爱的罗曼史钢琴谱

张朝钢琴曲《皮黄》的演奏与欣赏

中华民族是一个有着悠久历史的民族。历史的磨难使中华民族变得坚强，深远的文化也因此保存和延续下来。在许多优秀的中国作品里都能展示出多元化的民族色彩和思想感情。这些作品里充满了丰富的想象力和诗意，也包含了激动、欢乐、纯净、天真、甜美、幽默与机智的情怀。 在美国钢琴界，随口都可以说出几个年轻中国钢琴家的名字，如郎朗、李云迪、张吴辰等。他们在国际比赛和西方的舞台上发挥出中国人对音乐的热诚和不屈不挠的精神。虽然中国钢琴作品还没有像中国钢琴家那样在国际上受到肯定，但近年来这些中国钢琴家都在努力把一些中国作品带到国外去，让西方人了解中国的文化与精神。 本文从亲身演奏的感受出发，把乐曲的结构概念、性格特征、文化内涵、版本问题和作曲家们的第一手访谈记录与大家分享，希望有更多的人认识和了解中国现代钢琴作品的发展。 一、《皮黄》的内容与情节 了解曲子的内容与文化背景有助演奏者更投入和更理解地去演奏。本人有幸采访了张朝，通过采访我了解到张朝是一位性格开朗、气势澎湃和博学多才的音乐家。他的童年经历是如此的纯真和浪漫，他对音乐是如此的执著和情有独钟。 １．故事情节 张朝使用京剧的板式结构，再加上童年的回忆以及对生命的希望作为题材创作了钢琴作品《皮黄》。内容讲述了作曲家儿时在云南滇池边的生活景象，不仅描述了滇池的壮丽景色，也反映出他对大自然的宁静和心灵自由的一种追求。 ２．纯真的回忆 “随着年纪大了之后，我就特别喜欢追忆往事。作品中的（原板）是我五六岁时对世界的感知。对我来说一切事物都特别的新鲜，这是人最初的感知，是最可贵的东西。这种人的本质很有意思，所以我把它写成（原板）。 “少年时期，我生长在云南南部少数民族最集中的红河地区。我１３岁就离开红河到昆明去上艺校了。那是我第一次离开父母一个人到学校住宿，那时候给我的是一种全新的感觉。离开一个从小生长的环境到了另一个新的世界，而且又是自己掌握自己，完全是另外一种感受。那时滇池比现在美得多，水很清，水里的水草都能看见，而我们学校就坐落在滇池旁边，那实在是太美了，我们在教室就能看到滇池，琴房也能看到滇池。所以，我们入学的第一件事情就是跑到滇池那里玩，很有意思，我们很热爱大自然，几 教学研究ｌＲ嘲ｍｈ帅ＴｈｃｈＩｎｇ ２９

中国钢琴曲演奏中“旋律”踏板法的运用规律解析

中国钢琴曲演奏中“旋律”踏板法的运用规律解析 中国钢琴曲与西方钢琴曲相比较，中国钢琴曲在融合了西方作曲技术的同时，注重对旋律风格韵味的把握。“在中国风格钢琴曲演奏中对于旋律线条的润色、渲染是中国风格钢琴曲的鲜明特征。”中国钢琴曲更加注重旋律线条的美感，继承了中国传统音乐中线性思维的特征，着意于音乐横向线条的流动与变化，并且使旋律在音色、力度、虚实的变化方面更富于鲜明的民族特色。钢琴踏板作为一种技术手段，在中国钢琴曲演奏中发挥着重要的作用，其对旋律的表现作用也需要进一步的深入研究。一般说来，中国钢琴曲建立在五声性调式基础之上，在实际演奏中其旋律往往存在着音程跨度大，装饰性强，乐谱中连线的标记与实际的旋律形态不完全一致的现象。合理运用踏板使旋律线条完整且更具音乐表现力是中国钢琴曲演奏重要的技术手段之一。在中国钢琴曲演奏中，踏板的运用首先需要考虑到旋律线条的完整、清晰，并使钢琴曲在旋律的断连、虚实、强弱以及装饰音的运用方面更加准确，不仅使旋律线条产生曲折生动的变化，而且能够更好地表现出作品的民族气质和神韵。笔者将以表现中国钢琴曲旋律“线条美”为目的钢琴踏板运用方法，称之为“旋律”踏板法。本文拟将踏板在表现中国钢琴曲旋律方面的特色加以研究，以期为其演奏实践提供参考。 一、钢琴踏板对旋律的连贯和层次的辅助作用 在中国钢琴作品中，有时单纯的从钢琴乐谱的层面很难发现乐句整体构成的形态，有些旋律线条往往因为音程跨度过大或奏法等方面的原因，无法仅凭手指弹奏来保持旋律线条的完整性。或者因为作品实际分句和乐谱标记不一致，仅依照乐谱中标记的连线来弹奏，有可能使乐句演奏的不够完整。合理地运用踏板，发挥钢琴右踏板的连音功能，可以使乐曲旋律的横向进行更加连贯清晰，在纵向上各声部旋律层次也会更加分明。这需要仔细分析乐谱中旋律的形态，并对相应

非常适合做朗诵背景音乐的100首曲目推荐｜适合做朗诵的纯音乐

豪勇七蛟龙（The Magnificent Seven） 大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐，地球人都知道。伯恩斯坦作曲 故乡的原风景 《神雕侠侣》多次引用，哀伤感人。出自日本作曲家宗次郎1991年的专辑《木道》 CCTV《天气预报》主题曲 据说是迄今为止中央电视台唯一没有改变过的背景音乐，《天气预报》一直使用它。 《渔舟唱晚》（即天气预报背景音乐），是当年在上海颇有名气的电子琴演奏家浦琪璋根据同名民族乐曲改编演奏的。她原来是上海乐团的独奏演员,是从“小荧星”艺术团毕业的,在艺术上颇有成就，曾与上海轻音乐乐团合作过许多脍炙人口的曲子,如:《幸福的傣乡》等等。音乐界的屠巴海经常与她合作。这首曲子完成后,浦琪璋便退出乐界。但此曲却因为被黄金档节目央视的《天气预报》采用为背景音乐而受到了广大中国人民的喜爱。当年浦琪璋用“雅马哈”三排键盘的音乐会电子琴改编演奏这首曲子时，也没有想到此曲会成为黄金时段节目的黄金背景音乐，更想不到它会影响到那么多国人。

简单的礼物（Simple Gifts） 美国VOA广播电台（****）的SPECIAL ENGLISH（慢速音乐）节目的背景音乐吗？太熟悉了，只不过电台版的速度要比这个快一些。 雪的梦幻（Snowdreams） 这首《雪的梦幻》（Snowdreams）出自班德瑞的春野这张专辑。相当经典的纯音乐，被电台和电视台使用的次数已经无法统计，常在一些情感类（尤其爱情，有一点淡淡的哀伤）的播讲中充当背景音乐。 童年（Childhood Memory） 这首《童年》（Childhood Memory）出自班德瑞的《日光海岸》这张专辑。确实曲如其名，让人回想起过去的时光，听了有种想哭的冲动……，长笛与黑管永远是管乐重梦幻组合，叠轻柔的钢琴上，顺记忆穿针引线，副歌中穿插一段凝人和声，是整首曲子接在主题后经营出来的高潮，刚巧呼应着全程串场风铃声，两者在编曲中分工架起，迷雾般的帷幕，带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是，像这样的甜蜜回忆，一旦成人，能分离的人也所剩无多了。

引中国曲谱大全

引中国曲谱大全 A阿拉木汗敖包相会爱情的故事啊，圣诞树阿拉伯风格爱的罗曼史啊！朋友奥勃龙B邦锦花儿保卫黄河八月桂花遍地开被禁止的音乐波兰圆舞曲*北方吹来十月的风北京颂歌毕业歌北国之春波兰圆舞曲变奏曲主题波尔卡舞曲《悲怆交响乐》1北风吹半个月亮爬上来C长相思春思春天的故事1春天的故事2春天的故事3草原上升起不落的太阳长城谣锄头舞歌彩云追月春游春天里采槟榔草原上升起不落的太阳草原晨曲草原草原*重归苏莲托初恋女乘着歌声的翅膀乘着歌声的翅膀*出军歌采桑曲从军乐春天的故事4春天的故事5春天的故事6春夜洛阳闻笛声彩云追月采茶扑蝶D东北风调夺泥燕口打着山歌过横排大江东去都达尔和玛丽亚打靶归来大海故乡1大海故乡2大路歌简谱大海故乡大刀进行曲杜鹃花洞庭鱼米香读书郎荡秋千多瑙河之波多瑙河之波*当我们还年青当我们还年青*东方红大红枣儿甜又香当我们在一起斗牛士之歌斗牛士之歌*E二月里来F焚心似火纺织姑娘纺织姑娘*F大调旋律《费加罗婚礼》主题凤阳花鼓凤凰台上忆吹箫法兰西民歌G嘎达梅林姑苏行刮地风故乡歌唱二小放牛郎革命人永远年轻歌唱祖国关山月古怨国民革命歌鸽子工农兵联合起来G大调小步舞曲更高之处告别谷中百合花古老的十字架故乡的亲人H欢乐女神花非花胡茄十八拍黄水谣花好月圆花儿为什么这样红何日醒红满枝红豆词黄河花落谁家何日君再来红色娘子军连歌怀念战友婚誓红梅赞红星照我去战斗洪湖水浪打浪红星歌海滨之歌欢度节日河上月光红莓花开河上月光*含苞欲放的花红莓花开*欢乐女神，圣洁美丽红蜻蜓红蜻蜓*很久以前很久以前*红河谷红河谷*欢乐女神，圣洁美丽*欢乐颂孩子的梦很久之前婚礼进行曲何等朋友，我主耶稣J就义歌集市教我如何不想他今夜不能入睡军民团结一家亲节日的快乐桔梗谣坚劲歌交城山救亡进行曲解放区的天九九艳阳天节日圆舞曲救国歌井冈山进行曲进行曲捷克舞曲基督今夜诞生K快板可爱的家快乐的农夫可爱的五月可爱的小步舞曲康定情歌喀秋莎可怜的秋香快乐的节日渴望春天渴望春天*可爱的家可爱的家*快起床快起床*快乐，快乐，我们敬拜L浏阳河梁祝蓝花花蓝色多瑙河1临行喝妈一碗酒罗蜜欧与朱丽叶钢琴1娄山关落水天浪淘沙联合国歌蓝色多瑙河2铃儿响叮当罗蜜欧与朱丽叶钢琴2绿袖姑娘绿袖姑娘*蓝铃花柳州有个鲤鱼岩伦敦德里小调伦敦德里小调*蓝色多瑙河(首段) 芦笛练习曲一铃儿响叮当M满江红茉莉花卖汤圆孟姜女马车夫之恋牧童短笛(第一段勉学歌满江红木兰辞木兰辞玫瑰三愿牧羊姑娘明月千里寄相思满工对唱牧马之歌马铃响来玉鸟儿唱毛主席的话儿记心上母亲教我的歌母亲教我的歌*没有共产党就没有新中国卖报歌牧歌茉莉花蒙古小夜曲明月几时有梦中人莫斯科郊外的晚上梦幻曲*梦幻曲马槽歌美丽的梦神卖布谣玛祖卡莫斯科郊外的晚上*没有煤，没有火美丽的明卡梅花三弄《命运交响乐》1N内蒙小调闹元宵男儿第一志气高南泥湾你是灯塔念故乡念故乡*女人爱变卦O哦苏姗娜P平安夜平安夜*普世欢腾拍手歌拍手歌*Q青丝鸟清平调青春舞曲秋水伊人青年友谊圆舞曲穷人的孩子早当家秋收蔷薇花秋风辞蔷薇处处开情深谊长R热血歌热血人民海军向前进奇妙的和谐让我们荡起双桨荣耀歌S三十里铺四季歌送我一朵玫瑰花四只小天鹅山在虚无飘渺间谁不说俺家乡好松花江上森吉德玛跳月歌苏武牧羊少年的我圣母颂梭罗河山楂树手挽手山歌好比春江水少先队队歌数九寒天下大雪圣母颂*深深的河四季歌三套车圣诞祝酒歌索尔维格之歌索尔维格之歌*神啊，祢是何等奇妙送别四季歌*三套车*桑塔露琪亚桑塔露琪亚*少女的愿望少女的愿望*送别思乡曲赛马深深的海洋深深的海洋*少女的祈祷送别T同一首歌台湾岛太阳

51首常用的背景音乐

51首经典背景音乐（最近做视频搜集） 作者: 章杰钦 1.豪勇七蛟龙（The Magnificent Seven）★ 大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐，伯恩斯坦作曲 ★2.故乡的原风景★ 《神雕侠侣》多次引用，哀伤感人。出自扶桑作曲家宗次郎1991年的专辑《木道》★3.渔舟唱晚，CCTV《天气预报》主题曲★ 据说是迄今为止中央电视台唯一没有改变过的背景音乐，《天气预报》一直使用它。《渔舟唱晚》（即天气预报背景音乐），是当年在上海颇有名气的电子琴演奏家浦琪璋根据同名民族乐曲改编演奏的。此曲因为被黄金档节目央视的《天气预报》采用为背景音乐而受到了广大中国人民的喜爱 ★4.简单的礼物（Simple Gifts）★ 美国VOA广播电台（美国之音）的SPECIAL ENGLISH（慢速音乐）节目的背景音 乐 ★5.雪的梦幻（Snowdreams）★ 这首《雪的梦幻》（Snowdreams）出自班德瑞的春野这张专辑。相当经典的纯音乐， 被电台和电视台使用的次数已经无法统计，常在一些情感类（尤其爱情，有一点淡淡的哀伤）的播讲中充当背景音乐 ★6.童年（Childhood Memory）★ 这首《童年》（Childhood Memory）出自班德瑞的《日光海岸》这张专辑。确实曲如其名，让人回想起过去的时光，听了有种想哭的冲动……Long笛与黑管永远是管乐重 梦幻组合，叠轻柔的钢琴上，顺记忆穿针引线，副歌中穿插一段凝人和声，是整首曲子接在主题后经营出来的高潮，刚巧呼应着全程串场风铃声，两者在编曲中分工架起，迷雾般的帷幕，带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是，像这样的甜蜜回忆，一旦成人，能分享的人也所剩无多了 ★7.宋家王朝（THE SOONG SISTER）★ 这首《宋家王朝》出自扶桑作曲大师喜多郎之手，个人感觉既恢弘又凄婉，港台的电视剧多爱用此背景音乐，比如李若彤版《神雕侠侣》

全国钢琴演奏考级新编第一版曲目讲解十级(全)

全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第十级（上） 第十级一共有四项内容。在乐曲分组上，第十级和第八九级是一样的，分别是“基本练习”、“技巧性练习曲”、“巴洛克——古典风格乐曲”和“浪漫——近现代风格乐曲”。 第一项内容是基本练习。 第十级的基本练习一共有六组，包括了从一个降号到六个降号的大小调音阶和琶音，是六组“降号调”。弹奏时音阶和琶音需要向与反向相结合。 和第七级、第八级相比，第九级和第十级取消了属七和弦琶音和减七和弦琶音，但音阶和琶音扩展为同向和反向的结合以及增加了两只手四个音大和弦的练习。在弹奏同向反向音阶和琶音之前，可以找一下规律：音阶和琶音的跨度是四个八度，上行的前两个八度是同向，到中间时双手开始反向，回中间后，两只手再同向上行两个八度，从高点下来两个八度到中间之后，反向两个八度，回到中间之后再共同向下行。找到规律后就不会太难了。希望大家在准备第九级的阶段中，都把同向与反向练得非常熟练。 另外，第九级、第十级和第一级、第二级有相呼应之处，是增加了主和弦的考核。第一级、二级时曾练过小和弦；到第九级、十级就该练大和弦了。因为在高的级别中会遇到较多大和弦类的技术，在基本练习中练了主要的大和弦，知道基本的弹奏方法，对作品的演奏会有很大的好处。 大和弦的弹奏方法和要领与演奏小和弦在主要方面是一样的。弹奏时身体要挺拔，上身可略前倾，以协调使用身体的力量。全身和全手臂的力量都要协调用到，手指在弹奏的瞬间可以“抓”一下，把四个音同时抓到一起，使之声音集中。由于弹和弦的时候下键很快，给了键盘一个作用力，键盘也就有一个反作用力，传回手臂，因此，在和弦发生的同时，手肘要略放开一点儿，以释放反作用力，使声音具有弹性。在这个瞬间肘关节往外的动作，开始练习时可以夸张一些，以体会力量的通畅和反作用力的释放，等熟练以后就要使动作逐步简练和自然，只需要保留很小的手肘动作，起到减震作用即可。因为弹和弦时，经常会出现的问题是把反作用力，压回键盘，造成声音没有弹性而发不出来；也有学生把反作用力顶回肩膀，既难看且声音难听。另外，弹和弦时，手不要离键过远过高，触键的位置要靠近键盘一点儿为好，尤其手不是特别大的学生，靠近键盘一点儿弹比较牢靠，过高容易出现敲击的动作和声音。除了弹奏和弦的要领以外，指法也要很清楚，1、2、5指以外的音用3指还是4指，要根据音的距离而定。同时，此时暂不用的手指不要碰键，不出杂音，音响才能比较干净。 主和弦是用二分音符写成，每音两拍，可用相同的速度弹奏。 减去了大调属七和弦琶音和小调减七和弦琶音，增加的是双手四个音一起的大和弦转位进行（具体弹法可参阅第九级中的相关说明）。不过在第十级中速度要求更加提高了一点，是每分钟126拍，而且所有音阶和琶音都是用十六分音符写成，要同速弹奏。在考试的时候，不能低于这个速度。 第二项内容是技巧性练习曲，一共三首，自选一首。 第一首《练习曲“博士”》（选自《儿童园地》）德彪西曲 这首曲子选自德彪西的《儿童园地》。德彪西的《儿童园地》是由六首曲子组成的一个组曲，是德彪西为自己的女儿写的。其中的第一首《练习曲“博士”》，描绘了小孩子们整天练琴练得十分枯燥，好像“克列门蒂”都弹成“博士”了，当然这不是真的博士，而是带有嘲讽意味的。曲子开头是模仿克列门蒂《名手之道》的练习曲方式来写的。但是德彪西写得很有意思，他把规整的织体变出好多花样，好像小孩在弹这首曲子的时候，弹着弹着就想入非非，开始重复发挥自己的想象力了，把练习曲弹出这样那样的变化，像玩儿似的非常高兴，越发挥弹得越兴奋。所以，相比于一些较刻板的练习曲而言，这首乐曲完全是一个艺术品。

钢琴谱

《童话》： LONOL LONOL LONO OOMMLLONOL LQPPO LONOM MMOTS PPRRQQ QQNPOONO ONOR LSRQPPPRRQQ QQVUTUV VPOT TTSSSLSRQQRQ QRQ RQPOOQST TTSPPRQ OQST TTSPPRQRQPO PQMMOONO 《心语心愿》： TVUTSTQ TSTVUVUTUV VWXXXXW VUTUS TVUTST Q STXWVUV VUTTTTSSTQ SSTXWVUVV VUTTSUT 《会呼吸的痛》： STVTXXTW WWVUVWXWSV VUTUVRRRVVWVSSS SYXWXX STVTXXTW WWVUVWXWSVV VUTUVRRRVVWVSSS STUVVUVV 《欢乐颂》 J J K L L K J I H H I J J I IJ J K L L K J I H H I J I H H I I J H I J K J H I J K J I H I E J J K L L K J I H H I J I H H 《小星星》 OOSSTTS RRQQPPO SSRRQQP SSRRQQPOOSSTTS RRQQPPO 《千千阙歌》 HHIJ LMONNNLJ IIIJK MOQPPNLHHIJ LMONNNLJ IIIJK MOQPPNLMLMLMNNMN PPPPNOPQQQPPPOQ

NLMLMOPQQPQ QPOP OMM LMOP QQPQ QSTSQQQQPPOPOM QQRQPOP QQ Q PPOP OMOO 《月亮代表我的心》 LOQSONQS STUVTS QPOOO QPOOO PQPOMPQP LOQSONQS STUVTS QPOOO QP OOO PQPMNOPO QSQPOSN MNMNMLQ SQPOSNM NOOOPQP LOQSONQS STUVTS QPOOO QPO OO PQPMNOPO 《安静》 QQQQPONPPPO LQPOOOLQPOOPQQQQPONPPPO LQP OOOLQPOOPPQRRRRRQPOOOPP LSSSRQPPPQQMRQR QPOONOL QRQRQPOPSLQRSRQSLQRSRQS LQRSRQOPP PQOSSOONOOSSOONOO RRQQPPORRQQPPOLQRSRQS LQRSRQS LQRSRQOPPPQOSSOONOOSSOONOO RRQQP POORQPOMOO 《好好恋爱》 JKLLLLLKJIIL NNONOOOPQNNLHMMMJMOLLLLJH KKKJ KLMMMOMLJKJJKLLLLJIHHO NMLMLJHHMMLLLKJ OO OONOPPLRQLLRPLRQRQRQPO ONMMQMQMLLQLQLR QRQOP LRQLLRSPLRQQQRQPQONMMQMQMLLQLQPO M OPNMNMNQPOO

适合做背景音乐的纯音乐推荐

适合做背景音乐的纯音乐推荐[附链接 以下音乐是小的电脑中认为不错的纯音乐，可以用做演讲朗诵的背景音乐、T台走秀音乐或者表演演出的背景音乐。它们有乐队的、个人的，还有一些是instrumental或者电影动画的配乐。 由于本人经常制作ppt，还有演出等，总是去网上找或者向别人要一些特殊的音乐。这过程太痛苦了~~so~~今天心血来潮整理一下自己现有的供各位参考使用。（instrumental是指某个歌曲的伴奏） 而由于中国风、和风，有时候并没有太明显的界限[只能说乐器不同或创作者国籍有别]，考虑到乐器的分类、作者的背景、曲子的风格等，挺混乱的= =，所以我就把他们全都归类到[东方风]。与…东方音乐?不等同。 canon卡农 - 各种版本 不错，百度上可以找到n种版本……重点推荐八音盒版、钢琴版、钢琴合奏版、钢琴原版、摇滚版、室内管弦版、竖琴版、童声版……至于其他听不听就看你个人爱好了(总之偶电脑里有n多)。 闲云孤鹤 - 刘星 [东方风]出自《一意孤行》。这首音乐经常被CCTV拿来“请您欣赏”……说不出是古琴还是古筝[更像电音音效...] Moon river - 各种版本 《月亮河》，钢琴版、吉他版…… 故乡的原风景 - 宗次郎 [东方风]奥卡利那笛的音色相当悠扬。被哪部电视剧拿去放在片子里了忘了，不过你一听保证会有这种感觉：噢这不就是那部……哪部改编金庸小说的电视剧的音乐么…… 爱的罗曼史 - ？ 学古典音乐的孩子们应该都知道，看过《蓝色生死恋》的孩子们也因该知道他的吉他版本……不过我更喜欢钢琴版本~ Diva song - fifth element 第五元素 嗯。经常出现在现代杂技、魔术中充当背景音乐，绝对震撼。 back to tokyo - 贾鹏芳 [东方风]这个中国人偶很喜欢！这首音乐很轻快，十足的中国风(日风？),却不是

张朝钢琴曲《皮黄》的演奏与欣赏

张朝钢琴曲《皮黄》的演奏与欣赏 中华民族是一个有着悠久历史的民族。历史的磨难使 中华民族变得坚强，深远的文化也因此保存和延续下来。在许多优秀的中国作品里都能展示出多元化的民族色彩和思想感情。这些作品里充满了丰富的想象力和诗意，也包含了激动、欢乐、纯净、天真、甜美、幽默与机智的情怀。 在美国钢琴界，随口都可以说出几个年轻中国钢琴家的 名字，如郎朗、李云迪、张昊辰等。他们在国际比赛和西方的舞台上发挥出中国人对音乐的热诚和不屈不挠的精神。虽然中国钢琴作品还没有像中国钢琴家那样在国际上受到肯定，但近年来这些中国钢琴家都在努力把一些中国作品带到国外去，让西方人了解中国的文化与精神。 本文从亲身演奏的感受出发，把乐曲的结构概念、性格 特征、文化内涵、版本问题和作曲家们的第一手访谈记录与大家分享，希望有更多的人认识和了解中国现代钢琴作品的发展。 、《皮黄》的内容与情节 了解曲子的内容与文化背景有助演奏者更投入和更理 解地去演奏。本人有幸采访了张朝，通过采访我了解到张朝是一位性格开朗、气势澎湃和博学多才的音乐家。他的童年经历是如此的纯真和浪漫，他对音乐是如此的执著和情有独钟。 张朝使用京剧的板式结构，再加上童年的回忆以及对生 命的希望作为题材创作了钢琴作品《皮黄》。内容讲述了作曲家儿时在

云南滇池边的生活景象，不仅描述了滇池的壮丽景色，也反映出他对大自然的宁静和心灵自由的一种追求。 2纯真的回忆 随着年纪大了之后，我就特别喜欢追忆往事。作品中 的（原板）是我五六岁时对世界的感知。对我来说一切事物都 特别的新鲜，这是人最初的感知，是最可贵的东西。这种人的本质很有意思，所以我把它写成（原板）。 少年时期，我生长在云南南部少数民族最集中的红河 地区。我13 岁就离开红河到昆明去上艺校了。那是我第次离开父母一个人到学校住宿，那时候给我的是一种全新的感觉。离开一个从小生长的环境到了另一个新的世界，而且又是自己掌握自己，完全是另外一种感受。那时滇池比现在

基本乐理 第二单元节奏及节拍

基本乐理第二单元节奏及节拍（第一讲节奏与节拍） 2009-07-01 20:52 第二单元节奏及节拍 节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它与音高一起共同构成了音乐的旋律，人们把其中的节奏节拍称为音乐的骨架。试想，如果音乐中没有节奏、节拍，只是一些音符杂乱无章地堆砌在一起，那将是怎样的一种情况？ 所以说在音乐中节奏节拍是极为重要的，任何一段旋律也离不开节奏节拍。 第一讲节奏与节拍在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念，节奏存在于节拍之中；节拍也离不开节奏。两者相辅相成共同构成音乐的骨架，来支撑起音乐的律动。有时人们容易将这二者弄混，其实只要搞明白二者的侧重点就可以很轻易清楚它们的区别。 1.1 基本概念

1.1.1 节奏节奏可以分为广义和狭义的两种，广义的节奏可以理解为音乐中所有的布局、段落、快慢、长短等等各方面的因素，人们甚至是经常将“节奏”一词用于生活之中，如：生活的节奏、说话的节奏、运动的节奏等。这种情况就是将节奏的概念扩展，使它的外延扩大，这就包括有时间方面、空间方面、社会方面的因素，是将节奏这一概念借用到音乐以外的其它领域。 狭义的节奏则是我们在乐理中和其它音乐理论中所常用到的基本概念。它是特指音与音之间的长短关系，严格地说：节奏就是用强弱组织起来的音的长短关系。这就说明节奏不但有长短关系、而且是有一定强弱关系的，但节奏的概念中是以长短关系为主的，虽然强弱关系是不能缺少的关键因素（因为根据定义可知，没有强弱就无法组织起音的长短），正是有了强弱才能表现出节奏的律动。 单纯的节奏是不考虑音高因素的。 京剧盗御马 1.1.2 节拍在音乐中，节拍就是有强有弱的相同的时间片段，按照一定的顺序循环重复，就形成了节拍。 通过定义我们可以知道，在节拍中，强弱的关系也是不可缺少的因素，但它与节奏

中国古曲在钢琴演奏中表现出的艺术性

中国古曲在钢琴演奏中表现出的艺术性 钢琴音乐与古琴音乐两者可以互相融合，钢琴通过立体化的多声思维方式表现出来，不仅有明显的古琴音乐的线性特征，而且形成了鲜明的东方艺术特色。通过将中国古曲改编并移植为钢琴演奏，还需要进一步的探求和挖掘。我们坚信在钢琴改编中，在演奏的王国里，古曲定会更加绚丽多姿。 一、气韵和意境 古琴曲向来以“气韵”著称，这种醇厚的感觉很难用现代乐器表达，而钢琴却可以凭借其独特的立体化声维方式很好的诠释。在中国音乐审美中，“气韵”也是一项重要标准，通过钢琴曲改编而表达出的音乐内容表现出了与中国审美传统的融合。在南朝画家谢赫的《古画品录》中，最早出现中国“气韵”这一范畴。中国迄今为止在文献中发现的最早的“韵”字，是曹植在《白鹤赋》中写的“聆雅琴之清韵”。但在宋代，才正式出现作为中国美学最高范畴的“韵”。“气”与“韵”是一对矛盾综合体，其相互依存却又相互背离，这种特殊的结合方式，却正给了中国古典美学中难以言道的“气韵”之说。 中国古典美学艺术中的另一重要审美范畴是——意境。最早出现在王昌龄的《诗格》中的“意境”，作为审美范畴，在讲诗歌的意境之美时，主要是将其从“情景”、“意境”、“物境”三个方面诠释，而情景交融的方式则具有抒情含蓄、意在言外的特色，在艺术作品中意境可以理解为情与景的融合。 古琴音乐强调所谓的气韵与意境，即以含蓄为基调，以音、意为依托，以音证意、以意求音，达到音乐中的极境。 其实，音乐作品没有纯粹的写物之说，其目的与诗词一样，皆是为了咏怀和抒情，或借景抒情、或借情写景，都是一种心理感受的表达。在创作中，作曲家对西方浪漫主义时期的标题音乐继承了其创作方式。这首曲子与陈毅诗词中的意境相结合，同时也集成了原曲的审

中国钢琴名曲【夕阳箫鼓】之演奏诠释-精选文档

中国钢琴名曲【夕阳箫鼓】之演奏诠释 中国钢琴作品【夕阳箫鼓】是我国作曲家黎英海先生根据琵琶古曲【浔阳琵琶】改编而成，改编后的钢琴曲【夕阳箫鼓】比起原古曲，基本上保留了古朴典雅的民族音乐形象，同时也对曲式结构作了较大的裁剪和压缩，使中西方的音乐形式得到了充分的融合。它吸收了中国传统的支声织体手法，也有空泛的四、五度和声，整体上音域比原曲更宽广，力度变化幅度更大，色彩更丰富，感情更强烈，正像中国写意的水墨画一样，在这里追求的不是粗犷的笔触，而是细腻的渲染和润色；不是简单的外形写真，而是气韵生动和情景交融。这种新的音乐诠释方法给中国传统的音乐赋予了新的生命力。 一、从演奏技术方面诠释 演奏此曲，我们既要力求保持原曲的韵味，又要力争发挥钢琴的特点。因此，要想在此曲上发挥得游刃有余，需着重攻克以下几个方面的难点： 1.手腕的运用。全曲是在中国山水画似的意境中展开，因而手腕运用的好坏会直接影响到听众对此曲的体验。在钢琴技巧中手腕运行的方向可归纳为四种：直向运动，横向运动，圆形运动和综合运动。虽然两手作反复交替出现的重复音看似简单，但在演奏中极易出现用力不均的现象，这时需要控制好双手，把握平衡，动作一致的快下快起，使手腕均匀地作直向运动，只有这样

才能保证作品的旋律线层次分明。而在曲谱中表现波浪式的琶音时，手腕就需做横向运动，以确保旋律线条的流畅性。 2.力度对比。作者在曲中有多处模仿“箫鼓”音响，以此想达到保持原曲风格，而我们又怎样通过钢琴来体现这一“中国钢琴语境”呢，我认为这就要从它的音色处理上下功夫了，演奏者要随着表达音色的改变而改变演奏力度。虽然旋律同样是在高八度和高两个八度中各重复一次，但从力度对比上应该呈递增趋势，重时如重锤击石一般，轻时如雪落黄河絮舞枝头一样，只有这样才能从根本上体现古曲演奏的特殊音色。所以，力度对比是基础，是体现中国钢琴作品风格的保证。 3.踏板的运用。“踏板是钢琴的灵魂”，我之所以这样说，是因为它可以给旋律润色，帮助曲调衔接连贯，还可以美化和弦，构筑动人的和声音响。踏板运用的好坏会直接影响乐曲的表现力，因此，我们在演奏前，一定要对乐曲进行深思熟虑的分析，采用什么形式的踏板才能充分体现乐曲的表现力。 二、从音乐表现上诠释 1.从宏观角度来看，也就是从乐曲整体结构上来分析，它立足于古曲又不拘泥于古曲但新于原古曲。改编曲比起原古曲十段体的形式，在整体上是稍显紧密集中。除去开头、结尾，全曲几乎是包含两大高潮的两大段组成，第一大段高潮出现之前作者通过不断的酝酿准备和情绪的深化自然引出高潮，气势宽广，色彩绚丽，过后又自然引出第二个高潮，波澜壮阔。高潮下降直至乐

古典吉他名曲目

A. Barrios：La Catedral (大教堂) A. Lauro：Valses Venezolanos No. 3(委内瑞拉圆舞曲第三号) A. Ruiz-Pipo：Cancion y Danza No. 1 (歌与舞曲第一号) A. Tansman：Danza Pomposa (壮丽的舞曲) A. Tansman：Suite in Mode Polonico (波兰组曲) A. Tansman：Variaciones sobre un tema de Scriabin(史克里亚宝主题与变奏) Alonso Mudarra：Fantasia No.10 穆达那（幻想曲第十号） Anon ：Romance de Amor (爱的罗曼斯) Antonio Lauro：Venezuelan Waltzes拉罗（委内瑞拉圆舞曲） Astor Piazzola：Tango suite for two guitars 探戈组曲（双吉他） Astor Piazzola：History of Tango for Guitar and flute皮亚梭拉探戈历史（吉他和长笛）Augustin Barrios：Paraguayan Dance No.1巴利奥斯巴拉圭舞曲第一号 Augustin Barrios：Concert studies 巴利奥斯演奏会用练习曲 Augustin Barrios：Julia Florida 巴利奥斯船歌 Augustin Barrios：Last tremolo 巴利奥斯祈求上帝的爱 Augustin Barrios：Un Sueno en la florest 巴利奥斯森林之梦 Augustin Barrios：Waltzes 巴利奥斯圆舞曲 Augustin Barrios：Las Abejas 巴利奥斯蜜蜂 B. Britten：Nocturnal Op. 70 (布列顿的夜曲) Capricho Arabe (阿拉伯幻想曲) Carlo Domeniconi:Bird bridge 多明尼康尼鹊桥 Carlo Domeniconi:Turkish variation多明尼康尼土耳其变奏曲 Choro da Saudade (乡愁鸠罗曲) Cimarosa：Sonatas 史麦罗沙奏呜曲 Concerto Antico for guitar and small orchestra 理查德·哈维（古风协奏曲）Concierto de Aranjuez 罗德里戈（阿兰胡埃斯协奏曲） D. Scarlatti：Sonatas 史格拉第奏呜曲 Danza Caracteristica (个性舞曲) E. Pujol：Los Abejorros (大黄蜂) E. Sainz de la Maza：Habanera (哈巴奈拉舞曲) F. Martin：Quatre Pieces Breves (四首小品) F. Mompou：Suite Compostelana (蒙波的康波斯特拉组曲) F. Tarrega：Gran Jota de Concierto(大霍塔舞曲) F. Tarrega：Lagima; Adelita; Marieta(泪，阿德丽塔，玛莉叶塔) F. Tarrega：Preludios; Maria(Gavotta); Rosita(前奏曲、玛莉雅、小玫瑰) F. Tarrega：Recuerdos de la Alhambra(阿尔罕布拉宫的回忆) Fantasia para ur Gentilhombre 罗德里戈（绅士幻想曲） Fernando Sor：Variations on a Theme from The Magic Flute 索尔莫扎特主题变奏曲Francisco Tarrega：Mazurkas 泰雷加马祖卡舞曲 Francisco Tarrega：Alborada 泰雷加晨歌 Francisco Tarrega：Capricho Arabe泰雷加阿拉伯风格随想曲 Francisco Tarrega：Vals 泰雷加圆舞曲 Francisco Tarrega：Sueno 泰雷加梦 Franz Gruber: Silent Night弗朗兹·格鲁贝尔(平安夜)

新版中国的音协业余钢琴考级曲目一至十级全

分享 新版中国音协业余钢琴考级曲目（一至十级全） 新版中国音协钢琴考级教材（新编第一版） （2007年开始施行，2009年开始成为中国音协业余钢琴考级的唯一制定的教材曲目） 目录 第一级 一基本练习 (一)C 大调(二)G 大调(三)F 大调 二技巧性练习曲 （一）旋律与伴奏练习曲（Op.823 No13) 车尔尼曲 （二）练习曲（No60) 拜厄曲 （三）练习曲尼古拉耶夫曲 三中国乐曲 （一）小白菜 （二）玩具 （三）扎红头绳 四外国乐曲

（一）乡村快步舞曲 （二）摇摆的印地安人 （三）春之歌 第二级 一基本练习 （一）D大调（二）A大调（三）E大调二技巧性练习曲 （一）练习曲(Op.599No.59) 车尔尼曲 （二）练习曲(Op.139No.19) 车尔尼曲 （三）五声音阶旋律（小宇宙第二册）巴托克曲三中国乐曲 （一）二月里来 （二）熊猫 （三）两只老虎 四外国乐曲 （一）G 大调苏格兰舞曲 （二）女神之舞 （三）柔板 第三级

一基本练习 （一）C大调与a 小调（二）G大调与e 小调 （三）D大调与b 小调（四）A大调与#f 小调 （五）E大调与#c 小调（六）B大调与#g 小调 二技巧性练习曲 （一）双手交替练习曲(Op.139No98) 车尔尼曲 （二）练习曲(Op.37No.10) 莱蒙曲 （三）练习曲(Op.32No.19) 格季克曲 三复调性乐曲 （一）康定情歌 （二）布列舞曲 （三）小赋格 四乐曲 （一）郊游 （二）舞曲 （三）小诙谐曲 第四级 一基本练习 （一）F大调d 小调（二）bB大调g 小调 （三）bE大调c 小调（四）bA大调f 小调

《木吉他独奏教程》指弹篇

《木吉他独奏教程》指弹篇 在近些年中涌现出了很多吉他指弹大师，了解指弹吉他的人或多或少对这种吉他风格的演奏都有所了解，简单的来说，她融会了很多现代以及古典的演奏技法，以独奏的形式，将一只琴弹出两只或多只琴的音来，使乐曲中的一部二部融合在一起，使之接近于原版的一种演奏表现形式。这些大师的指弹作品固然好听，但刚刚上手去练习的同学和琴友们也会发现，这种指弹的手法并不像大家想象的这么容易。因此就会有些朋友和同学放弃了学习，感觉练一天也弹不出一小段，于是就绝望了。其实总结起来就是一句话，虽然喜欢指弹，但摸不到头脑的让人泄气！ 这本书，说是书感觉确是有些违心，因为书中大量的篇幅是由曲谱组成的。当然各人都有不同的看法。书中有近百首练习曲的曲谱供大家练习，在非专业的眼光上去看，谱子编配的难度上也是非常简单的。其中也包括一些比较经典的曲子，如《天空之城》、《卡农》、《秋日私语》、《梦中的婚礼》、《爱的故事》、《斯卡堡罗集市》、《致爱丽丝》、《爱 的罗曼史》、《绿袖子》、《罗密欧与朱丽叶》等等，让刚刚对指弹感兴趣的同学和琴友，热情高涨很快上手。 目录阅览： 认识篇 认识一了解吉他 1.吉他备部位名称 2.定弦和调弦 认识二弹奏姿势 1.持琴姿势 2.右手 3.左手 认识三识谱知识 1.认识简谱 2.认识六线谱 训练篇 ★训练说明 1.吉他独奏能力的11项训练 2.每日练习菜单 训练一半音阶 训练二手指的独立性 训练三圆滑音 训练四双音 训练五横按 训练六准确触弦的基础练习 训练七分解和弦 训练八换把 训练九音阶 训练十速度 训练十一技巧

难度★ 1.斯卡堡罗集市(简易版) 2.小星星 3.祝你生日快乐 4.新年好 5.小蜜蜂 6.欢乐颂 7.多年以前 8.绿袖子(简易版) 9.红河谷 10.四季歌 11.送别 12.雪绒花 13.婚礼进行曲 14.甜蜜的家 15.友谊地久天长 16.铃儿响叮当 17.苏珊娜 18.寂静之声 19.山坡上的家 20.故乡的亲人 21.卡布里岛 22.喀秋莎 23.三套车 24.伏尔加船夫曲 25.剪羊毛 26.溜冰圆舞曲 27.快乐的农夫 28.春天年年到人间 29.平安夜 30.致爱丽丝 难度★+ 31.罗密欧与朱丽叶 32.蓝色多瑙河 33.离别曲 34.深深的海洋 35.莫斯科郊外的晚上 36.渔舟唱晚 37.桑塔露琪亚

古典吉他自学入门教程

如何自学古典吉他_古典吉他自学入门教程 学习古典吉他要学会五线谱，刚开始是进度很慢，看谱很累。随着看谱的能力提高，进度也就随之加快。 初学可以采用，卡尔卡西古典吉他教程。本教程最大的好处能提高识谱能力，反复的练习重复的练习很多，识谱能力高的节选出一些，达到练习目的就可以往下练习。 练习必须使用节拍器，一布一脚印的练习。通过使用节拍器，可以使你知道，各种板的速度，手指的力度走向，节奏的掌握，能发现自己发现不了的问题，能做到有板用眼，没有规矩不成方圆。 索尔，的作品《魔笛主题与变奏》，大家都知道，耳熟能祥，像这样的乐曲没有节拍器是弹不了的，很多人都弹过，有人说作品太老了，都弹新东西了。说这话的人狗屁不通，误人子弟。满脑子不知道想的啥。 《卡尔卡西教程》弹完，可以进入，塔雷加的技巧练习。刚开始进入困难挺大，可以用，阿瓜多，朱里亚尼的作品过度一下。 自学古典吉他的朋友，在弹奏新的乐曲之前，总喜欢找到录音资料听后，才去练习，去模仿资料里的录音。 切记，资料是来欣赏的，不是来模仿的。 完后看第1小节，和最后1小节，和声的组成音，大多数是以6音组成，是小调，以1音组成是大调。也有3和5音的时候。 之后在分析乐曲的各种表达的符号，作品是什么时期的，在加进自己对作品的理解。 切记，作品要求的速度，演奏当中不要太离谱了哦。 先写到这，一人的看法，欢迎批评指正。

古典吉他自学的朋友。由于对古典吉他，了解不多，容易出现错误的认识。 有的朋友，弹了一段时期，认为自己的吉他的声音不行，就急于去买高价琴。其实市场上出售的1000元以上的古典吉他是足够学习用的，现在的琴比最早的红棉，梅花琴要好的多。声音好坏是取决手指的拨弦方式，有教程书的，仔细看看拨弦方式的这一章。用各种方式去弹去比较比较声音好和坏。找到适合自己的方式，音色要圆润和厚重。记住不是琴不行，是方式没有找到。没有找到好的方式，去买高价琴，你就很危险了。 1至6弦，依次为3.7.5.2.6.3.学名为E.B.G.D.A.E.吉他的音高，比正常的音，是底一个八度的。 在每次练习之前必须都要定音哦。切记不要调一次，就长时间不调琴。或凭感觉来调，感觉也有错的时候。 琴弦的使用是有寿命的，自学的朋友，我认为，在天天练习的情况下，2个月换套琴弦，是符合我国，国情的。 在劳累的情况下，有心事的情况下，不要去弹琴，只有在放松，精神高度集中的练习，才能有事半功倍的效果。 就写到这，不足之处，在所难免，欢迎批评指正。 自学古典吉他的朋友，一定要按部就班的练习过程，有很多人拿自己喜欢的乐曲，超出自己能力范围的，，强加练习，弹了很久。 随着，错误的姿势，错误的弹奏方式，错误的指法，随之而来。在不知不觉中。 这就是攀比心理在作怪，在很短的时间内，能弹多少大的乐曲，不管质量咋样。 比如，左手，大拇指的位置，1.2.3.4指，指尖。的压弦。力度支撑。右手，P.i.m.a，个指，弹拨方式。手腕，手臂。要严格的按照教程里的，教程去做。

爱的罗曼史口琴简谱

爱的罗曼史口琴简谱 爱的罗曼史口琴简谱如下：《爱的罗曼史》歌词赏析：你是我池塘边一只丑小鸭 你是我月光下一片竹篱笆 你是我小时候梦想的童话 你是我的吉他 你是我夏夜的一颗星星 你是我黎明中一片朝霞 你是我初恋时一句悄悄话 你是我的吉他 你是我沙漠中的一片驼铃 你是我雾海中的一座灯塔 你是我需要的一声回答 你是我的吉他 《爱的罗曼史》赏析：《爱的罗曼史》是典型的单三部曲式，中板、3/4拍，全曲以每4小节为一乐句，共32小节。a 段是e小调，由一个主和弦开始，下行音阶式的旋律缓缓进行，第四小节以主和弦的构成音上升一个八度，形成一个高潮，接着旋律继续在下行音阶上来回移动，和声由主和弦经过下属和弦与属7和弦，最终以一个主和弦结束。b段转e大调，主旋律开始前3小节重复a段的主旋律。但这之后它进行了发展。最后，再现a

段的主题，情绪也趋于平静。恍如被轻风吹动的湖水，泛起阵阵涟漪，缓缓地移向远方。乐曲在宁静的气氛中结束。 《爱的罗曼史》虽然难度不大，但很多人感觉弹不好。我认为要弹好该曲，必须注意以下几个问题。 一、弹《爱的罗曼史》要有音乐感觉，要展开自己丰富的想象空间，头脑空空是弹不好该曲的。 二、对该曲的音色变化、力度变化、速度变化只能进行适当的修饰。过分的处理只会画蛇添足。旋律的歌唱性、伴奏的清晰度、三连音的均匀性是弹好该曲的关键。 三、《爱的罗曼史》右手有4种的演奏方法;(1)p指和a指靠弦。(2)p指和a指不靠弦。(3)p指靠弦和a指不靠弦。(4)p指不靠弦和a指靠弦。吉他界对此一直争论不休。我个人认为，如果作为练习曲，4种方法都要练。如果要表现该曲音乐甜美、抒情的意境，用第3种方法比较合适。 《爱的罗曼史》相关歌曲：2011年，陈奕迅推出歌曲《stranger under my skin》，歌曲编曲引用古典歌曲《爱的罗曼史》，借鉴《爱的罗曼史》勾起旋律，又极巧的变奏，最后又融为一体。

(完整版)民谣吉他初级班教学大纲

练习一： 练习二： 1 1温馨提示：右手拨低音弦时要靠弦拨，整个右手的形状、姿势要正确，养成良好的习惯课时内容：1.认识、以及学会区分吉他的种类。 2.认识民谣吉他的结构。 3.学会正确的持琴姿势。 4.学会并熟悉右手拨弦的方式

练习一： 练习二： 2 2温馨提示：1.左手手指按弦时尽量用指尖垂直指板，手指要做到立起来，同时注意左手持琴的整体姿势。2.牢记哪个手指按几品，不要乱用。3.左右手配合时右手姿势别变形，靠弦拨得记住。4.练习一：爬格子，在每根弦上都要练习。练习二：爬音阶，顺着爬过去，然后再反着爬回来。这两条练习将会是以后很常一段时间学习过程中，每天必练得内容。 课时内容：1.认识六线谱 2.学习左手的按弦方法 3.学习C大调音阶

十二平均律：亦称“十二等程律”,世界上通用的把一组音（八度）分成十二个半音音程的 律制，各相邻两律之间的振动数之比完全相等。 半音半音 C D E F G A B C 1 2 3 4 5 6 7 ｉ | | | | | | | | | | | | | 音调 节拍 表现手法 速度 强弱 练习：| 1 1 5 5 6 6 5 | 4 4 3 3 2 2 1| | 5 5 4 4 3 3 2 | 5 5 4 4 3 3 2| | 1 1 5 5 6 6 5 | 4 4 3 3 2 2 1|3 3温馨提示：牢记十二平均律的概念，以及各个音之间全音半音的关系，掌握数节拍以及打节拍，本次练习注意边打节拍然后边按照音阶图将这首曲子弹奏出来

练习一： 练习二： 练习三： 4 4温馨提示：注意按和弦的时候左手的姿势，手指按弦的时候要立起来，不要触碰到其他弦课时内容：1.了解和弦的概念 2.学习C调和弦