473微电影论韩国影视文化产业对中国的影响和启示

4713微电影论韩国影视文化产业对中国的影

响和启示

近年来，“韩流”已经成为现今社会最炙手可热的追捧话题之一。在中国的文艺市场并不景气的时候，越来越多的韩剧却成为收视率很高的热播剧。在各类的电视剧网站，韩剧的点击率以及下载率都很高。韩国凭借着其文化产业不仅取得了巨大的经济效益，并且达到了名利双收的效果。文化产业成为现代国民经济新的增长点的趋势愈演愈烈，可以对经济社会的发展产生综合的联动效应，是现今综合国力的重要评价标准。而我国是四大文明古国之一，拥有五千多年来丰富的历史文化资源和文化传统，适当学习借鉴韩国文化产业发展经验对于创新和推动我国文化产业发展具有重大意义。本文拟就韩国文化产业对中国大学生的影响与对中国的启示做浅略分析。

一、韩国影视文化对中国年轻人尤其是大学生的影响表现

韩国相对于众多的中国观众来说是陌生的，那里的故事和风景本身就比中国本地对我们有吸引力。从1000份调查问卷中分析发现，大多数大学生在一个月左右的时间内会看一部韩剧。他们平时会关注新出的韩剧，尤其是某部韩剧中有他们喜欢的明星，或是因为朋友的推荐。在看韩剧时，会着重注意剧情、生活场景，包括家庭伦理以及礼仪礼节、人物妆容服饰。除了这些浅显的剧情体现，韩剧对中国年轻人尤其大学生的影响还表现在以下几个方面。

1、审美观

在韩国现代偶像剧中，女生们的装扮大致可分为：可爱型，成熟

型两类。可爱型的打扮特点为，宽松带可爱图案的上衣，紧身黑色打底袜，以及带有碎边的短裙或短裤。当然头上的发饰，身上的装饰等等也是不可或缺的。这样一种打扮样式可以说不分季节，不分冷暖在韩剧中随处可见。走在大学校园里，以前看到这种装扮想当然的会以为是韩国留学生，不过近几年再细细观察，除了以上所说的衣着装扮，若女生再加上淡妆和黑框眼镜，便很难判断其是哪国人了。成熟型的打扮特点为，单色的上衣（主要以黑色，咖啡色，肉色为主），细筒收口牛仔裤，棕色高跟鞋，必要时佩戴侧跨女生背包。这样的打扮在像《拜托小姐》此类展现成熟女性魅力的都市偶像剧中十分常见。而在中国大学生中，由于年龄的原因，这种穿着主要在部分高年级待毕业的女生中常见。无论以上哪种类型的打扮，我们都不难发现一个共有的特点，就是上身宽松保暖，下半身紧绷纤长。这种上肥下紧的着衣特点在2000年以前可以说并不常见，但进入千禧年后随着韩剧的风靡，明星的穿衣特点渐渐影响了广大观众们。而韩剧作为以青少年为主要受众的节目来说，其对当代中国大学生审美的影响便不言而喻。

2、恋爱观

爱情是很多文学艺术作品演绎的重要主题，韩剧也不例外。备受大学生欢迎的绝大部分韩剧都是以爱情为主题的。在爱情主题的设计上，韩剧充分迎合了大学生的审美需要。韩剧中“高富帅”“白富美”的出现也极大的影响了当代大学生们的恋爱观。走在年轻人集中的繁华区或和喜爱看韩剧的年轻人们聊天，我们常会听到“我喜欢玄

彬那样的男的”“我要是有河智苑那样的身材就好了”等等类似表达个人审美取向的话语。于是我们便不难得知，韩剧的那些主人公们不仅凭借他们的外形吸引了一大批青年观众，同时也使他们的恋爱观发生了变化。以2011年风靡亚洲的韩剧《秘密花园》为例。从头到尾男女主人间的亲密接触也不过一两次的拥抱以及俩三次“蜻蜓点水”式的接吻而已。相比欧美或港台电视剧来说，韩剧就显得十分纯洁。韩剧这种制作特点十分迎合现代那些对爱情充满浪满幻想女生的口味。韩剧主人公们这种面对家庭地位、社会身份等现实因素仍旧保持对爱情的坚持和执着的精神在那些比较现实的中国家长身旁成长起来的年轻人身上十分受用。

3、消费观

通过调查，在受访的100名中国大学生中，有98%的学生曾买过韩剧的花边物品（指电视剧中或偶像身上出现过的商品）。期中包括服饰、手机、韩剧相关光盘、带有明星图案的装饰品、韩娱杂志等等。调查中发现，有27%的学生会每月花100元以上，还有44%的学生花费在50元-100元不等。若以每月生活费1000元标准估算的话，则用于韩剧上的花销就占了近10%左右。这还不算演唱会这样高消费项目。剧中女主人公吹弹可破的皮肤，以及韩国不化妆不出门的文化观念也深深的影响了中国大学生们。与讲究自然美的中国传统观念相比，韩国这种“外貌至上”的热风在大学校园里渐渐刮了起来。调查中79%的学生拥有自己的化妆品，而其中韩国化妆品的使用者也不在少数。虽然我们不能简单的概括为这样的变化都是由韩剧引起的，但

从韩剧及以淡妆为主的韩国化妆技术在中国年轻人群中的风靡程度来看，化妆风格的流行与韩剧便有不可分割的重要关系。由此，在购买化妆品或改变发型穿衣风格的时候，年轻人的消费观自然也会发生变化。

对喜欢看韩国影视剧的原因调查结果显示，有17.5%的人因为韩国与中国相似的文化背景而选择观看韩剧及电影。韩国是一个深受古儒家文化影响的国家，同样属于以“重人伦、崇道德、尚礼仪”为本质的汉文化体系。几千年的交流和融合造就了中韩两国在文化根基、价值观念、行为方式和审美情趣等方面都存在相同之处。在“令人印象深刻的韩剧”这一问题的回答中，反应最为突出的就是韩剧《大长今》。学生之间普遍认同以《大长今》为例，《大长今》融合了传统与现实观念，打造的是一个自立自强的女性形象，并且主人公不卑不亢、坚强独立的精神拉近了与观众的距离，容易在大学生中产生较强的心理认同。再加之一波三折但又发展自然的剧情，这在中国的影视剧中是少见的，新鲜感油然而生，所以女生甚至很多男生对《大长今》都是赞不绝口。

通过以上简略分析，我们不难从韩国的文化产业尤其是影视业发展的过程中借鉴到我国发展文化产业的有利经验。

二、韩国影视文化对我国发展文化产业的启示

1、加大政府政策与经济扶持力度

从1999年确立“文化兴国”发展战略迄今，韩国有关部门陆续对《影像振兴基本法》、《著作权法》、《电影振兴法》、《演出法》、

《广播法》、《唱片录像带暨游戏制品法》等做了部分或全面修订，为文化产业的发展提供了法律法规保障。借鉴韩国的经验，我们不仅要选准突破口，集中力量形成产业，政府主管部门有必要在政策上给予支持。如加强文化立法，完善法律法规机制、建立健全管理体制、建立资金支持机制、设立奖惩机制、导入市场竞争机制，发挥经济杠杆作用，充分利用财政激励政策，促进中国文化产业发展壮大。进行文化产业领域内的人才培养和再教育，并重点培养产业生产和市场营销的国际型人才，提升研发生产能力和文化产业的整体实力等，有力地推动文化产业的发展。

2、挖掘文化资源，提高文化产业竞争力

所谓文化竞争力，是指各种文化因素在推进经济社会和人的全面发展中所产生的凝聚力、导向力、鼓舞力和推动力。而影响文化竞争力的首要因素就是文化资源。发掘出文化资源后，积极运用渗透、转换、提升机制，使文化产业的发展促进文化理念渗透到传统产业的设计、生产、营销、品牌和经营管理等环节，从而改变传统产业的价值创造链条，并由此加剧传统产业之间的竞争，形成产业互动共赢链，使传统产业融入更多的文化元素，再由文化产业通过提升工业、服务业的文化含量与经济价值，提升整个社会经济的质量，进而促进经济增长方式的转变，带给文化产业质的飞跃。

3、创建文化品牌，打入国际文化市场

韩国文化产业之所以能在国际大市场中独树一帜是其顺应文化经济与消费经济发展趋势，引导社会文化需求的文化品牌。我国也应

创建自身的文化品牌，如“儒家精神”等，在此基础上注重规模经济以及技术创新，不断推动文化产业更深层次、更广范围的产业融合，充分挖掘和利用各种文化资源，培养一流的文化经济人才，不断鼓励文化创造和文化创新，将文化事业与文化产业结合起来，在构建文化贸易产业基础良好制度环境的同时努力实现文化贸易社会效益与经济效益的最大化，提升中国文化贸易产业基础的实力和竞争力。

我国很多大学生通过韩剧了解了许多韩国知识，开阔了眼界。韩剧在播放过程中所传递的许多现代的知识观念，对僵化的思想观念和落后的生活方式进行了猛烈的冲击，在带给大学生许多的新奇之外还有利于激发大学生紧跟时代步伐，创造出有自己特色的青年文化。凭借着身为文明古国的中国上下五千年悠长的历史文化底蕴，加之借鉴各国文化产业发展的优良经验，中国文化产业将会逐渐发展壮大，相信终有一天能使中国文化走遍世界每个角落，使中国真正立足于世界之林。

韩国影视产业发展原因浅析_周格洋

百科论坛 现代企业教育MODEＲN ENTEＲPＲISE EDUCATION 韩国影视产业发展原因浅析 周格洋（山东威海公安边防支队） 1.引言 文化产业已被誉为21世纪的“朝阳产业” ，成为各国竞相发展的战略性产业和提升国家竞争“软实力”的基础和路径。而作为文化产业重要组成部分的影视产业，在文化产业发展中发挥着重要的带头作用。随着韩国经济的发展，作为韩国文化产业重要支柱的影视产业得到了充分的发展，并成为推动韩国经济增长的一股强大力量。可以说，影视产业极大的推动了韩国现代国民经济的发展。目前，我国影视产业的发展正处于上升期，但是与韩国相比，发展势头明显有些不足。本文将从若干方面对韩国影视产业发展迅猛的原因进行分析，希望能为我国影视产业的发展提供一些理论上的参考。 2.韩国影视产业发展原因分析 从1998年以来，韩国电影在本土市场上的占有率节节攀升，韩国影视出口额也是大幅度激增。影视产业已经超过传统产业，成为韩国增长趋势最强劲的产业。本文将从政府支援度、与其他产业的关系、营销战略、市场需求等几个方面对韩国影视产业发展的原因进行剖析。 （1）政府的大力支持 影视产业作为文化产业的分支，其发展离不开政府的支持。为优化影视产业的发展环境，韩国政府从政策、资金、法律、机构、人才等方面促进和支持影视产业，为影视产业的发展作出了很大的努力。 早在20世纪末，韩国政府就通过了《文化产业振兴基本法》，将文化事业作为21世纪创造高附加值的重点发展产业，为文化产业发展制订中长期计划和目标，并设立韩国放送影像产业振兴院等机构，制订切实可行的产业发展政策并有效指导和支援韩国影视产业的健康成长和发展。几年来，这些机构为韩国文化产业的快速发展起到孵化、催生和推动作用。 为发展影视产业，政府在政府年度预算方面加大了影视产业预算，并设立了“文化产业基金” ，为新创的影视文化企业贷款。文化事业财政预算2000年首次突破国家总预算的1%，2001年又上调9.1%，进入“1兆韩元时代”。2002年通过国家预算拨款、投资组合、专项基金共融资文化产业事业费5000亿韩元，为文化创作和基础设施建设、营销和出口、人才培养，分别投入1700亿、1870亿和1430亿韩元。与此同时，韩国还设立文艺振兴基金、电影振兴基金等多种专项基金，来促进韩国影视业的发展。实践证明，这种以动员社会资金为主，官民共同融投资的运作方式可以迅速的收集到相关资金。 韩国政府为了促进本国影视业的发展，1955年，对国内所有电影制片商都实施免税政策。时至今日韩国国内各种各样的税收优惠还在从不同的方面保证和促进韩国影视产业的发展。并且，韩国政府鼓励像三星、大宇、现代这样的大财团进入电影界，并且在税收方面实行减税甚至免税。同时，韩国政府为了保护本国的影视产业，在政策上实行电影配额制，即规定义务上映日。根据韩国《电影振兴法执行令》 ，韩国电影院每年至少播放146天国产电影，电视台播放国产影片也必须保证达到25%。 （2）影视产业与其他产业的相互促进、相互支持 影视业的发展不可能是孤立发展的，韩国影视产业的振兴是和韩 国整个文化产业的发展密不可分。自1998年韩国政府提出“文化立国”以来，该国的影视、动漫和游戏等文化产业均取得了很大的发展，且形成了相互促进、良性互动的产业链条。韩国文化观光部在2005年公布的《2004年韩国文化产业白皮书》，涵盖韩国出版、音乐、游戏、电影等10个领域的文化产业市场销售额为44万亿韩元，占当年韩国GDP 的6%。由此可见，影视产业已经成为韩国文化产业的主导产业，并发展成一个独立完整的产业和韩国经济新的增长点。 韩国影视产业与韩国服饰、餐饮、化妆品、电子产品和旅游等产业在发展中相互联系，发展了一个相互影响和带动的循环体系，形成了一个不可分割紧密相连的商业链条。一方面，韩国影视产业的成功发展促进了全国化妆品、饮食、医疗整容、日用品等工业的发展，并且带动了旅游业的蓬勃发展。另一方面，这些产业的发展同时也推动了韩国影视产业的增长。 （3）韩国政府和民间的市场营销战略 韩国政府在2007年专门召开国务会议，根据“韩流”发展现状制订针对不同国家和地区的推进策略，将“韩流”市场分为深化、扩散和潜在三个等级，目标分别为中国和日本地区、东南亚地区、中东和中南美地区，分阶段推进。从有着文化和地域贴近的地域（如中国和日本）开始开发，到逐步打开下一个市场，这三个市场之间都存在着“环环相扣”的联系。 在韩国，文化市场微观主体的市场观念比较发达，许多影视公司很注重国际市场营销。无论是韩国影视作品，还是“韩流”明星，十分注重包装策划，甚至虚饰美化，在公众面前表现出健康积极向上的形象。韩国影视作品，从制作到拍摄，再到包装、后期宣传、推介和销售，是一套完整的亚洲版好莱坞模式。此外，釜山国际电影节等三大电影节也成为韩国向世界宣传和推广本土电影的平台。先进的营销手段少不了畅通的营销渠道，韩国文化产业振兴院在境外设立了办事处，目前已有中国、日本、美国和欧洲四个办事处，用以加强市场调研和开发，正是这样完善的中介机制和完善的海外销售渠道推动了韩国影视产品的出口。 （4）韩国的影视业积极迎合了市场需求 在国内，抓住国人需求，渗透国内市场。目前，世界范围内只有三个国家的国产电影市场占有率超过50%，而韩国就是其中之一，而且韩国电视剧在国内也广受欢迎，这就大大鼓舞了韩剧的导演和相关制作人的信心和士气，能够不断的创造出韩国人自己眼中优秀的影视作品。民族的就是世界的，正是由于有了国人的认可，国内市场的大力支持，韩剧才有了底气走向世界去征服海外市场。 巧妙的“东方”策略，迎合了东亚、东南亚观众的需求。韩剧的巧妙之处在于，它没有过分强调自己的民族身份、国别身份和意识形态特征，而是在尊重民族文化自主性的基础上，更强调将整个东方文化作为其文化背景和题材资源，使有着文化同源的东亚、东南亚国家的观众可以感受到传统的儒家文化、家庭观。 3.结语 一个国家任何一种产业的发展都离不开政府及社会各方面的支持，及相应的发展基础及策略。韩国的影视产业正式基于这样的基奠才有了迅猛的发展。目前我国的影视业也获得了巨大的发展，但是与韩国相比，在其发展过程中表现出明显的后劲不足，发展道路上也存 443

韩国文化产业发展的政府运作模式及其重要启示

韩国文化产业发展的政府运作模式及其重要启示 摘要：韩国政府将文化产业的发展建设提升到国家最高意志层面，无疑为其文化产业的快速持续发展提供了重要保证。不过，这种政府主导性较强的文化产业发展模式也存在着一定的风险，企业和社会在文化产业的建设中急需发挥更大的主动性和推动性。借鉴政府运作模式在韩国文化产业发展中的成功经验，我国政府应当从以下四个方面着力加强文化产业的发展建设：一是形成完善的政策体系；二是建立健全法律法规；三是理顺政府行政管理机制；四是大力培养文化产业人才。 关键词：文化产业发展；政府运作模式；主要机制；现实问题；启示 在韩国文化产业发展的运作模式中，政府部门往往会从宏观层面提出战略规划和指导措施，以便对文化产业进行及时的指导和引导以及积极的推动与服务。简而言之，韩国文化产业的政府运作模式是指政府部门在文化产业的发展过程中，注重宏观层面的战略、政策、法律法规等方面的创设，注重政府管理层面的职能部门、管理机构等方面的建立健全，从而推动文化产业的快速持续发展。韩国政府将文化产业的发展建设提升到了国家最高意志层面，无疑为韩国文化产业的快速持续发展提供了重要保证。 一、韩国文化产业发展中政府运作模式的主要机制 在文化产业的发展建设进程中，韩国政府通过出台文化产业的纲

领性文件，加强文化产业的立法建设，设立相关行政管理部门，拓展文化企业的融资渠道，培养文化产业建设的高级人才，提高文化产业的行政效率，为韩国文化产业的快速发展创造了良好的条件。（一）政策体系 韩国政府对文化产业政策体系建设的重视为韩国文化产业的发展提供了重要保证。１９８６年，韩国政府在第六个经济发展五年计划中明确提出了“文化的发展与国家的发展同步化”的发展目标，为韩国文化产业快速发展奠定了基础。１９９７年亚洲金融危机爆发，韩国经济在金融危机中遭到了严重的冲击。在这次金融危机中，为了摆脱经济困境，积极寻求经济新的增长点，韩国政府调整产业结构，更加注重文化产业的发展与建设。１９９８年，韩国政府将文化产业的发展作为国家发展的重要内容，明确提出了“文化立国”的方针政策。这一方针政策是指导韩国文化产业发展的基本战略，其主要目标是集中力量开发具有国际竞争力的高质量文化产品；鉴于资源和资金的有限，不搞平均主义，实行选择与集中的政策，集中力量支持重点产业和重要项目；力争使国家扶持政策产生最大的整体实效。［１］ 韩国政府通过制定完善的发展规划，明确了文化产业在各个发展阶段中的发展目标和发展任务，有利地推进了文化产业的发展建设。韩国政府制定的五年发展规划、专门的文化产业工作规划、文化产业振兴计划等为韩国文化产业的发展奠定了良好的政策基础。

美国电影对中国电影的影响.doc

美国电影对中国电影的影响 电影是现代艺术的重要载体，是一种综合艺术。说到电影的起源，如果你问一位美国人，他会告诉你是爱迪生；如果你问法国人他则会告诉你是卢米埃尔兄弟。其实两个答案都没有错，但世界上较为公认的则是法国的卢米埃尔兄弟发明了电影。 美国的电影可追述到1893年爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场，这个可以看作美国电影的开始，随后美国电影开始了飞速的发展。19世界末到二十世纪初，美国工业的迅速发展和中下层居民的急剧增多，电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐，当1905年镍币影院的出现和迅速普及，美国电影迎来了黄金时代。随后当黄金时代的结束美国电影转入了微型影院、艺术影院、汽车影院。同时独立制片及实验电影有了发展。在美国好莱坞类型电影的黄金时代，喜剧片、歌舞片、西部片、爱情片、强盗片等，每一种类型电影占据一块电影市场，吸引一批观众，异彩纷呈的好莱坞电影世界征服了全世界的电影观众 中国电影相比则逊于美国电影的发展。自电影由欧洲传入中国，在很长一段时间内，在中国放映的电影大部分是外国片。1905年中国最早的电影《定军山》的出现，标志着中国民族电影的开始，在接下来的岁月里，中国的民族电影是在引进的西方的电影技术、意识形态、艺术手段的背景下产生和发展壮大的。而这其中美国电影无论从思想还是电影拍摄技术及内容都对中国电影的发展产生了深远的影响。 在1949年中国电影成为中国文化发展的重要一项之前，美国好莱坞电影完全占据着中国电影市场。上世纪30年代，中国电影受好莱坞浪漫爱情片影响，出现了一系列才子佳人的电影，虽然数目众多，但其类型和内容完全照搬好莱坞电影，没有形成自己的类型模式。建国后，电影成为宣传党的政策的工具，这一时期虽然出现了一些让人耳熟能详的战争片、反特片等影片，但仍不是纯粹中国类型的电影。 西部片是好莱坞最成功也是最具代表性的影片，这给中国影片极大影

论美国崛起的原因以及对中国的启示

美国崛起之路对中国的启示 ——对美国历史上贸易保护和自由贸易之争的思考 自从资本主义降生以来，特别是工业革命以来，自由贸易和贸易保护主义之争始终是各国不同政治经济派别分歧的重要成份。随着时代的变迁，一国可能从主张自由贸易转向贸易保护，也可能从贸易保护转向自由贸易。一般来，在国际经济危机时期，贸易保护的声音往往抬头；而在繁荣时期，自由贸易又容易成为潮流。对于强国来说，自由贸易是占领弱国市场，打败弱国企业的旗帜；对于弱国来说，贸易保护是抵御市场强权，发展民族工业的盾牌。当一国从弱变强时，它就会开始赞同自由贸易；反之，当一国由强变弱时，它又会回到贸易保护主义路线上去。可以说，美国的历史就是根据本国在国际市场竞争中的力量强弱交替运用贸易保护和自由贸易两种主张的历史，而美国也正是因此才从一个殖民地国家变为世界第一流的强国。不仅如此，由于英国力图保持世界工场的地位，美国运用贸易保护手段曾遇到很大的阻力。如果不是英国炮舰调动了美国人民的爱国主义激情，美国很难实施贸易保护政策。如果不采取贸易保护主义措施，也许今天的美国也许就如同南美洲的巴西、阿根廷一样，徒有广袤的土地、丰富的资源，却仍受发达工业国的控制和掠夺，仍然贫穷落后。因此，对于今天追求强大的中国来说，破解南北美洲不同历史命运的奥秘，具有不同寻常的意义。 一、禁运催生了美国制造业1781年10月，英军将领康沃利斯于约克敦投降。1783年，英国正式承认美国独立。但是独立战争的胜利并没有自然而然地带来繁荣和发展。独立战争期间，由于对英贸易的滞阻，北美的制造业得到了一定发展，但从生产技术和产品质量看则仍远落后于英国。战争结束后，英国利用自身强大的制造业和商业优势，一方面对美国的出口实施严厉的商业限制，包括禁止美国货进入西印度群岛；另一方面则向美国大量倾销英国货。独立前夕，北美平均每年运往英国的生铁为3929吨，1791年下降为797吨[1]。烟草、稻米、蓝靛等大宗农产品的出口也大幅度下降，由此带累商业和航海业停滞，造船业衰落。据统计，从1784年到1786年，美国从英国进口的货物总值约为760万英镑，而同期美国向英国出口则仅为249万英镑，逆差高达521万英镑[2]。出口萎缩、市场缩小，使价格大幅下跌，商人、农场主纷纷破产，债务链条破裂，造成了严重的社会动荡，许多地方爆发了农民起义，最著名是的谢司起义[3]。在美国史上，1781年至1789年被称为“危机时期”[4]。从竞争的观点来看，其实质是英国挟裹着其市场竞争的强者优势对新独立的弱小的美国进行打击，以经济殖民来代替政治、军事殖民。危机给美国上层社会带来了广泛的冲击，“美国向何处去”一时成为报纸和小册子所讨论的焦点。在一片喧嚣声中，自由贸易和贸易保护主义的两大声音至今仍清晰可辨。推崇自由贸易多为南部大种植园主、北部大商人。在危机时期，南部大种植园主兼并了大量小农的土地，巩固了竞争地位，他们虽然对英国限制出口不满，却得益于优质廉价的工业品。因此他们主张自由贸易，一方面要求英国取消出口限制，另一方面试图摆脱英国的商业垄断，开拓南欧、

浅析韩国影视文化发展及影响

浅析韩国影视文化发展及影响 摘要：1997年，“韩流”正式进入中国大陆，“韩流”——韩国音乐、电影、电视、游戏及其他与韩国有关的文化产品，在其后的十多年间，受到许多人，特别是中老年女性以及青少年们的欢迎喜爱，这是不争的事实。 本文通过研究以“韩流”核心构成韩国影视文化为重点阐述对象，以韩国文化产业为切入点，简要分析当今韩国影视文化的发展现状及其影响。 关键词：韩流影视文化 正文：自1997年亚洲金融风暴后，韩国传统制造业遭受重创，急需寻找新的经济增长点，韩国正式提出了“文化立国”战略，成为继日本后又一个通过实施国家战略发展文化产业的国家，并且创造出了可观的经济效益和社会效益。短短十多年间，韩国文化产业逐步占领中国以及东南亚地区市场，从流行音乐、电影到网游、电视剧，“韩流”一度席卷亚洲。韩国政府充分利用“韩流”扩散效应，以韩剧、韩国电影、动漫、游戏为“开路先锋”，有力带动了服装、餐饮、美容、旅游等相关产业发展，并且不断开发衍生产品，促进了国内经济增长。 在这些产业中，不得不提的是韩国的影视产业。影视产业被作为韩国发展文化产业的重中之重，韩国政府不仅通过强制手段来保证国产电影在上映档期上的配额，给予专门发行国产电影的发行公司和专映国产电影的影院以税收上的优惠政策，并规定每家影院一年内播放国产电影不得少于126天。在政府有计划的支持下，韩国影视产业硕果累累，为韩国经济带来了可观的收益。以下通过对韩国影视文化的起源，以及其为何风靡亚洲做简要的概述。 一，起源 韩国影视文化的发展史大致经历了三个阶段。第一阶段：20世纪70年代，韩国国产剧拍摄水平不高，电视台较少，每个月播出的电视剧10余部左右。当时的韩国，经常引进中国香港无线的电视剧；第二阶段：进入20世纪90年代中期，韩国借鉴了日本青春偶像剧的成功范例，在偶像剧上大做文章，并开始向亚洲其他国家出口。1997年中央电视台播放韩剧《爱情是什么》，“韩流”开始兴起；第三阶段，进入21世纪，韩剧凭借几部古装戏和家庭伦理剧，迅速风靡整个亚洲，形成“韩流”旋风。 二，韩国影视为何如此吸引广大观众

大足石刻影视文化创意产业基地策划书

大足石刻影视文化创意产业基地 项目策划书 一、项目概述 大足“欧罗巴风情”影视文化创意基地，位于大足龙水湖畔。项目在功能空间上，将龙水湖形成旅游、影视、休疗、居住、商业、居住等多元空间的叠加，旅游度假构成了整个区域的支持系统，休闲居住则是整个区域的支撑系统和利基，是区域开发的价值体现。 1.1文化定位 项目突出人与自然和谐共处、东方与西方文化的结合，运用国际多元文化概念，结合重庆国际友好城市的概念和项目功能定位，一方面选取最具代表性的7个欧洲小镇为创意原型，导入欧洲湖畔小镇的人居环境与文化形态；另一方面以抗战时期老重庆的文化特点为基础，重塑历史上中西方文化交流十分频繁的老重庆原貌，整合时空与地域，使文化的传承、冲突、融合、并存得以完美体现，在龙水湖内部形成一个封闭的情境体系。 旅游、影视与地产功能，将通过文化展示与体验、影视拍摄与制作、商务会议、康体疗养、度假与居住等细分功能的拆分进行“重组”，欧洲文化主线贯穿始终，使之形成立体的功能结构，因此，该项目提供的消费体验是完整的，也是与任何一个旅游区，或房地产项目的不同之处。

1.2文化内涵——亚欧文明交流 亚欧文明交流历史源远流长，借助大足龙水湖独特的地形、地貌、水体、森林以及石刻文化等得天独厚的人文自然资源，重新演绎亚欧文明交流的新篇章，为大足项目注入“欧罗巴风情”文化元素，并以此做成为基地文化定位的核心内涵。 1.3文化形象定位 导入独特建筑景观环绕的欧洲小镇人居环境与文化形态，基地内所有项目的产品包装及功能定位都围绕这一文化主线展开，并结合重庆国际友好城市的概念，选择合适的欧洲文化原型，在欧洲元素的总体控制下，导入相应的旅游度假方式、互动体验方式、休闲居住方式、多元商业模式以及各种物化外显的文化元素，如：音乐、绘画、服装、餐饮、民俗活动、特色展览等，从而进一步支撑基地项目的商业模式。 二、项目使用功能介绍 2.1 大足国际颐养中心 该板块占地238亩、建筑面积8万㎡，建设项目包括①国际颐养社区：集居住、餐饮、购物、老年娱乐等为一体的智能化、多功能、综合性老年生活社区。社区依据消费者不同的经济和健康条件以及需求，在高端定位的基础上设计了疗养、休疗、颐养等不同档次的住宅产品供消费者选择。②

美国崛起对中国启示

美国崛起中的种种因素对我国现代经济、政治、文化、社会生活等方面的借鉴作用是不可估量的。我认为美国崛起对中国启示如下： 1、美国强调依法治国，有着相对完善的法律体系。经济的发展是一个国家强大的根本，我们现阶段的中心任务是进行全面的经济建设，这需要有强大的法律保障，为经济的发展扫除障碍。依法治国，有利于社会的安宁和稳定，亦可为经济的发展提供优良的环境氛 2走的都是先经济后政治的路线，美国在经济领先世界半个多世纪后才扛起世界领袖的大旗，中国经过改革开放后近3 0 年的发展虽然拥有可观的整体经济实力，而且是五大常任理事国之一但仍然抱持韬光养晦有所作为，着眼于国内的建设，并且认为自己只是最大的发展中国家，自我要求作一个负责任的大国时刻保持清醒的头脑，决不能因为个别经济指标跃居世界第一就沾沾自喜甚至狂妄自大 3、不断调整适合国情的国策与政策，要随时调整自己的国策，发展经济，增强实力。社会制度、外交政策、货币政策、财政政策等都是影响国家实力的重要因素。面对新的形势，我们应以更广阔的视野观察世界、观察中国，既增强信心和机遇意识，充分把握住重要战略机遇期，也要提高忧患意识，加强战略谋划，增强应对能力，扬长避短，趋利避害，不断提高我国的综合国力和国际竞争力. 4、美国重视科技、人才和教育。美国第一次把专利权写进了宪法，用国家根本大法来保护发明创造，这大大的激发了整个社会的创造热情。正是依靠强大的科技实力，美国在第二次工业革命中独占鳌头。第三次工业革命更是爆发于美国，从此，美国一直处于科技的前列。生产力的高度发展是国家崛起的必要条件。美国善于吸收人才，有着一系列的人才保障制度。美国的崛起，人才不可谓不关键。教育是国家之根本，是百年大计，是人才和科技的摇篮。中国现在的教育水平不可谓高，中西部的教育依然很落后，要想振兴中西部，振兴中华，教育必须先行，国家必须得大力发展教育事业。这也是所有历史性大国崛起的宝贵经验。

韩国文化产业的发展及其对中国的启示

韩国文化产业的发展及其对中国的启示 作者：金禅智０６月完成时间：２０年４摘要韩国原为制造业强国，１８年亚洲金融危机使韩国 ９９政府认识到产业单一所造成的经济脆弱，于是根据市场及时调整，走向多元化的产业发展道路，并确定文化产业为其一大支柱产业。金大中任总统后，韩国政府正式提出“文化立国”的战略，将低消耗、１无污染、利润核心在于创意的文化产业作为２世纪发展国家经济的战略性支柱产业予以大力推进。随着战略的确定，在政策、法规、组织、资金上即刻全盘启动。在韩国政府的扶持下，韩国文化产业得到了飞速的发展，０４２０年韩国文化产品己经在世界市到．％场上占３５，成为世界第五大文化产业强０５０国。２０年文化产业的市场规模达５万亿韩元。而作为亚洲近邻的中国，无论Ｄ还是人口ＧＰ都远远超过韩国，但文化产业发展滞后，存在着规模小、管理混乱和法律、题，法规不健全等问但是我们相信通过借鉴韩国模式的成功经验和中国政府的努力，中国的文化产业也必将繁荣。本文笔者将详细论述韩国文化产业的阐发展，述韩国模式给中国的启示：情，身中国文化应该立足国充分发掘自特色，充分发挥文化产业政策对文化发展和社会进步的作用。主题词：韩国；文化产业；中国；启示万方数据ｈｄｅｐｅｔｏｔＫｒ’ｕｔ

ｅｉｄｓｙｅｏｆｅｓｕｒｎｉｔ ＴｅｖｌｍｎｏＳｕｈｏａｃｌｒｎｕｔａｄｓｔｐｒｔｏｔｏｉａｕｓｉａ ｉｎＣｈｎｕｈｒＪｎｎｈｈＡｔｏ：ｉｃａｚｉｐｉ０６ｌＡｒ２０ｓｒｃＡｂｔａｔＳｕＫｒｓｏｓｏｇｕｃｒｇｎＢｔａｉｎｉｏｔｏａｄｅｔｈ ｒｅｕｅｔｂａｎｍｎｆｔｉｃｕｔｕＡｉｆａｃｌａａｕｎｏｒｙｎｓｎａｒｉａｅａｚｓｇｎｓｙｎｔａ ａｅｃｏｉｄｖｌｍｎｉｓｔｉｉｅ ｒａｏｕｉｂｏｏｅｎｄｃｓｍｄｉｒｌｅｌｉｕｔｗｓｓｔｎｌｆｅｎｍｃｅ ｐｅｔｓｒｅｏ．ｏＳｕｏｅａｄｒｆｄｎｓｉｄｓｎｔｈａｅｎｃｌｒｏｈａ ｉｓｉｔｄｒｓｕｉｏｖｓｅｋ， ｕｕＳ，ｔＫｒｈｓｅｉｅｉｉｕｔｅａｊｔｇｔｍｒｔａｄｔｅｎｓａｍｓｉｐｒｎｏｅｆｒＤＺｕｇｇｒｉｎＳｕｄ ｒｅｍｏｍｔｎ．ｉａｈｅｈｅｄ，ｈｙｅｎｅｉｕｔｂｃｅｔｏａｔＡｔ Ｋｍｅｎｂｉｔｐｓｅｔｏｔｏａｅｉ

韩国青春爱情电影研究

韩国青春爱情电影研究 一、前言 从上个世纪末兴起的韩国电影振兴的潮汐在21世纪前期仍然汹涌澎湃。2002年《亚洲周刊》称韩国电影成为了亚洲影响最大的民族电影[i]。而青春爱情电影作为其中一个主要的创作类型，在数量和票房上都占据了重要位置。同时，此类电影在艺术风格上也不断开拓，用国际化的表现手法突出了民族文化的特点，在影评界也有不错的反响。本文希望通过梳理韩国青春爱情电影的发展脉络，归纳出其获得成功的商业策略和在艺术风格方面的特色。在分析方法上，笔者将把宏观的对影片与社会环境互动的分析和微观的对作品的叙事风格、美学风格的评析进行融合。 二、文献综述 首先对爱情电影的含义做一界定。郝建在《影视类型学》中将“爱情电影”定义为：“以爱情为主要表现题材并以爱情的萌生、发展、波折直至恋人的大团圆或悲剧性结局为叙事线索的类型电影[ii]。参考这一定义和韩国青春爱情电影呈现的特点，本文将研究对象限定为：主要表现青年男女主人公或男女主人公年轻时真挚的爱情故事的韩国影片。我的研究范畴里排除了那些包含有主人公爱情故事但不作为叙事重点的影片（如《生死谍变》）以及色情电影。有研究者对爱情影片中作了类型片和艺术片的区分。考虑到韩国青春爱情影片大多走的是类型化和艺术化相融合的道路，我比较认同按情节设置的突显程度将青春爱情片分为情节剧化的爱情片和非情节剧化的爱情片。前者代表影片有《上网》（1998）、《美术馆旁的动物园》（1999）、《我的野蛮女友》（2001）；后者代表影片有《信》（1998）、《八月照相馆》（1998）、《春逝》（2000）等[iii]。 已有的对韩国青春爱情电影的分析散见于三类文献中。一类是对韩国电影的发展史进行梳理的论文。这类文章在谈到韩国电影80年代以来的发展时会简略地介绍作为类型电影之一的爱情电影的发展情况，但没有具体对青春爱情电影这一分支进行分析。但从举例来判断，一些作者所称的纯情电影或是浪漫喜剧电影都可以归入到本文所研究的青春爱情电影里。 第二类是对韩国电影的崛起进行探因溯源的文章，其论述的重点在于韩国电影的产业运作和政策环境；提到青春爱情电影也仅仅是因为这类影片当前在国内和国际市场上都非常流行。值得关注的是已有研究者发现了这样的现象：即韩国的青春爱情电影在获得较高的卖座率的同时也不失其高雅的艺术气质。如《八月照相馆》1998在汉城获得44万的票房，同年还在1998年韩国电影评论家协会选定的“影评奖”中获得最佳作品奖[iv]。 第三类则是对具体电影作品的专门分析，有代表性的是张娜从叙事和社会视角对《我的野蛮女友》展开的读解以及韩国的李宗禧对《八月照相馆》的主题、演员的表演以及镜头语言的细致分析。但从这类文章中无法得到对青春爱情电影的总体特征的认识。 卞智洪所写的《韩国爱情电影初探》是为数不多的以爱情电影作为专门的研究对象，并将这一类影片的发展历史、风格特征和个案剖析融为一炉的论文。作者将韩国爱情电影分为爱情类型电影和爱情艺术电影有一定的借鉴意义，但他忽视了后者也带有类型化的痕迹。并且作者对爱情电影的界定不清晰，他所定义的狭义爱情片和广义爱情片在内容上重合度很高以至于很难按照这一标准对现有的影片进行划分。此外，在具体论述时作者仅仅归纳了类型电影的叙事策略，而没有分析其视听语言的特征。另一位研究者李新在《世纪之交的韩国纯情电影》一文中以几部韩国青春爱情电影为例，归纳了它们的叙事风格和视听元素的艺术特色，这有利于读者从整体上把握这类影片的共通点。 总的来说，目前还没有文章对韩国青春爱情电影的发展脉络、叙事特征、艺术风格等进行综合梳理。本文希望能够做这一工作，使读者既能从宏观上对这一类作品的特色有所把握，又能够体会到其艺术手法在微观处的具体运用。笔者还试图挖掘影片在市场上流行的原因，所反映出的社会心态和文化艺术特征。 三、韩国青春爱情电影的发展历程

美国电影工业与中国电影产业

关于当代世界电影的断想 ——美国电影工业与中国电影产业有人说中国电影业起码要落后美国100年，还有人说起码200年，但是我想重要的并不是我们之间的差距到底有多远，我根本不明白你们花这些时间建立一个贴吧让大家争论我们到底差美国多少的意义在哪里。太多人在一味的感叹我们电影业的落后，或者是不屑美国的电影商业化，但不管如何，想要这口气我们就要搞清楚，我们怎么样可以用我们的优点，还有我们可以从他们那借鉴的启示，来超越他们。 美国电影工业之所以能称之为“工业”，作为全球电影产业链最完整、电影投资获利最多的国家，美国电影产业的制作、发行、放映和后电影衍生市场的开发均相当成熟。美国电影是世界电影产业的核心力量，这几乎已为人公认，而美国电影的核心则在好莱坞，“好莱坞模式”涵盖了电影的投资、生产、发行、放映及其后产品开发的各个相关环节和领域，是一种高度集成的电影产业运作模式。没错，我们的市场是有在改变，我们中也是有很多人认识到了应该像美国借鉴。由于市场经济，许多制片人和艺术家受到利益的驱动，纷纷去拍赚钱片，这无可非议，好莱坞的电影产业，目的就是赚钱。可我们是中国，中国有中国的国情，硬去效仿美国并不见得会给你带来什么益处。不要迎合“商业”而去拍“商业”，不要迎合观众而去拍“趣味”，那样反而失去了商业和观众，我们要借鉴的是可以借鉴和该借鉴的。 其中最值得我们关注的则是美国电影产业下游的“后电影市场”环节，即电视、网络等播映渠道的版权收入和与电影相关的广告、音像、软件、旅游、娱乐、玩具、服装、主题公园等电影后续产品的收益，华纳兄弟的《哈利波特》系列，就是“后电影市场”获得极大成功的例子。而中国的电影业我想最多也只能称得上是个“产业”，当然这也是和中国的电影版权产业不够成熟有关了，盗版和山寨如此泛滥，更妄谈是工业化了。周星驰的《长江七号》是有发展自己的周边产品，他本人在参加国内某之名综艺节目时也亲自身背“七仔”书包，但是我想大家购买的还是路边小店里山寨的“七仔”吧，而其他的例如盗版碟片的问题就更不用提了。

韩国文化创意产业现状

韩国文化创意产业现状 韩国文化创意产业在其经济发展当中的核心作用，不是偶然的现象和机遇，而是政府的战略意识和企业界的商业意识不断发挥作用的结果，是一步步设计和推动的结果。本人自2005年末开始关注国内外文化创意产业的发展趋势和研究动态，并有机会于今年6月末随团赴韩考察，体会颇多。近期拟借《文化创意产业通讯》发刊之际，将半年来对韩国文化创意产业的关注转换为一篇篇力求客观、实证的资讯描述与分析。这些资讯中不涉及个人观点，存在的只有信息与数据，以供参考。 （一）现状描述 1、韩国文化创意产业的定义 1992年2月，韩国颁布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为与文化商品生产、流通、消费有关的产业，具体的行业种类有：影视、广播、音像、游戏、动画、卡通形象、演出、文物、美术、广告、出版印刷、创意性设计、传统工艺品、传统服装、传统食品、多媒体影像软件、网络以及与其相关的产业，此外，还有根据国家总统令指定的相关产业。 2、韩国文化创意产业发展概况 1997年亚洲金融危机给韩国以沉重打击，为了摆脱危

机，韩国实施经济转型，于1998年提出“设计韩国”战略，确立“文化立国”的国家方针，从国家意志高度明确发展文化产业的方向。国家政府颁布专门的法律法规、制定具体的实施规划，明确发展目标，在政策法规、组织机构、资金支持、人才培养等多方面予以扶持，极大的促进了韩国文化创意产业的发展。据统计，2004年韩国的文化产品已占据世界市场3.5%的份额，成为世界第五大文化产业强国。 韩国文化创意产业发展极为迅速。2001年韩国文化产业的市场销售总额为13 兆韩元；2002 年达到18. 3 兆韩元，折合174. 6 亿美元，与GDP (634. 3 兆韩元) 之比为 2. 89 % 。2003 年韩国文化产业的市场销售总额为44 兆韩元（按当年汇率，折合370 亿美元），占当年韩国GDP 的6%。1999 -2003 年这5 年间韩国文化创意产业的市场规模年均增长约27. 7 % ，而2002 年韩国的GDP 增长率仅 6. 1 %[1] ，可见韩国文化创意产业的发展速度远远超过国内GDP的增长速度。 同时，韩国文化产品的出口逐年增长，2002－2005年期间翻了一番。韩国文化产业出口额，2000年为5亿美元，2001年为5.8亿美元，2002年为5亿美元，2003年的6.3亿美元，2004年韩国文化产业出口总额达到9.39亿美元。同时，2004年度文化产品进口额为4.7亿美元，比2003年的6亿美元的

美国电影中的中国人

1937-1945 《美国电影中的中国人》 这段时期的总体时代背景是风云变幻的，日本军国主义发展至顶峰，中国爆发全面抗战；而国际局势上，1941年末的珍珠港偷袭事件将美国也卷入了波及已广的二战当中。中美双方关系开始了微妙的变化，这一点非常直观地体现在了好莱坞电影中中国人的形象塑造上。 首先从1937年改编自赛珍珠同名小说的《大地》谈起。 影片塑造了一个贫穷中国农民的形象，即主人公王龙。前期他与女仆身份的阿兰结婚，辛勤耕作养家糊口，并经历了灾荒。后期王龙偶然致富，不仅纳妾而且懒散享乐，后在阿兰的规劝下及时醒悟，休掉小妾重归土地。这个中国人形象展现了美国对中国是一个农业社会，以地为根的历史特点的普遍认知。当然，美国此时仍是以一个发达资本主义的帝国侵略者的形象高高在上地俯视积贫积弱的古老农业国——中国。 1940年，《傅满洲之鼓》上映。

傅满洲是一个系列电影。受19世纪末以来的排华运动的影响，傅满洲博士开始活跃在美国影坛上。他被塑造成拥有尖下巴、八字胡、细长眼的奸诈邪恶的形象，总是幽闭在黑暗世界中，精通各种酷刑和毒药，策划种种邪恶勾当。他集当时西方人对东方华人所有最恶劣的想象于一身。这部电影表明，至1940年，美国对中国的态度还如以往停留在鄙夷、敌视的阶段，并深受“黄祸”说法的影响。与傅满洲电影同期，好莱坞还有另外一个经典的华人形象，那就是神探陈查理。 陈查理是警察局警长，他温和、机智，顺从于白人，除了口头禅“子曰”和浓重的口音，很少提及中国。他代表了白人心目中对华人的理想期待，当然也代表了美国作为侵略者企图使中国屈服顺从的政治态度。

1944年，又一好莱坞电影《龙种》上映。首先从电影名称我们便可感受到一丝不寻常：美国对中国人的意志形象与精神信仰：龙，予以了承认。这根本上源于国际局势的变化。太平洋战争爆发，美正式加入二战，并与中国同成为国际反法西斯统一战线的一员。中美处在共同立场上，且中国抗日的成果即是对反法西斯战争中的重要贡献。在此背景之下，美对中的态度也转向友好与亲近。 该部影片塑造了一位坚强果敢的革命抗战女英雄：小玉。她是新女性，爱读书、思想进步，拉着丈夫参加革命，并成为了一名女民兵。她积极参与抗日活动，甚至为了和男人一起抗日，而不惜让自己的孩子流产。从该形象的塑造上可看出，美国人对中国人的印象从以往长期的屈服、弱小的“东亚病夫”转变为了敢于抗争、顽强勇敢的将士。 （图片见下） 至此，从中抗战爆发到1945年二战结束的这个阶段中，中国人在美国电影中的形象便完成了一个合乎历史与时代背景的大转变。

论20世纪美国崛起的历程及启示

论20世纪美国崛起的历程及启示 一、优越的地理环境和自然资源 美国的领土面积937万平方公里，地域十分辽阔，面积大约为整个欧洲的3/4，拥有良好的自然条件和地理环境，占有着北美大陆最富庶的心脏地带；美国的中部大平原，幅员辽阔、土地肥沃,不仅是美国也是世界上最富有的农业区，其土地属于最肥沃和最高产的土地之列，可耕地约占总面积的2/5。与加拿大共有的五大湖泊所蓄淡水约占世界淡水总量一半。除此之外，它还蕴藏着丰富的金属矿和能源矿源，其中：锡占世界总储藏量的40%，铜、银锌各占世界总储藏量的16%，金占世界总量的10%，烟煤、无烟煤占世界总量的20%左右等等，此外还有数量十分可观的石油和天然气。所以，美国的繁荣很大程度上归功于其丰富的自然资源。这一点为美国经济的飞速发展奠定了良好的物质和环境基础。美国地理环境优越性还在于它良好的地缘政治。由于太平洋和大西洋两个海洋的保护，美国本土避免了两次世界大战的损伤，反而还利用战争的机会聚敛财富；而美国南北都是弱国，没有邻国的威胁，不必担心遭受外国军队的入侵。享有着如此优越的地理条件，美国自然成为了美洲的领袖，更成为世界的霸主。 美国在其崛起过程中拥有得天独厚的安全环境和国际条件。东西两岸的两洋隔绝使美国可免于卷入欧亚大陆的战争和冲突，美国周边不存在强国作为邻国，南北的加拿大和墨西哥都弱于美国，广大的西部边疆成为转移东部社会矛盾的安全阀。从而优越的地理环境和自然资源为美国在20世纪快速的崛起提供了物质基础和良好的安全环境。 二、20世纪美国崛起的历程 一个国家的崛起是从各方面崛起的，绝不是单个方面的崛起就能实现一个国家的崛起，而是多个方面同时进行的。美国也不例外，为便于比较清楚的考察20世纪美国崛起的历程，所以分别从经济、政治、军事、外交、文化方面来分别梳理。 （一）经济崛起历程 在现代，与一国实力关系最密切的要素是它的工业生产[2]。20世纪美国在经济领域的崛起首先是从第二次工业革命的完成开始的，1894年美国的工业产值94.98亿美元，英国则是42.63亿美元，第三位德国为33.57亿美元，分别居于世界第二和第三

从韩国影视作品看韩国如何对外进行文化宣传,塑造国家形象

从韩国影视作品看韩国如何对外进行文化宣传，塑造国家形象 国家形象是一个国家对自己的认知以及国际体系中其他行为体对它的认知的结合；它是一系列信息输入和输出产生的结果，是一个“结构十分明确的信息资本”。 它作为一种主观印象，实际上构成了人们对于一个国家及其民众的心理预设。负面的国家形象，会使人们对这个国家及其民众的所有相关信息和行为的认知和评价带有或多或少、有意无意的敌对性、排斥性和刻板印象；而正面的国家形象则往往使人愿意用更理解、更亲和、更接纳的方式对待该国及其民众的信息和行为。因此，国家形象的塑造，其实就是对人们认识和评价一个国家及其民众的正面预设的塑造。良好的形象对内可以形成强大的凝聚力,便于增强人民的自信心、向心力；对外可以具有强大的吸引力、号召力,便于吸引投资、对外开拓市场、加强国际合作与交流，国家形象的塑造与传播深受各国政府的重视。 韩国与我国是近邻，有着相似的历史和文化。然而，近几年韩国文化的发展趋势和扩张速度却是我们所不能企及的。在世纪之交的中国沧桑巨变中，“韩流”汹涌而来。“韩流”的产生绝不是平地风云，唯有在文化多元共处的框架中，谋求多元文化之间的对话交流，求同存异、相互学习、共同发展，才是比较理想的文化互动模式。外来文化、传统文化与现代文化融合后的多元文化结构，是韩国近代历史中文化领域发展的极大成就，这种文化结构也成就了韩国的影视产业。 就在我们为西方文化入侵，中国文化该何去何从担忧时，韩国人已经悄无声息地展开了自身文化的整合和全球传播，韩流已经流遍神州、东亚甚至更远的地方。韩国文化的崛起一方面在于它对自身文化很好的整合更新，对传统和外来文化都经过取精华弃糟粕的处理，从而形成韩国当代独特的文化。另一方面，它运用现代手段，将文化发展成产业，从而使得其文化的生命力得以展现和推广。 韩国影视的文化视点 人性亲和力。韩剧为什么如此有生命力，不仅因为东亚文化的同质同源，还在于韩剧的叙事技巧揭示了人性中最美好的一面，体现了全人类的善世思想。每部韩剧都有一个优美动人的故事核心。努力把传统文化融入现代意识，用特别的亲和力，精美的电影视听手段，曲折感人的故事情节把本民族的文化和艺术展示在大银幕上，在使民族文化得到很好的保存和宣传的同时，也引起了广大年轻观众的关注，从而弘扬了韩国的民族文化和艺术特色，扩大了韩国的文化影响，对国家形象的塑造也起到了功不可没的作用。正是基于这样的认识，作为“韩流”中的韩国电影就不惜余力地弘扬、推广民族传统文化。韩剧的文化构图从基本的生活细节铺开。以家庭为点、社会为面，辐射到各个行业、各个社会阶层，人物的情感丰富和文化的立体呈现。伦理和道德的社会约束，舆论的强大作用，再加上美丽的自然景观、寓情于景的叙事手法、悠扬哀婉的主题曲等，在一种不动声色的客观性的描述中展现人物的生活状态和心灵状态，在银幕荧屏上实现新写实小说的个人化书写。韩剧中对复杂的人际关系和人物心理的准确客观的把握。细腻细致的描摹非常深入人心。尤其深得同样面临事业和家庭等各种关系困扰的中青年女性的共鸣。工作中的竞争、同事的远近亲疏、利益分配。家庭中的夫妻关系、婆媳关系、家庭成员之间的关系等，无论是和谐还是纷争。都有因东方文化的含蓄而有着为情义、得失难以启齿的心理较量。韩剧中的女性形象，大多感情专一，执著于理想与家庭，遇到困难隐忍坚强。一方面负有传统的家庭责任，另一方面也富有现代社会的事业女性特有的进取精神与不懈的追求和努力。演员表演真实投入，感情真挚，画面干净，色彩浓淡相宜。虽然韩剧冗长繁琐，但还是在中国大陆有很高的收视率、有很强的视听效果，很富有感染力。 韩国电视剧具有很深的东方文化底蕴，场景画面也很具现代魅力，这种现代生活赋予了

韩国文化产业的发展历程

1韩国文化产业的发展历程 近代韩国认识到文化产业的重要性有一个缓慢的过程。上世纪七、八十年代，韩国重视发展制造业，九十年代重视服务业的发展。而在经历了亚洲金融危机的重创之后，韩国的制造业和服务业都受到很大程度的震撼，经济开始下滑。韩国政府认识到单一产业的脆弱性，开始分析目前的国际市场，看到了文化产业发展给各发达国家带来的可观的利润，同时深入分析了文化产业的独特性以及文化产业对其他产业的带动作用。于是，政府根据市场的发展变化，迅速调整产业结构，开始向文化产业进军。 1998年金大中上任之后，正式提出了“文化立国”的战略。将低消耗、无污染、利润核心在于创意的文化产业作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业予以大力推进。这一政策一经确立，韩国政府在政策、法规、组织、资金上立刻全盘启动。1998年韩国政府在文化观光部下面建立了文化产业局，同年成立游戏产业振兴中心，2001年又成立文化产业振兴院，该院每年可得到政府5000万美元的资助。从1998年起，陆续出台了《国民政府的新文化政策》、《文化产业促进法》、《文化产业发展五年计划》、《文化产业发展推进计划》、《21世纪文化产业的设想》、《电影产业振兴综合计划》等法律保障政策。从优化文化产业发展环境、设立文化产业振兴基金、建立国家级尖端文化产业基地形成集约化、规模化的产业经营以及强化外向型产品等方面为文化产业提供法律政策支持。2000年为促进文化产品的出口，政府还特别成立影音分轨公司，对韩文翻译为外语和产品制作的费用几乎给予全额补助。 在政府的大力扶持下，韩国的文化产业如雨后春笋迅速发展起来。根据2005年5月初韩国文化观光部公布的《2004年韩国文化产业白皮书》，2003年韩国的文化产业市场销售额为44万亿韩元（按当时汇率，折合370亿美元），出口额为6.3亿美元，出口额虽然只占文化产业销售额的1.7%，但出口增长率极为迅速。在韩国贸易协会一份“韩流”的经济影响报告中称，2004年仅对中国大陆、日本、泰国、中国香港和中国台湾地区与“韩流”相关产品的出口，就达9.18亿美元。韩国文化产业的主打输出产品为游戏、电视剧、电影。2003年，中国75%的网络游戏是从韩国引进的。2005年，韩国电视节目出口额达12349万美元，89%出口到亚洲国家和地区，其中台湾地区为11.4%、日本为60.1%、中国大陆为9.9%；2004年韩国电影出口额为5828万美元，出口到亚洲的有453万美元，占总出口额的77.8%。韩国文化产业的经济效益，不仅仅呈现在上面所列举的数据中。根据《朝鲜日报》发表的韩国产业政策研究院的报告指出，2004年，由韩流产品的出口 对韩国其他制造业、服务业的产额、附加值、创造就业岗位的间接效果达4.5万亿韩元（约合41亿美元），其中由中国大陆市场产生的经济效果为3.3万亿韩元。 2韩国文化产业的发展现状 近年来，随着韩国政府对文化产业的重视和大力支持，韩国文化产业迅速增长。2007年韩国文化产业产值650亿美元，占全国GDP的6.5%。游戏、电影、出版、动漫、音乐等主要产业部门一直保持相当高的增长率，构成了韩国的核心文化产业，其产值占整个文化产业的60%以上。 2.1动漫产业

30部中国人不得不看的美国电影

30部中国人不得不看的美国电影 - - 如果要在世界上评选“最具民族性和世界性的”的东西，美国电影即使无缘夺冠，名次至少也不会掉出三甲。在这个星球上，好莱坞的产品同时扮演了两种角色，它既是不同肤色、种族和信仰的人群的娱乐对象，又是美国精神和价值观的庞大载体。因此，在选择这30部“中国人不得不看的美国电影”时，我们的目光，首先聚焦于“美国”，其次关注的才是“电影”。 美国电影与美国精神 今年早些时候，在美国电影协会（A FI）评选的“美国片十大英雄”中，1962年的影片《杀死一只知更鸟》中的律师阿提克斯·芬奇名列榜首。可以想象，在这个集合了慈父、好公民和反种族歧视斗士等多种身份的角色身上，普通的美国人可以发现他们心目中若干最一般也最崇高的理想和人生守则：勇敢、乐观、正直、坦诚……但是，在这些人类普遍遵循的道德准则背后，美国精神中另有一种独特的东西存在，这就是执着到近乎顽固的独立。 大概是移民国家的特色———在政权和宗教之外保持一种人格上的自足与自尊，始终被美国人视为民族精神的核心。表现在电影里，便是以《正午》中的退休警长和《巴顿将军》里的铁血统帅为代表的形形色色的“孤胆英雄”。在这些影片中，他们往往同时承担着来自敌人、上司和同僚的压力，最后凭个人的智慧与血勇，在逆境中杀出一条路来。在《关山飞渡》、《杀无赦》等西部片中，这种个人英雄主义得到了完美的体现。尤其是后者的结尾，男主角以自己的一身杀气，震住了整整一队荷枪实弹的警察，从容而去，实在是酷炫到了极点。 不过现实中毕竟不是每天都有子弹横飞，对独立的追求，表现在日常生活的领域，则是对个人奋斗和经济成功的肯定，这便是美国人津津乐道的“企业家精神”。美国影片中的富人阔佬，固然有卓别林《城市之光》中那样的宵小之徒，但也有不少像弗兰克·卡普拉的《一夜风流》和《富贵浮云》中那样善良、开明、满怀社会责任感与正义感的人物。这在对金钱和市场持怀疑主义的欧洲人看来，往往难以理解。例如，乔治·萨杜尔就曾经在他的《世界电影史》中评论如下： “它们证明亿万富豪都是一些天真、可爱的疯子，他们放荡的生活并不妨碍他们从事善行或有益于人类的事情。卡普拉的喜剧对好莱坞的老板洛克菲勒家族或摩根家族所表示的尊敬，和过去宫廷弄臣对君主的尊敬，其实没有什么不同……” 这些近乎斥骂的句子，其实从反面证明了弗兰克·卡普拉对观众口味的把握之准。他的影片，可以说是对传统意义上的“美国精神”的最好诠释。在《史密斯先生到华盛顿》一片中，卡普拉把镜头对准了国会山、林肯纪念堂和刻有《葛底斯堡演讲》的石碑，将这些象征着美国价值观中最崇高部分的事物，与现实政治中的污浊和腐败进行了对比，然后通过正直、单纯的青年议员史密斯以及一群孩子的力量重新拨乱反正。二战中，在卡普拉为美国陆军部制作的纪录片《我们为何而战》中，他用“光明世界与黑暗世界的决战”来形容战争，把美国的制度和生活方式作为“光明世界”的代表，国会山、石碑等镜头再次出现，用以为“美国精神”大唱颂歌。该片后来获得了奥斯卡最佳纪录片奖。