最新人美版小学美术六年级下册全册教案

椅中圣母1课时

封二-——Ｐ1

（一）教学目的：通过欣赏《椅中圣母》，使学生初步了解拉斐尔，并对

其油画风格有一定的感性认识，提高学生的欣赏能力。

（二）教学重点：初步了解拉斐尔和他的油画特点；启发学生发现生活中可表

现的绘画题材。

（三）教学难点：激发学生欣赏美术作品和表现生活的兴趣。

（四）课业类别：欣赏

（五）用具准备：１．教师：书、拉斐尔其他作品。

２．学生：书。

课前布置学生搜集有关“文艺复兴”、“拉斐尔”、“基督教”、“圣母”等资料。

（六）教学过程：

一．组织教学：

1．布置新学期要求。

2．调动学习的兴趣。

二．导入新课：

１．由上学期欣赏《阿尔的吊桥》引入本课，回忆油画起源于欧洲，清朝末期传入我国。

２．引出欣赏内容：《椅中圣母》。

三．讲授新课：

１．介绍拉斐尔：他是意大利一位杰出的画家，与达芬奇和米卡朗基罗并称意大利文艺复兴时期的“三杰”。他生于意大利的马尔宾诺，父亲是画家，他从少年起学习绘画，特别善于吸取别人之长，并能加以综合创作，在绘画技法上受达芬奇影响，逐渐形成圆润柔和的画风。经常用世俗化的方法描绘宗教题材。《椅中圣母》即为其中一幅。

２．欣赏《椅中圣母》：学生分析欣赏画面内容。

《椅中圣母》描绘的是宗教故事中的圣母玛丽亚和圣婴耶稣，但画家却把他们画的和人间的母与子一样可亲可爱。年轻而美丽的母亲坐在椅子中，双手抱着膝上的孩子，温柔而慈祥。那胖胖的孩子翘着小脚丫，紧紧地偎依在母亲的怀里，只有那严肃忧虑的目光，说明他不是普通的婴儿而是将来要为人类作出重大牺牲的“救世主”。

３．构图分析:在圆形的画框中，显得典雅华贵；整幅构图紧凑主题突出。４．学生分小组谈感受：

通过画面内容及分析人物内心世界这两方面谈。

５．教师启发谈话：“欣赏过大师的作品，再让我们他的其他一些作品。”６．幻灯片演示，学生欣赏。

四．课堂小结：

第一课我心中最美的感受２课时

Ｐ2——Ｐ３

(一) 教学目的： 1. 通过欣赏小朋友的画，启发学生发现生活中的题材，

反映生活，激发他们表现生活的热情和积极性。

2. 通过创作自己心中最美的感受,培养学生善于用绘画语言表达内心感受的能力

（二）教学重点：启发学生发现生活中可表现的绘画题材，激发他们表现生活的热情和积极性。

(三) 教学难点：激发学生表现生活的兴趣。

（四）课业类别：绘画创作

（五）用具准备：１．教师：书、本校学生作业。

２．学生：书、彩笔。

（六）教学过程：

第一节

一．组织教学：

调动学习的兴趣。

二．导入新课：

１．由愉快的假期生活引入创作。

２．板书课题：《我心中最美的感受》。

三．讲授新课：

１．教师启发谈话：“首先让我们看几幅儿童画，看看他们是怎样表现自己心中最美的感受？”

（１）《自画像》：西班牙小朋友画

突出了自己的容貌特征：高高的鼻梁，大大的眼睛------，又用了大片的红色为背景，更突出了自己的外衣，显得鲜明、庄重，因为有了手中的小花和衣服的花边，又使得画面活泼了。

（２）《房子》：学生观察，说出这幅画是用什么方法绘制的？

布贴画，出了房子的组织有序，形状多样以外，特别是黑色与白色的对比，衬托出江南美景的特色，给人以美的享受。同学们应学习变废为美的巧妙构思和自己创造美的能力。（３）看书p2~3宣布所要欣赏的儿童画：

a.《节日》保加利亚小朋友

b.《打雪仗》日本

c.《芭蕾舞》苏联

d.《摔跤》《傣寨小景》中国

２．学生分小组讨论欣赏内容：

a. 内容：选材

b. 色彩：

c.构图：从四个方面讨论

ｄ．特点：

３．各小组选出一名代表发表各组意见：

４．教师小结：以启发学生发现生活中题材教师讲解每幅作品。（突出教学目的）５．出示几幅本校学生作业，进一步请学生分析“艺术来源于生活”。

四、布置作业，提出要求：

把自己在生活中认为最美的事物表现出来。

五、学生进行构思、起稿：

第二节

一．组织教学：

二．导入新课：发作业

三．讲授新课：

１．展示并讲解几幅好作业，并请学生自己谈一谈。

２．通过恰当的色彩也可以突出自己心中不同的感受。

３．优秀作品展示：

四、学生继续创作，教师辅导：

五、课堂小结：

“通过这些儿童画欣赏和我们亲自去体验、创作，同学们提高了欣赏能力，学到了一些知识，通过画中的表现，也结识了一些新朋友，希望同学们学习他们的认真观察、记忆、大胆描绘身边事物的巧妙构思。”

第二课学画中国画——树一课时

Ｐ４~5

（一）教学目的：１．通过对古代画家的两幅画的欣赏，启发学生初步了解

和认识中国山水画，激发学生热爱民族艺术的情感；

２．学习山水画中树的基本画法；

３．感受山水画中树的美感，鼓励学生在生活中善于观察。

（二）作业要求：画两棵不同形状的树。

（三）课业类别：绘画基础课。

（四）教学重点：通过欣赏山水画作品，了解中国画“师法造化”的道理，

并激发学生勇于尝试用笔墨表现自己喜欢的树；

（五）教学难点：山水画中树的基本画法。

（六）用具准备：１．教师：书、国画画工具、范画、录像。

２．学生：书、国画工具。

（七）教学过程：

一、组织教学：检查用具。

二、导入新课：

1．由儿童画“树”与国画“树”进行对比，引出新课。

2．板书课题：学画中国画——树

三、讲授新课：

１．看录像：中国画“师法造化”的道理

２．看书p4讲老画家以大自然为师，作画的故事。

３．讲解山水画中树的基本画法：边演示边讲解。

（1）画树首先要观察、研究各种树木的形态和特征及生长规律和组织结构。

（2）画枝干：“树分四歧”，要有立体感。

（3）画叶：

a.单叶：用点的方法，中峰直点，侧峰横点。

b. 夹叶：双勾法。

４．出示范画、挂图，学生分析范画画法。

５．看书p4与挂图比较，感受山水画中树的美感。

四、布置作业，提出要求：

１．先在其它纸上画出树的基本形态；

２．直接画在宣纸上，注意回忆体会老师所讲的基本画法。

五、学生练习，教师指导：

１．用笔墨的方法；

２．技法的运用。

六、作业小结：

１．讲评，展示作业成果。

２．收拾工具。

第三课学画中国画——山水二课时

Ｐ6~7

（一）教学目的：１．欣赏现代优秀画家的山水画，激发学生表现祖国大

好河山的创作欲望。

２．学习山水画的构图特点及远景近景的不同画法，初

步学会中国画的基本技法，提高绘画能力。

（二）作业要求：1.第一课时：学习用勾、皴、点、染法画山石，完成近

景远景山峰的练习。

2．第二课时根据构思酝酿好构图，先画后着色处理，

完成一幅山水画作业。

（三）课业类别：绘画基础课（写意山水）

（四）教学重点：1.第一课时：山水画勾、皴、点、染的技法学习。

2．山水画的远景近景着色整理等具体技法。

教学难点：山水画的构思及构图。

（五）用具准备：１．教师：国画用具、宣纸、范画、教材、录像。

２．学生：书、国画用具、学具。

（六）教学过程：

一．组织教学：

二．导入新课：

１．由画树引入山水画的新课内容。

２．板书课题：学画中国画——山水

三．讲授新课：

１．山水画：以描绘山川、自然景色为主题的绘画。

山水画是中国画的三大画种之一（山水、花鸟、人物）具有几千年历史。２．欣赏画家作品：分析三种不同风格

３．技法讲解：

（１）勾：

（２）皴：边演示边讲解（放录像小结）

（３）擦：

（４）点：

（５）染：

４．出示范画，学生欣赏：

四．布置作业，提出要求：

１．根据自己的理解，参照范画，画一幅山石。学习技法。

２．可以先在报纸上练习外型。

五．学生作画，教师辅导：

六．课堂小结：

１．作业展示，讲评。

２．收拾用具，注意卫生保洁。

附：板书设计

学画中国画——山水

基本技法

1．

2．

3．

4．

范画

演示

课后小结：

第二节

一、组织教学：检查用具的准备及摆放

二、导入新课：

１．由前一节课学习基本技法画山石引入。

２．布置本课内容：构思完成一幅山水作业。

三、讲授新课：

１．教师：“山水画是作者通过笔墨抒发对自然的热爱之情，不同的人对大自

然的感受必然不同，抒发情感方式也不同，所以会出现不同的风格，不同的表现方法，不同的内容。我们虽然年龄小，但同样热爱着祖国的山山水水，我们每个人对风景的感觉体会都有不同的地方，我们只要大胆的构思大胆地表现，在白我们上节课学习的技法及画书的技法都掌握住，运用好，也能画出一幅生动的山水作品。”

２．山水画的构图：远景

近景

３．技法：先用勾、皴、擦、点、染的方法具体的画出近景，在用简略的勾、皴、或渲染方法画出远景。

４．黑板演示，学生观察步骤方法。

四、学生创作，教师辅导：

要点：1.构思、构图

2．启发学生大胆用笔，大胆构思。

五、课堂小结：

１．展示课堂作业，讲评。

２．收拾用具。

第四课用晕染法画人物２课时

Ｐ8~11

（一）教学目的：通过临摹学习中国画工笔重彩中表现物象立体关系的两种晕染方法，初步掌握工笔画基础技法知识，提高绘画水平和艺术修养。

（二）作业要求：学习两种晕染方法，并临摹一幅重彩作业。

（三）教学重点：1.第一节学习染高法和染低法。

2．第二节掌握晕染方法，较好地控制笔中的水分。

（四）教学难点：掌握晕染的两种方法。

（五）课业类别：绘画基础课。

（六）用具准备：１．教师：范画、书、示范工具、印好的画稿。

２．学生：书、国画用具。

（七）教学过程：

第一节

一、组织教学：

二、导入新课：

１．复习色彩的明度知识。

２．板书课题——用色彩画静物

三、讲授新课：

１．教师：“西方绘画表现物体立体感的方法使用明暗、透视；中国画则使用染高法和染低法来表现物象的立体感。今天我们就来学习这两种技法。

２．板书课题：晕染法

四、讲授新课：

１．染高法：（版书）将物象的高的、突起的部分用色染重，而将凹陷的部分空白获染淡彩。

２．染低法：（版书）将物象的低洼部分染重，衬托出高的部分，画面效果低

处重，高处浅。

３．分析书中作品的晕染方法：巩固染高法和染低法的理解。

４．教师演示：在黑板上演示两种画法，边画边讲，注意讲明水分的控制及干笔和湿笔的交叉使用。

五、布置作业，提出要求：

１．将老师发的稿子放在宣纸下面，拓临。

２．用淡墨勾皮肤。

３．用重墨勾衣服。

六、学生勾画稿，教师辅导：要点：

１．勾线有力度。

２．重墨、淡墨的分配。

七、课堂小结：

１．收拾用具，整理桌面。

２．收作业。

板式设计：

晕染法

1．染高法

2．染低法

画法演示

第二节

一、组织教学，安排用具：

二、复习晕染方法

各自在纸上练习两种晕染方法1.染高法。2.染低法

三、发放作业，学生继续作画，教师辅导：

辅导要点：

１．两种画法的运用。

２．笔内水分的控制。

四、课堂小结：

１．展示各位同学作业；

２．收拾用具。

下节准备：找一首自己喜爱的诗歌。

第五课诗配画二课时

Ｐ12~14

（一）教学目的：１．通过本课学习，激发学生的艺术情感。

２．初步了解文学与美术两种艺术形式的联系。

3．提高学生的理解能力、想象能力和创作能力。

（二）作业要求：着色完成一幅诗配画的作业，要求能以美术形象初步表

达自己对诗的理解。

（三）课业类别：绘画创作课

（四）教学重点：学习诗配画的方法，和这种艺术形式的知识。

（五）教学难点：学习诗配画的方法。

（六）用具准备：１．教师：范画、教材、课件。

２．学生：书、彩笔、诗、扇子。

（七）教学过程：

第一节

一．组织教学：检查用具准备情况及摆放。

二．导入新课：

板书课题：诗配画

三．讲授新课：

１．分析诗配画的形式特点：

我们看到这种形式时，首先看到的是画面，其次是诗。因为版面上画面占了主要位置，再加上画面的色彩，使人最先受到感染的是画面。所以诗配画中画面很重要，它比文字更形象更直观。

２．诗配画的方法：

首先要注意反复读，并要弄清诗的原意、含意，在着手构思构图。

３．诗配画的表现形式：

诗配画的表现方法要考虑画的形式与诗的内容统一。

（１）古诗：国画手法，体现民族民间特色。

（２）新诗：较新、较现代的表现手法，是其格调一致。

（３）儿歌：儿童画，大胆、夸张。

４．作业步骤：

（１）选诗：自己熟悉并喜爱的。

（２）构思：反复熟读，领会之后进行构思。

（３）构图：按照诗的主要含义，将主要内容置于画面主要位置，并设计文字的位置。

四．学生创作，教师辅导：

学生构思、构图。

第二节

一、组织教学：

检查用具的准备及摆放

二、导入新课：

板书课题：诗配画

三、讲授新课：

１．描绘画面：

（１）根据诗的内容，去选择与诗相统一的手法。

（２）儿童诗、浪漫诗可选择多种表现手法，如工艺。

２．着色：

色彩要与诗的内容、表现手法结合起来，以求得与诗的和谐统一。

３．文字：

文字与画面内容结合为一体，字体也要相当。（出示范画讲解）

四、布置作业，提出要求：

修改稿子，描绘着色完成画面。

五．课堂小结：

１．作业展示，讲评、欣赏。

２．收拾用具，注意卫生保洁。

３．下节用具：水粉用具、书。

４．下课。

第六课色彩的世界2课时

一、教学目的：1.学习色彩的基础知识，了解色彩的三属性；

2. 通过作色彩的明度推移练习，体会色彩推移的美感，提高审美能力和着色技巧。

二、作业要求：根据荷花照片做明度渐变练习要求有六个色阶。

三、教学重点：学习色彩的三要素知识，调色绘制色阶。

四、教学难点：色彩三要素知识的实际应用及色阶调色方法。

五、用具准备：1.教师：范画、示范用具、教材。

2. 学生：教材、印好的画稿、水粉用具。

六、教学过程：

第一节

一、导入新课：

1．复习旧知识“色彩的明度”

2．板书课题：色彩的世界

二、讲授新课：

1．色彩的产生：

各种物体的颜色是人的眼睛赋予的，色彩是人的感觉，很多动物看不到色彩，见到的只是黑与白。

要看到颜色，首要条件是光，光源发出的光有时直接进入我们的眼睛，传至大脑，我们才看到了色彩。

2．色彩的基本属性：

（1）明度：色彩明暗深浅程度。

a.在色相环中最亮的是黄，最暗的是紫色。

b.任意的一种颜色加黑或加白后，产生不同的明度变化。

（2）色相：色彩的相貌

出示色环介绍名称。

（3）纯度：色彩的鲜浊程度。

引导学生辨认色彩的纯度。红、黄、蓝、紫、橙、绿、纯度最高。

注：纯度与明度不成正比。

3．欣赏渐变色彩的作业：

4．教师以一种色彩进行演示：

红+白+白+白+白

注意：每次加白的量让学生看清，画出五种明度的渐变。

三、布置作业、提出要求：

1．在老师印好的色彩渐变画稿中进行色推练习。

2．作业中相同的颜色可同时进行。

四、学生作业，教师辅导：

要点：色阶的调色方法及每一层色阶的差别是否一致。

第二节

一、导入新课：

1．复习上节知识：色彩的三要素。

2．欣赏优秀学生作业。

二、继续前节作业：

1．对前一节出现的问题加以讲解。

2．学生作业，教师辅导。

三、课堂小结：

第七课色彩的强烈对比、柔和对比2课时

一、教学目的：

学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受对比的形式美感，并能初步运用对比的规律，分析生活和艺术作品的色彩效果，提高学生的动手能力。

二、作业要求：

用强烈对比和柔和对比的色彩，采取纸条穿编的形式，分别制作两幅作品。

三、教学重点：学习色彩的对比规律，感受对比的形式美感。

四、课业类别：工艺制作课

五、教学难点：

强烈对比和柔和对比的选择与搭配

六、用具准备：

1．教师：范画、范画、彩色纸条、剪子、胶水、教材。

2．学生：教材、剪子、胶水、图画纸。

七、教学过程：

第一节

一、导入新课：

1．色彩的三属性

2．板书课题：色彩的强烈对比、柔和对比

二、讲授新课：

1．对比色：

将两种或两种以上的色彩放在一起，由于相互影响的作用显示出差别的现象，称之为色彩的对比。

（1）出示投影片，演示强烈对比和柔和对比。

（2）小结：色环中呈150-180度的色为强烈对比。如：红-绿、黄-紫、蓝-橙

色环中呈60度以内的色之间对比柔和。如：红-黄、蓝-绿、红-紫等。

2．分析范画：

（1）强烈对比：使人感到鲜明，醒目、兴奋、活跃。

（2）柔和对比：使人感到融合、协调、在变化中保持一致。

3．色彩的对比除了色相的对比外，还有其他的对比，以后再讲。

三、作业步骤：

1．用彩条穿编的方法进行强烈对比练习，然后用图画纸漏空成一种形状（如：鸽子、五角星等）粘在一起。

2．欣赏作业。

四、学生作业，教师辅导：

要点：色彩强烈对比的搭配。

第二节

一、导入新课：

1．展示柔和对比的学生作业。

2．出示新课内容。

二、布置新课内容：

1．按照前一节课的做法做柔和对比的练习。

2．学生作业，教师辅导。

三、课堂小结：

第八课纸公鸡２课时

Ｐ19~20

（一）教学目的：

1．通过纸公鸡的制作，使学生进一步掌握立体动物造型的一般规律。

2．提高学生手工制作的能力和审美能力。

3．进一步丰富学生的想象力和创造力。

（二）作业要求：用挂历纸每人制作两只纸公鸡。

（三）教学重点：鸡的纸造型方法。

（四）教学难点：多种不同的构思、设计和制作。

（五）课业类别：工艺制作课。

（六）用具准备：１．教师：示范成品、书、挂历纸、剪子、胶水、学生作业。

２．学生：书、剪子、胶水、挂历纸。

（七）教学过程：

第一节

一、组织教学：

二、讲授新课：

１．展示教师示范成品，学生观看，板书课题。

２．看书19-20页，自学制作方法。

３．教师小结：演示制作过程：

（1）鸡头：扇形卷粘成一个锥体。

（2）身体：装饰粘贴翅膀，尾巴及花纹。

（3）整体成型：

三、学生用手中的挂历纸自行设计制作公鸡，教师辅导：

四、课堂小结：

展示优秀作业，加以表扬。

附：板书设计：

纸公鸡

制作过程：

（1）鸡头：扇形卷粘成一个锥体。

（2）身体：装饰粘贴翅膀，尾巴及花纹。

（3）整体成型：

第二节

一、导入新课：

以前节一个锥体的公鸡引入新课——多个锥体制作的公鸡。

二、讲授新课：

１．出示教师示范成品。

２．讲解演示多个锥体组成的公鸡。

（1）在前节基础上将身体独立用锥体制作。

（2）演示：

三、学生设计制作，教师辅导：

四、展示全班学生作业：

五、课堂小结：

人教版六年级下册美术教案汇总

第一课明暗与立体 教学目标： 1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。 教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。 教具准备： 1、球体、立方体石膏模型数个 2、射灯 3、静物台 4、投影仪 5、范画两幅 6、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。 学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？ 师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题） （二）新授：（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。） 师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。 （写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示） 你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。 师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？ 师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。 师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？

人美版美术五年级下册全册教案【新教材】

备课本人美版五年级下册美术 全册教案 班级______ 教师______ 日期______

1、人民的艺术家——齐白石 教学目标： 1、知识与技能：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。 2、过程与方法：能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 3、情感态度价值观：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 教学重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学突破：通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。 教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学设计： 一、组织教学： 检查工具的摆放情况。 二、引导欣赏： 1、小故事——从木匠到人民艺术家。 2、《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉 齐白石在案头摆了一只大海碗，养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。 一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。 在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。 欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析） 中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》 篆刻：鲁班门下 书法：发扬民族文化 4、齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。 三、作业设计： 对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。 四、板书设计： 五、教学反思：

六年级美术上册《有特点的人脸》教案 人美版

有特点的人脸 教学目标： 1、知识目标：通过观察，研究人类面部肌肉和五官的变化而产生的各种特征。 2、能力目标：尝试运用各种工具、材料、方法进行创作，利用欣赏艺术大师们的各类作品，感受对人类各种面部表情进行艺术创作的快乐。 3、情感目标：通过讨论、交流，相互启发，用语言或文字描述自己对作品的感受和理解，提高审美情趣。 教学重点： 通过观察欣赏各种脸部的的特征，观察、研究、交流，讨论了解人类脸部肌肉和五官的变化和各种表情之间的描绘。 教学难点：突出人物的五官和表情特点。 设计意图：学生都比较喜欢中国画。我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法，更不能按成人画法，依葫芦画瓢。传统不应是一种“模式”，而是一种精神，一种能量。我在本课教学设计上努力体现“以人为本”的教学理念，注重学生的人本、自由、多元和个性，突破传统美术教学以示范、临摹为主的方式，全方位地解放学生，授之以渔，在课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造，学生心灵自由、思维自主、行为自决，具有了充分的自主权，学得主动、愉快、有创造。 教学准备： 镜子，运用各种工具材料及不同的绘画方法创作的绘画作品，各种有特点脸的照片。学生准备中国画的绘画工具等。 教学过程： 一、组织教学，稳定学生情绪 二、导入新课，揭示课题 出示镜子，请一学生上讲台，看看镜子里有什么？每个人的脸一样吗？ 揭示课题： 板书：有特点的人脸 三、欣赏感悟： 师生共同欣赏艺术大师和一些学生创作的与人类脸部有关的绘画作品，如：《齐白石像》《阿Q像》等，分析其作品的艺术风格和特点，体会其中最富有艺术感染力的表现形式。了解水墨画的表现方法，学习用笔用墨的方法。 二、学习人物五官的基本知识 每张面孔都有自己的特点，或丰满，或清瘦，或慈祥，或甜美，或严历……有特点的人脸，常给我们留下难忘的印象。只有认真观察了，我们才能表现好人脸的特征。 小组研究： 1．课本中人物的脸分别属于什么基本形？ 2．他们的五官都有哪些特点？ 3．请你用一个词形容他们的表情，如果你来画你应该怎么表现？ 小组研究后全班讨论。 设计意图：通过观察欣赏各种脸部的的特征，观察、研究、交流，讨论了解人类脸部肌肉和五官的变化和表情的特点。 三、水墨人物的画法和步骤 1．用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官 2．用侧锋重墨画出人物的头发 1

人美版六年级下册美术教案《装饰色彩》

3.装饰色彩 一．教学目标 1、知道装饰色彩的内涵，感受色彩写实性与装饰性的区别；了解民间艺术运用装饰色彩的规律，学习和掌握装饰色彩的用色方法。 2、学生在欣赏、体验过程中自主探究装饰色彩的特点和表 现方法，尝试用装饰色彩进行艺术创作。 3、在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族 艺术的情感。 二．教学重难点 重点：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。难点： 能够运用装饰色彩创作既对比强烈又和谐统一的画面。 三．教学过程 活动1【讲授】一、出示图片教学导入 1、出示农民画《耱地》及摄影作品《耱地》。 2、提问：两种形式的作品相比较，农民画的色彩给你生么 样的感觉？ 学生活动：:鲜艳，和实物的颜色不一样，对比强烈，很美…… 板书：鲜艳、对比强烈。 3、小结：这幅作品运用了装饰色彩。 板书：装饰色彩

设计主旨：感受色彩的写实性与装饰性的区别，使学生初步体会装饰色彩为画面带来的美感。 活动2【讲授】二、自主探究互动学习 1、了解装饰色彩的特点。 装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样，它源于自然，但不是自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮，可是生活中的牛真有这么多色彩吗？ 装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。 意图：初步了解装饰色彩的基本特点，为下面的学习进行铺垫。 2、学习装饰色彩的用色方法。 （1）提问：《耱地》这幅作品运用了那些颜色使画面比自 然生活中的场景要更美丽得多呢？ 学生观察并自由回答问题。 教师小结并出示色卡：红与绿，橙与蓝，黄与紫。 意图：了解装饰色彩常用的颜色。 （2）想一想，这三对色彩称为什么色？ 学生自由回答：补色。 教师板书：补色。 意图：巩固补色知识，为艺术实践奠定基础。 （3）抢答游戏：作者大胆的使用了三对补色，使色彩对比

人教版美术六年级下册美术教案

六年级美术下册教学计划 一、指导思想 根据教材要求，本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识，开发智力，发挥学生的个性和创造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。 二、学生情况分析： 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。 不足之处： 1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇，对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动，但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。 2、部分学生上课缺少兴趣，作业完成男生较差。 三、全册教材分析： 本册教材共19课，选修课2节。其中造型·表现14节，设计应用2节，欣赏评述3节，综合探索2节，教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级，总体是块状的，尽管内容从1—6年级也有递进，但很难截然分清。有的内容在四年级出现，在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点，把握教学深浅。因为是六年级，所以内容越来越广，难度越来越大，对教师的教学也提出了较高的要求，没有充分的备课是上不好六年级的课的。 四、教学目标： 1、造型·表现 运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 2、设计·应用 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 3、欣赏·评述 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4、综合·探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。 四、教学措施： 1、认真备课，认真上课。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。 2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”

新人美版小学美术五年级上册全册教案

人美版第9册美术教案 教学指导思想 国家新的美术课程标准追求的理念是： 1、使学生初步形成基本的美术素养； 2、激发学生学习美术的兴趣； 3、在广泛的人文情境中认识美术； 4、培养创新精神和解决问题的能力； 5、为促进学生的发展而进行评价。 一、关注教法学法变革 →导入环节的设计； →入口要浅，深入浅出； →教学环节的前后呼应； 以“问题链”串联课堂教学；→ →陶情、审美、思辨的过程。 二、促进学习的成功 →引导学生兴趣与心理需求处于最佳状态； 多种形式的教学内容的组织；→ →引导学生发现知识的个人意义； →激发学生自由参与、探索创新； →激发学生更高的自我期待。 三、体现教材特点 1、贴近儿童生活 ?内容选择以日常生活为题材，通过喜闻乐见的事物，力图贴近儿童生活，调动他们的生活经验，加强艺术与生活的联系，调动感受，激发学生学习兴趣。 2、发掘人文底蕴 ?美术作为人文的核心学科之一，凝聚着浓郁的人文精神，本册美术教材在兼顾美术技能技巧的学习和训练的同时，选择不同国家、不同时期的作品，力图全方位向学生进行人文素质的教育。 3、强调设计意识 ?新的美术教材注意培养学生设计意识与创新思维，本册美术教材中呈现的内容力图引导学生关注身边的设计艺术，多角度引导学生进行设计训练。 4、优化双基知识 ?本册教材通过不同作业形式、不同学习方式，引导学生对美术的基础知识与基本技能有基本的了解，体验艺术学习的方式方法。 四、关注知识的系统性 ?如果把教材中每一课内容当作一颗晶莹的珠子，那么纵贯教材的知识体系就像一串串璀璨

的珠链。在教学中，既要关注每学期的横向内容，又要注意纵向知识体系的把握。 例：基础知识系列、设计应用系列、陶艺系列、版画系列等。 五、学习过程的引导性 ?活动性：体现课程改革特点，激发兴趣； ?选择性：关注不同性质学生，给学生较大选择余地。 ?创造性：艺术贵在创造，本册教材通过多种角度，培养学生发散思维，引导学生进行创造性表现。 小学美术第九册教材知识点 一、难忘的事 教学目的：通过欣赏唐代卢舍那佛，使学生了解我国古代雕刻艺术有着悠久的历史、风格独具、自成体系。古代雕刻艺术是我们祖先的伟大创造，在学习知识，感受立体形象美的同时，使学生增强民族自豪感。 教学重点：欣赏唐代卢舍那佛的立体造型，了解我国唐代雕刻的艺术风格。 教学难点：使学生感受到我国雕刻艺术的雄浑之美，增强民族感。 二．比例中的美感 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受比例的形式美感。 2、了解、认识比例美感的规律。 3、提高学生的审美能力。 教学重点：了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料，分析比较解决。 教学难点：画或剪陶瓶器皿造型的比例变化。运用观察、分析、示范解决。 三、立方体和长方体的透视现象 教学目的：1、学习运用立方体、长方体的透视知识，画两种形体的透视变化。 2、提高学生的立体造型能力。 教学重点：学习立方体、长方体的透视知识。通过实物演示及示范图解决。 教学难点：平行透视和成角透视的规律及表现方法。采用分析照片和示范围解决。 四．圆柱体的透视现象 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受圆柱体的真实美感。 2、学习圆柱体的透视知识，了解圆柱体的透视现象，并运用于绘画实践。 3、提高学生的立体表现能力。 教学重点：学习圆柱体的透视知识，采用观察实物、欣赏图片、作品并示范解决。 教学难点：运用圆柱体透视知识，表现透视现象。（采用范画并示范进行解决） 五．物体的结构 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受事物的整体结构美感。 2、学习分析物象形体结构的方法，并用于绘画之中。

六年级上册美术教案第1课建筑艺术的美人美版2

建筑艺术的美 教材分析： 《建筑艺术的美》是义务教育课程标准实验教科书（人美版）六年级上册中的第一课，属于“欣赏·评述”学习领域。建筑，是与孩子们距离最近的艺术，然而正是每天生活在其中，他们对建筑缺少了惊异和震撼，建筑的审美功能几乎被使用功能所淹没。这一课是要通过课堂教学活动，拓宽孩子对建筑的认识内涵，让建筑在他们心中活起来，流动起来，感受建筑的内部空间，观看建筑美的造型，聆听建筑的节奏和旋律，呼吸建筑蕴涵的文化气息，启发孩子们用心灵触摸建筑，把他们领入到一片艺术的新天地中。 教学目标： 1、知识目标：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方宫殿建筑、教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 2、技能目标：能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。 教学重点：认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。 教学难点：了解不同建筑的艺术特点 教学准备：教学课件，收集易于为学生接受的各类建筑的图片、幻灯片或音像资料。 教学过程： 一．课前交流，揭示课题： 1、例举中国与世界有名的建筑； 2、赞美建筑的经典之言。 二、了解中外不同地域文化特点对建筑布局与风格的影响： 课件出示故宫（布局图）与凡尔赛宫（户外布局图） 问：从这两座宫殿建筑布局上所体现的不同美学思想？ 故宫：对称式；儒家的“中正”、“中和”之美。（宫府体现儒家的思想意识，追求对称、整齐与秩序。出于尊崇，中国常将地位最高的建筑放在正中，其它建筑环绕在两侧。因此，中国传统建筑中大多有清楚的南北中轴线、整齐的东西对称，形成了"中正"之美。这种美学观含有浓厚的道德价值判断因素。例如，故宫里的地名，通常有"仁"、"和"、"中"、"安"等字，如天安门、太和殿等，这些字代表着中国儒家思想的理念。） 凡尔赛宫：图案式；巴洛克与罗可可建筑风格。（受西方哲学家黑格尔思想影响：大自然是有缺陷的，非经人工改造而达不到完美的境地。所以凡尔赛宫建筑，外形自由、追求动态，常用穿插的曲面和椭圆形空间的巴洛克风格；内部装饰细腻柔媚，喜欢用弧线与S线，象牙

6小学六年级下册美术课程纲要-

题目：2019—2020学年度第二学期美术六年级（下）课程纲要课程名称：美术 课程类型：学科课程 教材来源：人民教育出版社2014年版 适用年级：小学六年级 课时：32课时 设计者： 一、背景： （一）教材分析： 本册教材为人民教育出版社六年级美术下册，共15课，其中造型·表现领域7课，造型·表现与设计·应用领域3课，欣赏·评述领域1课，造型·表现与综合·探索领域1课，综合·探索领域2课。 造型·表现的课程领域中，《明暗与立体》引导学生了解在光照射下物体的明暗变化，完成立体造型的方法；《记录色彩》一课，让学生运用线条、形状、色彩、肌理和空同等造型元素，以描绘和记录与表现所见所回、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。《工笔花卉》《扇面画》两课让学生使用中国画的方法，大胆表现画面，以加深学生对中国传统绘画的热爱之情。

设计·应用领域的课程，是让学生运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。要分别从观察、想象和联想等侧面引导学生进行创作。其中《图文并茂》一课，让学生不仅通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。还使学生运用绘画形式表现自己的想法，培养学生创造性和生活情趣。《奥运精神》一课，学生在了解世界奥林匹克的知识，聚焦“新北京，新奥运”的同时。通过设计，表达自己对奥运的祝福，增强学生的民族自豪感。引导学生体会绿色奥运、人文奥运，升华学生的情感。 综合·探索的学习领域，是让学生结合1～6年级其他学科的知识、技能以及学校和社区的活动，用多种美术媒材进行策划、创作与展示，体会美术与生活环境、美术与传统文化的关系。如《毕业啦》一课，通过让学生综合运用美术课上所学到的各种知识和技能。回忆小学六年的美好生活，畅所欲言，感受那浓浓的师生情、学友情、爱校情，将“情”字升华，制作毕业纪念品和纪念册。 欣赏·评述领域中，《我国古代建筑艺术》一课，让学生通过欣赏我国古代建筑艺术了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩、类别。增强对我国古代建筑的欣赏感受能力。从而培养学生对祖国建筑以及悠久历史文化的热爱和民族自豪感。 （二）学生基本情况分析： 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度

人美版五年级上册美术教案完整版

五年级上册任课：

第1课肖像艺术 教学目标： 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时：2课时 教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程： 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评： 抓住动态的表现作重点讲评。

人美版六年级上册美术教案

六年级上册美术教案 杜正坤 沂南县蒲汪镇圣母联小

人美版第11册美术教案 德育纲要要求 为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。 美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。 课程目标 一、总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、阶段目标（第三学段） 造型?表现λ 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 设计?应用λ 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏?评述λ 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。综合?探索λ 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

(完整版)人美版六年级下册美术教案(完整版)

人美版六年级下册美术教案(完整版) 六年级下册 20XX学年 任课： 1、追寻文明的足迹 课时：1课时 一、教学内容与目标 1、通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一 种凄惨的美，古风古韵的美。 2、通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历 史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。 二、教学的重点与难点 教学重点：通过资料的收集了解文化遗产教学难点：培养学生保护文化遗产的意识教学过程 一、组织教学二、导入 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今 天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹三、新授教师

播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？三、课外拓展 其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 在教学中，学生可能在对文化遗产介绍的表达方面，

人教版六年级下册美术教学计划

人教版六年级下册美术教学计划 本册教材分析:六年级下册美术共15课，侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”等学习领域，教学内容前后联系比较紧密。本版教材体现了以学生全面发展为本的教育理念，引导学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，形成积极主动的学习态度，获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法，使学生获得终生必备的美术学科基础知识和基本技能，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。在内容组织上，充分考虑其综合性，注重教材的趣味性和知识性。引导学生传承祖国传统文化，接纳世界多元文化，在多元文化观念的基础上建立多元艺术观念，丰富视觉样式，为学生提供更广阔的选择空间，让他们找到自己所喜欢的视觉样式，体验更加多样的文化情趣，满足自己的认知和情感上的需要，充实自己审美需求。教材在编排体系上改变了传统学科知识门类划分课业的形式，淡化了美术门类，从促进学生全面发展的角度出发，拓宽了美术的文化背景。力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。教材既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养，是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。 1.造型表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 2.设计应用学习领域 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 3.欣赏评述学习领域

人美版五年级下册全册美术教案

人美版美术教案五年级下册教案 全册教材分析 （一）主要内容及教材重点、难点。 教材分析： 教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值；隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。 教学重、难点： 重点： 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3、学习浅显的手工技法。 难点： 1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。 3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。 （二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力： 1. 培养学生的观察能力和用线精细地进行表现的能力。 2. 学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。 3. 学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。 4. 了解台历和挂历设计的基本方法。 过程与方法： 1.欣赏各种绘画工具画出的美术作品，感受它们的不同。 2.根据生活中常见物品的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。 3.通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。 4.通过利用废旧物品设计制作，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。 5. 通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，用拼贴添画的方法表现画面。 情感态度价值观： 1.通过学习活动，激发学生对水墨画的热爱，能从平凡的事物中发现美、创造美。提高学生对祖国文化的学习兴趣。 2.体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。 三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施 合作的学习方式：分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：通过查资料，

色彩的调和人美版六年级美术上册教案

色彩的调和 （人美版第11册第7课） 教材分析： 本课属于“造型·表现”领域。通过本课教学使学生了解色彩的调和现象，学习利用调和色表现物象的基本方法，感受调和色带给人的美感。色彩调和通常是指色彩的量比关系和秩序关系应该符合视觉审美心理要求，在保证色彩变化丰富的同时，也应注重色彩关系的协调统一。学习本课就是让学生能够了解在视觉上，既不过分刺激，又不过分暧昧的配色就是调和的基本道理。通过体验色彩调和的美感，学习利用调和色表现物象。 教学内容与目标： 认知：了解什么是色彩调和以及色彩调和带 给人的美感，知道色彩调和的表现方 法和特点。 能力：尝试体验运用色彩调和的基本方法完 成一幅作品。 情意：通过欣赏作品，感受色彩调和的美感了解色彩调和在生活中的应用。 教学重点与难点： 重点：了解什么是色彩调和，感受和体验色彩调和带给人的美感，尝试运用调和色完成一幅作品。 难点：掌握简单的调和方法，使画面色彩调和。 学习材料： 教师：优秀作业、教学课件、色卡、水粉用具。 学生：水粉用具。 学情分析： 本学年的学生，具有一定的判断能和识别能力。教师需要为学生多设计相应的问题，激发学生爱思考，爱探索的精神！不要一味的引导，要有具体的方案和方法！

教学过程： 一、组织教学 师生相互问好。 二、启发谈话引入新课 我们生活在充满色彩的世界里，自然界中的色彩和美术作品中的色彩，人不同的美感。 出示课题------色彩的调和 三、新授 1.色卡颜色分类。 出示色卡，组织学生分类。 请你把色卡按一定规律排列和分类。 2.教师展示。 演示：按调和色、对比色的规律排列。 分析：请你观察老师排列的方法，说一说有什么规律。 3.分析色彩调和的方法。 比较几幅不同的色彩作品，引导学生观察色彩调和在美术作品中的应用，分析色调与作品内容的关系。 4.根据作品分析进一步讲解什么是色彩调和。 什么是色彩调和？ 色彩调和通常是指色彩的量比关系和秩序关系应该符合视觉审美的心理要求。在保证色彩变化丰富的同时，也应该注重色彩关系的协调统一。 调和具有在视觉上既不过分刺激，又不过分暧昧的基本特点。 5.组织学生看书： 分析体会画家作品中的色彩调和。 分析学生作品是怎样使用色彩调和的方法。 6.教师演示。 教师出示几张小范画，引导学生对比范画分析色彩调和的方法，并演示调和方法。 加入同一种色使画面色彩形成一个基本色调。

人美版六年级美术下册教案

六年级 美术（电子备课） 于颖 目录： 六年级下册： 第1课追寻文明的足迹 第2课探访自然的器官 第3课装饰色彩 第4课装饰画 第5课彩球的设计 第6课城市雕塑 第7课各种材料来制版 第8课装饰柱 第9课精彩的戏曲 第10课戏曲人物 第11课画故事 第12课动画片的今夕 第13课拟人化的动漫形象 第14课留给母校的纪念 第15课我的成长记录 第16课剪纸中的古老记忆 第17课绣在服装上的故事

第18课复制与传播 学情分析： 本学期我教的是六年级三个班的美术课，随着学生年龄的增长、生理、身心健康的不断发展，学生们对美术的要求有所不同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。他们更多地追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大量的临摹在绘画技巧上显得成熟，线条也十分流畅，但画风呆板，表现欲下降，缺少童趣。但他们对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。 这学期是他们迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出地灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使他们从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。 知识要点： 该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。 “造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己

人美版五年级下册美术全册教案

人美版小学五年级下册美术教案 教学计划 一、教材分析 （一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力并能有目的地加以运用。2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物， 表达自己的情感用各种瓶子及其它塑造材料大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。（二）教学难点 1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。 4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型并用水粉颜料加工、装饰。 二、教学任务、目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程。学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法。表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格 三、教学资源的开发 1、充分利用教材资源 教材中设计了许多的插图形象、直观切合教材内容，能很好地帮助学生理解课文内容在教学中应当充分利用好

2、合理利用网络资源 教学中围绕教学内容合理地设计安排指导学生在网络上查找资料帮助学生理解课文丰富知识拓展视野。 3、积极调动社会资源 提示指导学生进行社会调查，有助于对知识的理解加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下提高预习能力巩固知识。 四、提高教学质量的具体措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用使学生在实际生活中领悟美术的独特价值 2．多种形式组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性人类社会的丰富性 并在一种广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3．采用多种办法使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展最大限度地开发学生的创造潜能并重视实践能力的培养使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力通过综合学习和探究学习引导学生在具体情境中探究与发现找到不同知识之间的关联培养学生的创新意识与解决问题的能力 4 教师的评价要体现多维性和多级性适应不同个性和能力的学生的美术学习状况

最新2018年人美版(人民美术出版社)小学美术六年级上册教案(完整版)

最新2018年人美版 （人民美术出版社） 小学美术 六年级上册 教学计划及教学设计 （完整版）

人民美术出版社（人美版）小学美术 六年级上册教学计划 一、学情分析 六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。 二、教材简析 该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型?表现”“设计?应用”“欣赏?评述”“综合?探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。 三、教学目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 “造型?表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。 “设计?应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，

人美版六年级下册美术教学计划

呼图壁县第三小学2014——2015学年第二学期 美术六年级教学工作计划 柳晓春 一、指导思想 随着社会的进步、科学技术的发展，需要人的丰富而高尚的情感与情操。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶治学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。 作为美术教师，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，使他们的潜力获得提高。在教学中，以学生为本，培养学生的人文精神和审美能力，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法组成课程的基本内容。 二、学生基本情况 本学期担任六年级个班的美术教学工作。学生都具有一定的学习美术的能力，具有浅显的美术基础知识和造型能力，能很快理解老师所讲授的美术知识。但部分学生懒得带学习工具，学习习惯较差。本学期要继续加强学生学习习惯的养成教育，学生的艺术欣赏及其评价能力的训练，美术技法及其美术知识的学习。增强设计创作能力，培养学生将学到的设计表现手法运用到实际生活中，让学生发掘生活中的物品进行再创造，树立环保意识，提升学生对设计的兴趣，体会设计的乐趣，灵活运用所学技能设计制作，表现自己的想法。 三、教材分析 我校采用的是人民美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。 教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。

六年级美术下册

人美版六年级下册美术 第一课追寻文明的足迹 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点： 通过资料的收集了解文化遗产 教学难点： 培养学生保护文化遗产的意识 教学过程： 一、导入新课 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹 二、新授 教师播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比

如巴特农神殿，在公元1687 年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？ 三、课外拓展其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 四、小结 教学反思： 第二课探访自然的奇观 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点： 通过资料的收集了解文化遗产 教学难点： 培养学生保护文化遗产的意识 教具准备： 幻灯片，世界地图及各种材料 教学方法：