清朝美术
清代最著名的三大年画产地有哪些.
天津的杨柳青、苏州的桃花坞、山东潍县的杨家埠.
、简要论述明清美术发展的特点.
1文人画与院体画相争相融,文人士大夫的绘画是画坛的主流.2就文人画来看,
被奉为“正统”的复古派与“反正统派”共存并进,既有冲突的一面,也有相互
影响的一面.3民间绘画沛然兴起.4随着西学东渐,西方绘画源源输入中国,一些擅画的外国传教士还成了供奉清廷的画师.
39、何谓浙派？有哪些代表性画家？试举出几件作品分析其艺术特点和成就.
在浙江钱塘形成一些画家如吴伟,《溪山鱼艇图》豪放挺健.蒋嵩,张路等人.有戴进《秋江独钓图》《风鱼归舟图》他继承古人传统,而不被成法所拘,创新意,多作斧劈皴,笔墨灵活多变,风格以挺健苍劲取胜.
“扬州八怪”都包括哪些画家？他们的绘画是在什么历史环境下产
生的？其艺术倾向如何？
金农、郑燮、黄慎、李婵、罗聘、李方膺、汪士慎、高凤翰.这些画家大胆突破了当时以四王为代表的所谓正统派,崇尚摹古、一味追求笔墨形式的桎梏,在继承传统的基础上敢于创新,这些人的艺术态度有许多共同趋向,在他们的绘画中又有某些共同点,借于书画发泄失意并诗,书,画结合,艺术上主张师造化,注重创作. 追求书画同源的艺术情趣.
1.清代绘画领域中(文人画)占压倒优势．以(山水画和花鸟画)为多．
2.正统文人画直接承受(董其昌)之余绪，以清代(四王)为代表。
3.“四王”是(王时敏、王鉴、王原祁、王翚huī)。
4.王原祁在绘画上完全摹仿(黄子久)的笔墨韵致。
5.王时敏自认为(渴笔皴擦得大痴种韵)。
6.“以元人笔墨运宋丘壑”的是四王中的(王翚)。
7.八大山人的写意花鸟(简练生动，不拘形似而神完气足)。
8.“借古以开今一出自(石涛)的(《苦瓜和尚话语录》)。
9.金农是(扬州)画派的画家，他把(诗歌、书法、绘画、篆刻)结合成美妙的整体。
10.李鳝是(扬州)画派中最擅长(花鸟画)的画家。
11.清代宗法徐崇嗣(没骨法)的画家是(恽格)。
选择
1.正流画家是(王时敏、王鉴、王原祁、王翚、恽格、吴力)。
2.王时敏山水画特点：A仿黄子久，B受董其昌影响，C.渴笔技擦得大痴神韵。
3.石涛的山水画有《山水清音》《细雨虬qiú松》《淮阳洁秋》《黄山八胜册》《清湘书画稿卷》。
4.石涛的艺术观点有：A“搜尽奇峰打草稿”B山川景物与作者”神遇两迹化，C“我自用我法”D借古以开。
5.石涛的山水画特点有：A所画山水构图新颖而富变化景象B郁勃新奇C意境宏深，笔情纵姿，具有独特的风格和生命力。
6.王翚山水画特点：A融合南北两派B，以元人笔墨运宋人丘壑C用古人笔墨书画一些实景D变化较多、技巧熟练
7.“四僧”是：八大、弘人、石涛、石溪。
8.弘人山水画特点：A受倪瓒影响B笔墨形象凝练C写黄山真景D立意构图新颖不落俗套。
9.八大山人写意画的特点：A画荷花，荷茎挺拔而立，生气勃勃，力图表达倔强而不随波逐流的品格B所画怪鸟及鱼，多白眼看天，表现他不妥协的品质C写意花鸟画形象简练生动，不拘形似而又神完气足也多是他性格及人生态度的写照D构思丰富奇特，不落窠臼，鲜明的表现其理想的追求E“掘规矩于方圆，鄙精研于彩绘”不拘成法，长于水墨，画风厚拙而不作矫饰．笔墨含蓄而沉郁丰富，是继承了林良、陈淳、徐渭写意花鸟而发展到一个新水平。
10.石溪和尚山水画特点：A注重景物气氛的描写，山重水复、云烟掩映B受宋元影响而又得之自然C笔墨荒率浑厚含蓄而引人入胜D反对摹仿古人，常将其其艺术见解题跋于书画作品之上。
11.“搜尽奇峰打草稿“是(石涛)的见解。
12.抒州八怪的艺术特点有：A受石涛、八大影响B提倡大胆创造精神C用雄姿奔放或古拙得笔墨风格表达个性。
13.恽格花卉的特点：A没骨法B工笔写生C设色明丽D用笔轻快。
14.赵之谦花卉画的特点：A篆刻书法入画B写花木之神采C强调气势D笔墨酣畅E具有鲜明的主观情趣。
15.吴其硕花卉画特点：A_不拘成法追求真意B金石书法入画，用笔奔放有力，布局疏密偏正颇具匠心，形象强烈突出C色彩丰富鲜明D|横涂竖抹，不失法度。
16.改琦以著名的文学作品的画有《红楼梦图咏》。
17.海上三任是：任熊、任薰、任伯年。
18清代被称为“常州派之首”的是(恽格)。
19.清末广东地区二居指的是：层巢、居廉。
20.清朝与“四王”齐名的是（费丹旭、改琦）并成为“清六家”
简答
1.四王的特点?
答：从王时敏到王原祁经历了明末清初几十年间，正处于文人画末流摹古仿古风气靡漫之时，四王在当时名望高，弟子多，但他们一味仿古，以追求从董巨到黄公望的笔墨效果为标榜．他们虽也积累了一些笔墨经验，但缺乏从生活中吸收感受，因袭摹仿，结果画面上峰峦皴擦千篇一律，僵化而缺乏生气。
2.李鳝写意画的特点?
答：李鳝，字宗扬，号复堂。他是八怪申最擅长写意花鸟的画家，初学山水以黄公望为师承。李鳝早年学工笔花卉，造型上下过坚实的工夫，中年后受林良、陈淳、徐渭、石涛画风的影响，并得高其佩指点，笔墨纵横驰骋但不失法度，用色用墨效果强烈，具有雅俗共赏的特色。
3.恽yùn格花鸟画的特点？
答：恽格，字寿平，又字正叔，号南田，工花卉，用笔轻快，设色明丽，描绘细腻精确而生动，被称为“逸笔写生”。
4.金农绘画的艺术特色?
答：金农，字寿门，号冬心，浙江仁和(杭州)人，为扬州八怪中年龄较长的一位，他嗜奇好学，收藏金石，以擅长诗文、鉴别著称，中年曾到南北各处游历。金农“五十从事于画”，
最初是从画竹画梅开始，后来也画佛像、鞍马、杂画。他画的梅花常用大片水墨涂出老干，而点缀花朵，另有一种古雅朴拙的风格。金农能诗，所作梅竹杂画，“每画毕，必有题记，一触之感”。金农石法醇古方正得自汉隶，他把诗歌、书法、绘画、篆刻结合成美妙得整体。
5.龚贤山水画特点？
答：字半千，又字野遗，号柴丈人。龚贤晚年致力于诗画。他虽崇尚董源、吴镇、但反对死搬硬摹，主张师法造化，吸取前人成就．用浓郁的笔法创造鲜明强烈的画面．他善用多层次的积墨，深沉、雄厚、强烈、明净，有力的塑造山水形象和气氛，加强艺术魅力，他强调丘壑的经营构思．作品多描绘南京一带山水．构图活泼、境界动人。
6.简介扬州画派?(扬州八怪的艺术特色?)
答：“扬州八怪”乾隆之际在扬州买画的八位画家，他们是：汪士慎、金农、黄慎、高翔、李鳝、郑燮xiè、李方膺。罗聘(也有列入高风翰、闵贞、华嵒yán的)，八怪的名字各书记载不尽相同，也并非都是扬州人，但他们都长期生活于此，都有较好的文艺修养，兼书法诗文，其中有些人曾混迹官场，由于不甘逢而失意潦倒，对社会现实有一些不满和牢骚，对正统文人画也有某些抵触之处，而要求用雄姿奔放或古拙的笔墨风格表达个性。
7.郑燮xiè及其绘画领域（绘画理论）的观点？
答：郑燮，字克柔，号板桥。扬州兴化人，出身没落士大夫家庭，他性情直率，作风狂放，反对虚伪造作，在诗画中也常流露不受羁绊或落落难合的态度。郑燮所画兰竹，不止表现孤高超俗，更常借题画诗发泄其抱负与牢骚，郑燮绘画形象与表现方法上都有不少创造，也画竹或挺拔直上，伸出画外、或瘦竹数竿相互交错，兰花疏密有致、偃仰有情、生动而有风趣的题诗，跌宕而有变化的书法，交错于画中，笔墨放逸自由。章法上富于美感，也继承发展了徐谓，朱耷、石涛等人的艺术成就，更重要的士注意生活形象的观察和对自己真实而充沛的情感的表现，郑燮认为：“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”，从生活形象到艺术形象的加工、提炼、概括、提高的过程，正在在观察、酝酿、构思、惨淡经营中产生。“意在笔先”是必须遵循的法则，写意画必须经过严格的功力锻炼，“必极工而后能写意”。
8. 华嵒yán的艺术特点？
答：他擅长花鸟，兼工人物、山水、走兽，是难得的具有多方面才能的画家。号新罗山人。花鸟画范围很广，尤其爱画疏枝上自由悦鸣的鸟雀，善于用简练的几笔勾出枝杈，用干笔桔墨，赋以淡彩，画鸟的羽毛，质感极强，能生动的画出倒挂、展翅、飞走等复杂活泼的动态，简练突出，非常传神，他非常崇拜恽南田的人格和艺术，但他的花鸟却在淡逸雅致的“常州派”以外创立了自己的风格。他的人物画中常描绘高士、仕女及神仙传说形象，也画画边塞人物。如《天山积雪》画牵驼的的行旅看天边的孤雁，在描绘离乡思绪上颇为感人。他的山水融合于吴浙各派，小景尤佳。华嵒yán绘画的题材笔墨形象上明显的吸收了民间艺术形式，对清以后的绘画有相当影响。
9.黄慎的绘画观点？
答：黄慎，号瘿瓢，福建宁华人，早年曾向上官周学画人物，极为严谨工细，晚年改画写意人物及花卉，又能写狂草，在绘画中用笔简略而富有神采，常画民间故事中仙佛，名士生活及渔樵等．他的提炼形象的功力给后代不少启示。
10.罗聘的绘画特点？！
答：是金农的学生，在“八怪”中年龄最小，字遁夫，号两峰。祖籍安徽歙shè县。随金农学诗，后又学画，罗聘画风有多种面貌，能工能写，人物、佛像、山水、花卉、杂画都能画．是“八怪”中具有多方面才能的一个。曾画过不少《鬼趣图》，以夸张的手法画鬼的种种情态．借虚幻之鬼以讽喻社会现实。
11.李方膺的绘画特点?
答：擅长梅兰松竹，江苏两通人．他为人傲岸，书画不守常规，最爱梅花。所画梅花或老干
屈蟠，或挺拔怒放．形象丰富而有交化，画风竹也能表现疾风震撼中纷披摇摆但提拔有力的气质，影视他孤傲不屈品格的写照。
12.八大山人（写意花卉）的艺术特色？
答：：八大山人是明宗室．能诗，擅书画，工篆刻，尤精绘事，他经历了明清变革，生活和理想发生了巨大变化，明亡之后，出家为僧，内心充满家国灭亡之痛。绘画早年受董其昌影响，后来由于感情处境的变化走了与四王不同的艺术道路，他的写意花鸟发展林良、陈淳、徐谓的笔墨技法，同时注重自己的感受，形成独特的风格。在题材上喜欢画松石莲鱼之类，所画荷花荷茎挺拔，生气勃勃。力图表达倔强而不随波逐流的品格，画怪鸟多白眼看天，表现不屈的气质，在表现上不拘成法。力求独创，笔墨简练概括，不拘形似而神态气足。他的绘画对清代中叶以后的绘画发展有重大的影响，代表作品有《孔雀图》《荷花水鸟图》《鸟石图》
13.吴俊清写意花卉的艺术特色?
笞：吴俊清，字吕硕。出身地主文人家庭，精书法金石。中年以后才开始学画。初学任伯年，后来又参用赵之谦法，更揣摩李鳝、金农、陈淳、徐谓、朱耷等人绘画。不拘成法，追求真意。他以金石书法的经验运用于绘画，用笔奔放有力，布局疏密偏正，颇具匠心，形象强烈突出，画面极有气势。画花卉竹石，天真烂漫，偶作山水人物也朴实有趣。他晚年的写意花卉艺术上达到炉火纯青的境界，松竹梅菊斗雪耐寒的姿态，仙桃垂实葫芦缠蔓有趣的形象，春意盎然的桃花玉兰生长在蟠曲枝藤上的紫藤萝花，都饱含情感，色彩上也丰富鲜明．常用紫黄玫瑰红等多种色彩混合画藤萝，给人以娇嫩之感。他作画虽似横涂竖抹，但严谨生动，“奔放处离不开法度，精微处照顾到气魄”正是他绘画极好的写照。
14.任颐的绘画特色？
答：任颐，后字伯年，浙江山阴入。任颐的绘画题材广泛，风格多样，能工能写，人物、花鸟均有不少创新，特别是元明以后，人物画已渐衰微的情势下，显示了卓越的才华和高度的成就，任颐的人物画，为适应近代都市观众的欣赏爱好，选取了不少长期为群众所热悉的内容．如：《群仙祝寿》《八仙》及历史故事，他的肖像画突破呆板的姿态和布局，人物动态神情都极为自然。任颐绘画学承任熊兄弟和陈洪缓华嵒等人及明清写意画家并溶入民间绘画。他还常画速写．每外出常带手折。见可取者即随手勾画，他也能捏塑。多方面的兼收并蓄，使他在近代绘画艺术上创崭新风貌。
15.石涛山水画特色?
答：石涛是具有革新思想的画家，是明宗室。明亡后，出家为僧。云游天下名山，在绘画上多才多艺，山水成就尤为突出。由于身世和长期的流动生活，使他有广泛的阅历和丰富的感受，尤其是对黄山，有独特的体验。在大自然的启发下有丰富的想象力和蓬勃的创作热情，画山水景色郁勃新奇，构图新颖而多变化，意境宏深，笔情纵恣，他提出“我自用我法”，他的山水画早年受董其昌影响，后来重视景物亲身感受，同时提出“搜尽奇峰打草稿”进而创造出“于山川神遇而迹化”的境界，他的山水画和当时泥古不化的山水形成鲜明的对比，表现了鲜明的个性和创造性，使他成为山水画巨匠，代表作有《山水清音》《细雨虬松》《淮扬洁秋》。
16.萧云从山水画特点？
答：他画山水受元四家，特别是倪瓒得影响，萧疏淡远。自成一家，被认为是“姑苏派”的代表人物。《离骚图》体现了明代的眷恋．而且显示他在人物画方面的一定成就．《太平山水图》共绘当涂、芜湖、繁昌三地名胜43幅，画皆临古人法，然而“原本古人自出新意”。所采用古人的不同风格也都能和情感景色结合。
薄松年《中国美术史教程》(课后习题 第2单元 夏商周时期美术)【圣才出品】
第2单元夏商周时期美术 （约公元前21世纪至公元前221年） 1．什么是青铜器?夏商周时期的青铜器有哪些品种? 答：（1）青铜器是指以青铜为基本原料加工而制成的器皿、用器等。青铜，古称金或吉金，是红铜与其它化学元素（锡、镍、铅、磷等）的合金，其铜锈呈青绿色，因而称青铜。 （2）三代青铜器的种类很多，其形制名称多为今人所不熟悉。依其用途，大体可分为炊煮器、盛食器、酒器、水器、乐器、兵器、车马器等类。 2．试述夏商周青铜器艺术风格的发展与演变。 答：（1）夏代青铜器还处于初期阶段，种类不多，造型稚拙，体态较薄，装饰花纹也很少。 （2）商代青铜器品种增多，以酒器和食器最为突出，已有鼎、鬲、甗、簋、爵、斝、觚、罍、尊、卣等诸多品种。以铸鼎最为突出，鼎有方圆大小等不同的形制，大多庄重威严，具有非凡的气势。装饰纹样图案多兽面纹、夔龙纹等动物纹样及云雷纹。商代青铜器有前后两个发展阶段，前期青铜器胎壁薄，造型规整，花纹铸造较浅，且无底纹，风格简洁疏朗，以河南郑州二里冈和杜岭、湖北黄陂盘龙城出土的为代表。后期青铜器形制凝重，装饰趋向繁缛华美，浮雕的主体纹饰下布满繁密的底纹，具有威严、狞厉和神秘的特色，以河南安阳殷墟、安徽阜南、湖南宁乡、江西新干大洋洲等地出土的为代表。 （3）周代青铜器器型进一步增多，鼎、尊、卣等器下腹部膨出，有倾垂的特点。纹饰流行饕餮纹、夔纹、不分尾鸟纹、蚕纹、乳钉纹等。不少器物有突起的扉棱和大角兽首作装
饰，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹。铭文开始逐渐增多。从周穆王前后的西周中期起，酒器明显减少，组合性的鼎与簋多见。鼎的柱足演变为蹄足，鼎腹呈长方扁形；簋多鼓腹有盖。盘、匜、壶等新器种出现。造型风格趋向典雅和简朴。 3．列出商周青铜器常见的纹饰并分析其装饰意匠。 答：（1）商周青铜器纹饰 ①商朝前期兽面纹主要是单层装饰。纹饰以动物纹为主，如饕餮、夔龙等纹样，如二里冈上层尊、罍等器肩上已有高浮雕的牺首装饰，所有的兽面纹或其它动物纹都不以雷纹为地，是这一时期的特色。商代早期的几何纹极其简单，有一些粗率的雷纹，也有单列或多列的连珠纹，乳钉纹也已经出现。商朝中后期尤其是迁殷后，开始出现双层装饰。兽面纹下面出现了回纹。 ②到了周代，盛行了几百年的动物纹饰突然退出了青铜器装饰主纹的领域，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹等几何纹样。纹饰较前有很大变化，一反前一时期简明、质朴，趋于细腻繁茂、灵巧新颖。怪异的饕餮纹因不适于装饰日常生活用器，已不复存在，代之而起的是各种无角小蛇互相穿插重叠，以四方连续形式展开的蟠螭纹。 （2）商周青铜器纹饰的装饰意匠 ①商代以狞厉怪异的动物纹饰为主，表现了对自然的无奈、恐惧与敬畏。在青铜器上用狞厉怪异的纹饰来“辟邪免灾”，增强自身的安全感。此外，也有一定的政治色彩，如饕餮纹，其意在于号召节俭，劝贪婪。 ②周代，纹饰更为复杂，反映了当时各诸侯国之间的政治、经济纠结蟠绕。这一时期频仍的战争，也使得人们由关注自然转向关注人类社会及其自身命运，在青铜器纹饰上出现了
清代宫廷绘画机构、制度及画家
清代宫廷绘画机构、制度及画家 清代宫廷绘画，指的是清朝的宫廷组织职业画家，专门为皇帝绘制的作品。宫廷组织画家进行绘画创作，并非始于清朝。根据史料记载，我国在商周时，宫廷的墙壁上就画有图画，但是这些图画的作者都未能留下姓名；秦汉之际史料中可以见到不少宫廷画家的活动，如唐代张彦远编《历代名画记》一书中记述了这样一段故事：西汉元帝时宫中画工毛延寿，因宫女王昭君不肯向他贿赂，就故意将王昭君画得比较丑，使其最后遭到远嫁匈奴的下场；唐初时的阎立德、阎立本兄弟，绘制了许多反映当时重大事件的画幅；及至五代、两宋，宫廷内设立“翰林图画院”，容纳的画家更多，绘画创作的规模更大，极大地促进和推动了绘画的发展，宫廷绘画的风格甚至影响到整个画坛的面貌；元、明、清三朝虽然在做法或名称上不尽相同，但都同样在宫廷内集中了数量众多的画家，绘制了大量的作品。清朝就是在继承
前代宫廷绘画做法的基础上，形成了富有时代特色的清代宫廷绘画艺术。 清代宫廷绘画机构 关于清朝宫廷绘画机构的设置，史籍中有两则记载。《清史稿》载：“清制画史供御者无官秩，设如意馆于启样宫南。”礼亲王昭链在《啸亭杂录》续录卷一中说：“如意馆在启样宫南，馆室数楹，凡绘工、文史及雕琢玉器裱褚帖轴之匠皆在焉。” 清代内务府的档案里也有所提及。在“各作成做活计清档”内专有“如意馆”部分，记录宫廷绘画事项。“如意馆”三字最早见于乾 隆元年（1736年）档，雍正档未见记载，而只写“画作”。《清朝续 文献通考》卷八十九中载：“圣祖（康熙皇帝玄烨）天纵多能，中西 毕贯，一时鸿硕云蒸雾涌，往往召直蒙养斋，又仿前代画院设如意馆于启祥宫南。”看来时间上有误。乾隆时期的档案中还有“画院处” 之称。 根据以上记载，清朝有一个类似于前代画院的专门机构“如意馆”，
中国美术史之清代美术
中国美术史之清代绘画 摘要：中国美术史的重要组成部分——清代绘画展现出了耀眼的光芒，从清初“四王”集传统大成而更重笔墨的倾向，到“四僧“代表了虽不废弃传统但更加独抒个性大胆创造的趋向，清代绘画在一步步发展与创新，及扬州八怪，把写意花鸟画发展得更加豪纵，古拙而充满个性，也更雅俗共赏和更关注现实。清代末期出现的任颐，吴昌硕等画家开创的“海派”更是对后世影响深远。所以，清代的绘画对后人是有不可磨灭的影响。 关键词：清代绘画四王四僧扬州八怪海派发展 中国美术史源远流长，自史前时代至今，中国美术总是保持了令人惊奇的延续性。中国对传统的尊崇是欧洲美术所不能及的，它的影响在整个东亚文化圈都可以观察得到。尤其在曾经在中国统治下的地区，无论建筑、雕刻、绘画、工艺，创作上都各有伟大的贡献，16世纪以来，中国的工艺品，尤其是瓷器，大量向欧洲出口，这对欧洲艺术也产生了影响。作为中国历史上最后一个封建王朝——清朝，也展现出了耀眼的艺术文化。 清代的绘画，可以说是清代美术中不可缺少的成员之一，也是中国近现代美术史的重要组成部分。清初，延续晚明以来尊崇吴派的传统，出现了四王：王时敏，王鉴，王翚，王原祁。他们都以摹古为主旨，崇尚董、王和元四家，讲究笔墨趣味和技巧功力，把宋元名家的笔法视为最高标准，这种思想因受到皇帝的认可和提倡，因此被尊为“正宗”。他们看重笔墨，大多以古人丘壑搬前搬后，达到古人画中的完美境界，表现平静安闲的情感状态，体现所谓“士气”与“书卷气”，却较少观察自然，描写具体感受。他们在研究古人笔墨上也达到一定水平，在发展干笔渴墨方面也丰富了文人画的表现方式。四王的山水画风影响了整个清代，弥漫在北京以皇帝为中心的贵族士大夫社会中间。皇家画院和皇室，大臣都画这种山水画，可谓：笔力超凡，功力极深，气韵高雅，别开生面。但是，由于他们一味模古，也在一定程度上桎梏了文人画的发展。与四王齐名的还有吴历和恽寿平，前者以山水闻名，作品丘壑多姿，笔墨苍浑，风格醇厚深秀；后者则以花鸟见长，创没骨画法，以极似求不似，重在“摄情”，画风清新雅丽，于绚烂中求平淡，表现了理想化的美的境界，均成就显著。 与四王的固守古法相比，清初的四僧在继承前人笔墨基础上，更加主张发展，强调贴近生活。作为旧明遗逸，对国破家亡之痛感触尤深。他们不满足于挪用古法，而是深入自然，寄情于山水，以抒发自身感受为目的，不屈附于社会审美需求。四僧尤其是石涛的山水，看似无法而实际上变古法为我法，想象力丰富，景色新奇，构图新颖自然，笔墨纵肆潇洒，意境生气奕奕，充满了昂扬的激情。 清代中期，扬州因盐商富贾聚集，经济又呈繁荣景象。不仅是东南的经济中心，也是文化艺术的中心。各地文人名流，汇集扬州。富商大贾已经不满足于物质和精神上的产品，而是在书画方面着力搜求。流风所及，中产之家乃至平民中稍富有者，亦求书画悬于室中，以示风雅。由于对字画的大量需求，吸引和产生了大量的画家。据《扬州画舫录》记载，本地画家及各地来扬画家稍具名气者就有一百数十人之多，其中不少是当时的名家，扬州八怪就在其中。 扬州八怪，并不专指某八个人，而是泛指代表扬州画坛新风的一批画家。一类是丢官从画的郑燮等人，还有一类是厌弃官场的金农，高翔等人，最后是具备文人修养的职业画家，如黄慎，罗聘等人。以“扬州八怪”为代表的扬州画派的作品，无论是取材立意，还是构图用笔，都有鲜明的个性。他们重视生活感受，凭着知识分子的敏锐洞察力和善良的同情心，对丑恶的事物和人加以抨击，或著于诗文，或表诸书画。与“正宗”不同的是，他们不死守临摹古法，而是另辟蹊径，“掀天揭地之文，震惊雷雨之
中国美术史试题库
中国美术史试题库（一） A卷 一、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。 1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是（ B）。 A、天地神话 B、引魂升天 C、墓主生活 D、仙人出行 2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于（ A）。 A、吐鲁番晋墓 B、昭通霍氏墓 C、安丘冬寿墓 D、酒泉丁家闸墓 3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是（ C ） A、虢国夫人游春图 B、捣练图 C、挥扇仕女图 D、簪花仕女图 4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是（ A ）。 A、飒露紫 B、拳毛騧 C、白蹄乌 D、特勒骠 5、《潇湘图》的作者是五代画家（ C ）。 A、荆浩 B、关仝 C、董源 D、巨然 6、首次提出山水画“三远”的论着是（B ）。 A、图画见闻志 B、林泉高致 C、画继 D、山水纯全集 7、“元四家”中山水画章法稠密的画家是（ C ）。 A、黄公望 B、吴镇 C、王蒙 D、倪瓒 8、明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家是（ B ）。 A、边景昭 B、孙隆 C、林良 D、吕纪 9、清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是（ D ）。 A、顾氏画谱 B、程氏墨苑 C、十竹斋画谱 D、芥子园画传
10、与经享颐、何香凝共同组织“寒之友”社的画家是（ D ）。 A、居廉 B、高剑父 C、高奇峰 D、陈树人 11、作为使用工具的( B )，既是人工制品的鼻祖，也是造型艺术的端倪。 A.壁画 B.石器 C.物件装饰 D.雕塑 12、魏晋时期被奉为“正书之祖”的书法家是( C )。 A.王羲之 B.王献之 C.钟繇 D.陆机 13、阿房宫是( A )最重要的宫殿建筑群。 A.秦代 B.汉代 C.东周 D.战国 14、霍去病墓的主题雕塑是( B )。 A.《避邪》 B.《马踏匈奴》 C.《羽人骑天马》 D.《牵牛像》 15、《读碑窠石图》作者是( A )。 A.李成 B.范宽 C.许道宁 D.燕文贵 16、《韩熙载夜宴图》作者是( D )。 A.周昉 B.黄荃 C.周文矩 D.顾闳中 17、.五代画家董源山水画代表作品是( A )。 A.《潇湘图》 B.《溪山行旅图》
《中国美术史》 第九章 清代的绘画
第九章清代的绘画 填空 1.清代绘画领域中(文人画)占压倒优势．以(山水画和花鸟画)为多． 2.正统文人画直接承受(董其昌)之余绪，以清代(四王)为代表。 3.“四王”是(王时敏、王鉴、王原祁、王翚h uī)。 4.王原祁在绘画上完全摹仿(黄子久)的笔墨韵致。 5.王时敏自认为(渴笔皴擦得大痴种韵)。 6.“以元人笔墨运宋丘壑”的是四王中的(王翚)。 7.八大山人的写意花鸟(简练生动，不拘形似而神完气足)。 8.“借古以开今一出自(石涛)的(《苦瓜和尚话语录》)。 9.金农是(扬州)画派的画家，他把(诗歌、书法、绘画、篆刻)结合成美妙的整体。 10.李鳝是(扬州)画派中最擅长(花鸟画)的画家。 11.清代宗法徐崇嗣(没骨法)的画家是(恽格)。 选择 1.正流画家是(王时敏、王鉴、王原祁、王翚、恽格、吴力)。 2.王时敏山水画特点：A仿黄子久，B受董其昌影响，C.渴笔技擦得大痴神韵。 3.石涛的山水画有《山水清音》《细雨虬qiú松》《淮阳洁秋》《黄山八胜册》《清湘书画稿卷》。 4.石涛的艺术观点有：A“搜尽奇峰打草稿”B山川景物与作者”神遇两迹化，C“我自用我法”D 借古以开。 5.石涛的山水画特点有：A所画山水构图新颖而富变化景象B郁勃新奇C意境宏深，笔情纵姿，具有独特的风格和生命力。 6.王翚山水画特点：A融合南北两派B，以元人笔墨运宋人丘壑C用古人笔墨书画一些实景D变化较多、技巧熟练 7.“四僧”是：八大、弘人、石涛、石溪。 8.弘人山水画特点：A受倪瓒影响B笔墨形象凝练C写黄山真景D立意构图新颖不落俗套。 9.八大山人写意画的特点：A画荷花，荷茎挺拔而立，生气勃勃，力图表达倔强而不随波逐流的品格B所画怪鸟及鱼，多白眼看天，表现他不妥协的品质C写意花鸟画形象简练生动，不拘形似而又神完气足也多是他性格及人生态度的写照D构思丰富奇特，不落窠臼，鲜明的表现其理想的追求E“掘规矩于方圆，鄙精研于彩绘”不拘成法，长于水墨，画风厚拙而不作矫饰．笔墨含蓄而沉郁丰富，是继承了林良、陈淳、徐渭写意花鸟而发展到一个新水平。 10.石溪和尚山水画特点：A注重景物气氛的描写，山重水复、云烟掩映B受宋元影响而又得之自然C笔墨荒率浑厚含蓄而引人入胜D反对摹仿古人，常将其其艺术见解题跋于书画作品之上。 11.“搜尽奇峰打草稿“是(石涛)的见解。 12.抒州八怪的艺术特点有：A受石涛、八大影响B提倡大胆创造精神C用雄姿奔放或古拙得笔墨风格表达个性。 13.恽格花卉的特点：A没骨法B工笔写生C设色明丽D用笔轻快。 第33页
中国美术史试题及答案
二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内，10分） 1、中国美术史青铜艺术研究的主要对象是（ A ）。 A、礼器 B、乐器 C、兵器 D、车马器 2、秦陵兵马俑三号坑设计的是（ C ）。 A、主题部队 B、混合部分 C、军事指挥部 D、弩兵 3、创造“秀骨清象”风格的画家是（ C ）。 A、曹不兴 B、卫协 C、陆探微 D、张僧繇 4、开创我国青绿山水端绪的作品是（ A ） A、游春图 B、江帆楼阁图 C、明皇幸蜀图 D、千里江山图 5、世界上现存最早的敞肩拱桥是（ A ） A、安济桥 B、广济桥 C、宝带桥 D、安平桥 6、宋代被誉为“得山之骨”，“与山传神”的画家是（ b ） A、李成 B、范宽 C、许道宁 D、郭熙 7、元代学识深厚的少数民族画家是（ C ） A、钱选 B、李衎 C、高克恭 D、王渊 8、明代擅长“易园以方，易整以散”装饰手法的画家是（ A ） A、陈洪绶 B、崔子忠 C、丁云鹤 D、吴彬 9、瓷器中的“粉彩”出现于（ C ） A、嘉靖时期 B、万历时期 C、康熙时期 D、雍正时期 10、《点石斋画报》的主要执笔人是（ A ） A、吴有如 B、郑曼陀 C、张聿光 D、马星驰 二、单项选择题（10分） 1、A 2、C 3、C 4、A 5、D 6、B 7、C 8、A 9、C10、A 二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内，10分） 1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（ D ） A、兽面纹 B、凤鸟纹 C、几何纹 D、鱼纹 2、秦汉时代表**仪登第的建筑物是（ A ） A、门阙 B、墓表 C、享堂 D、坞壁 3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（ B ） A、顾恺之《画云台山记》 B、谢赫《画品》 C、宗炳《画山水序》 D、王微《叙画》 4、我国第一部绘画断代史著作是（ B ） A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品
西方美术对中国清朝美术的影响
西方美术对中国清朝美术的影响 清朝康熙、雍正、乾隆年间是清代社会安定繁荣的时期，在当时，经济的发达，社会的暂时稳定，始中国开始从以前的闭关锁国转变为慢慢的与西方开始交流。贸易的来往，促使更多的西方人开始踏上中国这片富饶的国土。这时，西洋传教士来到中国，他们在传教的同时，也带来了西方先进的科学技术、人文观念和文化艺术。其中，一些西洋传教士画家将西方的绘画理念带到中国，这在当时，给中国的画坛带来了不小的冲击。 中国绘画发展到清朝，以稍显成熟，达到一个更加文学性、生活性和世俗性的艺术高度,在绘画上往往以真、草、隶、篆的诗文题跋和写意绘画来表达画家的才情,侧重于画家内心的感怀世界与绘画传统的传承和积淀，文学色彩十分浓重。而在西方，画家们大多重视视觉上的冲击，以光学的色彩作为绘画的语言。由于东西方的文化背景不同，在艺术表现方面各有特点,进而在相同问题上持有不同的观点,进一步拉开了东西方绘画艺术的距离。 清朝的画坛呈现出繁荣景象，各造其极，各有所成。有沿袭董其昌之风的“四王”，有写心抒情的“四僧”，有风格独特的“扬州八怪”；他们风格不同，追求不同，但却相同的给清朝的画坛增添了各类色彩。于此同时，郎世宁、王致诚、艾启蒙等一批西洋传教士，引入了西洋画的明暗、透视法，创造了中西合璧的新画风，还培养了不少中国油画弟子，深受皇帝器重。 这些供职清朝宫廷画院的传教士们为了适应中国皇帝的传统美学观念和儒家文化思想的审美要求，在欧洲油画的基础上吸收中国画的技法，形成了独特的新体画风。例如西方传教士画家所画的人物肖像画，在造型上都比较严谨，注重解剖结构和透视关系，但是在光线的运用上则与欧洲画法有所区别，欧洲画家喜欢表现人物脸部在特定的光线照射下分明的凹凸感，而传统的中国肖像画法则是只着眼于面部固有结构关系的凹凸而适度运用笔墨。西方传教士为了投皇上的所爱，绘画风格上以西方画法为主，参用中国传统绘画技法，加强了绘画的写实性，努力追求神形俱精，他们通过透视和明暗画法的变通，适应清宫色彩华贵、风格典雅、意境含蓄的需要，形成了一种的既不同于以往的宫廷绘画，又不同于当时文人绘画和民间绘画的新体绘画风格。 以其中的郎世宁为例，郎世宁是从意大利来中国的传教士，因为将独特的西方画法与中国画法相结合，创造了一种前所未有的新画法新个体，所以深受宫廷贵族的喜爱。郎世宁的画既有欧洲油画如实反映现实的艺术概括，又有中国传统绘画之笔墨趣味，确有较高的艺术感染力，其代表作有《八骏图》，《聚瑞图》等，其中一幅《嵩献英芝图》，既运用了西方油画明暗分明，凹凸有致的写实画法，使雄鹰、苍松、山石栩栩如生，又巧妙地将中国文化中寓意长寿、康健、吉祥的苍松、雄鹰、灵芝等谐音象征符号安排得井井有条，此幅作品采用了素描写实手法描绘了中国传统绘画中常见的物象，通过谐音象征这一中国传统花鸟画中经常使用的手法恰如其分地表达了歌颂、祝福的主题。这种西画法的形式，中画法的内容是中西融合的典范，可见当时的传教士画家为了迎合宫廷审美情趣，取悦最高统治者也是煞费苦心。 随着雍正、乾隆时期的院画发展，以西方传教士画家郎世宁、王致诚、艾启蒙等为代表的新体画派影响力日益增加，使得中西合璧、新颖精致、华贵高雅、别开生面的新体绘画风格成为雍正、乾隆时代的宫廷绘画主流，并逐渐形成了清朝中期宫廷院画的主要风格之一，代表了当时的宫廷艺术水平。
中国美术史试题
中国美术史 一填空题 1. 艺术起源于旧石器时代。 2. 在旧石器时代，石器工具的制作方法主要为打制法。 3．陶器依其用途可分为饮食器器、炊煮器以及储藏器。 4. 陶器据其陶色的不同，主要分为红陶、灰陶、白陶以及黑陶四种类型。 5. 从彩陶的装饰工艺来看，主要分为素陶、彩陶以及印纹陶。 6. 新石器时代在工艺装饰与艺术审美方面的杰出代表是彩陶和黑陶。 7. 黄河流域的仰韶文化与马家窑文化出土了大量精美的彩陶，代表了彩陶艺术的 最高水平。 8. 青铜艺术是夏商周艺术成就最为辉煌的代表。 9. 依据青铜器使用的性质，可把其分为礼器和非礼器。 10.先秦时期最具独立意义和代表性的绘画作品是湖南长沙楚墓出土的《人物御龙帛 画》与《人物龙凤帛画》，它们代表了当时绘画艺术的杰出水平。 11.秦始皇陵兵马俑出土于陕西省西安市临潼。 12.汉代墓葬石雕中最为优秀和最具代表性的作品是霍去病墓石雕群。 13.在汉画像石研究中，一般认为厚葬和孝悌是汉画像石产生、发展 以及广泛盛行的历史原因。 14.传为东晋画家顾恺之的唐宋摹本有《洛神赋图卷》、《女史箴图卷》、《列女传·仁智 图卷》。 15.中国书法史上的二王是指王羲之与王献之。 16.东晋书法家王羲之传世作品最著名的莫过于《兰亭序》。 17.南齐谢赫在其《画品》一书中提出了六法论。 18.六法论是指气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。 19.顾恺之的画论著作有《论画》、《魏晋胜流画赞》以及《画云台山记》。 20.东晋南朝时期，宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》是最具代表性的山水画 论著。 21.炳灵寺石窟位于甘肃永靖。 22.麦积山石窟位于甘肃天水。 23.昙曜曾在云冈石窟主持营建了5个大型的洞窟，史称昙曜五窟。 24.游春图是现存年代最早的山水卷轴画。 25.唐代朱景玄的《唐朝名画录》是已知的第一部断代画史。 26.唐代画家周昉首创水月观音，成为中国佛教美术中的佛画样式之一，世称“周家样”。 26.张萱和周昉是唐代仕女画的杰出代表。 27.王维在画史上的重大影响是他的“破墨山水”。 28.在中国书法史上，张旭与怀素并称“颠张醉素”。 29.在五代花鸟画史上，有两个著名人物，一为黄筌、一为徐熙，但画风迥异，人们多 以“黄家富贵，徐熙野逸”形容。 30.宋代的宫廷画院是“翰林图画院”。 31.宋徽宗赵佶的书法自成一家，史称“瘦金书”。 32.北宋画院的天才画家王希孟的传世山水画代表作是《千里江山图》。 33.郭熙在《林泉高致》中提出了三远法，为高远、平远、深远。 34.南宋四家是指李唐、刘松年、马远、夏圭。
中国美术史明清美术
明清美术 浙派:浙江与福建两地从元初以来就与宋代院体传统一脉相承随着两地的画家入宫廷就职明代宫廷绘画呈现了取法南宋画院兼师北宋名师的面貌人称之为院体此派的代表人物是戴进,吴伟艺术上师承南宋院体风格由于他们都是浙江人因此称为浙派.戴进:善山水也工人物和花茑集南宋四家之长.传世作品<风雨归舟图>以兼工带写的方法描绘了风雨交加中的树石渔夫逆风归舟气氛和人物形态有声有色.吴伟:兼有粗笔写意细笔或白描几种.人物画以秀劲见长兼能写真山水以水墨酣畅全以气胜能得自然神韵. 吴门画派:沈周,文征明,唐寅,仇英是吴门画家的代表人物是明代声势最浩大影响最深远延续时间最长的文人画派重视诗书画三者相结合崇尚简洁而儒雅的艺术格调以绘画的形式表现理想的文人精神与审美情趣四人或师或友艺术风格各异对后世影响深远 沈周:山水人物花卉等方面有较高的造诣取景平凡简洁喜用粗笔皴点宏敞厚重.<庐山高图>表现庐山山峰叠岭垂直瀑布草木茂盛气魄雄伟.是作者本人思想境界的体现. 文佂明:其山水以细笔为只要面目缺少空间纵深表现追求平面感树木稜角分明略有变形 唐寅:开创了一种细腰纤瘦眼眉细小樱桃小口的艺术形象<秋风执扇图>描绘一名手执扇面冷漠凄凉于秋风之中的妇女形象表现了封建时代年长色衰被遗弃妇女的深刻同情 仇英:出身工匠跻身于文人画家行列,其工笔人物青绿山水刻画严谨设色艳丽追求幽淡高雅的格调具有雅俗共赏的艺术趣味.<仙山楼阁图>画面群山紧锁与烟云之中楼阁掩映幽深远高. 明清的木板年画:年画是我国特有的一种艺术形式在民间有深厚的基础明清著名的年画产地天津的杨柳青,苏州的桃花坞山东潍县的杨家垢河北的武强四川绵竹这些地区生产力强艺术水平高.题材内容广泛:戏文故事,仕女娃娃,耕织生产时事风俗等.体裁形式多样制作方法一般是套色版印刷和印绘结合.北方以天津杨柳青为代表,绘制风格主要受到清代画院的影响作品多是人物表现人的各种活动吸取了前代绘画的工笔纤维细写意的传统雕与绘结合笔法匀整细致设色鲜明调子强烈.南方以苏州桃花坞为代表.题材突出城市风光风俗时事.技法采用敷色和彩色套印的方法.有两大特点1木刻接近绘画主要是刀法的创造与改进印后敷色达到效果.2是受欧洲的版画影响,采用线画法案透视阴影加以表现.年画19世纪以后日趋衰落. 明清时期戏曲小说版画插图情况1:明代中期因市民文化与民俗文学的昌盛版画在吸取小说插图中.得到了极大的发展2某些著名画家参与创作以即版画工艺的进步又进一步把版画推广到其他的领域不仅提高了版画报艺术的水平而且成了传播画法丰富文人及市民文化生活的一种重要媒介. 扬州画派:1是清代活动在扬州的著名画派主要成员有金农,郑板桥,黄慎,李少堂高凤翰等有人成为扬周八怪>2这批画家绘画主要是写意花鸟人物次之山水较少内容主要是梅兰竹菊花鸟枯石等等3在艺术上主张师造化重视创作学古而不拘泥而古4追求书画同源的艺术情趣龚贤:长于山水师董源.风格分为两点1墨龚采用多便的积墨方法浓烈墨色黑中透明2白龚不着晕染简略淡雅作品<山水图><千岩万壑图>龚贤山水是中国画发展重要的里程碑.影响深远清初四王：王时敏，王鉴，王cui王原祁四人合称继承了明末董其昌的绘画理论注重对古代文人画的临摩。在临摩中总结发展了我国山水画报的技术对我过传统山水画技法的继承和发展具有一定的积极意义。但是他们只重临古的做法使绘画缺少生气和创意走向程式话。 清初四僧：弘仁，鬂残，八大，石涛不同与四王在继承借鉴了前代文人画笔墨技巧的同时不拘泥古法锐意创新重视对现实生活的体验用灵活自如的笔墨表达自己的思想。四僧的出现打破了清出四王摹古习气的沉闷气息给清初的画坛带来生机。 朱耸的作品：1明宗室，号八大山人。抱亡国失家之痛混迹蝉堂犹不能解脱内心的苦闷，于是常借书画发泄内心的苦痛积郁。2其写意花鸟以寓意的手法奇特的形象简放的笔墨孤傲群雄的格调创造出前所未有的风貌其花鸟缘物寄情表现自我将物象人格化以达讽喻之意《牡丹孔雀图》描绘两只丑陋的孔雀通过诗画结合讽刺清王朝贵族大臣的奴才像和对清王朝的蔑视
清朝文化
清朝文化（三） 作者: 李凤梅 教学目标 清朝的小说：《聊斋志异》、《儒林外史》、《红楼梦》和谴责小说；清朝的诗歌：“诗界革命”及黄遵宪的诗；京剧的形成；清代的绘画：清初朱耷、石涛的山水花鸟画，中期的“扬州八怪”，清末任伯年，吴昌硕的仕女花鸟画及杨柳青、桃花坞和民间年画。 通过本课的教学，培养学生逐步学会用历史的观点分析文艺作品，欣赏文学艺术的能力。 清代的小说，戏剧、绘画等方面在我国传统文学艺术的基础上又有创新新和发展，并在世界文坛艺苑中独树一帜，大放异彩。教育学生不仅要感到自豪，更要继承祖国优秀文化传统并发扬光大，提高社会主义精神文明。通过黄遵宪的诗，对学生进行爱国主义教育。 教学建议 地位分析 本课讲授文学和艺术的发展，清朝封建末世、半殖民地半封建化过程加深和民族危机日益严重的时代特征，反映在文学和艺术的领域里是出现了一些艺术成就很高的反封建和谴责外国侵略罪行的进步小说、爱国新诗和反对封建束缚、追求个性的绘画艺术作品。清代文学艺术不仅在传统文学艺术的基础上有所发展，还有创新，并在世界文艺史上独树一帜，同时在整个清朝文化史中也占有重要地位。 重点分析 清朝是国画发展的一个重要时期，画家辈出，并有所发展创新。如清初朱耷、石涛的画。朱耷的画以其独特的水墨画体貌，对后来的写意画影响很大。石涛的画意境苍莽新奇，画法有独特性。对当时扬州画派及后世国画都有影响。清中期的“扬州八怪”，追求个性、立意新奇。清末任伯年、吴昌硕二人的画对近代画风都有影响。
清朝的文学以小说成就最大，量多质高。其中最杰出的有三部名著。蒲松龄的《聊斋志异》，多为神鬼狐妖的故事，用离奇的情节、精炼传神的语言，暴露出封建社会官史残酷政治黑暗的现实。吴敬梓的《儒林外史》是我国古代最优秀的传奇小说。书中对那些利欲熏心、虚伪丑恶的秀才、举人、进士及大小官吏等进行讽刺，暴露了八股取士科举制度的毒害，封建末世官场的黑暗和社会的腐败。《红楼梦》描写了封建大家庭里贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧，以此为基本线索，再现了贾、史、王、薛四大家庭的兴衰，揭露了封建统治者的种种丑恶行为：骄奢淫逸、敲诈勒索、草菅人命、狼狈为奸而又互相倾轧，鞭挞了罪恶的封建礼教。 难点分析 本课的难点是对《红楼梦》思想性和艺术性的理解。《红楼梦》是中国古代小说的高峰，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲线索，揭示了封建社会分崩离析，必然崩溃的历史趋势，具有深刻的思想性。全书规模宏大，人物众多，而结构严谨，语言优美生动，善于刻划人物、塑造了许多富有典型性格的艺术形象。《红楼梦》是中国古典小说中思想性和艺术性结合得最好的一部长篇小说。对于初中学生来说，理解起来有一定的难度。 重点突破方案 在讲清代小说时，可以先了解学生是不看过这些小说或看过根据这些小说改编的电影或电视剧，根据学生认识的实际情况，教师或详或略地加以讲解。在讲清代的绘画时，可以选择相关画家的一些代表作品让学生欣赏，通过教师的启发，使学生了解清代绘画的特点。 教学设计示例 教学重点：清朝的小说和绘画。 教学难点：《红楼梦》的思想性和艺术性。 教学过程：
中国美术史试题及答案
中国美术史试题及答案 一、填空题（40 分） 1、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。 2、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》，堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。 3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹，是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块 4、我国先秦时代的青铜器，分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四类。 5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。 6、中国现存最早的砖塔是河南等封的蒿岳寺塔。 7、刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清象”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“张家祥”。 8、唐代画家王维以诗入画创“ 破墨”山水，书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放，创“ 泼墨”之法。 9、我国着名的四大石窟指的是" 敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈" 和"洛阳龙门" 石窟。 10、唐代工艺品中成就最为卓着的首推唐三彩，殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品 11、论者评宋初两大山水画家谓：“ 李成" 之画，近视如千里之远，"范宽" 之笔，远望不离坐外。 12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“减笔画”，开启了元明清写意人物的先河。 13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了 连环的表现形式。 14、明代“ ”派的代表画家吴伟和戴进。 15、明末画家陈洪绶19 岁时创作的九歌图，其中以屈子行吟图为最佳。 16、清初“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁 17、“扬州八怪”大致分三类，其中一类是丢官后来扬州的文人，如郑板桥、李鱓等人。
18、清代三大木板年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠。 19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了雅俗共赏的新画风。 20、“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活”这是郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人吴有如的评价。 二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内）（10 分） 1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是（B ）o A、天地神话B、引魂升天C、墓主生活D、仙人出行 2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于（A）o A吐鲁番晋墓B、昭通霍氏墓C安丘冬寿墓D 酒泉丁家闸墓 3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是（ C ）A虢国夫人游春图B、捣练图C、挥扇仕女图 D 、簪花仕女图 4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是（A ）o A、飒露紫B、拳毛騧C、白蹄乌D、特勒骠 5、《潇湘图》的作者是五代画家（C ）o A、荆浩B、关仝C、董源D、巨然 6、首次提出山水画“三远”的论着是（B ）o A、图画见闻志B、林泉高致C、画继D、山水纯全集 7、“元四家”中山水画章法稠密的画家是（C ）o A、黄公望B、吴镇C、王蒙D、倪瓒 8、明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家是（B ）o A、边景昭B、孙隆C、林良D、吕纪 9、清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是（D）A 顾氏画谱B 程氏墨苑 C 十竹斋画谱 D 芥子园画传 10 、与经享颐、何香凝共同组织“寒之友”社的画家是（高奇 D ）o A、居廉B、高剑父C、 峰D、陈树人 三、名词解释：（15 分）
清代绘画
清代绘画 paintings of Qing Dynasty 中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下，呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势,文人画风靡,山水画勃兴，水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局面。清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚3个时期。 早期绘画约自顺治至康熙初年。这一时期，文人山水画兴盛，并形成两种截然不同的艺术追求。承续明末董其昌衣钵的四王画派,以摹古为宗旨,受到皇室的重视，居画坛正统地位。活动于江南地区的一批明代遗民画家,寄情山水,借画抒怀，艺术上具有开拓、创新精神，以金陵八家、“四僧”、新安派为代表。 四王画派主要指王时敏、王鉴、'" class=link>王、王原祁4人，有时亦加上吴历、恽寿平，合称“四王吴恽”或“清初六家”。他们大都奉董其昌的艺术主张为金科玉律，致力于摹古,推崇元四家,强调笔墨技法，追求蕴藉平和的意趣。由于“四王”社会地位显赫,交游广、门生多,在士大夫中影响大，其艺术旨趣又受到统法者赞赏，因此，被视为画坛正统派，影响所及，直至近现代。他们在以临古为主的艺术实践中积累了较深厚的笔墨功夫，在笔墨、构图、气韵、意境等方面，也总结了一些规律性的经验,尤其是发展了干笔渴墨层层积染的技法,丰富了中国画的艺术表现力。然而，他们忽视师法自然，回避现实生活,缺乏具体感受,致使作品大多单调、空洞，缺少生气和新意，阻碍了他们取得更高成就。“四王”之中,王时敏、王鉴王原祁更重笔墨,主要宗法黄公望。王原祁被称为娄东派首领。王尚能体察自然，并兼容各家技法,面貌比较多样,后世称其为虞山派首领。四王画派至清代中期,影响遍及朝野,宗娄东派的有黄鼎、唐岱、董邦达、方士庶、张宗苍、钱维城等人。属虞山派的有杨晋、李世倬、宋骏业、唐俊、蔡远、顾等人。此外，还有“小四王”（王昱、王愫、王宸、王玖）、“后四王”（王三锡、王廷周、王廷元、王鸣韶）等。 明末清初,聚集于江南地区的一批遗民画家,呈现出与正统派相左的艺术追求。南京的金陵八家，以龚贤为首，包括樊圻、高岑、邹、吴宏、叶欣、谢荪、胡，他们遁迹山林，洁身自好，重视师法自然，主要描写南京一带风光，揭示山川之美，抒发真切感受，广泛学习前人之长，以扎实的功力,力求突破成规，创立新意,风格虽各有不同，但均具有清新怡人的意趣。同时，称誉南京的还有陈卓、王概、柳、张风等人。 [恽寿平：《山水花卉册·寒鸦暮
中国古代绘画艺术发展史
中国古代绘画艺术发展史 中国古代绘画艺术发展史 本学期我们学习了美术鉴赏课，学习了陶瓷绘画等方面的知识，我自小对绘画就小有兴趣，这门课满足了我对绘画艺术鉴赏方面的需求。下面就来谈谈我国古代绘画艺术发展方面的一些知识，我国的绘画历史悠久，它的发源可以上溯到原始社会的新石器时代，距今至少有七千余年历史。在漫长的艰苦岁月中，我们古代的人民通过辛勤的劳动，在发展生产、认识自然、改造自然的同时，也发展了自己的审美意识和艺术创造才能，从而创造了绘画这一门艺术。 最初的中国绘画，是画在陶器、地面和岩壁上的，渐而发展到画在墙壁、绢和纸上。使用的基本工具是毛笔和墨，以及天然矿物质颜料。在无数知名和不知名的画家不断探索、创新的努力之下，逐渐形成了鲜明的民族风格和民族气派，并有着自己独立的绘画美学体系，中国古代绘画作品存世量之大，也是世界上少有的，是我们民族光辉灿烂的古代文化艺术中的瑰宝，也是世界文化艺术的奇葩。 商、周时期的绘画处于发展的初期阶段。绘画应用的范围主要是帛画，壁画、章服以及青铜器、玉器、牙骨雕刻、漆木器等的纹饰。早期基本上是装饰性图案，到西周以后，开始有以表现人物活动为主的纪事性绘画作品，绘画的作者是百工。从风格上看，商代庄严神秘而缛丽，西周趋于典雅，春秋以后绘画内容逐渐更多地反映社会生活，形象活泼生动，技巧上有着巨大的飞跃。 秦汉王朝是中国历史上早期建立的中央集权的封建大帝国，国势强盛，疆域广阔，这时期的绘画重视绘画的政治功能和伦理教化作用。具有雄厚博大、昂然向上的总的统一的时代风格，是中国绘画史上的第一个发展高潮。汉代习俗事死如生,以厚葬为德,薄殓为鄙，这就是使得装饰坟墓，为死者表彰功德的绘画活动规模和数量都达到了空前高涨的程度。魏晋南北朝和隋朝是我国绘画发展的重要时期，除了绘画的技术技巧渐趋成熟外，著名的画家成批涌现，开始对绘画整体认识作系统的理论探讨和品评。随着佛教的传播，宗教绘画也乘势兴起，这些都是其发展的标志。这个时代在绘画的创作理论总结、作品的评论上，较之前代再不是只言片语了，而是进行了系统的研究，有了专门的著述。这是一种开创，石窟寺的开凿，是随着佛教的传入而在中国兴盛起来的。石窟中除了石雕或泥塑造像以外，还有大量的壁画。
清代早期王翚二十九幅绘画作品赏析(下)
清代早期王翚二十八幅绘画作品赏析（下） 中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下，呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势，文人画风靡，山水画勃兴，水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局面。清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚三个时期。 清朝早期。这一时期，文人山水画兴盛，并形成两种截然不同的艺术追求。承续明末董其昌衣钵的四王画派，以摹古为宗旨,受到皇室的重视，居画坛正统地位。活动于江南地区的一批明代遗民画家，寄情山水，借画抒怀，艺术上具有开拓、创新精神，以金陵八家、“四僧”、新安派为代表。我们这里介绍四王之一画家王翚作品。
王翚（1632年4月10日─1717年11月15日），字石谷，号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。江南省苏州府常熟人(今江苏常熟)。清代著名画家，被称为“清初画圣”。与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家“四王”，论画主张“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵。” 王翚其画笔墨功底深厚，长于摹古，几可乱真，但又能不为成法所囿，部分作品富有写生意趣，构图多变，勾勒皴擦渲染得法，格调明快。在四王中比较突出。其画在清代极负盛名，康熙三十年（1691年）奉诏绘制《康熙南巡图》， 四字作为褒奖。被视为画之正宗，追随者甚众，因他为常熟人，常熟有虞山，故后人将其称为虞山派。传世作品有《范
中国美术史试题及答案
中国美术史试题及答案 一、填空题（40分） 1、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。 2、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》，堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。 3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹，是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块 4、我国先秦时代的青铜器，分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四类。 5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。 6、中国现存最早的砖塔是河南等封的蒿岳寺塔。 7、刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清象”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“张家祥”。 8、唐代画家王维以诗入画创“破墨”山水，书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放，创“泼墨”之法。 9、我国著名的四大石窟指的是"敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈" 和"洛阳龙门" 石窟。 10、唐代工艺品中成就最为卓著的首推唐三彩，殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品 11、论者评宋初两大山水画家谓：“李成" 之画，近视如千里之远，"范宽" 之笔，远望不离坐外。 12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“减笔画”，开启了元明清写意人物的先河。 13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环的表现形式。 14、明代“”派的代表画家吴伟和戴进。 15、明末画家陈洪绶19岁时创作的九歌图，其中以屈子行吟图为最佳。 16、清初“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁。 17、“扬州八怪”大致分三类，其中一类是丢官后来扬州的文人，如郑板桥、李鱓等人。 18、清代三大木板年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠。
19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了雅俗共赏的新画风。 20、“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活??”这是郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人吴有如的评价。 二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内）（10分） 1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是（B ）。A、天地神话B、引魂升天C、墓主生活D、仙人出行 2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于（A ）。A吐鲁番晋墓B、昭通霍氏墓C安丘冬寿墓D酒泉丁家闸墓 3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是（C ）A 虢国夫人游春图B、捣练图C、挥扇仕女图D、簪花仕女图 4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是（A ）。A、飒露紫B、拳毛騧C、白蹄乌D、特勒骠 5、《潇湘图》的作者是五代画家（C ）。A、荆浩B、关仝C、董源D、巨然 6、首次提出山水画“三远”的论著是（B ）。A、图画见闻志B、林泉高致C、画继D、山水纯全集 7、“元四家”中山水画章法稠密的画家是（C ）。A、黄公望B、吴镇C、王蒙D、倪瓒 8、明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家是（B ）。A、边景昭B、孙隆C、林良D、吕纪 9、清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是（D）。A顾氏画谱B程氏墨苑C十竹斋画谱D芥子园画传 10、与经享颐、何香凝共同组织“寒之友”社的画家是（D ）。A、居廉B、高剑父C、高奇峰D、陈树人 三、名词解释：（15分） 1、彩陶 中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上，体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。 2、仕女画
中国美术史第十章清代的美术剖析
中国美术史第十章清代的美术 一、清代宫廷绘画；清代没有设立画院这个专门机构但对于宫廷画家的活动仍设有专门场所；由于宫廷画家是以笔墨供奉太平天子清娱所以他们的画风大多湿润成就并不甚高；清宫的画家还有不少是西洋传教士如郎世宁、王致诚、艾启蒙、安德义、潘廷章等人； 二、焦秉贞；添补画家山东济宁人；善绘画祇候内廷；挧人物楼台自远而近自大而小画法上受西洋宗教画影响吸收了一些阴影透视法；作品《耕织图、宫苑图册、泄上篇图》； 三、禹之鼎；字上吉1647—1709年号慎斋江苏江都人康熙中为内廷供奉；善画人物尤工于肖像一时名家小像多出于他的手笔；画肖像多用白描法；风格雅秀得李公麟遗意；丙颧微用赭晕染显得秀媚古雅飘逸生动；其作品《王原祁像、西陂授砚图卷、渔洋放白鹇图像卷、履中踏雪寻梅图像卷》等； 四、袁江；字文涛1671—1746年江苏扬州人雍正间以善画供奉内廷；善山水尤精楼台亦能花卉；他有雄厚写实工夫帮能参合新意；多作大幅描绘被人称为界画第一；作品《骊山避暑图、携妓东山图、荷静纳凉图、梧桐秋葵图、蓬莱仙鸟图》等； 五、袁耀；《汉宫秋月图》亭台楼阁树石的描写；层次分明字根表的满面春风飘荡着一只游船给人一种秋凉之感可为袁耀继承传统学习父法之作； 六、丁观鹏；顺天人宫廷画家；擅长人物山水；作品《平定准噶尔战图》 七、邹一桂；号小山1669—1732年晚号二知老人无锡人；乾隆年礼部侍郎；实学恽恪；工花卉；其画多来自写生分枝布叶条畅自如设色明净艳丽；真实感较强；但在画风上较拘谨板滞缺乏气魄；著《小山画谱、百花图谱、山诗钞》；作品《三友图、杏花图、花卉卷》；他的《小山画谱》提出了“画有八法、四知”的主张； 八、蒋廷锡；字扬孙1669—1732年号南沙江苏常熟人；康熙年间至大学士；将南沙以逸笔写生或倚或正或草或工；赋色晕染一幅画中具能体现；同时风神生动皆出自然；所画花鸟“风神生动、意度堂堂”为当时士大夫所赞赏多作为临本；作品《腊梅水仙图》等； 九、郎世宁；意大利画家1688—1766年建筑家；康熙五十四年随耶稣教士来中国；专以绘画供奉内廷；人物、马、花卉翎毛禽兽无所不能；尤工画马；作品《百骏图、白鹰图轴、圆明园图、人物山水轴；准噶尔所进名马图》等；郎世宁可的画风对中国和朝鲜画家都有较大的影响；他在中国绘画吸收外来技法使中国艺术相结合方面起到了促进作用；