论李商隐无题诗
云南大学旅游文化学院
本科生学年论文
题目：论李商隐无题诗
系别：汉语言文学
专业班级： 2011级汉语言2（B)班
学号： 20111201778 姓名：高瞻
指导教师：余淑云
论李商隐无题诗
摘要
中华文明经久不衰，不乏灿烂的岁月，唐代是诗歌发展的黄金阶段，唐代涌现的杰出诗人不胜枚举，千峰竞秀、各领风骚！论到诗歌艺术的最顶峰，当属飘逸洒脱不羁的诗仙李白与关注民间疾苦的诗圣杜甫。而至晚唐时期，总体诗歌发展趋势已属坠落期，但却出现两名才华横溢的中坚人物苦撑大局：有小李杜之称的杜牧和李商隐！杜牧其人一如李白的飘逸，所作诗篇豪情奔放、不拘小节；“感时伤事”是李商隐无题诗重要的情感特征。他的诗则继承杜甫的诗史真意，诗作沉郁深厚，艺术成就较杜牧为更高！
关键词：命运；爱情；无题诗
abstract
The Chinese civilization is enduring, many brilliant years, Tang Dynasty is the golden stage of the development of poetry, outstanding poets in the Tang Dynasty emerged be too numerous to enumerate, Qian Feng Jing show, the leading position! On to the peak of the art of poetry, the poetry of Li Bai iselegant and unruly and pay attention to the hardships of the great poet Du Fu.To the late Tang Dynasty, poetry overall development trend is already fallingperiod, but it appears the two central figures in the overall situation full of wit ofstruggling: Xiao Li Du Zhicheng Du Mu and Li Shangyin! Du Mu himself as Li Bai's poems elegant, bold and unrestrained passion, not to stick at trifles; "when feeling hurt thing" is Li Shangyin no emotion features important poem. Epicmeaning of his poetry inherited Du Fu's melancholy profound artistic achievements, poetry, Du Mu is higher than!
key word: Fate；love；untitled poems
目录
绪论 (1)
一、李商隐的生平简介 (2)
二、李商隐无题诗的的溯源 (2)
（一）李商隐的人生经历 (2)
（二）李商隐的坎坷爱情 (3)
三、李商隐无题诗的内容 (4)
（一）无题诗中的爱情 (5)
（二）无题诗中的人生 (5)
（三）无题诗中的政治主题 (5)
（四）无题诗中的仙道意趣 (6)
四、无题诗的艺术特色 (6)
（一）无题诗的用典和比兴手法 (6)
五、无题诗的影响 (9)
结语 (10)
参考文献 (11)
绪论：
在中国诗歌的长河里，李商隐的诗歌无疑是特别的，尤其是他的无题诗。无题诗最早在上古歌谣中就出现了，如东汉赵晔《吴越春秋》所记载的《弹歌》1：“断竹，续竹。飞土，逐宍（肉）[1]”。在《诗经》中绝大部分也是无题诗，如《君子于役》《关雎》等。以上古诗之所以无题，是因为这些诗歌的作者并非有意作诗，只不过为了抒发自己的情感，所以随口讽咏，自然成章。自汉、魏以来，就出现了有意而作的诗歌，如阮籍《咏怀》诗八十二首。这样多的诗，统名之曰《咏怀》，实际上也是无题。到了唐代，李商隐创作了大量无题诗并取得了巨大的成就。李商隐的无题诗以七律为主要形式，这类无题诗大都诗境迷离、诗语艳丽、诗脉曲折，在诗歌的造语、架构、取象、诗旨生发及灵性点染等创作手法上卓尔不群，开拓了我国古代诗歌的新领域，形成了他自己独特的意境，在晚唐诗坛独树一帜，对后世的诗、词创作产生了深远的影响。下面是我对李商隐无题诗进行的分析，具体从无题诗的爱情观、内容，以及艺术特色三个方面论述李商隐无题诗的别样意境。
1《弹歌》选自《吴越春秋》。《吴越春秋》记载，春秋时期，越国的国君勾践向楚国的射箭能手陈音询问弓弹的道理，陈音在回答时引用了这首《弹歌》。《吴越春秋》为东汉赵晔所著，成书较晚。但从《弹歌》的语言和内容加以推测，这首短歌很可能是从原始社会口头流传下来而经后人写定的(相传黄帝所作)。这是一首反映原始社会狩猎生活的二言诗，句短调促，节奏明快，读来很有情趣。
一、李商隐的生平简介
李商隐（约811—859），字义山，号玉谿生，樊南生。唐怀州河内县（其地今含河南沁阳和博爱）人，自祖父起迁居郑州荥阳，后遂占籍。年轻时即以文才受令狐楚的赏识，可是李商隐却与泾源节度使王茂元之女结婚。当时牛李党争正在尖锐时期，令狐楚是牛党，王茂元则是与李党有关。宣宗即位以后，牛党当权，令狐楚儿子当了宰相，打击一切与李党有关的人，从此李商隐一直被压抑而抬不起头。几次到长安活动，只补得了一个太常博士。最后死于荥阳，年仅四十七岁。他的独特成就，对后世产生过巨大影响而大家的评价又极为分歧的诗人。心灵的创伤、生活的磨难、痛苦的经历，浓缩在一首首诗中，委婉曲折的道出了一个幽咽凄迷的内心世界，一幅哀感顽艳的心灵图景，为悲剧时代唱出了一曲曲凄清动人的挽歌。命运的多舛，成就了一颗伤感和脆弱的心，他把世事看的更加清楚却表达的更加模糊。爱情和仕途成为了他这一生不可再拥有的终极幻想，在他所作的无题诗中淋漓尽致，然而，就是这样不可能实现的抱负伴随着他度过婉转而又梦幻的一生。
二、李商隐无题诗的的溯源
（一）李商隐的人生经历
就李商隐来说，他的人生可以从他的诗里完全体现出来，他的诗句记录了他刻骨铭心的岁月蹉跎。有的是直接对时事政治表示态度的；有的是托古讽今，歌咏历史题材；有的是抒写友朋生死之情的；有的是感伤身世之作，而人们最熟悉的则是他的爱情诗。这些异常复杂的内容，又几乎都是和他的身世遭遇有着密切的联系。他的多愁善感和繁博的事象及复杂的意念，在他的诗里往往是避实就虚，透过一种象征手法把它表现出来。这种象征手法建筑在丰富而美妙的想像的基础上，因而他笔下的意象，有时如七宝琉苏那样缤纷绮彩；有时像流云走月那样的活泼空明，给人以强烈的美感。他的近体诗，尤其是七律更有独特的风格，绣织丽字，镶嵌典故，包藏细密，意境朦胧，对诗的艺术形式发展有重大贡献。著有《玉溪生诗》。他身处社会底层,了解民生疾苦,也使得李商隐的咏史之作甚有老杜遗风!白居易主张诗
歌浅显、朗朗上口；李商隐则用典甚多，读之晦涩难懂，深为诸多诗评人诟病，但却也形成了本人的一贯特色，且走的是阳春白雪路线艺术成就让众生仰望!李商隐的咏史大量采用了借古讽今的手法,通过嘲讽古人古事达到鞭笞社会现实的目的。《贾生》:“宣室求贤访诸臣，贾生才调更无伦，可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”《北齐二首》:
一笑相倾国便亡，何劳荆棘始堪伤。
小怜玉体横陈夜，已报周师如晋阳。
巧笑知堪敌万几，倾城最在着戎衣。
晋阳已陷休回顾，更请君王猎一围。
李商隐穷困潦倒，营养不良、妻子早亡，寡居凄惶、朝纲败坏，民生凋敝！万念俱灰的伟大无产阶级文学家、思想家李商隐早早辞世，大中十二年冬，因病返郑州，不久，卒。享年四十五岁！
（二）李商隐的坎坷爱情
三千微尘里，吾宁爱与憎。李商隐是孤独的，由于出生平凡，政治上的孤立无援，以及情感上缺乏依托，因而具有浓厚的孤独意识。悠悠往事，不堪回首，亦如昨夜星辰昨夜风，李商隐自称李唐王室之后，但这对他的命运没有丝毫影响。从小丧父的他与母亲扶柩回乡，相依为命，在贫苦中度过了他的童年。因为好学多才，李商隐十六岁那年终得权贵令孤楚的赏识，被招为幕僚，情同父子又如师生，并和令狐楚的女儿函玉青梅竹马，情投意合。在函玉表明心迹之时，无奈李商隐自觉出身寒微，不敢接受师妹的爱意，一段约好的姻缘就此错过，成为终生憾事。这是第一次错过。太和九年，李商隐上玉阳山东峰学道。在唐代，道教颇为兴盛，皇帝就经常送公主出家上山学道，具体为什么就不去探究了。不过公主入道，当然会带一些漂亮的宫女一同出家，以便侍奉。于是，李商隐邂逅了宫女宋华阳，观里观外都留下了他们的脚印。李商隐有诗：《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》
沦谪千年别帝宸，至今犹谢蕊珠人。
但惊茅许同仙籍，不道刘卢是世亲。
玉检赐书迷凤篆，金华归驾冷龙鳞。
不因杖屦逢周史，徐甲何曾有此身。
这首诗曲折地证明了这一段故事。两个月的欢愉被发现后，李商隐被逐下山，宋华阳怀孕被遣返回宫。这一段超出常规戒律的爱恋在他的心中留下了不可磨灭的伤痛，直到李商隐晚年还设法在长安与宋华阳相见。这一年，他二十二岁。
就这样，李商隐没有化解两党之间的矛盾，反而深陷党争的漩涡，从此仕途坎坷，壮志成虚。李商隐为爱情找到了归宿，也为爱情付出了惨痛的代价。为着功名与生计，李商隐婚后一次又一次地离别爱妻。一次在外奔波途中王氏突患病离世，可怜其妻死前，两人也未见上一面，虽两心相知相惜，但如此锥心的打击也使李商隐跌入黑暗的谷底。
在李商隐离开玉阳山后居在洛阳堂弟李让山家中，一次在洛阳西郊，他遇上了商人的女儿柳枝。柳枝特别喜欢李商隐的诗，也正是以诗为媒，撞击出了爱情的火花。柳枝将自己上衣的长带系成结，隔墙投赠，并约了见面的日子。但李商隐因令狐绹（令狐楚的儿子）所荐急赴长安应举，终未能见面，再次归来时，他的堂弟告诉他，柳枝已“为东诸侯娶去”。李商隐伤感不已，作《柳枝五首》
花房与蜜脾，蜂雄蛱蝶雌。同时不同类，那复更相思。
本是丁香树，春条结始生。玉作弹棋局，中心亦不平。
嘉瓜引蔓长，碧玉冰寒浆。东陵虽五色，不忍值牙香。
柳枝井上蟠，莲叶浦中干。锦鳞与绣羽，水陆有伤残。
画屏绣步障，物物自成双。如何湖上望，只是见鸳鸯。
这是第二次错过，这一年他二十三岁。
《杜阳杂编》2中有这样一段记载：“宝历二年，浙东貢女二人曰飞鸾轻凤。帝琢玉芙蓉为歌舞台，每歌舞一曲如鸾凤之音，百鸟莫不翔集。歌舞罢，令内人藏之金屋宝帐，宫中语曰‘宝帐香重重，一双红芙蓉！[2]’”这一对姐妹花就是李商隐钟爱的宫嫔，一名飞鸾，一名轻凤。开成元年，李商隐以羽士的身份参加王德妃的醮祭，与鸾凤姊妹相识，于是在长安水边，曲江池畔的避暑宫中开始了约会。开成四年，文宗借追查毁谤太子的由头，来肃查禁宫，杀掉伶官侍女多名。鸾凤二嫔因李商隐赠与的玉盘被搜到，畏罪双双投井而死。李商隐听到噩耗，悲愤异常却又无能为力，写了许多悼念的诗篇，一场浪漫最终化成了无限的梦。这一年，他二十八岁。
我们学过的《夜雨寄北》
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
书中说，这首诗表达了他思念归家，想与妻子共话巴山夜雨，共剪西窗烛，他至死都未再娶，生活的屈辱和艰辛，爱情的坎坷与迷惘，锻炼着他的心。以自己的方式给自己设计了一场悲剧，潦倒终身，至死未悟。一句“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”道尽了自己的一生，却被后人说成赞颂老师的千古佳句。春蚕自缚，生为吐尽，吐之既尽，命亦随亡；绛蜡自煎，爇而长流，流之既干，身亦成烬。有此痴情苦意，虽九死而犹未悔，方能出此惊人奇语，否则岂能道得半字？别样的年华，终究成为不得人之的凄楚！
三、李商隐无题诗的内容
命运的捉弄，人心的冷暖，让饱含激情的李商隐变得不再澎湃，不再自由。在无题诗中有着最为深刻的表现，遥情生怨，含义深沉，情思绵绵。爱情和仕途的打击却成就了李商隐别样的无题诗。
李商隐的无题诗以七律为主要形式，这类无题以抒情的深细婉曲，意境的储蓄朦胧为主要特色，多取抒情主人公内心独白的表达方式，很少叙写事件、人物和客观生活场景，无题诗写得更为含蓄隐约，几乎不易看到。他继承了杜甫七律锤炼谨严、沉郁顿挫的特色，又融合了齐梁诗的浓艳色彩，李贺诗的幻想象征手法，开成了深情统邈，绮丽精工的独特风格。在比喻运用上，赋予具体事物以相爱的心灵奇异感应的性质。从而创造出略貌取神极新奇而贴切的比喻，并组成包蕴丰富的矛盾统一体，表现深刻细致而又主次分明，赋予典型性。
2《杜阳杂编》，唐代笔记小说集，唐代苏鹗撰。苏鹗，字德祥。武功（今属陕西）人。生卒年不详。玄宗时宰相苏的同族。光启间进士登第，仕历不可考。
（一）无题诗中的爱情
李商隐的无题诗多数与爱情有关，抒写的是交织着希望与失望的悲剧性爱情和爱情心理。
如《无题二首》两首诗从内容上看，是诗人在某个场合爱上了某个贵族家的女子，因复杂的原因不能聚合，表现出刻骨的相思。（昨夜星辰昨夜风）这首诗着重抒写昨夕相爱而又受到阻隔时对意中人的思念，表现出痛苦而又欣慰的复杂内心感受。（来是空言去绝踪）不少人认为是写自己梦中与爱人相会及醒后追想的恋情诗。
（二）无题诗中的人生
李商隐的一些无题诗，在爱情篇章中融入对社会人生的凄凉体验和那种恍惚不定，总有一种若有若失的情感，所以既可以理解为爱情诗，但又不仅仅是爱情诗，如《无题二首》其一，
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
写一位青年女子与对方邂逅，渴望相见而不得的心情，可能寄寓了作者仕进机缘稍纵即逝后落拓不遇的伤感，但又难以指明。又如：
《无题》（八月偷镜照）
八岁偷照镜，长眉已能画。
十岁去踏青，芙蓉作裙衩。
十二学弹筝，银甲不曾卸。
十四藏六亲，悬知犹未嫁。
十五泣春风，背面秋千下。
描写一个热爱生活又向往爱情的少女的成长过程及心理活动，被人认为带有自喻性质，流露出孤芳自赏的心态，在对爱情的表达中时刻流露出他对自己身世遭遇的伤感。
（三）无题诗中的政治主题
李商隐的《何处哀筝随急管》一诗，抒写了怀才不遇的失意，诗里通过“溧阳公主”和“东家老女”两个不同阶级女子的对比，寄托了寒士不遇的悲慨，诗中两个不同境遇的女子带有明显的象征意义和政治色彩。
（四）无题诗中的仙道意趣
李商隐的无题诗善于摄入仙道形象，通过抒情主体的意化和情化，就使他的无题诗的意境蕴蓄着一层仙道的情韵。这种情韵加上李商隐好以艳语写悲情，便构成了一种以艳丽、缥缈、含蓄为特征的深情缅邈、沉博艳丽的朦胧风格。
《碧城三首》正是这种语艳、境迷、情伤的极具道韵的佳作。
《碧城》其一：
碧城十二曲阑干，犀辟尘埃玉辟寒。
阆苑有书多附鹤，女床无树不栖鸾。
星海沉底当窗见，两过河源隔座看。
若是晓珠明又定，一生长对水晶盘。
“碧城”，神化传说中元始天尊居紫云之阁，碧霞为城。“十二曲阑干”即“十二层城”、“十二玉楼”之意，除状其道观之高大华丽外，又含有门禁森严之意。“犀辟尘埃玉辟寒”，传说中犀牛的角能辟尘，玉质温润可以御寒。所以这二句言其环境之清静及温煦。三句中“阆苑”传说中是神仙的居处，而李商隐摄取“阆苑”意象入诗，不仅暗示诗中所写为一位极美艳之女冠，而且平添了一层仙道的情韵。四句中“女床”为神化传说中的山名，所以以女床之山喻道观所在之山。另外“女床”与“女子之床”双关，加之“鸾”在我国古代诗词中一般指雄，而凤一般指雌，所以有蕴含着男女交好幽合之意。以上四句诗所写皆为神仙天境，而人神相恋、男女幽会，似在恍惚缥缈之中，这就是李商隐诗中的道韵。五六两句忽然从天上仙境跌入现实人生爱恋阻隔的苦闷。七八两句看似设若之辞实为忧伤寄望之音。“水晶盘”比月，即“嫦娥”，比喻女冠。《无题》云：“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”，诗人用“蓬山”和“青鸟”两个意象，便有一种人天阻隔、缥缈迷茫、可望而不可及的情韵。又如《嫦娥》云：“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”，以女冠在广寒宫夜夜思念凡俗的丈夫，反衬诗人爱情的失落，极富道韵。其他如“闻道阊门萼绿华，昔年相望抵天涯”（《无题》），“紫府仙上号宝灯，云浆未饮结成冰”（《无题》），“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”（《无题》），“昨日紫姑神去也，今朝青鸟使来赊”（《昨日》）李商隐这些充满仙道意趣的诗句，即使不能透彻了解其诗意旨，然而我们完全可以感受其无题诗的迷离恍惚，蕴藉朦胧，沉厚深挚的情韵。
四、无题诗的艺术特色
（一）无题诗的用典和比兴手法
典故的运用难就难在自然、巧妙、不着痕迹，古文论家们对于用典论述最多的也是这一点，可以说这是对用典的基本要求。诗论家用“水中着盐”来形容这一特点：“作诗用事，要如释语，水中着盐，饮水乃知。”就是说用典应像水中放盐，已有了盐的成分却没有盐的痕迹，水和盐已经融在了一起分不出彼此。李商隐诗的用典非常讲究自然、巧妙，他的诗语言优美、工整，再加上擅长四六文体，精于属
对，使事工稳，常不动声色地把典故嵌入其中，没有一点斧凿的痕迹，和诗中的情景融合在一起，用事“能令人事如己出，天然浑成[4]”成为诗中一个有机的组成部分。他的无题诗，在这一方面就很有特色。“无题”诗是李商隐的独创，是比较有格调的爱情诗，和晚唐其他诗人的艳情诗有很大的不同，诗常常表现的是很复杂微妙的情绪，情致缠绵，韵味深长，朦胧而含蓄，因无法名言或确言，而以“无题”标之。这些诗，不是尽情的宣泄和放纵感情，而是感情内敛，埋没情绪；不是尽可能清晰，明白地把诗人的内心感情表达出来，而诗用曲折的笔法，华美的语言创造出一种朦胧迷离的意境，侧重的是男女主人公的种种复杂微妙的心理活动，和相互之间等待的无奈，相思的痛苦及对爱情的执着，深情。无题诗诗境的创造，很多时候就是借助于典故的运用。比如《无题—相见时难别亦难》：
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这首“无题”诗因文学极富文采，非常优美，自然而被广为传诵它的寄意若有若无，引起后人的争议，有主寄托说，有主爱情说，刘学锴，余恕诚的观点“不谓其必有寄托，而言其情之可以相通”更为合理。这首诗作为一首向上陈情的诗实在诗不合适宜。但作为一首爱情诗，却是一首刻骨铭心的爱情。它的缠绵，真挚，深情，感动感地，有很强烈的震撼力，诗一首苦恋的歌，大有天荒地老，死而后已的执着。这种至死不渝的爱情，常人每能体验却苦于无法表达，所以“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”成为千古传诵的名句。整首诗的语言明白晓畅，近似白描，诗李商隐诗中不多的能让普通人一看就懂的诗，给这首诗增添诗意和典雅的是最后一联用了两个典：“蓬山”和“青鸟”。一般说来，用典如果生硬，最容易犯的毛病就是使连贯流畅的画面或意象中断，就造成“隔”。李商隐这首诗的典不仅用的不隔，而且和诗情诗意结合的天衣无缝，不着痕迹，甚至因用典增添了典雅和诗意，激发了读者的想象力，使读者能够“秘响旁通”，让人有身临其境之感，一句诗就是一个画面，一首诗就是一组画面，它们在读者的脑海中呈现和流动，诗中有画的妙境就产生了。用典不仅无碍于诗意的传达，由此更增强了诗的艺术感染力。典故诗一种传统的艺术表现手法，恰如其分地用典能在有限的篇幅里表现丰富而复杂的内容，使难以明言的情意得以顺畅的表达。对于李商隐诗的用典，不仅用的非常好而且用的非常巧，它充分激发了读者的想象力，相当含蓄地表达了丰富的内容，创造了朦胧深邃的意境，也由此形成了他的诗歌特色和风格。
李商隐继承屈原进步诗歌的传统，从屈原艺术宝库中学习了象征手法运用，特别是屈原以香草美人寄托政治遭遇的比兴手法更为他所自觉继承。他的无题诗不只创造一些工于比兴，深于寄托名句，而是把比兴寄托这种手法运用于全篇。无题诗诗李商隐独创的抒情诗体，也是他在唐诗发展过程中最大的贡献之一。屈原开创香草美人手法，在《九歌》3、《招魂》[3]中多次运用此手法。李商隐将这一手法继承
3《九歌》是《楚辞》名篇。原为汉族神话传说中的一种远古歌曲的名称，战国楚人屈原据汉族民间祭神乐歌改作或加工而成。共十一篇：《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。《国殇》一篇，是悼念和颂赞为楚国而战死将士；多
并发挥的淋漓尽致。他的笔端绘画了许多美女形象并以之自况。例如《八岁偷照镜》：八岁偷照镜，长眉已能画。
十岁去踏青，芙蓉作裙衩。
十二血弹筝，银甲不曾脚。
十四藏六亲，悬知犹未嫁。
十五泣春风，背面秋千下。
这首诗借写一个聪慧的少女，随着年龄的增长，才华和美丽日渐显露，但由于束缚于环境及人，而不能掌握自己的命运。作者这里用少女以自况，慨叹自己自持才华，却仕途不达。表达了李商隐渴求功名的愿望及对自己政治命运的担忧。又如“何处哀筝随急管”中通过贫家少女和富家少女在感情上的不同遭遇，暗示了自己不被重用的事实，表达了作者失意的苦闷。其中“东家老女嫁不售，白日当天三月半”写出贫家少女不能出嫁，度日如年的感觉。这里的“东家老女”显然诗李商隐的化身。借这一形象诗人表达了自己在官场处处受排挤，但有无可奈何的黯然伤感的情绪。由于心情郁闷，境况不顺，我们便可以看出诗人的心境也与“东家老女”一样度日如年。再如“照梁初有情”些一个少女在爱情生活上失败，即“锦长书郑重，眉细恨分明”些少女通过锦书频频的传达情意，最终未果而愁上眉梢来寄托自己在政治生活上不懈追求却屡遭失败，愁苦之情便灌注于诗中。诗中的“芙蓉作裙衩4”句以荷花清丽脱俗来表现美人的精妙姿容，而屈原《离骚》“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾如其亦已兮，苟余情其信芳。”写其性情活拨，姿容美丽，情操高洁。而李商隐对这一传统手法的充分继承。李商隐对香草美人手法既有继承又有突破。
如《无题》：
紫府仙人号宝灯，云浆未饮结成冰。
如何雪月交光夜，更在瑶台十二层。
这首“无题”诗，如果从叙事的角度看，有点让人找不到头绪，如果从心象看，则“云浆”句诗追求未遂，“如何”二句是所追求的对象在心境上渺远难即的感受。不仅能够意会，而且进一步诱发起读者某些类似的心象引起更多的回味。李商隐的“无题”诗并不是单纯的在写诗，而是在诗中有所寄托，有所隐喻，把自己的仕途生活中的不如意全部都倾注在诗中，他的“无题”诗读起来给人感觉是无奈，愁苦。李商隐的“无题”诗在唐代独具特色。李商隐的成就绝不是横空出世，无所依傍的，而李商隐在前人成就的基础上，有创新和开拓，形成了别具一格的“无题”诗。
李商隐最为人传诵的是以无题为名的爱情诗。李商隐笔下的爱情不像宫体诗那样浮艳轻薄，也不似其他诗人描述的那般淫靡，而是更侧重于以一种平等的态度来叙述，情真意切，感人至深。如“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，这二句以
数篇章，则皆描写神灵间的眷恋，表现出深切的思念或所求未遂的伤感。王逸说是屈原放逐江南时所作。但现代研究者多认为作于放逐之前，仅供祭祀之用。
4“芙蓉作裙衩”出自屈原《离骚》暗指诗人期望国富民强的政治思想，也暗指诗人特立独行的个性。
春蚕寓意，表现了爱情的缠绵悱恻，甚至已经超脱了生死，歌颂了爱情的坚贞与执着，表现的是一种纯纯如流水般的明净之风。又如，“身无彩凤双飞翼。心有灵犀一点通”，也是以细腻的笔法描绘了难以结合的痛楚，然而“心有灵犀”，心目成许。这些都表现了诗人纯正的诗风和高尚的情操，寄予其美好的理想。
其次，其无题诗表现的情感是多层次的。“相见时难别亦难，东风无力百花残”首联中写出了无限的离情别恨，是一种情感。其次，颔联中又以“春蚕”、“蜡炬”为寓，比喻了至死不渝的坚贞，把情感进行深化，又是一层。颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”是试想女子对镜梳妆，但容颜易老，已是两鬓发白，月光清寒，独枕眠。这又构成了一层情思，多情却无奈。最后，尾联提起了希望，有青鸟常在，愿为探看。空灵美丽，带着朦胧的希望，又显得情思款款。所谓“无题”，大多是无理而妙。从古至今，很多学者对这组无题诗都做了分析，然而其意象组合混混沌沌，主观性较强。这与一般诗人不同。比如“蓬山”、“彩凤”、“瑶台”、“青鸟”，这些都不是客观存在于大自然的事物。它们或许本源在外部世界，但是到了李商隐的内心深处却被升华了，从而被重新上色描摹，构成了新的意象，复杂多变，为其他人所不及。最典型的应该算是“锦瑟”一诗了。
《无题（锦瑟）》：
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
这首诗到现在为止依然是众说纷纭。原因之一就在于其意象的取决确实是扑朔迷离，很难理清层次。庄生梦蝶、蓝田日暖、杜鹃啼血、沧海珠泪，这该如何拼凑才是一个完整的画面？只能说，这首诗超脱了尘世，也超越了时空，真真假假似乎不那么重要了，它依然是一首家喻户晓并被广为传颂的绝世诗篇。
此外，李商隐在其无题诗中还善于运用典故，但其用典却不似其他诗人那般“妥帖”，但恰恰是这般“晦涩”，才构成了令人遐想的情思，的确是别开生面。比如“庄生晓梦迷蝴蝶”、“望帝春心托杜鹃”用在诗中却是难以联想到相关联的情景，其实这些典故不是用以表达某种明确的意义，而只是用来作为传递其感受的一种媒介。当然，这种方式也会引来一些异议。比如金代的元好问在《论诗绝句》5中曾说道：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”
[5] 间接地批评李商隐诗歌好用典故，造成晦涩难解的后果。但是，只要我们仔细咀嚼边不难发现其诗中的处处流露的那种浓厚的感伤、孤寂之情。而那些华美绝伦的意境在此时此刻也会显得更加凄美，更加地让人心伤。
五、无题诗的影响
诗歌出现的时间较早，但追溯诗歌渊源，比兴象征在《诗经》中就已经占了一5《论诗绝句》作者袁枚，是清朝的一部诗词。
定的比重。但《诗经》所用的比兴，一般是局部性的某象对某物，简单直接，明确了当，不给人以扑朔深隐的感觉。屈原《离骚》继《诗经》之后，在确立与发展中国诗歌比兴象征的传统上，起了更重要的作用。《离骚》借求偶象征对理想的追求，不再是局部的。所用喻象，如兰、蕙、芙蓉、杜蘅、芳芷、萧艾、鸩鸟、雄鸠、凤凰、宓妃，有娀之佚女，有虞之二姚，均有象征意味。这些喻象与种植、采摘、佩带香草，以及求女、升天等行为配合起来，既有以象征性的事件设喻，又有具个人特征的象征性意象群，足以标志中国抒情诗象征艺术的成熟。象征性、多义性诗歌迈出了第一步。以男女之情为题材的无题诗，李商隐是首创，在诗歌中成为了一种富有特色的新体式。他着力于感情心态的把握和深远意象的构造，堪称是中国古代朦胧诗最杰出的代表。另外，诗中所运用的语言精美绝丽，韵味深长，在诗歌语言方面做出了杰出的贡献。
作为晚唐最杰出的抒情诗人，李商隐是继屈原，阮籍以及李白杜甫批判现实，关切民生，以诗歌艺术为生命的传统，倾注毕生精力创作了大量作品。李商隐的个人生活抒情诗，或感事咏怀，都贯穿着伤叹一生坎坷不幸的感情线索，而又能提升到对世事的批判和对高尚人品的歌颂，具有代表同时代文士的典型意义。纵观这些无题诗作品，它们的意义已不止是一般的讴歌爱情，有许多篇实质已升华为对女性的赞美，对女性生活和命运的深切同情和关怀，对她们种种不幸遭遇的忧愤和不平，代表了古代一个正直诗人和男子对女性的善待乃至爱护尊重，从而也显示了中华文明中与歧视压迫妇女完全不同的另一种传统。在现在看来，是多么难能可贵！
结语
李商隐的无题诗在中国诗史上别具一格，风格情深词婉，语调缠绵，音韵悠扬，
婉转曲折，含而不露，具有别致的美。他是一位刻意追求诗美的诗人，他以情写诗，在无题诗中诗人把自身无比强烈的情感注入朦胧瑰丽的诗境中，融多方面感触于沉博绝丽之中，形成具有含蓄蕴藉，幽约细美，凄艳浑融风格的诗美，含蓄再含蓄，把诗歌的精髓置换以另一种方式。并以其“朦胧幽深、哀婉凄迷”的特征把诗境推向了高峰，使其无题诗具有不朽的艺术感染力。
参考文献：
[1]《吴越春秋》.上海三联书店2013年12月出版。
[2]《杜阳杂编》.人民文学出版社2007年02月出版。
[3]《楚辞》.中华书局出版社2010年7月版社出版。
[4]《诗人玉屑》.作者魏庆之,上海古籍出版社1978年出版。
[5]《论诗绝句一百首》.作者袁枚北京大学出版社2011年03月出版。
论李商隐的身世和爱情对其《无题》诗的影响
学年论文 题目：论李商隐的身世和爱情 对其《无题》诗的影响学院：文史学院 专业：汉语言文学 年级： 2008级 学生姓名：马俊林 学号： 200851010224 指导教师：马世年
论李商隐的身世和爱情对其《无题》诗的影响 学生姓名：马俊林指导教师：马世年 [内容摘要] 政治追求的失意和人生际遇的坎坷，情感长期郁积的伤痕累累和灵魂无以聊赖的感伤情节，形成了李商隐忧郁悲美的创作倾向，他把最真切的人生体验和心灵的感受融入到了他的诗歌之中，从而那凄美而婉丽的《无题》诗便惊采绝艳地展现在世人面前。 [关键词] 李商隐；身世；感伤；爱情；《无题》诗 中国古典诗坛上的一位传奇色彩人物——李商隐，是颓败黯淡的晚唐中的一颗有泪之明珠，在晚唐诗潮流中闪耀着迷人的光彩。他以独辟一格的感伤诗风为唐代诗歌百花园里增添了一朵“奇葩”。李商隐的诗处处浸染着无端的悲思慨绪,隐含着一颗寥落、幽怨、缠绵悱恻而又似有某种追求的心理。他的诗是如同是艳丽抹上一层愁绪,于朦胧深处透出一丝光亮,感情的影子徘徊在诗行之中如烟似云,扑朔迷离,显露出他政治和人生追求上的失意和执意的矛盾心理。他只能把身世遭遇的不幸、爱情生活的不幸，乃至对唐朝廷命运的忧思转向对个人心灵的绝望倾诉，哀感凄艳，使他为之执着缠绵、郁结不解。 李商隐家庭的不幸，仕途的坎坷，爱情的悲苦，为《无题》诗的创作提供了丰富的创作源泉。他用精巧的比喻，缠绵的意象，展示了他对人生独特的心灵感受和最真切的人生体验。作品情深而凄艳，内心沉积着对人生、政治、爱情的痛苦郁结，形成了意境朦胧，造诣精丽的诗风，创造性极为显著。在李商隐流传下来的六百多首诗中以“无题”作为诗的题目是李商隐的独创，这类诗并非成于一时一地，大多以男女爱情相思为题材，其中有的可能别有寄寓，有的可能以爱情本身为依托。情思婉转沉郁，辞藻典雅精丽。其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命名为“无题”。基本可以确定诗人写作时用《无题》命名的共有15首。另外，还有许多有题的诗也也因归为无题诗，理由是这些诗的题目是从诗的首句中取前几个字为题，如《锦瑟》、《碧城》、《玉山》、《昨日》、《日射》等，也有的诗题与内容毫无关系，如《为有》、《一片》等。如果以这样的标准来看，《李商隐诗集》中可以归入无题诗的就有近百首之多。但不论哪一类，或以爱情为主题，或以人生为主题，或以政治为主题，细细品味都有极高的的美学价值。瑰丽的的语言风格，感伤的精神气质，朦胧的诗歌意境，千百年来有多少读者为之共鸣。 一、沉沦的身世和失意的政治生活孕育了《无题》诗的感伤色彩。 李商隐（约812年—约858年），汉族，字义山，号玉溪生、又号樊南生，晚唐著名诗人。他祖籍怀州河内，生于河南荥阳。诗作文学价值很高，他和杜牧合称“小李杜”，在《唐诗三百首》中，李商隐的诗作有22首被收录，位列第
深情绵邈绮丽精工_论李商隐无题诗的艺术特征
深情绵邈绮丽精工 ——— 论李商隐无题诗的艺术特征张瑞芳 （兰州大学文学院，甘肃兰州730000） 摘要：李商隐的无题诗以艰深晦涩、细致入微而著称。其通过比兴、象征、等多种表现手法对环境渲染烘托,以心象融铸物象,创造出朦胧幽邃、含蓄隽永的意境美,形成了“深情绵邈,绮丽精工”的新诗风,为古代诗歌抒情艺术的发展做出了重要的贡献。 关键词：无题;以心象融铸物象;比兴;象征;朦胧;凄艳中图分类号：I222.7 文献标识码：A 文章编号：1671-5993（2010）02-0046-03 在中国古典诗词中，李商隐独创的无题诗无疑是最具异彩的一部分。现代学者叶嘉莹说：“李义山的 诗，具有一种特别炫人的异彩。”［１］ 缪钺说“李义山诗，具有特美，自北宋以还，即为世人所爱诵。”［２］因此，李 商隐无题诗成为现代文学界所热衷探讨的课题之一，并“形成了古典文学研究中少有的‘李商隐现象’”。 ［３］ 本文即研究李商隐诗歌艺术方面的特色，探究其内蕴的美学风格。 李商隐的无题诗，除七律《无题·万里风波一叶 舟》一首直接抒写“怀古思乡”之情以外，其他各首均以男女相思离别为题材。这些作品究竟是纯粹的爱情诗还是另有寄托，研究者历来有不同看法。中国古代诗歌早有借美人香草、男女之情寄托政治遭遇的传统。李商隐自己也说：“为芳草以怨王孙，借美人以喻君子”。联系作者身世遭遇和大量借题抒抱、咏物寄慨之作，可以看出无题诗中确有一部分寄托的痕迹比较明显。如 “何处哀筝随急管”一篇以贫家老女无媒难嫁暗喻寒士政治上失意的苦闷；另一部分无题诗，寄托的痕迹似有似无，多数和纯粹的爱情诗非常相似，如历来传诵的“昨夜星辰昨夜风”等篇。它们在抒写爱情生活中的离别与间阻、期待与失望、执著与缠绵 等方面，达到了很高的抒情艺术水平。这些诗作所具有隽永的情意，富有象征的意味，引起人们丰富的联想，吸引着各个时代的人反复诵读和玩味。“李商隐的无题诗写得意境要眇，情思宛转，辞藻精丽，声调和 美，读来令人回肠荡气。”［４］ 对后人产生了很大的影 响。综观李商隐的无题诗，其艺术特征主要有以下几点： 一、以心象融铸物象 中国古代抒情诗，从传统上看，它的形象构成不外情景两端。情与景扩大开来， 也就是主观与客观两方面。这两方面的内在交互作用和变化，使古典诗歌呈现出丰富多彩的面貌。唐代诗人中， 李白多直接抒情，杜甫多寓情于景物或通过对事件的描述加以体现。以上两种类型，无疑是人们在诗歌中表露情感最通常的方式。中唐以后，诗家对抒情方式多方面探索和追求，同时随着社会发展，士大夫的心境也更加趋于复杂多样，于是，传统的方式被突破了。一些诗人的内心体验往往比他们对于外物的感受更为深入细腻。“当心灵受到外界触动时，在心境中会出现一串串心象序列，发而为诗，则可能以心象融和眼前或来源于记忆与想象而得出的物象，构成一种印象色彩很浓的 收稿日期：2010-04-20 作者简介：张瑞芳（1973-），女，河南开封人，兰州大学09级研究生。 2010年6月第九卷第2期Jun.2010Vol．9No．2 滁州职业技术学院学报 JOURNAL OF CHUZHOU VOCATIONAL ＆TECHNICAL COLLEGE ·４６·
论李商隐无题诗
云南大学旅游文化学院 本科生学年论文 题目：论李商隐无题诗 系别：汉语言文学 专业班级： 2011级汉语言2（B)班 学号： 20111201778 姓名：高瞻 指导教师：余淑云
论李商隐无题诗 摘要 中华文明经久不衰，不乏灿烂的岁月，唐代是诗歌发展的黄金阶段，唐代涌现的杰出诗人不胜枚举，千峰竞秀、各领风骚！论到诗歌艺术的最顶峰，当属飘逸洒脱不羁的诗仙李白与关注民间疾苦的诗圣杜甫。而至晚唐时期，总体诗歌发展趋势已属坠落期，但却出现两名才华横溢的中坚人物苦撑大局：有小李杜之称的杜牧和李商隐！杜牧其人一如李白的飘逸，所作诗篇豪情奔放、不拘小节；“感时伤事”是李商隐无题诗重要的情感特征。他的诗则继承杜甫的诗史真意，诗作沉郁深厚，艺术成就较杜牧为更高！ 关键词：命运；爱情；无题诗 abstract The Chinese civilization is enduring, many brilliant years, Tang Dynasty is the golden stage of the development of poetry, outstanding poets in the Tang Dynasty emerged be too numerous to enumerate, Qian Feng Jing show, the leading position! On to the peak of the art of poetry, the poetry of Li Bai iselegant and unruly and pay attention to the hardships of the great poet Du Fu.To the late Tang Dynasty, poetry overall development trend is already fallingperiod, but it appears the two central figures in the overall situation full of wit ofstruggling: Xiao Li Du Zhicheng Du Mu and Li Shangyin! Du Mu himself as Li Bai's poems elegant, bold and unrestrained passion, not to stick at trifles; "when feeling hurt thing" is Li Shangyin no emotion features important poem. Epicmeaning of his poetry inherited Du Fu's melancholy profound artistic achievements, poetry, Du Mu is higher than! key word: Fate；love；untitled poems
浅论李商隐与他的诗歌
浅论李商隐与他的诗歌 李商隐是晚唐诗坛上的著名诗人，其诗有很高的艺术成就，晚唐唐诗在前辈的光芒照耀下大有山穷水尽的下滑趋势，而李商隐又将唐诗推向了又一次高峰，著有《李义山诗集》、《樊南文集》。他的诗歌，特别是他的“爱情诗”，对后代影响很大，其“无题诗”，对宋代的西昆派诗人产生了很大的影响，即便是到了现代，李商隐的诗歌仍然有很重要的价值。 他与杜牧齐名，世称“小李杜”；又与温庭筠，并称“温李”。其存诗约六百首，内容广泛，艺术独到。其直接反映现实的诗占有相当的比重，表明了他对一系列重大社会问题的看法和态度；其咏史诗以古讽今，深隐含蓄；其咏物抒情诗深挚细腻，包含身世之感；其《无题》诗隐晦曲折，情思婉转。其诗众体兼善，尤工七律。其诗风深情绵邈，典丽精工。 一、李商隐无题中的爱情诗 李商隐的无题，以七律为主要形式，抒情深细婉曲，意境含蓄朦胧，多写主人公内心独白，少事件人物和客观生活场景，李商隐的诗歌中，最为杰出的是以无题为中心的爱情诗。这些诗在李诗中不占多数，却是李商隐诗独特的艺术风貌的代表。“他写得最好的爱情诗，几乎全是失意的爱情。这和他失意沉沦的身世遭遇不无关系。自身的失意遭遇使他对现实生活中青年男女失意的爱情有特别深切的体验，而当他在诗歌中抒写这种失意的爱情时也就有可能融入自己的某些身世之感。”如：“相见睦难别亦难，东风无力百花残。”通过无望的爱情来感叹人生的命运，抒发自己仕途的不顺。 李商隐的抒情诗，情调幽美。他致力于情思意绪的体验、把握与再现，表达上采取幽微隐约、迂回曲折的方式。李商隐不像一般诗人，把情感内容的强度、深度、广度、状态等等，以可喻、可测、可比的方式，尽可能清晰地揭示出来。为了表现复杂矛盾甚至怅惘莫名的情绪，他善于把心灵中的朦胧图象，化为恍惚迷离的诗的意象。这些意象分明有某种象征意义，而究竟要象征什么，又难以猜测，由它们结构成诗，略去其中的逻辑关系的明确表述，遂形成如雾里看花的朦胧诗境，辞意飘渺难寻。 李商隐“无题”一类诗歌，在内涵上往往具有多义性，李商隐的多义性与其意象的独特有一定的联系。如珠泪、玉烟、蓬山、青鸟等等。这类意象被李商隐
李商隐无题诗赏析
李商隐无题诗赏析 李商隐《无题》诗隐匿了作者的写作意图，在没有原由，没有时间、地点和具体主人公的情况下，让读者在朦胧含蓄之中去自由联想、任意体验，创造属于自己的故事情节。用“无题”的方式完全摆脱了题目对解读作品内涵的束缚，使读者能够充分发挥自己的感受力和联想力，通过自己的体验去寻求解答，从而获得审美享受。 孟子说：“丈夫生而愿为之有室，女子生而愿为之有家。”对爱情、婚姻与家庭的向往是人类心底不变的渴求。爱情素来是文学的永恒主题。唐代诗人因其自身的文学修养，对于“爱情”这一包含着爱慕、追求、欢会、伤别、遥思等心绪意思的内在体验，有着表达上的优势，或悲，或喜，把诗歌美学弘扬到极高的高度。恩格斯说“痛苦中最高尚的乃是爱情的痛苦”，李商隐用痛苦的爱情种子孕育出真性真情的神圣情感，用细腻而富于灵敏触角的思维汲取出人性之泉最源头最甘美的水，用荒凉沙漠般的心寻觅着幸福人生的丰美草原。 无题诗在李商隐爱情诗中占据主要地位，多数充满期待与失望、痛苦与留恋、执着与仿徨交织一起的矛盾心情，这实际上与整个时代心理是息息相通的。展开来，可看到其具有现代主义色彩的一面。（如象征主义、表现主义、唯美主义、超现实主义、意识流、存在主义、魔幻现实主义等）现代主义诗歌的特点有： 1、表现的是主观世界。重现一时的情绪。诗人同自己谈话。 李商隐的无题诗“略去了爱情的线索，隐去了主人公的身分，将非情的成分脱略殆尽”；“《无题》诗往往是围绕着理想'郁结'所形成的中心去构思。”。这些评论都印证了现代主义色彩的第一个特点； 2、多用象征、隐喻、夸张，形式精巧优雅，语言含蓄凝炼。吸取音乐、美术、建筑等艺术的表现手法和技巧，赋予抽象的观念以具体的富于质感的形式。 李商隐的无题诗具有“典型感情的概括能力，复杂的心理描绘，以及通过背景气氛的渲染和用象征手法抒发情怀, 并不注重爱情事件的交待与勾勒，它抒发的是一种纯粹的情致。”“无题诗……犹如无标题音乐，往往是作者某种潜在情绪的触发及展现。”这印证了现代主义色彩的第二个特点； “这些诗很典型地表现了封建时代士大夫们向往爱情，一面又对封建礼法存着重重的顾虑。”(《中国文学史》, 游国恩等主编) “…弱者的强爱?这种特殊的爱情形态深刻揭示了人间爱情悲剧的共性”(苏涵的《一个弱者的爱情世界》)。 “他继承并发扬光大了中国文人以诗歌创作作为舒泄哀怨愤懑和克服身心困厄的根本手段这一传统。” 但他的抒情诗并不因悲美而流于俗软，“他和那些消极的颓废诗人却有着本质上的不同，因为在他的诗歌里我们可看出'无限好'的晚晴景色。”在宣泄痛苦方面，他的爱情诗感情沉郁，表达婉曲，“一往情深，而不能自遣”，“普天下揣摩逢世之人，读此同声一哭” ；在塑造艺术形象方面，他以深厚的学力和过人的才华创造了令人目眩神迷的诗美，使诗的思想容量和艺术质量达到一个前所未有的水平”(董乃斌的《李商隐的心灵世界》)。 这就是他的诗之所以具有震撼人心的悲剧美感的所在了 下面赏析几首李商隐的无题诗。
李商隐无题诗的语言特色初探
李商隐无题诗的语言特色初探 摘要李商隐的无题诗一般都是爱情诗,它们在抒写爱情生活中的离别与间阻、期待与失望、执着于缠绵、苦闷与悲愤等方面,达到了很高的抒情艺术水平。本文就李商隐无题诗的语言特色“隐”、“秀”、“凄”、“艳”,作一初步分析和探索。 关键词李商隐无题诗语言特色诗词 一、“隐” 即“重旨”、“复义”,是指诗词含有双重或多重意义。纵观李商隐的诗词,他所要抒写的体验与感受,往往比较深细隐微,特别是要借物象来显示心象,这样,靠一般的、比较明显的比喻就不足以充分而有效地表达。因此,他常常运用象征性的表现手法,进而将象征与比兴融合起来。他的无题诗运用这种以比兴象征托寓的手法最为纯熟。如《锦瑟》: 锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。 《锦瑟》是李商隐的代表作,爱诗的无不乐道喜吟,堪享盛名。然而它又是最不易讲解的一篇难诗,主要的原因是它用典较多,内容太深,以致含义模糊,举居中的颔联和颈联为例: 颔联用了两个典故:庄周梦蝶与望帝化鹃。“庄生”句:是写瑟声之如梦似幻,令人迷惘,诗人又非常思念妻子,于是,便像庄周梦幻为蝴蝶那样,弄不清是自己梦见妻子,还是妻子梦见自己,恍恍惚惚,度日如年。纵观李商隐的一生,想为国事“君前剖心肝”,但“九重黯已隔”;想追求深挚的友谊,却“新知遭薄俗,旧好隔良缘”。他的种种理想无疑都是没有达成的,也只好将自己的雄心壮志及伤时忧国、感伤身世之情,均托于哀怨凄断的诗歌中,如望帝之化鹃以自抒人生悲慨。 再看颈联,“沧海”句:写瑟声之清寥悲苦,诗人联想到王氏死后,自己也就会形单影只,不禁泪水长流,“月明”便暗示泪珠大滴而圆莹。另外,诗人出身在一个“内无强近,外乏因依”的寒素之家,早岁丧父,在沦贱艰虞的处境中挣扎奋斗,时时感到一身之孤孑。再联想到自己年轻时的热望和追求,一生的努力奋斗,现在只剩下飘渺迷离而又刻骨铭心的怀思了。这又可以看作是他的迷惘幻灭之慨。 这两联都可以做如上多方面的阐释,因此展现了蕴藉含蓄的旨意,让读者深感诗词意境迷茫的同时,也不得不佩服李商隐语言运用之高超。 二、“秀”
李商隐无题诗的艺术特色
李商隐无题诗的艺术特色 汉语言N071张剑 【摘要】无题诗是李商隐的独创。它们大多以男女爱情相思为题材，情思婉转沉挚，辞藻典雅精丽。这些诗并非作于一时一地，亦无统一思想贯穿，多属于诗中之意不便明言或意绪复杂无法明言的情况，因而统名为“无题”。无题诗是李商隐诗歌中艺术成就较高、意境较深婉的部分。李商隐的无题诗往复、深幽曲折、朦胧迷离的意境美和深婉含蓄，沉郁舒缓的抒情方式在无题诗中体现无疑。他的无题诗所表达的主题极为复杂、模糊，更多是一种政治、恋情、人生等综合性的、复杂的内心情感体验。因而，对其艺术特色的分析就必须从诗歌的表现内容、艺术手法、艺术构思、意象等方面细究其要旨，展示其情其景，探寻其独特的意境美。 【关键词】无题诗；艺术特色；构思；意境；象征 【正文】李商隐是我国晚唐时期最为杰出的诗人之一，与杜牧并称“小李杜”，亦与温庭筠齐名。李商隐一生失意、落魄，少时曾勤奋苦读，渴望建功立业，报效家国，但于青年时期卷入牛、李党争之中，落魄潦倒，报国无门。在李商隐生活的时代，已是晚唐帝国衰败的时候，各种的社会茅盾相互交织，政治斗争异常激烈，加上他出身低微，虽有“欲回天地”的壮志雄心，但与当时的社会现实矛盾交织使他壮志难酬，梦想幻灭。正是因为政治和人生的失意，李商隐写下了大量关注社会现实的感怀、咏物、咏史的诗作，抒发了那一时代知识分子的悲剧命运与苦痛生涯，深刻地反映晚唐破败的社会现实，揭露了统治阶级的腐朽，同情人民的疾苦生活，极具现实主义意义。 诗歌自汉魏以来至盛唐时由李白、杜甫发展到顶峰。然而，李商隐的无题诗既继承了杜甫七律的锤炼谨严、沉郁顿挫的特色，又融合了齐梁诗歌的浓艳色彩；既有李贺的幻想象征手法，又形成深情绵邈、绮丽精工的独特风格，这些诗歌大都显得含蓄蕴籍、音调谐美、沉博艳丽，富有象征和暗示色彩，开拓了我国古代抒情诗歌的新领域，将唐代诗歌的抒情艺术推高一个新境界，形成他自己独特的意境。下面我试从表现内容、艺术手法、艺术构思、意象四个方面浅谈李商隐无题诗的艺术特色。 一、表现的内容——“哀乐循环无端”的感情境界。 有寄托还是无寄托？无题诗，所要表现的是一种“哀乐循环无端”①的感情境界。这种感情的境界，在诗人笔下是以悲剧性的爱情相思的形态呈现出来的，但又不必拘泥于爱情生活这一点上，亦可以旁通于人生的其他领域，诸如政治的失意、身世的沉沦、年华的消逝、家庭的不幸以至于整个国家和社会走向衰颓没落的悲剧性时代气氛，都能借以得到概括反映。要说有寄托，这也似乎可算作一种寄托，或者说得确切些，叫作寄托在有无之间，可以意会，却难以实指。无题诗之所以给读者带来一定程度的朦胧感乃至晦涩感，成为千古不破的“诗谜”，原因就在这里；而它之能够吸引各个时代的人们去细加玩味，甚且在无法确定其所指意图的情况下，仍能感受其艺术上的巨大魅力，道理也在这里。 对于李商隐写爱情的无题诗，如“昨夜星辰昨夜风”、“凤尾香罗薄几重”等名篇，这些诗不一定是写具体的某件实事，但都表现出李商隐有真切的爱情体验，有专注的恋慕对象，有高尚的道德情操和幽微曲折的感情世界。他不愧是写爱情诗的能手，每一首诗中都有刻骨的相思情语，引起当时人和后代人心灵共鸣的爱情誓言。 重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长。 神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。 风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。 直到相思了无益，末妨惘怅是清狂。
李商隐《无题》赏析
李商隐《无题》教案设计 一、教学目标： 1、知识和技能： (1)了解作者李商隐及其代表作品。 (2) 理解“相见时难别亦难”中两个“难”的含义以及“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这句诗的本意和今天人们常用它来表达的感情。 2、过程和方法： 在朗读、自由读的基础上，要求学生结合注释看课文，初步理解诗歌的内容及含义。 3、情感态度和价值观： 理解古代女子在悲伤与痛苦的爱情之中仍然富有灼热的渴望和坚忍的执着精神以及感受到作者李商隐的诗歌常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐具有朦胧婉曲之美。 二、教学过程： 1、导入： 由李白、杜甫的诗为切入点引导学生说出唐朝有“小李杜”之称的是李商隐和杜牧，从而导入本课。 2、作家、作品简介： 李商隐，字义山，号玉谿生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”；诗风与杜甫更为接近，“唐人知学老杜而得其藩篱者唯义山一人”（王安石语）。杜牧的诗风则更近似李白。 李商隐与李贺，都是唐室宗亲，但因年代久远，家境已十分贫寒；他从小颖悟，十六岁即以《才论》、《圣论》两篇古文“出诸公间”，并受东都（洛阳）留守令狐楚赏识，令狐楚是当时骈文章奏高手，李商隐得他悉心指点，很快青出于蓝，这一技之长成为他后来谋生过程中很重要的一种技能。 二十六岁时，李商隐得令狐父子之援而中进士，次年入泾原节度使王茂元幕府，后娶其女为妻，琴瑟和谐。但当时的牛（僧孺）李（德裕）党争激烈，令狐楚属牛党，王茂元则属李党。李商隐此举被视为投靠王茂元，因此被令狐楚之子令狐绹指责为“忘家恩，放利偷合”而受牛党排挤。此后一生在牛、李两党的倾轧中度过，困顿凄凉，终年四十六岁。 李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。 他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。3、具体讲解： 学生自由朗读。读完课文后，独立思考理解。试用诗歌鉴赏方法。 4、检查初步感知和独立思考效果 准备课堂练习本，思考问题： （1）“无题”有几种情况，你以为何种在鉴赏中更重要？ （2）从“丝”的注释看，该句用了什么修辞？ （3）三、四句一起表达了什么情感？ （4）解释“晓”的意义，注意“鬓”的音、义。
试论李商隐无题诗的意境美
试论李商隐无题诗的意境美 摘要本文从“深邃之美”“含蓄之美”“朦胧之美”三个方面分析李商隐无题诗扑朔迷离、悲藉凄凉的美学特征，并从时代特点、个人遭遇和艺术创作手法等方面阐述其意境美的成因。其无题诗通过主题选择、结构、语言、用典等多种手法及多角度多层次对环境衬托，塑造情感形象，创造出朦胧幽深、含蓄隽永、言有尽而意无穷的意境美，形成其独特的艺术风格，把诗歌推向一个较高的艺术顶峰。 关键词李商隐无题诗意境特征成就
一、引言 在中国诗歌史上，无题诗是个创举。我国古代诗歌中常常以无题为题的诗篇。无题诗最早在上古歌谣中就出现了，如《吕氏春秋音初》所记载的涂山氏之女思念大禹的《候人歌》：“候人兮猗”。在《诗经》中绝大部分也是无题诗，如《匏有苦叶》《女曰鸡鸣》等。以上古诗之所以无题，是因为这些诗歌并非有意作诗，只不过为了抒发自己的感情，往往寄托作者难言隐痛莫名情思，苦涩情怀、执著追求。自汉魏以来，就出现了有意而作的诗歌，如古诗《十九首》。这样的诗统称为《古诗十九首》，实际上也是无题。到了唐代，李商隐创作了大量无题诗并取得了巨大的成就。 李商隐(约813年一858年)，字义山，号玉溪生。在唐代众多诗家中，他是一位具有独特艺术风格的诗人。李商隐有诗三卷，现存五百九十八首(据冯浩《玉溪生诗笺注》)，其中以《无题》为题的诗十七首代表诗歌艺术成就；以首二字为题的诗约二十首；虽有题实而无题（如《春雨》）的诗约二十首。总计六十余首，占他现有诗歌的十分之一。 李商隐的无题诗其诗意境含蓄，风格独具，意境朦胧深邃含蓄。诗中的形象，初读使人产生恍惚迷离之感，因此有人评之为“隐词诡奇”。但如果细细吟读无题诗篇，就会有不同的感受，那种意象会把你的情感引向一个特定方向，令人陶醉，启人遐想，令人回味无穷。下面是我对李商隐无题诗的意境美进行的分析，具体从“深邃之美”“含蓄之美”“朦胧之美”三个方面论述李商隐无题诗的扑朔迷离、哀婉凄迷的美学特征，并从时代特点、个人遭遇和艺术创作手法等方面阐述其意境美的成因。 二、李商隐无题诗意境美的特征 意境是中国古典美学的独特理论成果，它源于老子“道-气-象”范畴，它的发展贯穿于中国美学史上各个分期，直至唐代“意境”词正式诞生。后作为文学创作的一种艺术技巧沿用下来。文学意境之说在王国维《人间词话》中就已提出，认为“能写出真景物、真感情者，为之境界，并且根据主客观关系，”将意境分为“造境”和“写境”，又有“有我之境”和“无我之境”之别。所谓“造境”即诗人主观情感，加工改造的境界，亦即“有我之境”，也就是文艺理论上说的表现；所谓“写境”，即如实客观再现客观环境，亦即“无我之境”，也就是文艺理论上的“再现”。这里的“意境”主要指诗歌艺术形象所表现的内心感受、体会、认识。之后的皎然，唐代王维在意境方面都是以佛理说诗，具有强烈的主观色彩。
李商隐的诗风
1、比较 （1）和“李、杜、韩”相比 清初诗论家吴乔说：“唐人能自辟宇宙者，唯李、杜、昌黎、义山。”李、杜所辟，是前所未有的恢弘的盛唐气象、广阔的时代生活和人民疾苦；韩愈所辟，是以非诗为诗、不美为美的新境；李商隐所辟，则是人的心灵世界这一还未被前人深入表现过的领域。他的诗所独具的感伤情调、朦胧意境、象征暗示色彩，表现出内心深隐幽微的情绪。 （2）和晚唐其他人比 唐诗在经历了盛唐和中唐贞元、元和之际的两个高潮后，面临难以为继的形势。笔补造化的李贺频频觅诗于荒郊古墓，苦吟成癖的贾岛常常流连于幽寺古刹，恢弘阔大的诗国变得促狭。而李商隐以自己的生命绝响，为唐诗拓展出新的境界。他的别样诗文，犹如远梦一般，又似乎触手可及，他疲惫而艰涩的呼吸，和着他的灵魂血泪。他用自己的泣血人生写就了流传千古的凄艳诗篇，他铸就了一个大写的人生，他是一个大写的人，一个彻彻底底的纯粹的人。 2、无题诗 李商隐用他的秀笔勾勒着无奈的人生。他的作品沉积着对人生、政治、爱情的痛苦激情，形成意境朦胧，造旨精丽，富于暗示的诗风，创造性极为显著。在李商隐流传下来的六百多首诗中，无题诗是他的首创。其内容成因不便明言，因此难以用一个恰当的题目来表现，此类诗大都与爱情有关，但性质和内容并不单一，有的寄托痕迹比较明显，有的似有似无。同时具有深刻的人生主题和政治寓意。 以“无题”作为诗的题目是李商隐的独创。这类诗并非成于一时一地，大多以男女爱情相思为题材，其中有的可能别有寄寓，也可能以恋爱本事为依托。情思婉转沉挚，辞藻典雅精丽。其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命名为“无题”，这是一类；还有一类无题诗，是用篇首或句中二字为题，如《锦瑟》、《碧城》。 （1）无题诗的爱情主题 李商隐的无题诗多数与爱情有关，抒写的是交织着希望与失望的悲剧性爱情和爱情心理。如《无题二首》，两首诗从内容上看，是诗人在某个场合爱上了某个贵族家的女子，因复杂的原因不能聚合，表现出刻骨的相思。《无题》（昨夜星辰昨夜风）这首诗着重抒写昨夕相爱而又受到阻隔时对意中人的思念，表现出痛苦而又欣慰的复杂内心感受。又如《无题》（来是空言去绝踪），不少人认为是写自己梦中与爱人相会，及醒后追想的恋情诗。 （2）无题诗的人生主题 李商隐的一些无题诗，在爱情篇章中融入对社会人生的凄凉体验和那种恍惚不定，总有一种若有若失的情感，所以既可以理解为爱情诗，但又不仅仅是爱情诗，如《无题二首》其一，写一位青年女子与对方邂逅，渴望相见而不得的心情，可能寄寓了作者仕进机缘稍纵即逝后落拓不遇的伤感，但又难以指明。又如《无题》（八月偷镜照）中写一个热爱生活又向往爱情的少女的成长过程及心理活动，被人认为带有自喻性质，流露出孤芳自赏的心态，在对爱情的表达中时刻流露出他对自己身世遭遇的伤感。 （3）无题诗的政治主题 李商隐的《何处哀筝随急管》一诗，抒写了怀才不遇的失意，诗里通过“溧阳公主”和“东家老女”两个不同阶级女子的对比，寄托了寒士不遇的悲慨，诗中两个不同境遇的女子带有明显的象征意义和政治色彩。 （4）无题诗的仙道意趣 李商隐的无题诗善于摄入仙道形象，通过抒情主体的意化和情化，就使他的无题诗的意境蕴蓄着一层仙道的情韵。这种情韵加上李商隐好以艳语写悲情，便构成了一种以艳丽、缥缈、含蓄为特征的深情缅邈、沉博艳丽的朦胧风格。 《碧城三首》正是这种语艳、境迷、情伤的极具道韵的佳作。 《碧城》其一： 碧城十二曲阑干，犀辟尘埃玉辟寒。阆（lang）苑有书多附鹤，女床无树不栖鸾。
《无题》李商隐 赏析和答案
《无题》赏析 1.李商隐的《无题》寄托了作者仕途苦闷的心情，以极其沉痛的心情写伤别 的诗句是 相见时难别亦难，东风无力百花残。 2.诗中通过神话传说找到慰藉自己的途径，表达了自己情感的诗句是： 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 3.推己及人，想象对方和自己一样因相思而痛苦的诗句： 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 4.如果把此诗当爱情诗来读，那么，“蓬山”在诗中喻指什么？ 答：“蓬山”，本来是指传说中的海上仙山蓬莱，这里用来借指恋人住处——玉阳山西山灵都观。 5.有人认为“春蚕”两句是写诗人自己，“晓镜”两句是诗人设想的女方，你同意这个观点 吗？ 答：同意。颔联巧妙的运用比喻和双关，明写春蚕实写人，写出主人公对恋人思之切、爱之深、情之坚定；颈联则由己及恋人，拟想两人别后幽思孤寂的情状，设想对方的种种情状，以示相爱之深。 6.为什么说“相见时难别亦难”，两个“难”连用有何深刻含义？ 答：乐聚根别，人之常情。一对忠贞不二的情侣，久久分隔天涯，一朝得以相见，这是多么动人的场面啊！说明两个有情人难得相见一回。第一个“难”是困难，第二个“难” 是难受，两个“难”字，凸显两人情深意重。 7.对“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”可有多种理解。你还可以用来形容什么人？说说 你的理由。 答：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。 8.赏析“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。 答：春蚕到死的时候才停止吐丝蜡烛燃尽时才停止流泪，这里的“丝”与“思”谐音，蚕丝和蜡泪象征爱情；而“死”啊“泪”的，则暗示着爱情带有浓郁的悲剧色彩，以象征手法描写致死不渝的爱情，语言巧妙多姿，最为精彩感人。现在多指教师为学生呕心沥血，乐于奉献，因而古今传诵。
试论李商隐无题诗的意境美
试论李商隐无题诗的意境美 试论李商隐无题诗的意境美 摘要本文从“深邃之美”“含蓄之美”“朦胧之美”三个方面分析李商隐 无题诗扑朔迷离、悲藉凄凉的美学特征，并从时代特点、个人遭遇和艺术创作手法等方面阐述其意境美的成因。其无题诗通过主题选择、结构、语言、用典等多种手法及多角度多层次对环境衬托，塑造情感形象，创造出朦胧幽深、含蓄隽永、言有尽而意无穷的意境美，形成其独特的艺术风格，把诗歌推向一个较高的艺术顶峰。 关键词李商隐无题诗意境特征成就 一、引言 在中国诗歌史上，无题诗是个创举。我国古代诗歌中常常以无题为题的诗篇。无题诗最早在上古歌谣中就出现了，如《吕氏春秋音初》所记载的涂山氏之女思念大禹的《候人歌》：“候人兮猗”。在《诗经》中绝大部分也是无题诗，如《匏有苦叶》《女曰鸡鸣》等。以上古诗之所以无题，是因为这些诗歌并非有意作诗，只不过为了抒发自己的感情，往往寄托作者难言隐痛莫名情思，苦涩情怀、执著追求。自汉魏以来，就出现了有意而作的诗歌，如古诗《十九首》。这样的诗统称为《古诗十九首》，
实际上也是无题。到了唐代，李商隐创作了大量无题诗并取得了巨大的成就。 李商隐(约813年一858年)，字义山，号玉溪生。在唐代众多诗家中，他是一位具有独特艺术风格的诗人。李商隐有诗三卷，现存五百九十八首(据冯浩《玉溪生诗笺注》)，其中以《无题》为题的诗十七首代表诗歌艺术成就；以首二字为题的诗约二十首；虽有题实而无题（如《春雨》）的诗约二十首。总计六十余首，占他现有诗歌的十分之一。 李商隐的无题诗其诗意境含蓄，风格独具，意境朦胧深邃含蓄。诗中的形象，初读使人产生恍惚迷离之感，因此有人评之为“隐词诡奇”。但如果细细吟读无题诗篇，就会有不同的感受，那种意象会把你的情感引向一个特定方向，令人陶醉，启人遐想，令人回味无穷。下面是我对李商隐无题诗的意境美进行的分析，具体从“深邃之美”“含蓄之美”“朦胧之美”三个方面论述李商隐无题诗的扑朔迷离、哀婉凄迷的美学特征，并从时代特点、个人遭遇和艺术创作手法等方面阐述其意境美的成因。 二、李商隐无题诗意境美的特征 意境是中国古典美学的独特理论成果，它源于老子“道-气-象”范畴，它的发展贯穿于中国美学史上各个分期，直至唐代“意境”词正式诞生。后作为文学创作的一种艺术技巧沿用下来。文学意境之说在王国维《人间词话》中就已提出，认为“能写出真景物、真感情者，为之境界，并且根据主客观关系，”将
论文--论李商隐的无题诗
论李商隐的无题诗 【摘要】李商隐是晚唐著名诗人，因其自身经历原因，最擅长写无题诗，他写了大量的无题诗，其诗歌意蕴幽深、朦胧缅邈，并且善用比兴、典故和象征手法，在诗坛上独树一帜，是唐代有独特成就并对后世有较大影响的诗人。 【关键词】李商隐无题诗意象美学价值 李商隐，字义山，故又称李义山，号玉溪生、樊南生（樊南子），晚唐著名诗人。他生于唐宪宗元和六年（813），卒于宣宗大中二年（858），一生几乎与晚唐四十年的牛李党争相始终。他九岁丧父，随母漂泊。境况十分艰难。文宗太和三年（829），天平节度使令狐楚爱其才，召为巡官，并让他与其子令狐绹同学，亲自授以骈文作法。开成三年（837），经令狐绹力荐，登进士第。令狐楚死后不久，李商隐进入王茂元节度使府做幕僚。王茂元同样爱才，将小女许配给他。但是党争激烈，令狐父子属牛僧孺一派，王茂元属李德裕一派，于是令狐绹恨其背恩，在他的仕途中设置种种障碍。然而李党又因他为弥合与令狐绹的关系所作的努力，视为旧情未断，颇为鄙视，在这倾轧的夹缝里，他沉沦不僚，郁郁不得志，于公元858年病死郑州。 晚唐唐诗在前辈的光芒照耀下有着大不如前的趋势，而李商隐却又将唐诗推向了又一次高峰，是晚唐最著名的诗人。他流传下来的诗歌共594首，在唐朝的诗人中，他的重要性仅次于杜甫、李白、王维等人。他和杜牧齐名，两人并称“小李杜”；与李贺、李白合称“三李”；与温庭筠合称为“温李”；与段成式、温庭筠合称为“三十六体”。 一、李商隐的无题诗 首先，我们来看李商隐的一首诗，《昨夜》：
不辞鶗鴂妒年芳，但惜流尘暗烛房。 昨夜西池凉露满，桂花吹断月中香。 李商隐有的诗无题，有的时候有个题目，这首诗的题目就是用诗中的两个字，其实是相当于无题的。我们不敢说他是有题还是无题，我们是看李商隐能感知的心灵是如何，李商隐能写之的艺术手法又是如何的。“不辞鶗鴂妒年芳”，鶗鴂是一种鸟，《楚辞》里屈原说：“恐鶗鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”，我们担心春天百鸟都没叫的时候鶗鴂就叫了，鶗鴂如果一叫，百花就零落了，春天就要走了。可是现在李商隐却反过去说，就算鶗鴂鸟嫉妒一年的芳华，一叫就使得万紫千红都零落了，我不辞，我不逃避不推辞，就算我年命短暂，就算百花零落，我不害怕不恐惧。本来人就没有成为神仙的，本来人就没有不死之说，人都是要死的，不过有长短的区别，但是我不辞。这是李商隐，他总是深入几层。他不直接说人生的短暂，而是说鶗鴂鸟嫉妒一年的芳华，鶗鴂一叫一年的芳华就流走了，他对于这种芳华的零落，对于这么早就鶗鴂鸟叫了，不推辞、不逃避。但可惜的是这个蜡烛的烛芯本来应该是光明的，却被尘土遮掩了，好像要灭掉了，不再明亮了。“但惜流尘暗烛房”，我最可惜的就是蜡烛还在，烛火还在燃烧，为什么让尘土遮蔽了，你就再也看不见烛光了，这才是悲哀的。人都是要死的，人生都是短暂的，但为什么就是这点光明不能让人看到呢？[1] 二、李商隐无题诗中所包含的意象 李商隐一生写就了无数的爱情诗，他将其中情与爱的迷离发挥到淋漓极致。他的爱情诗虽然描绘出两情缠绵缱绻、执着深远、纯净绵长的意境，但是由于社会的种种不幸以及个人的悲惨身世，爱情诗被打上了时代伤感的烙印。他往往不愿直接表达感情而总是闪烁其词，他善于把爱情生活中最难抒写的感情借用一系
皆曰痴情,安知血泪———以《无题》(昨夜星辰昨夜风)为例浅探李商隐无题诗的情感意蕴
皆曰痴情，安知血泪———以《无题》（昨夜星辰昨夜风）为例浅探 李商隐无题诗的情感意蕴 【摘要】李商隐的无题诗向来以用典繁密、艰深晦涩著称。本文试图以《无题》（昨夜星辰昨夜风）为例，例举名家解读，结合其同时期诗作，从知人论世角度对其情感意蕴加以解读，来浅探李商隐无题诗的思想内涵。 【关键词】李商隐;无题诗;情感意蕴 从“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”到“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，李商隐无题诗的艺术风格可以用“深情绵邈，绮丽精工”加以概括。①后人对其称颂异常，但多解为艳情诗作，误解了其深刻的情感意蕴和思想内涵。笔者才疏学浅笔力有限，故本文只以《无题》（昨夜星辰昨夜风）为例，加以探讨。 一、诗作的两种解读 对于《无题》（昨夜星辰昨夜风）一诗的解读，大致分为两派。其一以艳情之说解之。胡以梅：“此诗是席上有遇追忆之作。”（《唐诗贯珠串解》）赵臣媛：“此义山在王茂元家窃窥其闺人而为之。”（《山满楼唐诗七律笺注》）纪昀：“狭邪之作，了无可取。”（《玉谿生诗说》）刘学锴等人认为：“这是一首有诗人自己出场的赋体无题，抒写对昨夜一夕相值，旋成间隔的意中人的深切怀想。”（《李商隐诗选》）②总之，该派认为此诗写的是李商隐在贵家宴席上得见某女子，“色授魂与而身不能接”。“身无”一联即描写了此种情状和心理，既有“申情不能遂之苦”，对心魂相通又感到庆幸、满足甚至得意。因夜间的欢宴和对此女的留恋，使他把天明上班应差看成负担和无聊。 另一种解法，以为此诗有寄托。冯班：“义山以畿赤高贤，失意蹉跎，出而从事诸侯幕府，此诗托词讽怀，以序其意。”（吴乔《西昆发微》引）张采田：“此初为（秘书省）正字，欲羡内省之寓言也。”（《玉谿生年谱会笺》）董乃斌：“全诗系用旁观者眼光写成，显示这类饮宴使义山深感压抑，他不是觉得快乐，而是有一种自外和疏离之感。‘身有’联不是他与某贵家姬妾的情意暗通，而是官场中人的勾结分派（当时朝中牛李党争正酣），语含讽意;“隔座”联正写醉生梦死之态。李商隐于此格格不入，最终怅然离去。”（《李商隐的心灵世界》）③概而言之，该派认为此诗的意蕴并非仅局限于情情爱爱，属于艳词靡句，应为有所寄托，托词讽怀，以序其意。笔者浅薄，私以为该种理解更接近李商隐作此诗的本心。 二、知人论世 解情应知其人，知人还需论世。
李商隐无题诗
就写诗的原因： 王国维就认为: “诗之三百篇、十九首,词之五代、北宋,皆无题也。非无题也,诗词中之意,不能以题尽之也。 所谓“感时伤事”,“颇得风人之旨。”(《四库全书》“提要”) 冯浩说得更明白:“自来解无题诗者,或谓其皆属寓言,或谓其尽赋本事,各有偏见,互持莫决。余细读全集,乃知实有寄托者多, 直作艳情者少。夹杂不分,令人迷乱耳 纪晓岚说:无题组诗,大抵组述美人香草之遗,以曲传不遇之感,姑情真调苦,足以感人. 昔人贺赏曾指出:魏晋以降多工赋体,义山犹存比兴.<<载酒园诗话>> 纪昀认为“此亦感遇之作” 何焯以为是寄寓“光阴难驻”的感喟 冯浩的《笺注》、张采田的《会笺》则认为是寄意于恩公令狐楚之子令狐, 希望得到援引明初杨基对义山无题诗“虽极其秾丽，皆托于臣不忘君之意，而深惜乎才之不遇也”的评论，成为无题有寄托说的滥觞。 就解诗与论诗： 清代王渔洋论诗也有“一篇《锦瑟》解人难”之说。 清人朱彝尊曾有“以句求之,字字可解;以篇求之,字字不可解”之说。 冯浩在《玉溪生诗意凡例》中说:“凡诗有所寄托,有可知者,有不可知者。??知其有寄托而已。若必求其何人何事以实之,则凿矣。今但就诗论诗,不敢牵扯。”
早在钱龙惕的《大兖集》中就提出，“狂裙钗脂粉之语，闺房谑浪之事，仅可以意逆志，毋庸刻舟求剑”。吴乔《西崑发微》虽力主寄托于令狐二世恩怨来解说无题，并视此为发七百年来独得之秘，但受此说很深影响的冯浩，在具体解说中却采取有分析的态度，承认其中有直赋艳情者。 蒋冕：《无题》诗自唐李商隐而后，作者代有其人，然不伤于诞，则伤于淫；且词晦旨幽，使人读之，茫不知其意味所在，……先生之诗，无一句不可解，无一句无出处，真有古作者之风焉。近代评诗者谓诗至于不可解然后为妙（《琼台先生诗话》） 钱谦益《注李义山诗集序》：“义山《无题》诸什，春女读之而哀，秋士读之而悲。公为真清净僧，何取乎尔也？”公曰：“佛众终生，为有情此世界”，情世界也。欲火不烧然则不干，爱流不漂鼓则不息。诗至于义山，慧极而流，思深而荡，流旋荡复…… 杜诏按：义山无《无题》，杨孟载谓皆寓言君臣遇合长孺亦云不得但以艳语目之，吴修龄又专只令狐綯，说以为近之。（《诗筏》） “余观杨孟载论李义山《无题》时，以为音调清婉，虽极其浓丽，皆托以臣不忘君之意。因以深悟风人之旨。若韩致光遭唐末造，流离闽，越，从浪香奁，盖亦起兴比物，申写托寄，非犹小夫浪子，沈湎流连之云。 就无题诗特色： 冯浩所说: 读李商隐的诗“爱其设系繁艳, 吐韵铿锵, 结体森密, 而旨趣之遥深者未窥焉”王国维则称“有唐一代,惟玉溪生诗词旨最为微晦”。
试论李商隐无题诗的内容美与形式美的完美结合
试论李商隐无题诗的内容美与形式美的完美结合 [摘要]：“绮才艳骨”是李商隐无题诗重要的特征。无题诗中的悲剧性情致与诗人对于人生的体验、佛道的感悟分不开。正是这种“亦佛亦道”的个体情感，消融了诗人的痛苦，注入了诗歌的幻想，在一定程度上影响了诗人的创作心态，并加大了无题诗解读的难度，使得无题诗增添了朦胧之美，悲怆之美，和生命之美，从而使无题诗的形式和内容达到了完美的结合。 [关键词]：无题诗；内容；形式；真爱；悲美 清代的贺商在《载酒园诗话》中说李商隐的诗是“绮才艳骨”，这个评价是非常高的。所谓“绮才”是侧重于诗歌的形式美；而“艳骨”是从美学意义上对诗的内容作出肯定。本文将就李商隐的无题诗思想内容与艺术形式的统一方面进行简单的分析。 李商隐的无题诗系列讴歌爱情，大胆探索与披露了一代诗人情感世界与心声。当人们表述着“一种风流吾最爱，南朝人物晚唐诗”这样由衷的喜好时，李商隐是作为唐诗中执著于忠贞爱情的风貌出现的，而并非屈子行吟泽畔或老杜秋风。 茅屋歌那样体现忠君爱国政治态度或哀民生多艰的士子情怀的形象出现，也与前辈或同时代的其他唐代诗人乃后代吟弄风月表现狎情放浪的艳体诗截然不同。商隐表现爱情，借用鲁迅先生的话形容，仿佛“猛士的低吟，醒过来的人的真声音”。商隐以严肃真诚以至啼血哀心的纪念回忆往事，体现在诗行中珍惜真爱平等的价值观念，并抒发自己心灵深处的忏悔意识，李商隐的无题诗在当时堪为空谷跫音，超越封建世俗禁狱的前卫文学，要漫长历史来加以印证认识。即便放在今天，也与现代诗中颇多重要元素要义相吻合，他所成就的悲剧美感，风华绝代，迄难超逾。对于中国文学爱情题材的创建与繁荣，李商隐无疑具有开辟鸿蒙、表率当世后来的先行者作用。后人将之称为“一代情圣”，可谓语义得兼，形容毕至。 一 商隐的爱情格调凄美，感情真挚。诗中主要表现男女主人公爱情实现的艰难，异地相思的无限痛苦。但是，他们对爱情坚贞不渝，离别的痛苦中始终有一把希望之火在燃烧。由于距离而悲，有悲而感到绝望，绝望中又对未来寄予了希望。看似悲剧，是凄；又想得到相聚的圆满结果，是美。这种悲剧的爱情因从中透出主人公把希望寄予未来而让人感到一种辛酸的美，凄绝的美。 李商隐迹近现代派，他的无题诗之所以“微晦”幽眇，一在于他对自身真实情