘工厂 时间：2011-04-14 作者：| 查看：1823| 评论：0 1—关于手绘的一些观点 ----------------------------------------------------------------------------------------------- ----------------------------------------- 1.手绘有什么用？ 这是一个老掉牙的话题，但是还是想重提一下。计算机表现的冲击，曾经使一个时期的部分学生抛弃了手绘，就像一个突然得到一把手枪的人，认为练武再也没有作用似的。手枪可以快速摧毁，好像没有长期练武那么费劲，但是你如果懂武功，可能会对你把握手枪的准星更有帮助，就算你不打算用手枪干任何事情，起码你可以在练武的过程中思考本身、强身健体，因为你自己才是主体，而不是手枪、计算机等科技。

2.手绘与艺术的关系? 这个问题好像很简单，又好像很复杂，又好像不是问题，其实最本质在于手绘的真正作用是什么？设计是第一门为普通大众服务的实用艺术，推理下去，设计手绘自然是以实用为前提，定语是“实用”，失去了这个功能，图画得再艺术也只是图。也就是说如果你两者不能兼顾，那先保障前者，哪怕不艺术，它也有用。 如果认同了“实用”这个前提，那这个帖子就可以继续看下去了，因为后面所有的观点与方法，都是在这个前提下进行的。 3.设计手绘是一篇说明文 如果说纯艺术是一篇阳春白雪的散文，那设计手绘就是一篇阐明事理的说明文。散文可以如水随形、大俗大雅，可以是梦想照进现实、也可以是现实渗透梦想。而说明文却需要解说事物的特征、本质与规律。 4.设计手绘只是一门技术 在这个什么都非要冠名“艺术”的的年代，这个观点好像有点不符合潮流。既然“实用”与“说明”是设计手绘的最主要的特征，那她和RHINO、PRO/E一样，都只是我们的一个工具，自然也只是一门技术，当然，技术的极致自然会升华到艺术，就像Modern使用Rhino一样。 5.你只是被自己吓着了 经常有学生说“老师，我没有任何美术基础，手绘我肯定画不好”。我跟他说：“你只是被自己吓着了，你能不能学会犀牛，如果你能学会，那你也能画好手绘，设计手绘只不过是用笔在纸上建模的过程，你同样需要对形体进行布尔、拉伸、挤压、贴图、打光，不同的是我们少了一份依赖，但也多了一份主动。”还会有学生说：“软件和手绘毕竟是不一样的。”当然有区别，软件命令用错了说不定还能出现意想不到的

(完整版)工业设计手绘教程—黄山手绘工厂

1.手绘有什么用？ 这是一个老掉牙的话题，但是还是想重提一下。计算机表现的冲击，曾经使一个时期的部分学生抛弃了手绘，就像一个突然得到一把手枪的人，认为练武再也没有作用似的。手枪可以快速摧毁，好像没有长期练武那么费劲，但是你如果懂武功，可能会对你把握手枪的准星更有帮助，就算你不打算用手枪干任何事情，起码你可以在练武的过程中思考本身、强身健体，因为你自己才是主体，而不是手枪、计算机等科技。

2.手绘与艺术的关系? 这个问题好像很简单，又好像很复杂，又好像不是问题，其实最本质在于手绘的真正作用是什么？设计是第一门为普通大众服务的实用艺术，推理下去，设计手绘自然是以实用为前提，定语是“实用”，失去了这个功能，图画得再艺术也只是图。也就是说如果你两者不能兼顾，那先保障前者，哪怕不艺术，它也有用。 如果认同了“实用”这个前提，那这个帖子就可以继续看下去了，因为后面所有的观点与方法，都是在这个前提下进行的。 3.设计手绘是一篇说明文 如果说纯艺术是一篇阳春白雪的散文，那设计手绘就是一篇阐明事理的说明文。散文可以如水随形、大俗大雅，可以是梦想照进现实、也可以是现实渗透梦想。而说明文却需要解说事物的特征、本质与规律。 4.设计手绘只是一门技术 在这个什么都非要冠名“艺术”的的年代，这个观点好像有点不符合潮流。既然“实用”与“说明”是设计手绘的最主要的特征，那她和RHINO、PRO/E一样，都只是我们的一个工具，自然也只是一门技术，当然，技术的极致自然会升华到艺术，就像Modern使用Rhino一样。 5.你只是被自己吓着了 经常有学生说“老师，我没有任何美术基础，手绘我肯定画不好”。我跟他说：“你只是被自己吓着了，你能不能学会犀牛，如果你能学会，那你也能画好手绘，设计手绘只不过是用笔在纸上建模的过程，你同样需要对形体进行布尔、拉伸、挤压、贴图、打光，不同的是我们少了一份依赖，但也多了一份主动。”还

产品设计手绘表现技法-教学大纲

《表现技法》教学大纲 课程代码：020*******课程名称：标志设计 学分：3 总学时：48 讲课学时：16 实践学时：32 适用对象：工业设计专业 先修课程：设计素描、设计色彩、构成基础、机械制图、、产品效果图技法与分析等 一、课程的性质与任务 《表现技法》是工业设计专业必修的一门主要专业基础课程。是一门绘画性较强的课程，是表达设计理念、思维的形象语言，在设计的整个环节学习中作用直接而重要。通过本课程 的理论与实践学习，使学生熟悉各种技法的形式、掌握各种技法的表现技巧，从而能够将自 己的设计认知及想法有效地加以表现，同时体味不同的风格、感悟系列，提高鉴赏眼光等， 通过本课程的学习，使学生掌握系列产品的表现技法，使学生能很好的利用各种表现技法与 手段很好的来表达自己的设计创意，并为后续设计课程打下坚实的基础。 二、课程教学的基本要求 通过本课程的学习，学生应重点掌握几个方面的内容： 1.基础技法，主要掌握物体光，影，调子以及透视的表现。 2.构思草图快速表现，主要掌握钢笔彩铅法，钢笔马克笔法，钢笔彩铅马克笔法。 3.概念效果图马克笔粉彩表达，主要掌握非透明纸正面法，半透明纸双面法以及有色纸法。 三、课程教学内容 第一章概论 基本要求： 1-1产品设计草图快速表达的目的与要求。 1-2产品设计草图快速表达的特点。 1-3产品设计草图快速表达的分类与应用。 1-4构思草图与概念效果图。 重点：产品设计草图快速表现目的。 难点：产品设计草图快速表达的应用。 第二章基础技法 基本要求： 2-1光，影，调子。 2-2透视。 2-3线条。 2-4材质。 重点：产品设计草图快速表达透视的掌握。 难点：产品设计草图材质的表现。

全国10大工业设计手绘培训机构

全国10大工业设计手绘培训机构 NO.1 海上艺号手绘推荐指数★★★★★ 理由：海上艺号位于上海，是全国最大的考研培训机构，是全国最早的的手绘考研培训品牌，培训专业涵盖建筑、景观、城市规划、室内、环艺、工业产品，培训教材是由同济大学博导和教授共同编写的是所有其他培训机构不具备的，顾问也是所有培训机构最多的，大多是同济大学的博导教授，录取率高达98%，也是所有培训机构中录取人数最多的培训机构！ NO.2 绘世界手绘推荐指数★★★★☆理由：绘世界位于武汉，是目前武汉最大最专业的考研快题设计与表现机构，绘世界在武汉地区拥有绝对的知名度，培训专业有建筑手绘考研班、规划考研班、景观考研班、环艺考研班！ NO.3 庐山手绘训练营推荐指数★★★★ 理由：庐山手绘位于江西九江，是当地最大的手绘机构，坐落在风景秀丽的庐山西海之滨，庐山手绘艺术特训营将以世界专业领先的高度，全力打造全球最大最绝的手绘艺术训练基地，为世界培养更多更好的艺术设计人才，为把它培养成为中国的艺术西点军校而奋斗。 NO.4 华元手绘推荐指数★★★☆ 理由：华元手绘位于北京，是北京地区最大的专业考研快题机构，华元手绘一贯秉承为设计服务的理念，不抛弃不放弃任何一名有理想有目标的学员，我们制定了一套科学的、系统的，并且专门针对考研、出国留学及工作需要的教学体系，不断地把各个院校的快题设计与表现风格独立化、系统化，并运用到教学实践当中 NO.5 三道手绘推荐指数★★★ 理由：三道手绘始终以学员为本，以学员当前的考研需求为最优先，时刻关注国内外建筑类高等院校考研快题发展趋势，跟进国际建筑行业动态，更新建筑学高端创新理念。探索教育模式创新、结构创新，加大教学质量和教学产品方面的投入，以多年考研教学管理经验与商业手绘表现方案承接为主要依托，做中国最专业考研快题教育品牌，是三道手绘品牌的驱动核心。

工业设计汽车手绘教程

工业设计汽车手绘教程

虽然大家都喜欢看漂亮的图片，但作为一个专业的设计师，你会发现图上的东西很少能够被制造出来。设计师的工作是在短时间内得出很多而又各式各样的创意，同时也要让大家能够理解你的想法。良好的草图绘画技术就是关键。刚开始画草图的时候会很艰难，很重要的一点就是不要把草图画的过于精致。掌握这点之后，你就能画出更多的草图，而且会很快的得到提高。 本教程展示了一种能画出既快又让人易懂的草图技术。要想画出三维物体的草图，基础的透视知识是必须的。因此，本教程从介绍一点和两点透视开始，同时也包括了车轮椭圆。然后举了3个使用不同透视的例子，每个例子都通过粗线条的工作和最终简单的上色方法介绍了如何从一张白纸开始构建草图（原文刊载于cardesignnews）。 透视 水平线：常被作为视线。例如，一个位于水平线上方的物体同样也位于观察者的视线上方，因此展示的是它的下部。 灭点：位于水平线上，是所有线的交汇点。虽然总处在水平线上，但是它们的位置取决于观察者的角度。 Convergence Lines: All parallel lines in a scene will always appear to converge to a single point (the vanishing points). The exception to this rule is that lines viewed in parallel or perpendicular to the viewer will not converge. In one and two point perspective you can also consider all vertical lines as non-converging lines. 一点透视：当物体平行或者垂直于观察者的时候，一点透视是很明显的。这时候朝向或者背离观察者的线在水平线上只有一个灭点。图1展示的就是一种很简单的一点透视，这对于画车的侧面草图是很有帮助的。实例>> 两点透视：当物体与观察者成某一角度时，就像第二个例子中，所有水平的线都相交，所以这里就出现了第二个灭点。灭点落在水平线的位置取决于物体与观察者的角度。观察图2，你会发现如果车的角度被转动，车的大部分就都能够被看到，同时右灭点就会向右移动，直到移出画面。 车轮椭圆：画车的时候，画出正确的椭圆可能是透视最难的部分。把车轮的透视画的绝对正确也许不会给你的草图添彩，但是如果画错了，就会使你的草图变得非常难看。如果你以90度的角度看一个圆，你看到的就是一个正圆。当你减少角度时，圆就会变成椭圆。一个椭圆有一个主轴和一个副轴。从图3你可以看到它们在椭圆上的位置，主轴把椭圆沿着最长的线分成两等分，副轴把椭圆沿着最短的线也分成两等分。画草图时你应该总是把主轴垂直于车轮轴。最后，如何确定你的椭圆角度是否正确如果你确定以上部分都做对了，那么角度或者椭圆的宽度就很应该是显而易见的了。

全国十大工业设计手绘培训机构(2014年度百度评比)

全国十大手绘培训（2014年度百度评比） 信息采集国家工商网、百度与新闻网站、高校学生投票评比 N O.1 华元手绘（北京）清华中心（快题设计方向第一） 推荐指数★★★★★ 教学方向：设计手绘与方案设计（国内首创，北京海淀） 特色：长期聘请国家一级注册建筑师、老八校硕博士为教学团队； 创办“HUA青年设计师国际交流基金”； 军校、新东方英语合作基地教学； 建筑老八校学生交流基地, 央视CCTV-4中国新闻唯一报道手绘机构 出版图书： 中国建筑工业出版社出版《高分建筑快题120例》、《高分规划快题120例》、《高分景观快题120例》2014年，华中科技大学出版社邀请出版《设计表现》2013年，内部教材《高分建筑快题150例》. 办学资质：清建华元（北京）景观建筑设计研究院 理由：华元手绘成立于1999年，隶属于清建华元（北京）景观建筑设计研究院，总部位于北京市海淀，是国内为数不多的正规手绘教育机构，涉及考研快题培训、留学生作品集等多个项目领域。机构每年都给学员免费购买医疗人身保险，免费给学员提供设计软件课程，并设立“HUA青年设计师国际交流基金”，学员连续多年取得建筑老八校清华、东南、同济、北林等高校考研快题成绩第一名，多次获得中央电视台、新华社、人民日报、新浪网等媒体报道。华元手绘经过10多年的努力，陆续在南京、武汉、上海、合肥等地开设教育培训分支机构，是目前国内最具实力的考研快题与设计表现机构，学员遍布海内外。 教学管理:与国内著名教育机构—新东方英语合作，并邀请新东方英语高级管理人员参与管理，以新东方优秀的教学经验作为教学标准，打造教学严谨的教学团队。教学硬件上，华元手绘与解放军理工大学、北科院、陆军军官学院、新东方英语等建立营地合作关系，并率先使用谷歌眼镜等先进教学设备进行教学。景观建筑老八校保研学生每年超过百人，且是归国的海外景观建筑类留学人员的实训基地，在海内外高校享有盛誉。 NO.2庐山手绘训练营（艺术方面第一） 推荐指数★★★★★ 教学方向：手绘培训（环艺室内最强，江西境内） 特色：国内专业的室内手绘培训，余工创办 出版图书：《庐山艺术特训营师生作品集》、《欧陆别墅经典》、、《手绘教学与表现》及庐山艺术特训营系列教材丛书，《室内设计表现》江西美术出版社，《室内空间》辽宁科学技术出版社。 办学资质：江西美术专修学院

工业设计手绘分析

导言： 弗朗西斯(Francis)让我帮助他写一篇关于透视图的教程，我打算在暑假写书的空闲时间再在这篇文章里添加一点制图的教程。所要添加的内容也没什么特别之处，只是一些基本的几何构建、从里到外的剖面绘制透视图。（图01） 图01 七年教授工业设计绘图的经验，告诉我有两种基本的绘图方法。第一个是观察一一画你所看到的，第二个是创造一一画你没看到过的。有许多学生，他们能够通过观察再绘画，然后，当我要求在一块空白纸上画他们自己创造的物体时，他们却没有绘制的策略。由于我是学工业设计的，不是专门学绘图的，因此在过篇教程里我将根据现在的透视画法来进行讲解，你可以参照着来学习。 观察和创造这两种方法，在制图方面有很多的变化。观察法的好处在于，你可以忽略实际物体的体积和透视，把它看作平面的图形来画。在这种制图方法中，有很多还是可以作为创造法制图的借鉴，像线条、合成和描影的技巧等等。

通过一些简单的技巧练习，创造法的透视绘图也能够取得很好的效果。 首先，你需要线条走向方面的知识，这一点可以通过阅读正确的技术上的透视结构并加以练习来学会。其次，你需要用学到的透视绘图知识通过适当的点把线正确地连接起来，包括通过空白纸上的两个或更多的点绘制直线和曲线。一旦你掌握了这些，你也就掌握了用创造法透视绘图的两个主要因素。 下面来绘制一个透视图的简单结构，这里我尽量把它分成十步来讲解怎样通过手绘草图来准确画出一个图形。 第一步 1、依据你要构造的形状，建亚一个精确的透视网格。这一点我就不着重叙述了，这倒不是因为它看上去很简单，事实上非常困难，许多学生非常认真地作出正确的参考线去创建透视形状，正w完成这步，这样你就有了一个非常好的构造基础。 2、不要担心相对于投影缩减的线条的位置。注意向同一方向的线条要精确的集中于消失点上。 3、记住，平行线趋于同一消失点。（图02） 图02 如果你没有一面一面的画出盒子正确技巧（或者下面的的参考线，它们用来辅助你建造盒子），我将劝你不要更进一步的学习，我知道这很麻烦，但是请相信我，学习的时候，一遍遍地在不同的视图里练习画它们，这样你就会打下坚实的制图基础，并给人留下深刻的印象。 第二步 画完参考线后，定义一个x、y、z三维平面，并在一个平面上绘制曲线。这里我已经在中间平面上画了一条曲线，用以构造基本外形。记住，你是用这条线来设计侧视图。（图03）

(完整版)18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准.doc

18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准 适用专业：建筑装饰工程技术 课程代码： 990001C学时：56 （一）课程性质 1、课程性质： 本课程是建筑装饰工程技术专业重要的必修专业基础课程，手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计的组成部分。 本课程的任务在于提高学生的手绘表现能力，使学生能够清楚的表达自己的设计意图， 来提高学生的设计表现能力，为后续专业课程奠定基础。 （二）课程设计思路 学生掌握必须的相关理论知识，尽快掌握造型表现的一般规律和法则，循序渐进的 学习练习，从而扎实的掌握手绘效果图的表现技巧，从而提高学生的设计能力和审美能力。 （三）课程的目标 （1）使学生了解设计表现的基本概念、表现技巧、主要表现形式； （2）树立手绘表现作为设计基础训练的观点； （3）能够正确表现出对象的形体结构、体积空间、明暗关系、质感等属性。 （四）课程内容及教育教学要求 表 1 课程内容及教育教学要求一览表

章节课程内容教学要求 第一章表现技法概述 1. 效果图的概念基本要求：教师通过室内设计手绘 2. 手绘效果图与电脑效果图的区别表现的案例，引导学生了解手绘表现技 第一章 3. 室内设计手绘效果图的作用能的重要性。另外通过一定量图片，引 4. 室内手绘线稿表现技法的分类导学生了解不同的手绘表现风格。 学时理实论践 14 第二章一点透视空间基本要求： 1. 构图基本技法讲授 1. 构图技巧 2. 作品分析，引导学生理解构图原 2. 透视的基本分类理 第二章3. 平面图与空间透视效果图转化技 3. 理解三类空间透视（一点透视，14 法二点透视，一点斜透视） 4. 一点透视透视原理及基本规律 4. 详细讲一点透视 +多临摹 重点掌握：构图技巧，一点透视。 第三章二点透视空间基本要求：理解一点透视和两点透 1. 两点透视透视原理及基本规律视区别与联系，通过对比，多临摹两点 第三章14 2. 一点斜透视透视原理及基本规律透视作品。 重点掌握：两点透视。 基本要求：理解一点透视和两点透 视以及一点斜透视区别与联系，通过对 1. 一点斜透视透视原理及基本规律比，多临摹一点斜透视作品，以及综合 2. 综合训练（练习由平面图转效果之前所学，综合练习，并且进行创意设 第四章14 图线稿创意）计。 3. 考试重点掌握：命题平面图一角度，学 生自己发挥创意，以任何一种透视方法 创作。 （五）教材选择建议 学生手册 （六）课程教学资源的使用与建设

产品设计手绘技法课程小结

产品设计手绘技法课程小结 三周的课程结束了,通过此次课程,使我更加扎实的掌握了有关手绘方面的知识,在学习过程中虽然遇到了一些问题,但经过一次又一次的思考,一遍又一遍的检查终于找出了原因所在,也暴露出了前期我在这方面的知识欠缺和经验不足。实践出真知,通过动手练习,使我们掌握的知识不再是纸上谈兵。 在这个课程的学习过程中,我们不断发现错误,不断改正,不断领悟,不断获取。最终的检验修改环节,本身就是在践行“过而能改,善莫大焉”的知行观。这次课程终于顺利完成了，其中遇到了很多问题,最后在不懈的努力下,终于迎刃而解。 这门专业课,给我很多专业知识以及专业技能上的提升。手绘是设计师必须要掌握的技巧，一个好的手绘是一个优秀设计的开始。手绘不但可以帮助设计师快速的表达出自己的想法，而且可以通过线条的调整快速把握设计整体的协调性，一定要提高自己的手绘表达能力。重要的是作为一名设计师，应该要有一定的手绘表达能力，可以线条画的不帅气，也可以上色不够酷炫，但至少要可以把自己好的创意用草图形式表现出来，让他人可以看懂自己的设计创意。提高手绘的方法有很多，但最重要的还是需要掌握方法的基础上勤加练习。 我认为,在这三周的学习中,不仅培养了独立思考、动手绘画的能力,在各种其它能力上也都有了提高。更重要的是,在课程中,我们学会了很多学习的方法。而这是日后最实用的,真的是受益匪浅。这对于我们的将来也有很大的帮助。以后,不管有多苦,我想我们都能变苦为乐,找寻有趣的事情,发现其中珍贵的事情。回顾起此课程,至今我仍感慨颇多,在这段日子里,可以说得是苦多于甜,但是可以学到很多很多的东西,同时不仅可以巩固了以前所学过的知识,而且学到了很多在书本上所没有学到过的知识。在上课的过程中遇到问题,可以说得是困难重重,但可喜的是最终都得到了解决。在我们的认识中,这便是理论与实践相结合的过程。在老师的课堂中,我们学习了很多手绘的知识,这让我们脑中有着很多“模型”,如何将模型具体化。在作业中，我们应用了很多课堂知识。在理论与实际相结合的过程中,这让我们更加认识到课堂知识的重要性。 总之,认真对待每一个学习的机会,珍惜过程中的每一分一秒,学到最多的知识和方法,锻炼自己的能力。 2019.12.01

工业设计手绘练习

先练【直线】，画一根直线，然后再画一根，要求和第一根重合，然后画第三根，也要和前面的重合，直到你画十多根都能重合在一起；（这个办法要求纸很厚，下面一条的效果更明显一些。） 然后是【平行线】，每根都平行没有交叉和间距不等（保持5mm间距），有点类似素描里面上调子时候的排线，但是线要够长，大约是A4纸的短边长度（21cm），直到你能把整A4画满平行线。（我个人练平行线的时候是用的A3纸，可以把手腕抬起，一笔到底。横向画满了就用纵向，然后45度倾斜，一纸可以画几百根线，相信每天一，坚持到1个星期，直线就画得笔直了。） 【曲线】，过三个点画一条曲线，保证三个点都在曲线上并且要求曲线有力和速度。 【椭圆】，其实就是各种角度的圆圈，包括正圆。各种美术专业，设计专业，建筑学专业，都要画圆，做产品你画个数码相机我看看，镜头的同心圆比汽车的轮箍难画多了…… 以上是ACCD的一些基础教育，清华美院也进行一些类似的课程，其他学校有没有这样的基础课不知道，但是这是手绘技法必需的。 以前在学校时候，看FEIFEI大师（现在是三菱日本设计中心设计师）每次画图前都要做一些这样的线条的练习，极其刻苦认真…… -----------NO.2 快速表现技法练习的捷径------------ 很多同学已经意识到没有硬功夫，就没有就业出路，所以，我在这里简单的对学习快速表现进行介绍，希望能对大家起到帮助作用！ 关于快速表现的练习，我经过多年的总结，对同学的练习应该还是有一定的帮助的。 首先你要给自己一个“五月计划”，合理的安排每一时间段的学习计划。对于快速表现不需要太长时间，只要你每天坚持一个小时或两个小时。 在第一个月的时间，把半透明的硫酸纸压在透视线稿图的上面，进行严谨的拷贝练习。（主要练习线条的曲滑流动性，寻求生动的线条魅力，同时要总结透视规律） 在第二个月，把硫酸置换成A4的复印纸，不要再压到线稿资料上面了，而是把图放到旁边进行抄图练习。（主要练习透视规律，清楚表现图中线稿的结构关系和前后遮挡关系）

室内设计专业手绘表现技法课程的教学体会-最新文档

室内设计专业手绘表现技法课程的教学体会 《手绘表现技法》课程的主要教学任务是让学生系统地掌握多种手绘表现的方法，并通过手绘效果图表现其设计理念及设计方案，它的教学目的是提升学生的设计创意、表达和沟通水平，以满足社会对室内设计人才的实际需求。 一、手绘表现技法课程现存的问题 1.学生的绘画基础相对薄弱。随着全国高等教育的扩招，很多学生都报考艺术类专业的志愿，特别是对于文化课基础比较薄弱的学生，报考艺术类专业就成为他们实现大学梦想的首要选择。这类艺术考生只是经历过短期的绘画培训，因此他们所掌握的绘画技巧都属于应试教育，并没有在学习的过程中真正掌握绘画要领，打下坚实的绘画基础，因此影响了学生的绘画基础表现能力。面对这类学生的情况，应加强学生入学后的绘画基础训练，从素描、色彩、速写训练开始入手，以提高绘画表达能力。 2.学生对手绘表现的重视不足。随着信息时代的到来，电脑成为设计表现的主要手段，使得学生更加依赖于电脑效果图。面对这种情况，教师应该让学生明白手绘表现的重要性，使学生懂得手绘表现能力是设计师所应具备的基本素质，它能够很好地表现设计灵感和设计思想，是今后工作中沟通的重要手段之一，同时也是提高设计师艺术修养的重要途径，这些优势都是电脑操作所不能给予的。 3.教学方法单一。在以往的教学中，教师所采取的教学方法都比较单一，大多以学生临摹为主并贯穿课程始终，课程结束学生只能单纯的临摹几张手绘效果图，离开模板则不能自主进行手绘表达。因此在授课过程中，教师应采用多种教学方法相互补充，这样可以使学生的学习效果得到明显的提高，例如带学生参观设计较好的室内空间并进行现场作画、采用多媒体教学或是工程案例教学。 二、手绘表现技法课程教学方式的改进 1.将课外与课内学习相结合。课外学习主要是让学生利用平时的闲暇时间进行练习，要求以速写的形式勾画生活中的点滴设计，在不断积累的过程中，自己的手绘能力会得到潜移默化的提高。课内学习就是在课上按照老师的要求与

工业设计手绘表现

工业设计手绘表现 摘要：工业设计主要以创意为主，手绘是其表现方式，设计理念是通过图形表达，因此手绘表现的重要性不言而喻。手绘表现是工业设计师应具备的一项实践性较强的技能，它是一种程序性的工作，只有通过长期训练，才能有更深入的认识。本文从手绘表现的认识误区和重要性谈起，对手绘表现的技术性与艺术性统一问题进行探讨，对手绘思维培养的观点进行论述，以便更好地指导手绘表现和设计，让未来的工业设计师在手绘表现上取得更大的进步。 关键词：手绘表现；整体意识；设计理念；创造性思维 快速，准确的手绘表现能力是设计师必备技能之一。年轻设计师对手绘认识存在许多误区：一方面许多设计师对手绘投入时间少，学习计算机绘图技术占用了大量时间；另一方面，临摹时只是机械的模仿，缺乏思考的过程，导致在做具体产品设计时，头脑一片空白，茫然不知所措；再者，整体意识较差，导致临摹出的作品缺乏美感。大量的练习是提高手绘表现能力的前提，正确的方法和良好的心态是提高的关键。在这个过程中要培养设计理念---手绘的作品是没有止境的，要去发现缺陷并且改善和改变做一份很好的作品。逐步培养良好的视觉修养，从而培养创造性思维及积累设计经验。审美水平的提高和创造美的能力，是不断学习和锻炼的结果，不是先天的本能，因此，后天的努力是关键。

一、练习手绘首先要有好的工具 最好是用A3的复印纸练习，蓝旗舰牌的比较好，因为这种纸比较柔韧，光泽也比较好。可以用速写笔，晨光的中性笔效果也不错。练习时要在平稳的桌子上，心态要好。 二、手绘练习要领 握笔的位置在与笔尖5cm处为最宜。画的时候要用眼和用心，不一定那么用力。每天都应该练笔。在A3的纸上画不同方向的直线，以及椭圆，正圆，曲线，开始的时候画的不是太规范，但是也不能放弃，每天的练习可以让你熟悉线条的性格。画的时候不要太快，要感受笔在纸上的滑动，体验这种微妙的感觉。 在临摹时尽量做到跟别人的一模一样，最好达到每一根笔触都和别人的一样。智慧的传承是从学习开始的，学习别人的做法可以让自己更快的进步。初期临摹的作品是比较严谨的，比较注重线条及结构。要用很严谨的线条画出很严谨的感觉。同时，要掌握好透视与比例。一个作品一定不能出现矛盾空间，并且做到近大远小。设计师对透视的理解应该是很深刻的，平时可以多画一些透视线，这样可以帮你更好的理透视。此外，比例也由其重要，比例反映你对美的意识。 练习手绘的过程也是练习你的手与脑的结合能力，当手与脑达到吻合时你就能很好的控制手中的笔，让你的笔灵活的活跃在纸上。手

手绘基础知识

3—1 线条—线条并不存在 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 1.线条并不存在 看到这个标题，或许你会认为这是一个故弄玄虚的概念。那请问你见过线条吗？发丝？细线?不，把它们切开，你会看到它们依然是一个体，线在自然界中并不存在。 或许你也会认为这本身就是一个不用讲的道理，"我知道线当然不存在"。既然线不存在，那我们画它干什么？对了，这就是我们要思考的问题。它其实只是我们用来表现三维的一个手段，塑造形态的一个载体，塑造设计“盗梦空间”的一个道具。

这是我们在学习线条前必须要明确的一个概念，很多人在看一些优秀的手绘线稿时总是把注意力集中在 线条上，“好漂亮的线条”，“好流畅的线条”，经常会听到这样的感慨与惊呼，而你却忽视了这些线条所 表现的本质——形体，也忽视了作者在线条后面的思考。 你会识字，也会写字，为什么写不出优美的诗章？因为你会识字写字与表达能力无关，同样的道理，每 一根线条本身也无所谓好坏，只有它们构筑了一个合理的空间后，才能成为一根好的线条。所以，重视 线条并不能帮助你迅速成为“高手”，那只会浪费你的时间，只有思考与分析物体本身才能让你迅速进步。 放松自己，试着忘记线条，因为它本身就不存在，学着去分析形体，然后用哪怕再不流畅的线条去表现 它，你会发现手绘远没有你想象的那么难。至于线条本身，你和高手们的差别只在控制能力上，这只是 个熟练问题，不是思维问题。 3—2 线条—线条从哪里来？ -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 2.线条从哪里来？ 既然线条不存在，那我们画图时的线条从哪里来？它们之间有什么不同？把这些问题搞清楚了，对线条的认识就系统了。我们把三维形体虚拟二维纸面中，形体自身有面与面的分界，形体与形体或背景间又有空间落差的分界，光线在这些分界处反弹回来不同的变化，从而产生我们用来表现形体的线条。A 结构线—物

工业设计手绘方法完整版

设计手绘是指设计师通过手绘的形式将随心所欲的创意与想象、构思与定位相符的多种虚拟图像、能够有效解决问题的内容视觉化并进行不断优化的行为。设计是为了将脑海中瞬间出现的创意或者符合最终要求的全新形态创建出来，是一种创意行为。设计手绘与创意行为的关系非常密切。 设计手绘是为了将脑海中瞬间出现或者最终创建的某个全新形态以视觉方式表现出来，以及创造性的发展形态的过程。设计手绘不是为了再现现有的产品，而是要将头脑中构思的创意形态通过手绘的形式视觉化的一个过程。并且不断的将最初的创意发展成更完整更符合优秀设计条件的产品(推敲过程)。 设计手绘不是单纯的对着对象进行描绘，而是组合各种不同的要素，发挥丰富的创意与想象力，从而进行尝试优化并最终创建符合定位需求产品的过程。

01设计手绘是解决创意视觉化的行为。 为了更好地体现创意，视觉化的过程中会通过搭配空间、光影、色彩、材质等，这些要素以表现最终产品的形态为最终原则。为了更好的对创意进行视觉化，创意产品形态的多角度表现也是必不可少的一一个环节。 02、设计手绘是创意不断推敲优化的一个过程。 做创意、设计的人在一开始埋头于发挥想象的时候，其创意是暂时的、变化的、不稳定的，所以，创意需要一一个及时的记录以及优化。一开始的创意往往是不完善的，会存在各种问题与矛盾，因此我们的大脑会不断地寻找进行修正和改善的形态，手绘以可视化的形式将创意表现在纸面上，以此寻找解决问题的方案。

将大脑中的创意用手绘的方式表现出来，同时用双眼对其进行观察，通过眼睛收到的手绘信息传达到大脑，由大脑做出评价。评价过程中，大脑重新对其进行更改和调整,然后发送新的信息，然后不断进行循环优化。 03、设计手绘需要有意识的培养空间想象力。 在绘制某个形态时，时，应该好像用手触摸这个形态一样，边感受边进行绘制，从而逐步把握这个形态的特点。这个可以逐步步的培养设计师的空间想象力。那些总是觉得手绘比较难的学生，大部分都是因为在手绘过程中不能结合触觉的感受。这些学生大多只注重单纯的观察。而那些享受手绘的同学，虽然一开始的线条比较粗糙，但是最终都能够表现出比较到位的视觉效果。对设计手绘而言，空间想象力是非常重要的一一个方面。 04、设计手绘可以帮助我们更好的了解产品的结构构成。

室内设计手绘教学大纲

《室内设计手绘效果图》教学大纲 一、课的性质.任务和基本要求： 通过学习《室内设计手绘效果图》，全面系统地学习手绘的基础知识、增强学生室内手绘知识的基础。使学生熟练掌握各种巧，能在日后工作中灵活应用。 二、教材说明：《室内设计手绘效果表现》是清华大学出版社出版的十二五艺术设计国家 规划教材，由张恒国主编，本学期使用的是第一版，教材立足于创新、培养学生的动手能力。 《室内设计手绘效果图》理论教学大纲 （一）、本学科的理论目的、任务要求 通过理论可具体联系与创作，使学生理解手绘的原理，掌握绘制的基本操作技巧，为今后的室内设计手绘工作打下坚实的基础。

第一章手绘概念 【教学目的、要求】 通过本章的学习，使学生了解室内手绘技术的形成和发展，要求学生了解手绘的作用。【教学重点、难点】 室内手绘技术的形成和发展、手绘的作用。 【教学内容】 一、手绘技术的形成和发展 二、手绘的作用 三、优秀室内手绘作品欣赏 第二章手绘工具 【教学目的、要求】 通过本章的学习，使学生熟练使用手绘工具 【教学重点、难点】 手绘工具 【教学内容】 一、手绘工具分类 二、手绘工具分类使用 第三章透视原理 【教学目的、要求】 通过本章的学习，要求学生了解透视的种类。 【教学重点、难点】 透视机的种类 【教学内容】 一、一点透视 二、两点透视 第四章手绘基础 【教学目的、要求】 通过本章的学习，要求学生了解手绘基础与技巧。 【教学重点、难点】 线的运用、透视训练。 【教学内容】 一、线的运用 二、透视训练 第五章单体画法 【教学目的、要求】 通过本章的学习，要求学生了解基本室内单体的画法。

【教学重点、难点】 单体组合步骤 【教学内容】 一、单体组合步骤 二、室内陈设 第六章组合的画法 【教学目的、要求】 学习了一些组合室内空间画法、技巧。 【教学重点、难点】 组合小场景画法 【教学内容】 一、餐桌 二、组合小场景步骤 三、组合小场景画法 第七章简单空间 【教学目的、要求】 通过本章的学习，要求学生了解简单空间的画法和步骤。【教学重点、难点】 室内简单空间画法 【教学内容】 一、背景墙的画法 二、简单空间手绘步骤 三、简单空间手绘 第八章家具空间 【教学目的、要求】 通过本章的学习要让学生掌握家具空间手绘步骤。 【教学重点、难点】 家具空间手绘步骤 【教学内容】 一、客厅画法 二、卧室画法 第九章家具平面、立面手绘 【教学目的、要求】 通过本章的学习，让学生了解家具平面、立面手绘技巧。【教学重点、难点】 家具平面、立面手绘技巧 【教学内容】 一、家具平面手绘技巧 二、家具立面手绘技巧 第十章公共空间 【教学目的、要求】 通过本章学习，要求学生能掌握怎样绘制室内公共空间。【教学重点、难点】 大堂空间、公共餐饮空间、休闲空间手绘画法。

工业设计手绘方法步骤

工业设计手绘方法步骤 时间：2008-12-17来源：作者： 虽然大家都喜欢看漂亮的图片，但作为一个专业的设计师，你会发现图上的东西很少能够被制造出来。设计师的工作是在短时间内得出很多而又各式各样的创意，同时也要让大家能够理解你的想法。良好的草图绘画技术就是关键。刚开始画草图的时候会很艰难，很重要的一点就是不要把草图画的过于精致。掌握这点之后，你就能画出更多的草图，而且会很快的得到提高。 本教程展示了一种能画出既快又让人易懂的草图技术。要想画出三维物体的草图，基础的透视知识是必须的。因此，本教程从介绍一点和两点透视开始，同时也包括了车轮椭圆。然后举了3个使用不同透视的例子，每个例子都通过粗线条的工作和最终简单的上色方法介绍了如何从一张白纸开始构建草图（原文刊载于cardesignnews）。 透视 水平线：常被作为视线。例如，一个位于水平线上方的物体同样也位于观察 者的视线上方，因此展示的是它的下部。 灭点：位于水平线上，是所有线的交汇点。虽然总处在水平线上，但是它们 的位置取决于观察者的角度。 Convergence Lines: All parallel lines in a scene will always appear to converge to a single point (the vanishing points). The exception to this rule is that lines viewed in parallel or perpendicular to the viewer will not converge. In one and two point perspective you can also consider all vertical lines as non-converging lines. 一点透视：当物体平行或者垂直于观察者的时候，一点透视是很明显的。这时候朝向或者背离观察者的线在水平线上只有一个灭点。图1展示的就是一种很简单的一点透视，这对于画车的侧面草图是很有帮助的。实例>>