戏曲舞台设计专业的介绍

戏曲舞台设计专业的介绍

主要课程：专业课：舞台设计、舞台技术、计算机辅助设计、导演基础、室内设计、环境艺术设计等。

专业基础课：素描、彩画、风景写生、风景创作、装饰美术、中国画等。

各课程特色简介：

1.舞台设计课：系统学习中国传统戏曲舞台美术设计及中外现代舞台美术设计知识，培养舞台美术创作能力，在创作过程中探索各种风格样式。教学方式注重理论与实践相结合，大量安排剧场实习及导演知识，灯光造型、人物造型、舞台技术方案等各种辅助课程。使学生具备综合艺术设计能力。

2.舞台技术课：系统学习剧场科技发展史及布景制作、绘景等课程。

3.计算机辅助设计课：系统学习电脑基础知识以及相关的平面设计、三维设计、网页设计等应用软件。

就业去向：本专业毕业生能独立完成舞台美术设计，一专多能，在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版管理单位从事教学、创作、研究、出版管理等方面工作。

《戏曲大舞台》综合性学习教案

《戏曲大舞台》综合性学习教案 《戏曲大舞台》综合性学习教案 【活动目标】 １、了解一点祖国的传统文化、感受一点戏曲博大的内涵、品味一点戏曲悠长的韵致。 ２、培养学生热爱中华传统文化的感情，提高自我的文化艺术修养。 ３、锻炼收集、整合资料的能力。 ４、培养团结协作的精神。 【教学重难点】 １、了解中国戏曲知识，培养学生对中国戏曲的兴趣； ２、通过活动，培养学生的语文综合能力。 【活动安排】 前期准备阶段、活动汇报阶段、活动总结阶段 【活动过程】 一、前期准备阶段（２周） １、布置全班性任务，活动普及每一位学生： ⑴每人至少准备一份戏曲资料。（如，书面材料、影音资料） ⑵每人至少熟悉一种剧种。 ⑶每人至少了解一段戏文或学唱一段戏曲。 二、具体分组及任务安排

１、戏曲汇报组 要求： ⑴收集整理戏曲材料并整合班级其他同学收集的信息。 ⑵以剧种为类分为：京剧组、越剧组、黄梅戏组、其他剧组等四小组。 ⑶熟悉各剧种的特点，了解代表曲目、戏文及名角名演。 ⑷准备一份大约２００～３００字的发言稿，作好充分的口头表达的准备，（时间：三分钟。要求：精彩、熟练） ２、戏曲宣传组 内容： ⑴黑板报：以戏曲天地为主题主办一期精美的板报。 ⑵手抄报：以介绍戏曲知识为主题制作手抄报，做到质量高、内容精、版面新。 ⑶张贴画：宣传本次戏曲大舞台活动的宣传画。 ⑷３人一份手抄报，选一名解说员，写好本份手抄报的解说词。 ３、戏曲表演组 内容及要求： ⑴学会表演某一剧种选段。（也可以不同戏曲连唱，有条件可制备脸谱和服装时间１０分钟内） ⑵邀请戏剧演员亲临指导并表演。 ４、戏曲辩论组 内容： ⑴确定好辩论主题：如，正方：中国传统戏曲作为我们的精神财富应该保留。反方：中国传统戏曲已经跟不上时代节奏应该摒弃。

艺术设计专业就业前景分析

调暗报告 艺术设计专业就业前景分析 环境艺术设计专业就业前景分析 “环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。环境艺术，是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。 随着生活水平的提高，人们对美感的追求也越来越强烈。环境艺术设计专业作为创造美感的一门学科，也越来越受到学子的青睐。 环境艺术设计专业环境艺术设计行业状况环境艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。 环境艺术设计专业人才需求 环境艺术设计，自改革开放以来，经历了飞跃发展过程。特别是室内设计和景观设计的社会需求度逐年提升，由此带来专业设计人才缺口突现，社会需求量每年突破近百万，原有的中国八大美院所培养的环境艺术设计人才已无法适应设计市场的需求，学校开设这门专业是通过市场验证过的，因环境艺术类涉及的行业成本高，所以员工待遇也相当高，行业前景可观。 环境艺术设计专业人才就业方向学生毕业后可在建筑设计研究院、室内装饰设计或工程公司、景观设计工程公司等各类相关行业企业从事环境艺术设计和建筑设计工作，可在大专院校等教育单位从事该专业的教学工作，也可在房地产开发 公司或政府部门从事城市规划和建筑设计管理以及相关领域的研发应用工作。 报考艺术类院校要通过专业考试和文化考试两大关，而根据各专业的不同特点，专业考试往往又分为初试和复试。经过层层考试进入理想的院校，可谓是一场艰苦的持久战。为了让考生能对所报考的专业有更全面的了解和认识，下面为大家发布一些艺术专业就业前景方面的信息，希望这些信息能给报考艺术类院校的考生在选择专业时提供一些有价值的参考。 艺术设计学、艺术设计 前景分析：这是一个应用性很强的专业。广告和包装在商业竞争中的地位越来越被更多的人所重视，优秀的广告和包装设计将为企业和商家带来巨大的利润，同时能欣赏到构思新颖、创意独特的广告和美轮美奂的包装设计，也不失为一种很大的享受。而每年国内、港台和国

《戏曲大舞台》教案

戏曲大舞台 课型：专题音乐欣赏 年级：高三年级 教具：多媒体 课时：一教时 教学目标： 1、了解我国优秀戏曲文化的悠久传统秀文化的感情，懂得继承祖国悠久传统文化，弘扬民族文化的意义。 2、了解京剧艺术的基本知识，如，角色、行当、唱腔等。以及一些代表人物。 3、熟悉几段著名的有代表性的戏曲唱段。 教学内容： 一、组织教学 （上课礼仪） 师：同学们好，认识大家很高兴，在上课前送给大家一段音乐，请同学们听它是属于那类音乐？（放幻灯片） 生：戏曲 师：同学们对戏曲的音乐还是比较熟悉。我知道大家对流行歌曲比较感兴趣而对戏曲了解得甚少，这节课让我们走上戏曲的舞台一起来领略戏曲的韵味。（点幻灯片） 二、讲授新课 师：首先让我们了解一下戏曲

1.戏曲 （1）.戏曲的定义： 是一种综合诗歌、音乐、舞蹈等多种表现手段的中国传统戏剧艺术。戏曲与希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称为世界三大古老剧种。 师：中国地大物博，戏曲种类繁多，大家都了解哪些剧种？ 生：京剧、豫剧、吕剧、黄梅戏、川剧…… 师：同学们知道得挺多那么我国到底有多少种呢？（点幻灯片）（2.）戏曲的种类 据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行的著名剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。（点幻灯片） 2.京剧 师：在以前的那个年代，京剧像流行歌曲一样深受我们祖辈的喜爱，流传很广，家喻户晓，受长辈或是电视的影响，同学们也多少知道一点关于京剧的知识，哪位同学来说一下你了解那些京剧的知识？生：（脸谱、曲目、行当、四大名旦……） 师：同学们对京剧的知识了解很多啊，很好。这节课我们从这几方面来了解我国的国粹京剧。（点幻灯片）

装潢艺术设计专业就业方向有哪些

装潢艺术设计专业就业方向有哪些 装潢艺术设计专业就业方向有哪些 装潢艺术设计专业要求学生掌握产品包装设计、书籍装帧设计、商业广告设计、企业形象策划等方面的设计能力。学生毕业后主要就职于新闻出版社。建筑装饰公司等单位。如果能够熟练掌握PS、CorelDRAW、3dsmaxAutoCAD、Lightscape建筑效果图渲染、Vray高级渲染等电脑设计软件的运用，在积累一定的工作经验以后，就可以胜任室内创意设计师一职。 装潢艺术设计专业可以说是机遇与危机并存，随着社会的进步，人们对装潢的需求日益增长，有着自己良好的发展空间，但是装潢设计专业的人员如果没有良好的设计方案，满足不了人们的需求就会出现危机，只有以坚实的装潢艺术设计专业技能和素质作为坚实的后盾，才能促进装潢设计行业的更好发展。我国现有室内设计专业人员20多万，还呈增长之势。据业内人士介绍，专业室内设计师的收入一般采取底薪加提成的方式，设计费提成一般是整个装饰工程费用的2%-10%之间，以昆明为例，一个真正有能力的设计师年薪是在10万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入可达数十万元甚至更多。由于市场需求大，室内设计师在市场较为走俏，已被人们称为“金色灰领”。 我国现有室内设计专业人员20多万，还呈增长之势。据业内人士介绍，专业室内设计师的收入一般采取底薪加提成的方式，设计费提成一般是整个装饰工程费用的2%-10%之间，以昆明为例，一个真正有能力的设计师年薪是在10万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入可达数十万元甚至更多。由于市场需求大，室内设计师在市场较为走俏，已被人们称为“金色灰领”。 环境艺术设计专业学生毕业以后，如果能够熟练掌握PS、CorelDRAW、3dsmaxAutoCAD、Lightscape建筑效果图渲染、Vray高

2012七年级语文上册《综合性学习：戏曲大舞台》精品教案 鲁教版

课前准备阶段 课前搜集资料，课上交流、汇报，接受戏曲文化的熏陶 一、导入新课 以情导入：以戏曲音乐、画面导入新课，为本次活动营造浓郁的戏曲氛围。 二、看戏听戏、交流戏曲知识 1、交流戏曲知识学生课前活动： 1.自主阅读教材，同学间分组合作查找资料，通过书籍、网络等渠道了解中国戏曲京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等。 2.访问剧团专业人士或戏曲爱好者，了解戏曲文化知识和我们家乡的地方戏。 3.观看戏曲VCD影碟、模仿学唱一两个戏曲片段。 4.搜集几段精彩唱词，体会唱词的语言特色，把自己对唱词的理解与同伴交流。 课堂教学过程： 一、播放《唱脸谱》VCD光碟 教师谈话：刚才同学们听到的是一首关于京剧脸谱的歌曲。京剧是地地道道的历史悠久，自它诞生以来就深受人们的喜爱，被称为东方“歌剧”。这几张脸谱只小部分。其实，京剧脸谱也是一门艺术，其中的色彩和图案都很有讲究，请大家 .脸谱的作用是什么呢：脸谱是将戏曲人物类型化的一种手段。在演员的脸上征这个人物的性格和品质，这真是一种特殊的语言和文化！那么，不同色彩的脸谱（白脸的曹操——阴险狡诈；红脸的关公——忠心耿耿，很英勇；黑脸的张典韦这个人物同学们不太熟悉，他是三国时的一员大将，黄色的脸谱通常代表英勇对窦尔敦不了解，可大家在美术书上见过绿脸的程咬金，他们都是绿林好汉，大家品质是怎样的？－－豪爽侠义。） 脸谱是不是很神奇呀！用不同的色彩表现不同的人物，这也给我们一个启示：我们要注意观察，写出特点，可不能千人一色，万人一面啊！ 二.看戏听戏，积累戏曲常识 1. 戏曲知识知多少 （1）课前，你们在一个多星期的自主学习活动中，一定搜集到一些有关戏曲曲的一些常识吧。下面请大家交流一下。 中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。历这个名词的是宋刘埙（１２４０～１３１９），他在《词人吴用章传》中提出“

戏曲大舞台教案

综合性学习《戏曲大舞台》教学设计 学习目标： 1、初步识记并积累戏曲文化知识，如几种主要地方戏的名称、特色和京剧的脸谱知识、行当等。 2、利用多媒体欣赏戏曲名段，说一说戏曲文化的魅力，接受一点传统文化的熏陶。 3、探讨青少年对传统戏曲的态度，针对问题提出应对措施。 学生课前活动： 1.自主阅读教材，同学间分组合作查找资料，通过书籍、网络等渠道了解中国 戏曲的一般知识。 2.访问剧团专业人士或戏曲爱好者，了解戏曲文化知识和我们家乡的地方戏。 3.调查青少年对戏曲的态度，以及应对措施。 课堂教学过程： 一.导语 课堂调查学生对戏曲的了解程度，引入： 中华文化博大精深，源远流长，包括历史悠久的戏曲文化。我们可以欣赏河南豫剧的淳朴厚实，此外，在戏曲上，还有京剧的雍容典雅，越剧的轻柔婉转，梆子戏的高亢悲凉，今天，就让我们走进民族文化的瑰宝----戏曲天地中，去品味它悠长的韵味吧！ 二、在这节课上，我们要达成的学习目标是（见上述学习目标），学生齐读。 三.赛一赛，积累戏曲常识 1、赛一赛 （1）课前，你们在前几天的自主学习活动中，一定搜集到很多有关戏曲的资料，了解了戏曲的一些常识吧。下面我们就检测一下，检测分必答题和抢答题，必答题分组进行，抢答题谁最先举手作答并回答正确，就可为本组挣分，最后评出评出优胜组，给予小小的奖励；每题10分，现在大题开始。（大屏幕显示） 必答题有两轮，抢答题有两轮：

必答题（每题10分）：第一轮第一组题 ? 1.被称为“中国戏曲之母”的剧种是哪个剧种？（昆剧） ? 2.中国戏曲起源于哪些形式？（民间歌舞、说唱、滑稽戏） ? 3.与希腊的悲剧、印度的梵剧合称为世界三大古老戏曲的剧种是什么？（中国戏曲） 第二组题 ?1.全国现有的戏曲剧种大约有多少？（360多种） ?2.享有“东方歌剧”盛誉的是哪个剧种？（京剧） ?3.戏曲表演艺术有哪些技术方法？（手、眼、身、法、步）必答题：第二轮（连线题） 第一组题 昆剧芬芳的泥土气息 京剧浓浓的河南特色 黄梅戏中国戏曲之母 豫剧东方歌剧 第三组题 梅派 A.天真、活泼、热情的少女形象，具柔媚娇婉的风格程派 B.以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜风格 荀派 C.善良、温柔、华贵、典雅而具正义感的古代妇女 尚派 D.遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性 抢答题（每题10分）第一轮 判断正误 1、中国戏曲起源于民间歌舞、说唱、滑稽戏。（正确） 2、我国戏曲讲究“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。（正确） 3、戏剧表现于生活的基本手法是虚拟——没有实物的表演。（正确） 4、京剧称为“中国戏曲之母”。（错误） 抢答题：第二轮

艺术类就业情况调查报告

艺术类毕业生就业形势调查报告 就业，一直是大学生和社会所关注的焦点，据人力资源和社会保障部数据，2013年全国将有699万名高校毕业生，是建国以来大学毕业生人数最多的一年。699万高校毕业生需要就业的消息，给2013年打上了“史上最难就业年”的标签。而作为一名刚入大学的大学生，就业形势不得不引起我们的关注。 由于“艺考”分数线比普通高考划线低100多分，因此成了很多学生考大学的“捷径”。在高考的残酷竞争面前，虽然有不少的爱好者但是也有不少孩子投身艺考更多的是一种无奈的选择，专业水平的良莠不齐。近十年来,各地报考艺术类专业的考生每年都在增加,尤其是05年,全国各高校艺术类招考更显火爆。北京电影学院1.6万人争抢300个艺术类专业本科名额，北京印刷学院1.3万人争抢280个艺术类专业本科名额，中央戏剧学院、北京师范大学、中央美术学院等高校的报考处也同样人满为患。近年来，艺术类专业考生人数连续四年保持在2万以上，2012年，广东高考报考美术科统考的学生比2011年增长6000多人，艺术设计类专业在高考报考专业中早已异军突起，成为学生报考选择的重点根据《2012年中国大学生就业报告》，对本科就业率低的专业发出红牌警告，动画专业赫然在列，而其他艺术专业如平面设计、视觉艺术、雕塑设计的就业形势也不容乐观。针

对艺术院校学生低就业率表现为两个方面：一，应届毕业生找不到专业岗位，二，企业招不到合适人才。 据统计，有些高校的2007-2012年的就业率有的甚至在50%左右，从调查问卷的统计结果来看，仅有19.81%的大学生有详细的职业生涯规划，虽然有超过半数的学生知道自己未来要做什么，但仍有54.21%的学生并没有详细的职业规划，甚至有25.98%的学生表示自己“没有规划，走一步算一步”。 42.40%表示非常需要得到职业规划方面的指导或参考，另外有47.74%的学生表示需要这方面的指导，仅6.06%表示自己不需要，3.8%表示有或者没有都无所谓。获取信息的方式：随着互联网在我国的高速发展，企业越来越重视线上招聘。调研数据显示，互联网已经超过校园招聘会、人际关系、现场招聘会等渠道成为2013应届生获取招聘信息使用最多的渠道。57.48%的应届毕业生认为综合类招聘网站是获取招聘信息最有效的渠道，10.93%的应届毕业生通过分类信息网站获取招聘信息。使用互联网获取招聘信息渠道的学生远远超过线下渠道。应届生毕业注重哪些：调查数据显示，选择工作时，最看重培训及自我提升的机会的学生最多，占总数的32.07%，而排名第二第三第四的因素得票都比较接近，分别是占11.76%的行业发展前景，占11.16%的良好的晋升机制，占10.33%的工作于兴趣的结合。得票最低的是占0.48%的是否有社会关系。关于毕业后的去向：数据显示，在2013届

精彩的戏曲教学设计

《精彩的戏曲》教学设计 一、教材分析 本课是“综合*探索”学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术，激发学生的学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演，体验戏曲艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。 这节课要求学生综合运用所学的知识，来完成不同材料的选择、设计、制作。所以在学生作业时，老师提出任务，稍加启示，剩余的时间让学生各得其所，自得其乐。学生的学习兴趣是求知的兴奋感与成功感的结晶。那么，培养学生的学习兴趣、态度与自信心，培养创造性和实践能力是本教案设计的理论基础。 具体到教学过程中则以谈话与游戏方式导入，螺旋上升拓宽知识面，以学生参与体验为主，尽可能的使美术属于每个学生，同时注意愉快教学，做到善教乐学。注意控制各个教学因素，如：内容方法、师生关系。使学生以愉快轻松、饱满的情绪进行学习。 二、教学内容与目标 ⑴、了解中国戏曲特别是京剧的文化、历史和艺术特色。 ⑵、选择合适的材料，根据人物进行化妆和设计。通过听、说、唱、演等实践活动，发展学生的创造思维能力。 ⑶、激发学生对中华传统文化的热爱之情。 三、教学重难点 重点：通过了解戏曲艺术的有关知识，加深对民族传统文化的理解。尝试用绘画、制作、表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解，表达对民族艺术和美好生活的热爱之情。 难点：根据所表演的人物进行化妆和服装设计，表演能突出人物的个性特征。 四、教学方法 ⑴现代化教学手段，多媒体课件、声像、视听结合； ⑵充分发挥欣赏教学的“通感”，引导学生进行多渠道的参与体验； ⑶启发学生通过观察分析、比较讨论、归纳等方法获取新知识。 五、教学准备 学生：自带制作材料，收集戏曲知识资料 教师：课件、戏曲影像资料、课前准备工作

戏曲大舞台资料

中国戏曲 1 、中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。 2、中国戏曲之特点，一言以蔽之，“谓以歌舞演故事也”（清末学者王国维语）。戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。也即人们所熟知的“唱、念、做、打”。 3、中国戏曲的表现生活，运用了一种“取其意而弃其形”的方式，如中国画之写意山水，用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物。所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操；有了长歌当哭，长袖善舞；有了无花木之春色，无波涛之江河。 4、中国戏曲作为一种舞台艺术，需要面对一个舞台之狭小与生活之博大的矛盾。戏曲并没有象话剧那样用“三一律”的原则对生活进行挤压以便于表现。而是运用虚拟的手段，制造弹性的时空，又借助于演员生动的表演和观众的想象与理解，来完成对阔大天地的描画。所以，戏曲可以在明亮的灯光下制造出黑夜的假象，可以在空旷的舞台上驭马行舟。

戏曲基础知识 【戏曲虚拟】指用艺术的虚来表现生活的实的过程，是戏曲表现生活的基本手法。它利用舞台的假定性，灵活处理时间、空间。在艺术和生活的关系上，力求神似而不求形似。如以划桨虚拟行船，以摸索虚拟夜晚，以更声表示时间变化等。对自然环境、物体、人物、自然现象等，同样采取虚拟的手法，借助观众的联想来完成艺术创造。戏曲节奏戏曲术语。是使唱念打诸般艺术手段统一的共同要素。由戏曲形体动作节奏和音乐节奏两部分组成，二者相辅相成。戏曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很强的节奏性。它能帮助表现人物情绪、点染戏剧色彩，烘托和渲染舞台气氛。 【戏曲程式】戏曲表演中形成发展起来的艺术及技术上的格律和规范。它把生活中的语言和动作提炼加工，使唱、念、做、打和音乐伴奏、化妆、服装等都形成规范化的表演法式，使生活的形态音乐化、舞蹈化、规范化。如表演中的关门、行船、跑马等，都有基本固定的格式。它比生活中的自然形态更富有表现力，更具形式美，程式又须随着社会的发展不断有所丰富、变化和发展。 【压轴】一台折子戏演出中倒数第二个剧目。因最后一个剧目称大轴得名。 【串】演戏俗称“串戏”，因脚色须连贯成队故称串。一说串字来源于“爨”字，因旧时也以“爨”或“爨弄”泛称演剧。

浅谈中国戏曲舞美艺术

页眉 浅谈中国戏曲舞美艺术 〔摘要〕中国戏曲文化是我国传统文化重要的组成部分。这项民族艺术像一樽美酒，清香甜美、浓烈醇厚、意蕴无穷。中国古代戏曲舞台美术传承着戏曲艺术的精髓，观众们可以充分地感触过去的人与事，去品评古代的美；而当代戏曲舞台美术推进了人们对中国传统文化研究的积极性，陶冶了人们的情操及文化素养，将戏曲舞台美术中的美发挥到了极致。 〔关键词〕舞台美术民族文化人物造型艺术服装 中国传统文化是中华民族文化的精髓，是我国文化的精神理念。中国戏曲文化是中国传统文化的一个重要组成部分，其唱、念、做、打的程式化表演，曲牌流派的深厚韵味，道白韵白的地域特色，像一樽美酒，清香甜美、浓烈醇厚、意蕴无穷。 戏曲舞台美术是一种非凡的艺术创作，以其独有的特性区别于一般的美术。戏曲舞台美术是戏曲舞台表演中的重要组成部分，狭义地说，它指的是一场戏曲表演所用的场地及布景；广义地说，它包含了布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等多种戏曲舞台元素，这些整体的设计被称之为戏曲舞

台设计。设计者会依据表演的需要、导演的要求和剧本的内 7 / 1 页眉 容，再加上个人的构思创造出剧中的环境和角色的外在造型，从而渲染着舞台氛围。戏曲舞台美术属于二次创造的艺术，它是在剧本、导演构思形成的基础上再融入舞美设计者的想法而产生的再一次艺术创作。一切舞台美术创作都源于生活，又高于生活，是以剧中的人物、事件和情景为依据，再将布景、灯光、化妆、服装等多种造型因素进行综合；从而加强人物形象的塑造，深化主题思想和人物性格，并创造出一个完整的艺术体系。 一、传统戏曲舞台美术 传统戏曲舞台美术包括人物服饰、人物化妆、灯光、舞台布景、道具（切末）等。 传统戏曲舞台服饰具有很强的装饰性、可舞性和程式化特点。戏曲服装主要分为蟒、帔、靠、褶、衣五大类，服装强调等级、阶层以及程式化、民族化。服饰色彩上的等级性，主要分为上五色（红、黄、绿、黑、白）和下五色（紫、粉、湖、蓝、香），上下五色是有很强的等级性和阶层性的。从 服装的纹样上也可以看出等级性和人物自身性格状况，团花代表已婚，自由花代表未婚等。盔帽包括冠、盔、帽、巾，其也有一套程式化的搭配方式。 传统戏的人物化妆也是具有程式性的，分可为俊扮和勾脸。

美术生必须知道的专业及就业方向!全面!

美术生必须知道的专业及就业方向！全面！ 造型类 美术学（美术教育学） 课程设置：艺术学、教育学、中外美术史、美术概论、中外绘画概论要等 就业方向：各级学校图书馆、新闻出版社单位从事美术教育、美术研究、文博管理、新闻出版等。 中国画 课程设置：中外美术史、中国古典诗词、人物画、山水画、书法篆刻等 就业方向：可在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作或美术普及工作，或在新闻出版单位从事美术编辑工作。 油画 课程设置：中外美术史、中国画论、艺术概论、美学概论、解剖、创作等 就业方向：在美术创作部门从事油画宣传画创作工作，或在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆展览馆文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，或在新闻出版单位从事美术编辑工作等。 版画 课程设置：印刷设计、室内外设计、质材设计、木刻、石刻、版画制作等 就业方向：版画、宣传画创作工作、教学、研究员等 壁画 课程设置：中外美术史、美学概论、环境艺术理论、白描重彩、壁画设计等创作 就业方向：在城建园林艺术创作部门从事壁画的设计创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，在各级艺术馆展览馆，文化馆站的美术创作宣传和辅导工作等。 水彩 课程设置：水彩肖像、水彩人体、水彩画创作、摄影、水彩风景写生等 就业方向：在文化艺术部门，学校科研机构、美术设计，传媒机构、新闻出版部门等企事业单位从事水彩画艺术创作教学和研究工作的。 插画 课程设置：艺术史、数字设计软件应用、数字绘画技术、卡通表现技法、插图创作等 就业方向：在新闻出版，影视传媒，网络公司等单位从事书刊、插图创作、漫画连载和连环画编创，在文化艺术事业从事现代视觉艺术创作。 漆画 课程设置：漆艺材料学、白描、漆画艺术、立体造型、中国画等 就业方向：在艺术教育、公共艺术、文物修复、独立创作，新闻媒体等企事业单位工作从事艺术创意及相关技术管理、专业教育等工作，漆画创作等。 雕塑 课程设置：中外美术史、泥塑人物头像写生、雕塑构图、城市景观与雕塑等 就业方向：雕塑艺术创作、各级市政规划、园林局装饰公司、动画公司杂志社、文物修复部门、科研单位从事雕塑设计、景观设计、动画造型设计及相关领域研发应用模型教学工作等。 书法 课程设置：篆刻、隶书、楷书、行草、篆书、古文字学、古代汉语、书画鉴赏等 就业方向：书法经营管理、艺术教学、书法教学等 艺术设计学 课程设置：中国艺术设计史、基础写作与编辑、博物馆学、美术考古学、艺术市场学等 就业方向：艺术设计、相关策划管理等 公共艺术

六年级戏剧进校园教案

2017年洪山区南望山小学六年级戏剧进校园教案 教材分析： 《戏剧进校园》是根据综合实践活动课程理念、目标和特征而编制的一本普及读本。在内容编排体例上，以学生与大美戏剧、京剧之美、汉剧之美、楚剧之美、戏剧乐园的主题系列的课题的带领下，将校园实践活动与审美素养、艺术文化教育内容进行有机整合。为贯彻落实中省《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》要求，在全市各级各类学校开展戏剧进校园活动，培养学生对优秀传统文化的兴趣，增强学生戏曲艺术素养和审美素养，弘扬社会主义核心价值观。 通过“戏剧进校园”这一主题教育，传承民族文化、弘扬民族精神，建设中华民族共有的精神家园，丰富校园文化生活、提高青少年儿童艺术修养，尝试探索课程改革和实施素质教育。同时做到传承中华优秀传统文化，培育和践行社会主义核心价值观。运用戏剧形式实践美育形式多样化，让中华传统文化在学校生根、开花、结果。 1、教育性原则。坚持育人宗旨，遵循教育规律、技能形成规律和不同年龄段学生身心发展特点，将教学内容化繁为简、由易而难。引领学生接受优秀民族文化熏陶。 2、学习与欣赏相结合，坚持以学生兴趣为动力，注重教学方式与学习方式的多样化，将戏剧曲艺学习和经典名段欣赏结合起来，逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。

3、普及与提高相结合原则。在普及戏剧曲艺知识的基础上，加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练，努力提高学生戏剧曲艺表演水平。 4、将校内与校外相结合，以校内课堂教学为主阵地，通过学生课外活动、兴趣小组活动、专题讲座、示范观摩等多种形式，有效地推进艺术教学和欣赏活动的开展。 主要教学策略 1、组织引导学生接触戏剧文化，欣赏戏剧之美，丰富对中国传统艺术-戏剧的认识，发展对中国文化的热爱情怀。 2、课程的具体实施 （1）认真制定实施方案，结合日常工作，重点做好宣传发动、氛围营建和培训等工作。 （2）充分利用多媒体教学手段，充分调动学生的学习戏剧的积极性。 （3）让戏曲文化进入校园，成为校园文化特色。藉此契机弘扬民族文化，传承文化经 （4）充分利用校园广播、网络、黑板报、晨会、班会、家长会等形式，大力宣传戏剧曲艺艺术。 教学进度安排

2015年中央戏剧学院【舞台美术系】舞台灯光设计与技术考研真题 考研参考书 考研笔记资料

【育明教育】中国考研考博专业课辅导第一品牌育明教育官方网站：https://www.sodocs.net/doc/b08428393.html, 12015年中央戏剧学院【舞台美术系】考研招生考试信息、考研重点 003．舞台美术系 27名（含3名推免生——其中学术型1名，全日制艺术硕士2名） 130300戏剧与影视学（学术型）12名 06.舞台灯光设计与技术 王宇钢教授1胡耀辉教授1①101思想政治理论②201英语一、202俄、203日③611综合基础④818舞台美术理论⑤复试（含舞台灯光设计创作与口试） 07.舞台设计（绘景）与理论张庆山教授2张洪琛副教授1 ①101思想政治理论②201英语一、202 俄、203日③611综合基础 ④818舞台美术理论⑤复试（含舞台绘景创作与口试） 08.电脑美术设计与理论 黄意如副教授1①101思想政治理论②201英语一、202 俄、203日③611综合基础④818舞台美术理论⑤复试（含电脑美术设计创作与 口试） 135102全日制艺术硕士（戏剧）14名 22．舞台设计与理论 孙大庆教授2边文彤教授1①101思想政治理论②204英语二、202俄、203日③611综合基础④818舞台 美术理论⑤复试（含舞台设计创作与口试）23．舞台人物造型设计与理论田丹副教授1胡万峰副教授1①101思想政治理论②204英语二、202 俄、203日③611综合基础④818舞台美术理论⑤复试（含舞台人物造型设计 创作与口试） 24.舞台设计（绘景）与理论 张洪琛副教授1①101思想政治理论②204英语二、202 俄、203日③611综合基础④818舞台 美术理论⑤复试（含舞台绘景创作与口 试） 25.舞台灯光设计与技术 王宇钢教授2胡耀辉教授2①101思想政治理论②204英语二、202俄、203日③611综合基础④818舞台 美术理论⑤复试（含舞台灯光设计创作与口试） 26.舞台美术绘画造型与理论夏小万副教授1冯硕副教授1①101思想政治理论②204英语二、202 俄、203日③611综合基础④818舞台美术理论⑤复试（含油画创作与口试） 【育明教育提示】中央戏剧学院研究生学费情况研究生 非财政拨款硕士研元/生、学年18000 北京市发展改革委、财政

人教版七年级语文下册第四单元《戏曲大舞台》教案

戏曲大舞台 宁波市第十五中学实验校区钟琳琳 一、教学目标： （1）知识与能力：引导学生了解戏曲的知识，品味戏曲的韵致，通过表演感受戏曲魅力，引导学生正确看待戏曲的继承与发展。 （2）过程与方法。课前通过多种渠道，如书籍、网络等，了解中国戏曲的基本知识。（3）通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华文化的感情，提高艺术修养；引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣，激发学生对祖国民族艺术的热爱之情。 二、教学重点与难点 （1）重点。通过各种途径搜集、整理资料。了解中国戏曲的基本知识，提高自身的人文素养，培养综合语文能力。 （2）难点。欣赏戏曲名段，通过表演感受戏曲魅力，引导学生正确看待戏曲的继承与发展，激发学生对中国传统文化艺术戏曲的情感。 三、教学过程： 导入：欢迎大家来到戏曲大舞台的活动现场。说到戏曲，大家喜欢戏曲吗？不太喜欢。看来大家比较喜欢流行音乐。先听一段流行音乐。这首歌叫做《one night in beijing》（《北京一夜》）这段音乐有什么特点，融入了戏曲。其实戏曲是一门很综合的艺术，它也可以和很多流行元素相结合。今天就让我们一起来揭开戏曲的神秘面纱。让我们保持高涨的热情，进入今天的活动——戏曲大舞台。 戏曲打擂台 师：我之所以把今天的课称作活动，是因为我们的形式会区别于以往的课堂。今天，我们会以小组为单位，以竞赛的形式，在边猜边玩边演的过程学习戏曲的知识。 首先让我们先请四位队长和大家打个招呼——（介绍队名和口号） 一、聚精会神答戏曲 （必答题，每一组选派一位代表答题，答题时间为3秒钟。答对一题加10分，答错不扣分。） 1、1、戏曲起源于什么时期？ A A.原始时期 B.宋元时期 C.明清时期 （在原始社会歌舞已有萌芽，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，逐渐形成比较完整戏曲艺术体系。） 2、中国六大戏曲剧种除了京剧、豫剧、越剧、评剧、粤剧外，还有哪一种？A A.黄梅戏 B.川剧 C.昆曲 黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，起源于湖北、安徽、江西交界的那一带。 3．戏曲的“四功”中除了“唱、念、打”之外，还有一个是什么？ B A.舞 B.做 C.武 （戏曲是汉族传统艺术之一，剧种繁多有趣，表演形式载歌载舞，又说又唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜）

环境艺术设计就业前景如何

环境艺术设计就业前景如何环境艺术设计专业的就业前景如何?现在人们的生活水平不断的提高，因此对环境的需求也逐渐的提高。尤其是现在环境污染为我们生活带来众多的危害，因此人们对环境的重视程度也不断的提高。在城市，环境艺术逐渐的为城市生活环境增添了不少美感，当然环境艺术需要建立在缓解环境的基础上。目前社会非常需要环境艺术设计专业人才，因此环境艺术设计专业的就业前景也很广。而且随着未来对环境的需求不断增大，环境艺术设计专业的发展也会更强： 1、就业面广：环境艺术设计的就业面很广，竞争压力小!塬因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。 2、专业人才需求大：环境艺术设计，自改革开放以来，经历了飞跃发展过程。特别是室内设计和景观设计的社会需求度逐年提升，由此带来专业设计人才缺口突现，社会需求量每年突破近百万。 3、人才区域分布广：在人才区域分布上主要就业单位可以是，设计院、建筑公司、园林公司、装饰公司等，岗位

一般刚进去是从设计员做起，两年后可胜任高级设计师职位，甚至以后有可能胜任公司领导级从事工程综合管理或自己开公司创业。 4、工资待遇好：在待遇和计薪方式上一般设计师就业转正后待遇在3000元左右，基本工资约XX元左右另加提成工资，提成是无封顶的。高级设计师或主任设计师月收入5000至8000元不等。 5、职业人才紧缺：随着人们生活质量的提高，人们对所生活的环境的要求也越来越高，并且现在新建筑的增加和城市环境必须改善，环境艺术设计专业也将变得更为热门。 环境艺术设计是指经过艺术加工的环境。就环境而言，可分为自然环境、园林环境、建筑环境等。建筑环境又可分为室内环境和室外环境。环境艺术不只作为视觉艺术而存在，而且要在触觉、听觉，甚至嗅觉方面感染观者，把观者所处的整个空间环境作为艺术作品，它消灭了观者与作品的距离，从而突破了传统的审美范畴，打破了艺术与生活的界限。 6、职业优势对比：来自一些调查数据显示，环境艺术设计工程师职位成为今年IT企业的重点招聘对象，企业对环境艺术设计工程师的招聘数量增加最快。越来越多的国内IT企业正逐渐加大对环境艺术设计工程师的重视。 环境艺术设计专业人才为我们赖以生存的环境增添了

2021小学语文课文《我的舞台》优秀说课稿

小学语文课文《我的舞台》优秀说课稿 ___：说课稿,顾名思义就是说课时使用的讲稿，说课有利于提高教师的语言表达能力。以下是有关小《我的舞台》的说课稿，希望对你有帮助! 一、说教材 《我的舞台》是人教版六年级上册第八组课文的一篇略读课文。本组课文要求学生能体会课文表达的感情，欣赏各种艺术形式的美，培养热爱艺术的情操，还要学习 ___展开联想和想象进行表达的方法。 《我的舞台》以“我”的成长为线索，围绕舞台对我有着神奇的吸引力，叙述了我在艺术和生活舞台上成长的，反应了在艺术和生活的舞台上，勇气和毅力让人走向的道理，同时含蓄地阐述了老实做人，认真演戏的道理。本课语言风趣而又充满童趣，描写细致而又生动，虽然要体现的是艰辛，而笔下却出处流露着乐观。 六年级的学生已经具有较强的独立识字能力，能够初步把握文章的主要内容，并且能体会文中关键此举在表达情意方面的作用。他们对艺术已经有初步的认识，但是感悟还不够深切透彻。根据小学语文课标要求及学生学情，制定了以下教学目标：

1.认识理解“抻、拽、溺爱、身段、盎然”等生字词。 2.用比较快的速度读懂课文，感受“舞台对我有着神奇的吸引力”，体会 ___学艺的艰辛以及不一般的勇气和毅力。 3.感受戏剧表演的神奇魅力。 现在的学生对戏曲艺术了解甚少，对学习戏曲过程中所要付出的艰辛也难以理解，所以，我制定了以下教学重难点： 1.引导学生感悟戏剧表演的神奇魅力。 2.体会在艺术之路上，人们所付出的心血和汗水，以及不一般的勇气和毅力。 由于本篇为略读课文，并且文章内容条理清楚，学生容易把握，所以我安排了一课时来完成本篇课文的讲授。 二、说教法、学法

现代戏曲舞台美术特征(文字)

舞台灯光的空间构成 一、舞台空间的特性 限制性是舞台空间的基本特点，舞台艺术由于表演的现场性，舞台的扩展是不可能超越现场观众的视力范围、舞台的表演空间是有限的。艺术表现和反映的生活范围又是无限的。舞台美术就是要在有限的舞台空间表现无限的演出空间。艺术的魅力就在于它能使观众成为共同的创造者，把人们的情感和想象调动起，让观众用想象来补充和升华自己的直观感觉。任何形式的舞台表现空间，都有待于观众自身的审美修养，生活经验等加以扩张、丰富和联想。 二、灯光对于舞台空间的意义 灯光不仅可以改变时间和空间，同时也可塑造剧十人物的心理空间。把不同质地的景物，统一在一种情绪，一种色彩、一种氛围内，在灯光的作用下布景才获得了生命，使有效的舞台间充满活力。因此对于舞台空间的处理灯光是最活跃，最有生气的造型因素。 三、灯光对舞台空间处理的特点 灯光的艺术形式是山光影、光区、光比等因素组成的，但最重要的要素是变化，即光的运动。通过光的变化，实现舞台空间的不断改变，使画面逐个显示出来，这就是“织在时间上的图画”。舞台灯光引导和集中观众的视线，烘托流动的戏剧动作及人物情感，光随剧情动，光随景动，光随音乐动，光随人物动，光随舞台画面和舞台调度而动。舞台灯光的艺术处理，是在舞台演山过程中，同步展现的，它是随着剧情的

进展，在三度立体空间中创造不断变化的流动的舞台气氛和场面，是空间艺术和时间艺术的结合。

四、灯光处理舞台空间的艺术手法 1、写实法：用灯光来展现特定的具象意境的时间(季节、昼夜、气象)空间及气氛，使观众感到身临其境，追求符合自然规律，掩饰剧场的假象性，强调再现性，灯光设计者想情感是间接的传达给观众。 2、写意法：虚实结合的方法，写意法的实质是艺术的概括，集中和抽象。写意的灯光处理舞台空间，常以局部灯光处理为基点，把大面积的空间置于暗处，或整个背景，侧幕用黑丝绒作为吸光材料，以黑托白，借以表达无限的空间感觉，或者配合简单概括的布景给以单纯、明确而协调的色彩，写意法的特点是能灵活地运用空间而不受自然真实限制，以精神为主。 3、象征法：灯光通过光影、光色、光区的变化来象征某种场所某种氛围。 五、光线在舞台上的特点和作用： l、构图上具有线的感觉，并且从形式上突出舞台上的重点演区。 2、舞台灯光的方向感有时也可以用来模拟自然光。 3、做为基本的照明、塑形使用。 4、做为分割空间和占据空间仗用。 5、做为装饰效果使用。

辽宁省丹东市七年级语文下册 综合性学习《戏曲大舞台》教案 新人教版

辽宁省丹东市七年级语文下册综合性学习《戏曲大舞台》教案新 人教版 一、活动目标： 1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华传统文化的感情，提高艺术修养。 2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国优秀戏曲。 3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。 4、以了解中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。 二、活动形式：查找资料访问收看电视听磁带知识竞赛讨论写感想 三、活动准备： 1、制定活动计划； 2、师生收集相关资料； 3、教师制作教学课件； 4、指导排演戏曲唱段。 四、活动安排：设计四课时，（一）指导搜集材料；（二）戏曲知识漫谈（三）戏曲知识竞赛；（四）戏曲演唱比赛。 一、指导搜集材料 （一）、布置活动安排：让学生明确整个活动的目的、要求。 （二）、指导学生通过图书馆、网络、社会调查等手段搜集有关中国戏曲的相关材料。（三）、学生分组，选定负责人，制定活动计划，安排课外活动时间。 (四)、教师要参与指导好活动计划的制订，协调人员安排、落实责任，指导搜集材料的具体方法。 二、戏曲知识漫谈 本课时拟采用师生以佳宾访谈的形式进行。 一、介绍下列戏曲知识： 1、戏曲的起源和形成； 2、几种较常见的戏曲种类（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等）； 3、京剧（行当、脸谱、唱腔）； 4、戏曲名剧、名家等。 二、戏曲名段赏析 1、京剧《玉堂春》（苏三起解）；《铡美案》（包龙图打坐在开封府）； 2、越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）； 3、黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）； 4、豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。 三、戏曲知识竞赛 在前两课时的基础上，以小组为单位进行知识竞赛。 竞赛分必答题和抢答题两类，基础分100分，每答对一题加10分。根据答题成绩记活动得分。（附：竞赛题目） 一、小组必答题 第一组：1、与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称世界三大古老戏剧的剧种是——（中国戏曲）

《戏曲大舞台》综合性学习活动案例.doc

《戏曲大舞台》综合性学习活动案例2 实践学校：琼海市华侨中学学生年级：七年级指导老师：吴荣一、主题的确定本课题的选择是从与七年级学生的一次谈话而引起的，当时他们虽然学了“中国戏曲大舞台”综合实践活动课，却都在抱怨：课本上说了那么多戏曲，可我们一种也不懂。同学们在谈话中都认为可以把它作为一个研究课题。一方面，因为绝大多数同学都来自乡镇，经常听爷爷、奶奶哼几句，有一定的兴趣；另一方面，现在的学生对于戏曲方面的知识知道得实在太少了。经过班级集体讨论，最后确定了“关注戏曲”这一主题。二、活动目标的确定活动总目标：1、初步了解中国戏曲的有关基本知识；2、理解戏曲中脸谱、行当等含义；3、 学会欣赏一些影响力较大的戏曲；4、了解一些有关戏曲方面的知识；5、了解当地有关戏曲文化的现状。情感目标：1、通过合作小组的集体研究活动，对自己的新发现有喜悦感和成就感，在活动中感受合作和交流的乐趣；2、 培养学生对中国传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方； 3、激发大家热爱戏曲，为家乡戏曲献计献策的激情。能力目标：1、初步学会与同学、与社会交往的技巧并逐步培养社交能力；2、学会写活动计划，培养实践能力；3、学会多渠道收集、记录整理资料，在活动中培养发现问题、分析问题、解决问题的能力； 4、培养团结精神，体验合作的愉快； 5、加强理论与实践相结合，学以致用，力求培养“自我?社会“的认识观。

三、确立活动小组课题确定以后，活动正式开始了。为了活动进行的方便，我们的活动小组马上成立了。根据初一（1）班学生都是住校生的特点，在征求学生意见后，就以寝室为单位，将五个寝室编为五个小组。第一组：301寝室蒋费炳、吴建伟等10人第二组：302寝室陆诚斌、徐群荣等10 人第三组：410寝室张洁、鲁晓丽等10人第四组：411寝室沈琳、郑曹颖等10人第五组：4寝室庄颖、刘湘等10人四、活动实施过程第一阶段：查询、积累资料（一）、活动目标：通过查阅资料、问老师、采访社区戏迷等方法了解有关戏曲方面的知识，发现当今社会在戏曲文化建设方面存在的问题。活动地点：乡镇、学校图书馆（室）、电脑房（上网查询）、音乐教师办公室、镇上的“戏迷角”、乡村录象室、音像资料市场、高震声爷爷家等地方。（二）、活动流程：1、各小组到乡镇、学校图书馆（室）摘录戏曲方面的知识（如：戏曲的概念，戏曲的特点，戏曲的种类等等）； 2、各小组到电脑房、网吧等地方查询有关戏曲方面的资料，并下载一些戏曲片段；（如咚咚锵网站、神州戏曲网、戏曲摇篮、梨园春戏曲在线网等等）网站名称资料内容下载片段咚咚锵网站戏曲e文、昆曲e文、名家名段、京剧ABC等《霸王别姬》等CCTV戏曲频道名剧欣赏、梨园漫话、戏曲人物等《玉堂春》等梨园春戏曲梨园动向、戏曲欣赏等《九斤姑娘》等神州戏曲网地方戏曲、戏曲擂台、经典剧目等《状元府》等4、 第二小组的陆诚斌等10位同学分别采访了五个乡镇的录象室，了解老人爱看的戏曲节目；有的还聆听了老人们的演唱呢。地点时间老人爱看的剧种剧名观音桥小店04、4、15越剧、京剧《五女拜寿》（越剧）沙家浜录像室04、4、21越剧、黄梅戏《天仙配》（黄梅戏）东浜录像室04、4、27