中国好声音案例
1、《中国好声音》节目成功的关键因素分析？
一、模式的胜利：国际成熟模式与中国方式运用的合谋
1、海外成熟的节目模式与细节的原版式复制
2、中国“制播分离”模式的经典运用
二、“草根”叙事：受众接受心理的发掘
1、“草根”音乐选秀：音乐选秀的零门槛
2、“草根”背后的故事：故事讲述会
3、悬念的设置：导师背对学员听声音、转椅后学员选择导师等
三、明星效应：受众注意力的聚焦
1、导师的明星效应：有较高的专业水平，知名度较大，覆盖人群范围较广
2、导师的表演性与真性情：促进了节目的戏剧性与可视性
四、仪式化：精妙绝伦的场景呈现
1、表演性的舞台：舞台的装饰、LED灯等
2、专业的硬件配备：音像、乐队等
3、符合情境的音响以及音乐：根据现场情感给予符合情境的配乐呈现
五、整合营销：各种传播方式的合力促销
1、前期广告宣传：明星导师的广告播放
2、事件营销传播：导师转椅天价、节目剧透等
3、新媒体（微博）营销：明星互相转发微博话题的辐射效应
六、浙江卫视：输出正能量，弘扬真善美
《中国好声音》“盲听盲选”的公平原则可以不看相貌，不看背景，只听声音，让其貌不扬的草根实现梦想，这正体现了生存在当今社会的大多数人的内心价值需求。
2、作为制作公司的灿星团队在困境面前采取了哪些竞争战略？其创新策略有哪些不足之处？
电视台不再是一次性买断制作公司的节目，而是采用了一种“紧密捆绑式的合作关系”：
节目制作公司灿星制作与播出平台浙江卫视采取共同投入、共担风险、共享利润的合作
方式。灿星公司采取的竞争战略是：
差异化战略
在众多的诸如快男、超女等选秀节目日渐泛滥的背景下，从国外引进了这种音乐类娱乐节目，采用了盲选、PK等赛制，在比赛形式上就较其他选秀类节目更吸引眼球；此外还很
重视在考察选手的过程中对于选手的经历、梦想等精神层次的挖掘，形成了独有的文化，
增加了观众对于选手的认同感，为节目带来了良好的口碑。
增长型战略
1.增强实力。那英、汪峰、庾澄庆、张惠妹等大牌歌星的加盟，使得中国好声音保持在
歌曲类选秀节目中处于领头羊的地位，找到一线歌星作为合作伙伴也保持了现有的市场占有率，保证了自己的地位。
2.经营文化。中国好声音一直以来都很注重草根选手，通过导师与选手的交流，使得观
众得以了解选手的精神世界，更容易产生共鸣，好声音也因此有“传播正能量”一说。
3.打造产业链。除了广告费，灿星团队通过与选手签约、组织巡演等方式，从多条渠道
创造收入，扩大了企业自身的价值。
横向战略——灿星品牌影响力的扩大
从东方卫视到浙江卫视，再到央视，灿星一直坚持和全国排名靠前的卫视平台合作，争取
影响力最大化。而灿星制作的几档节目都和电视台采取了令人叹为观止的“对赌”合作方式———从第一季“好声音”开始，灿星就与电视台签下“对赌协议”，将收益方式改为
与电视台进行广告分成，如果平均收视率达不到协议数字，灿星将独自负担广告商损失。
纵向战略——品牌延伸
灿星早已不满足于单纯地迎合音乐产业的需求，而是希望引领市场、填补空白，《中国好
歌曲》应运而生，“好声音”选人，“好歌曲”选歌。当其他制作公司身陷恶性竞争、难
有生存空间时，灿星看重的是整个音乐平台的发展，即如何通过这样的战略模式，搭建中
国流行音乐重整旗鼓的平台，让国内所有相关公司都通过这个平台获得营养，以科学的商
业模式，带动整个华语流行音乐的发展和良性循环。
以下是一篇报道中的一段文字：
2013年，灿星制作总裁田明多次反复强调一句话，“我们不做没有产业链的节目”。如
果细心观察就会发现，其实从第一季“好声音”开始，灿星就有产业上的野心。尽管第二
季平均收视率破5，盛典之夜15秒广告被炒到了破纪录的380万元，但在田明及灿星团
队看来，这只是攻城略地的第一步。
纵横之外，灿星还有一个令人惊叹的品牌计划，包括全品类的衍生产品的生产、合作与
发行。众多品牌捆绑在一起，形成利益共同体，其合力定让人叹为观止。
尽管中国好声音这个节目取得了巨大的成功，但其创新策略也并非十全十美。其盲选和
PK结果饱受媒体和网友的诟病，关于其内幕交易和强制签约等爆料也是层出不穷。究其
原因，还是灿星团队更重视商业属性，而这违背了他们打造平民化舞台和独有文化的初衷，这也是三年来中国好声音的影响力和关注度都在逐渐下降的原因。
3、国内卫视节目的制作和播出的三种主要模式的优缺点？
一、ENG，即“电子新闻采集”（Electronic News Gathering）。这种方式是使用便携式的摄像、录像设备来采集电视新闻，特点是采用单机单独进行摄录。
优点：摄录同步，它可把电视记者在新闻事件现场的采访、报道，直接声形并茂地展现在
观众面前。它把电视记者采访报道活动直接推向屏幕，让观众看到的是采访的过程而不是
结论。拍摄机动、灵活，可以根据需要进行后期编辑制作、处理。方便了现场拍摄，它与
电缆通信、微波通信、卫星通信技术结合就能实现新闻直播；有的则可在进行简单编辑后，经过电缆、微波或卫星由记者直接进行广播报道，这样就大大提高了电视新闻的时效性。
缺点：不能够将不同角度、不同景别的画面一次组合成功，工作效率较低，不太适合场景变化
太多的电视剧，而适合场景变化较少的室内剧、综艺节目和各种体育赛事、大型活动的节目制作。
二、EFP，即电子现场制作（Electronic Field Production），也可以称电子外景制作，是多机
拍摄，即刻编辑的现场节目制作方式，是对一整套适用于在演播室以外的作业的电视设备的统
称。该方式主要采用电视录像车和电视转播车到外景进行现场拍摄和制作，也可以进行实况直播。
优点：是可以在事件发生的现场或演出和竞赛现场制作电视节目，不论是进行现场直播还是录播，摄录过程与事件发生、发展同步进行，因此，现场性特别强烈；EFP方式使用多台摄像
机进行现场拍摄，现场切换，提供的视频信号是连续不断一次完成的，也可称为“即时制作方式”。因此，大大简化了节目制作的流程和工艺，节省时间。
缺点：动用的人力物力较多，不太适合场景变化太多的电视剧。
三、ESP，亦即“电子演播室制作”（ Electronic Studio Production）。它主要是指演播室节目制作系统。意为电视内景即演播厅及其配套的高档电视节目制作设备的节目制作，如全自动化
室的内灯光系统、高清晰度的摄像系统、高保真音响系统，特别是数字特技、模拟特技、动画
特技系统等等。
优点：ESP方式既可以先摄录、后编辑，也可以即摄、即播、即录（实况播出/录像）。多讯
道的摄像机拍摄、同期录音、同步合成；降低和节约节目制作成本经费，提高节目制作效率；
在演播室制作节目不受环境干扰，不受天气影响、不受时间限制，不受人员限制，最有效发挥
节目编导的创作和才华。
缺点：ESP方式，涉及设备、流程多，在演播厅搭景、排练要占用一定时间，因此，要减少
节目制作成本，就要加强演播室的科学管理，改进电视布景、道具的搭置工艺、提高导播的摄
录效率、缩短演播室制作节目的周期。
4、《中国好声音》的成功对国内电视节目的启示？
用资本运作的方式看待电视节目，这是好声音带给业内的第一个启示。
有人将今年的《中国好声音》和2005年轰动全国的《超级女声》做对比，但这两
者之间的区别是显而易见的。《中国好声音》除了在节目形式上引进了荷兰原版的《TheVoice》，更注重在运营管理方面的开发和在整个音乐产业链上的布局，从这
个意义上，《中国好声音》做了一笔“中国好生意”。
在文化产业突飞猛进的今天，如何从产业、资本的角度去做文化，将文化做大做强，是整个文化领域都在思考的问题。这其中不仅缺少产业化的思路，也缺少既懂文化
又懂资本的操盘手。《中国好声音》在这个方面无疑开创了一种可能性。在电视这
个领域里，海外的成功经验早已在产业化的道路上做出了成绩，以《 TheVoice》
为例，它在英美市场上不仅吸引了广告主的赞助，同时也通过与Itunes的合作，将
在电视荧屏里即时呈现的音乐与线上的销售挂钩，获得更丰富的经济效益。来到中国，《中国好声音》在拥有多个赞助商的同时，也与中国移动签署了彩铃分成协议，学员在节目中演唱的歌曲，同时可以通过彩铃下载。另外，制作公司也与中国移动
联合成立了一家经纪公司，为学员的后续发展保驾护航，这被看做是国外版权模式
的一次本土化创新。
用资本运作的方式看待一档电视节目，通过合作经营、资源置换、协议分成甚至股
份互持等方式极大地整合各种资源，以此形成合力发挥巨大能量，这应该被看做是《中国好声音》的命脉所在。对此，《中国好声音》的幕后推手，华人文化产业投
资基金的首席投资官李怀宇在接受采访时表示，中国文化产业具有自己的特点和运
作规律，内容策划、制作、播出、广告经营、后开发等环节需要无缝配合。
其次，产业链整合的力量引发文化产业从业者们的思考。
早在《中国好声音》于今年 6月的北京新闻发布会上，陆伟就曾经做出过判断：一
档电视节目不可能彻底改变一个行业的面貌，我们关心的是节目能为行业做一些什
么事情。
音乐产业中的主体———唱片公司、演出公司、经纪公司长期以来都处在群雄割据、各自为政的局面，各自力量的薄弱，不仅让它们在面临互联网冲击的时候显得毫无
还手之力，也让它们无力通过整合产业链释放出行业潜在的能量。《中国好声音》
的导师那英、刘欢、杨坤和庾澄庆通过节目也清晰地认识到了这一点。因为对原版
模式和运作团队的认可，四人加盟了节目，而他们在节目中对学员的选择不仅代表
了个人对音乐价值的判断，也影响了公众的音乐喜好，将好的音乐推广给更多人，
将如何欣赏好音乐介绍给普罗大众，这本身就是对音乐的传承与发扬。尤其是刘欢
在学员袁娅维离开舞台时对于原创流行音乐细分市场的一段讲话，也只有在真正主
流的强势平台上才能得以最广泛而有效的传播。
第三，“草莓一代”通过节目证明年轻人的全面崛起。
一个是21岁的男孩，一个是20岁的女孩，9月30日《中国好声音》第一季的巅峰之夜，属于两个 90后的年轻人———梁博和吴莫愁。这是中国第一个音乐类的节目
将最后的荣誉交付到90后的年轻人手里，也让人们从一个全新的角度看待了中国被
称为“草莓一代”的80、90后年轻人的真情实感。如果说节目的创新和对行业的启发
是节目组有备而来的话，那么《中国好声音》对不同年龄阶层人群沟通和互相理解
带来的社会文化意义，其效果则让节目组出乎意料。
有人认为90后的年轻人性格强烈，行事夸张，但梁博的身上却有着一种超越年龄的
成熟与稳重。如果说梁博代表着90后沉稳的一面，那么吴莫愁的特立独行则代表着
90后突破传统的勇气。一位网友这样说道，很多人对 90后的不理解源于他们认为
只有自己的想法才是对的，当他们看到舞台上年轻人的努力拼搏，这种成见自然会
渐渐消失。人们开始理解这些孩子，也欣赏90后为了梦想付出的努力，从而喜欢他
们从内心流淌出来的歌声，这就是沟通的价值。
创新能力仍是我们最大的尴尬，现阶段创意产业要正视差距，从借鉴克隆到联合开发，要创造出自己的电视模式“好声音”节目样式最初是在荷兰首创，在美国等多个国家试水后被引进到中国。其购买版权的费用很低，只有区区两三百万。最初灿星公
司看中的是另一个节目《X元素》，但因下手较晚该节目被别的电视台抢先一步，
退而求其次才选中的“好声音”。在这种背景下，今天“好声音”取得了巨大成功，更能
够给我们带来多方面的思考。
山东广播电视台品牌创意中心电视剧节目研发部主任刘何雁介绍，现阶段我们发展
文化产业，特别是电视娱乐产业，首先要面对现实、正视差距、敢于借鉴，“比如汽
车产业，我们学习使用先进国家的技术似乎没有问题；但要是创意产业，说到完全
学习、克隆别人的先进经验，似乎就不能接受，这种观点其实失之偏颇”。他表示，
国外有专业公司专门研究创意电视节目的研发，而国内虽然很多电视台也有类似的
研发部门，但并没有足够的资金、人员、制度去保证它真正发挥作用。这种情况下，面对国外已经很成熟的节目样式我们完全可以学习、借鉴。“要发展原创的方向是对的，但在条件不具备的情况下并不是不能模仿甚至克隆。尽管购买别人的版权，合
同中会对很多细节有严格的设置，不能随意改动，但一个节目在本土化的过程中必
然会产生一些改变，这个改变的空间其实已经很大，已经足够我们做很多文章。
《中国好声音》就是不动声色地加入了很多符合中国人情感的元素，令观众更加认同。”
山东艺术学院艺术文化学院教授田川流同样表示，“照抄”的形式有争议，也确实存在一些问题，但如果该节目样式已经成熟，我们完全可以依样模仿，“只要适当加入中
国的情感和元素”。“当然这需要进一步的探讨，我们应该允许探讨，并给制作者足够的时间进行提高”。
刘何雁介绍，引进国外成熟成功的娱乐节目通常要经过三个阶段：一是完全照抄，
湖南台的《快乐大本营》、《超级女声》等等，就是他们早年在广东看到国外的节
目后照搬进来的，山东台同时期也做过类似的尝试；第二是购买版权阶段《中国好
声音》就是个代表，这类节目通常都有详细的产品说明书，从情节设计、现场灯光、音乐舞美，到制作规范、营销流程，有多达上百页的详细说明和严格规定。其中既
有科学的节目制作程序，也有成熟的市场开发模式，这些都是当下国内电视综艺节
目的短板；第三就是联合开发、同步上市阶段，这当然是最佳合作方式。“我们现在
还处在第二个阶段，正努力向第三个阶段进步。”
济南电视台娱乐频道副总监田园表示，“中国好声音”的成功证明国内卫视已经进入高投入、高质量、高收视率然后带来高产出的时代。“这种运作模式必备的两个条件一
是专业的播出平台，二是专业的制作团队，因此对城市电视台来说，几乎是不可复
制的。对我们来说学习的重点更应该是其灯光、舞美、环节设计等具体操作手段。”
田园表示，从《中国好声音》来看，创新能力仍然是中国电视人最大的尴尬，我们
已经全面进入了版权购买的模仿时代。《花儿朵朵》、《中国达人秀》、《欢乐合
唱团》、《生存大挑战》……这些节目无一不是在模仿国外。田园也用汽车业做了
类比。“与国外相比，中国的电视产业还处在初级阶段。这也是个必然的阶段。就像
是汽车制造，必然要先学习引进国外的先进技术，然后再谋求自己的突破与原创。”
从节目的角度看，今天是结束，从品牌的角度看，今天是开始；“好声音”也有遗憾，品牌维护最重要。灿星总裁田明坦言自己也对《中国好声音》第一季“略抱遗憾”：缺憾一是《中国好声音》的模式不是原创的，是从海外引进的；缺憾二是《中国好声音》中的音乐不是原创的，是翻唱经典歌曲。针对这两点，他表示了自己的期望：“灿星制作有许多大型节目的制作经验，但成功的节目都是引进国外的先进节目，在
此基础上，我们要创造出自己原创的电视模式，证明中国的节目也可以引领国际，
而我们也要做更多原创的音乐，希望我们可以带领中国原创走向世界。”
作为一个经验丰富的电视节目制作人，田明深知维护一个品牌比创造一个品牌更艰难。他直言：“从节目的角度看，今天是结束；从品牌的角度看，今天是开始。”正因如此，灿星公司已经着手制定了一系列拉长后续产业链条的计划，包括国内、国际
巡演、为选手推出唱片、线上线下互动等等。
田园也表示，电视是一个“急功近利”的产业，维护一个品牌不容易。曾经红极一时的《超级女声》后来也悄无声息，其中原因固然是多方面的，但很重要的一点是因为
观众有着“喜新厌旧”和挑剔的本能；另一方面，也和有关团队品牌维护的能力不强有关。“很多节目经常恶意炒作，本来是一个励志的、健康向上的节目，往往很快就陷
入炒作的泥潭，这样不仅伤害观众，也伤害了选手，更伤害了节目自身。”
模式很重要，执行力更重要，不同的人去做，会产生截然不同的效果；未来创意产
业的发展方向，必定是“大的传播平台、小的内容生产者”《中国好声音》的成功还带来一个最大的启示，那就是同样的节目创意，不同的人去做，会产生截然不同的效果。刘何雁说，“模式很关键，但执行到什么程度更关键。与…好声音?同一时期的相
同创意还有很多，甚至因此还产生了一些纠纷，但只有…好声音?成功了。当时灿星团
队想购买而未能成功的《X元素》，被别的电视台捷足先登后，并未产生预期效果。这充分说明人的因素在一个节目中的重要性。”
另外一个值得思考的地方是，未来的创意产业发展方向，一定是“大的传播平台、小
的内容生产者”。灿星公司的老总田明原来在东方卫视工作，在体制内他并没有推出
多么成功的节目。艺术创意类文化产业都是个人化的东西，而体制的核心就是分配，因此在体制内进行大的创意更难。这也是为什么国外创意公司的发展趋势是从国有
到集体、再到私营、最后到个人工作室。“制播分离”也是田川流教授为“好声音”总结
出的第一个“制胜法宝”。“…好声音?是国有播出平台与民营制作团队有机结合的很好的
范本，有着典型意义，值得类似大型节目制作和文化产业形态学习。”他说，类似的
制播分离的形式在我国已经有较长时间的实践，只是由于各种原因没有真正实现。
这种被国外证明了的先进的合作样式再次被证明是行之有效的。
田川流介绍，目前国有的演艺团体很少有能够“赚钱”的，能够实现较好经济收益的文化公司无一不是民营，如“印象”系列、杭州宋城集团、赵本山的“刘老根”大舞台等等。“体制与民营必须寻找一个有机的对接方式。”
市场化运作、国际化视野、娱乐性本质—文化产业不可或缺的三个元素在田川流教
授看来，《中国好声音》的成功离不开三个方面的核心，那就是市场化运作、国际
化运作机制、娱乐性本质。“这对我们本土文化产业的发展都有着重要启发。”
他表示，“好声音”的操作模式无论是对浙江卫视、民营团体还是对导师本人，对每个实体都是公平的，可谓一荣俱荣，这是真正市场化的运作模式，把每一方的积极性
都最大限度地进行了调动与鼓舞。
同时，田川流指出，无论做什么节目，都应把眼光放长远，要有国际化的定位与世
界性的视野，引进国际化的运作机制。尤其艺术是跨文化的，谁的眼光更开阔谁就
能占得先机。
节目主打娱乐性，也是发展文化产业的核心元素之一。“艺术文化应该宽容，不能强
求主旋律，应该允许受众自由选择。梁博凭借摇滚赢得了观众青睐，平安所演唱的《我爱你中国》同样获得喝彩，观众并不排斥民族精神与爱国情感，只要别过于刻意。”
他说，《中国好声音》所呈现的运作模式，未来将会是广播电视等传播媒体产业经
济效益的主要利润来源之一。“发展文化产业理应经济效益与社会效益并举，在我们
马上要举办十艺节之际，深入思考…好声音?带来的种种有益启发确有必要。”
启示一：以原装进口提升“国际”水平
这些年，电视栏目成为各大卫视赚取收视率的重要途径。如果说新世纪之初湖南卫视
的《快乐大本营》、央视的《幸运52》《开心辞典》开启了中国电视栏目娱乐化的序幕，那么2005年前后湖南卫视策划的《超级女声》《快乐男声》等“真人选秀”节目则不仅
让观众体验到“拇指短信投票”的“全民狂欢” ，而且使得湖南卫视成为名副其实的
“金芒果” （俗称“芒果台” ），一度被作为央视“老大哥”的有力挑战者。直到
2010年江苏卫视推出婚恋交友节目《非诚勿扰》，才打破湖南卫视独霸娱乐江湖的格局，也带动其他电视台把电视节目的创新作为立台之本。
不过，从《超级女声》开始，某种类型的电视节目一经热播很快就会成为竞相模仿和
抄袭的对象，这一方面吻合于降低研发成本和市场风险的经营之道，另一方面也很容易造
成盲目跟风、“千台一面”的泛滥现象。特别是近些年《非诚勿扰》《中国达人秀》等
婚恋、草根秀节目的火爆，各大卫视纷纷“顺势”在黄金时间段争相推出相似节目，一时
间婚恋交友、达人（草根）秀满天飞，甚至不惜嘉宾、选手身份造假或说出“惊人之语”
来吸引眼球。可是，栏目播出量的增多并没有带来节目的创新和高品质，反而形态雷同、
粗制滥造，这直接导致2011年下半年国家广电总局紧急出台《关于进一步加强电视上星
综合频道节目管理的意见》。
在这种背景之下，电视台在保留原有黄金栏目的同时，开始走向栏目精品化的道路。
途径之一就是不惜花高价直接从国外引进高收视率的经典节目，这样也可以减少制作新节
目所带来的市场风险。其实，两年前东方卫视就推出《英国达人》的中国版《中国达人秀》， 2011年浙江卫视也原版引进英国BBCW频道的收视王《就在今夜》，打造为《中国梦想秀》。今年最引人关注的引进节目分别是央视综合频道的《谢天谢地，你来啦》
和《中国好声音》，前者来自于澳大利亚的《你是主的恩赐》，后者则是荷兰的王牌节
目《The voice》。可以说，中国电视栏目已经从新世纪之初的自制、“山寨”逐渐走向
以原装进口为主的发展阶段。据悉全国排名前十位的卫视超过半数购买了海外节目版权，
这无疑“瞬间”提升了中国电视栏目的“国际”水平，也便于国内电视制作业学习“先进”经验，尽快消化“进口技术”以提升本土创意水平。
相比国产自制节目，这些“原箱不动”渡海而来的进口栏目在舞台设计、情节编排、
场面调度上更加精致。每个“进口节目”都有一个详尽的“用户手册” ，里面收录了节
目原样复制的步骤、现场排演的细节以及拍摄机位、后期剪辑的“秘笈” ，国外公司还
会派遣技术专家、制片人或导演“亲临”现场指导，以保证“原汁原味”地复现这些引进
节目的核心风格。可以说，《中国好声音》的制作方式有点像电影领域中的“大片” ，
用大投资、大制作并承担“血本无归”的高风险来博取高额回报。幸好，《中国好声音》确实带来了耳目一新的感觉。
启示二：真正制播分离的成功案例
与浙江卫视去年推出的《中国梦想秀》不同，《中国好声音》并非浙江卫视独立制
作播出，而是联合上海文化广播影视集团旗下的星空传媒下辖灿星制作推出的。也就是说，这档节目的版权购买、制作与播出平台是分开的，这和近些年中国广播传媒行业的改革有关。制播分离已经成为当下电视节目生产的常态，只是相比民营制作公司，国有电视台往
往出于节约成本而购买自己的子公司所生产的电视节目或电视剧，从而出现制播虽然形式
上分离却实际上还是一体的现象。在这个意义上，《中国好声音》是少有的真正制播分
离的成功案例。
“制播分离、转企改制”的市场化方案只是改革的一张面孔，与此同时，广电总局同
样强调在电视台的改革中，电视台等传媒集团不仅是自负盈亏的、自主经营的市场化“企业” ，同样也承担着宣传和公益的责任。因此，当下传媒行业的康庄大道是实现“社会
效益和经济效益相统一” 。日前，广电总局下发了《关于表彰2012年广播电视创新创优栏目的决定》，《中国好声音》也在“创新创优栏目”之列，可谓实现了经济效益与社会效益的统一，获得了市场、官方和观众的多重认可，因此，有必要进一步追问《中国好声音》究竟传达出了什么样的主流价值观。
启示三：谁会是下一个“幸运”之星？
新世纪以来中国电视观众也像其他文化领域一样（图书、电影等）更加趋向年轻化和低龄化，似乎只有年轻人才能成为文化消费市场的主力军，在这个意义上，黄金时段的电视节目所针对的主流群体就是都市青年人，像老年、养生类节目则处在相对边缘的状态。而这些进口节目之所以能够“落地生根”很大程度上也是满足当下中国青年观众的心理需求。《中国好声音》虽然有“好声音”的噱头，但其所传递的文化价值观却与之前热播的《中国达人秀》《中国梦想秀》并没有本质差别。
2010年东方卫视播出的《中国达人秀》推动真人秀节目由“超女快男”转向身怀绝技的“草根”达人，而其原版《英国达人》被中国观众所熟知，则是因为2009年4月成功“制造”出苏珊大妈的“奇迹” ，一个体态发胖、衣着寒酸的小镇大妈却拥有“天籁”一样的声音。于是，在“全球”观众的见证之下，一只“丑小鸭”瞬间变成了“白天
鹅” 。《中国达人秀》也秉承这样的宗旨，把电视荧幕变成“见证奇迹的时刻” ，断臂钢琴师、菜花甜妈等草根达人纷纷登场，“相信梦想，相信奇迹”也随之成为当下电视节目竭力营造的“文化氛围” 。2011年播出的《中国梦想秀》同样是让“身残志坚”的残障人士或拥有超级才艺的普通人“圆梦”的节目。
在《中国好声音》“盲选”阶段，除了一个又一个“好声音”登场之外，最具有戏剧效果的就是嘉宾对选手的“争夺战” ，这种成功者将留在聚光灯下、失败者只能黯然离去的“竞技场”非常恰当地言说着这个时代的生存规则。而在“淘汰赛”中，舞台被“适时”地布置成了“拳击场” ，选手“随机”挑选对手，最揪心的瞬间就是导师含泪宣布谁将留下的时刻，因为竞技游戏的规则就是必须有一个赢家。可以说，这些被进口节目所强化的“梦想总会从天而降” 、“奇迹总会发生”以及“成者为王、败者为寇”的竞技逻辑，无疑成为自由竞争、适者生存的现代职场的翻版。只是看似命运掌握在自己手中，其实却是在“既定游戏规则”下的“赢家” 。
这些寂寂无名的音乐青年更渴望、也更相信幸运之星的降临。谁是游戏者，谁是被游戏者，谁又是这场游戏的幸运儿，是每一个电视机前的观众需要认真思考的问题，因为一旦关掉电视走出家门，下一个上场的恐怕就是我们自己。不过，或许也可以换一种思路，为何只有“逆袭” 、只有在“聚光灯下”才意味着一种幸福和成功，而做一个不会创造“奇迹”的普通人就只能意味着一种人生的失败呢？在这个意义上，要紧的不是给年轻人创造更多的机会参与“选秀” ，而是重新思考生命的价值、人生的目标这些最为基本的问题。
中国好声音案例
1、《中国好声音》节目成功的关键因素分析？ 一、模式的胜利：国际成熟模式与中国方式运用的合谋 1、海外成熟的节目模式与细节的原版式复制 2、中国“制播分离”模式的经典运用 二、“草根”叙事：受众接受心理的发掘 1、“草根”音乐选秀：音乐选秀的零门槛 2、“草根”背后的故事：故事讲述会 3、悬念的设置：导师背对学员听声音、转椅后学员选择导师等 三、明星效应：受众注意力的聚焦 1、导师的明星效应：有较高的专业水平，知名度较大，覆盖人群范围较广 2、导师的表演性与真性情：促进了节目的戏剧性与可视性 四、仪式化：精妙绝伦的场景呈现 1、表演性的舞台：舞台的装饰、LED灯等 2、专业的硬件配备：音像、乐队等 3、符合情境的音响以及音乐：根据现场情感给予符合情境的配乐呈现 五、整合营销：各种传播方式的合力促销 1、前期广告宣传：明星导师的广告播放 2、事件营销传播：导师转椅天价、节目剧透等 3、新媒体（微博）营销：明星互相转发微博话题的辐射效应 六、浙江卫视：输出正能量，弘扬真善美 《中国好声音》“盲听盲选”的公平原则可以不看相貌，不看背景，只听声音，让其貌不扬的草根实现梦想，这正体现了生存在当今社会的大多数人的内心价值需求。
2、作为制作公司的灿星团队在困境面前采取了哪些竞争战略？其创新策略有哪些不足之处？ 电视台不再是一次性买断制作公司的节目，而是采用了一种“紧密捆绑式的合作关系”： 节目制作公司灿星制作与播出平台浙江卫视采取共同投入、共担风险、共享利润的合作 方式。灿星公司采取的竞争战略是： 差异化战略 在众多的诸如快男、超女等选秀节目日渐泛滥的背景下，从国外引进了这种音乐类娱乐节目，采用了盲选、PK等赛制，在比赛形式上就较其他选秀类节目更吸引眼球；此外还很 重视在考察选手的过程中对于选手的经历、梦想等精神层次的挖掘，形成了独有的文化， 增加了观众对于选手的认同感，为节目带来了良好的口碑。 增长型战略 1.增强实力。那英、汪峰、庾澄庆、张惠妹等大牌歌星的加盟，使得中国好声音保持在 歌曲类选秀节目中处于领头羊的地位，找到一线歌星作为合作伙伴也保持了现有的市场占有率，保证了自己的地位。 2.经营文化。中国好声音一直以来都很注重草根选手，通过导师与选手的交流，使得观 众得以了解选手的精神世界，更容易产生共鸣，好声音也因此有“传播正能量”一说。 3.打造产业链。除了广告费，灿星团队通过与选手签约、组织巡演等方式，从多条渠道 创造收入，扩大了企业自身的价值。 横向战略——灿星品牌影响力的扩大 从东方卫视到浙江卫视，再到央视，灿星一直坚持和全国排名靠前的卫视平台合作，争取 影响力最大化。而灿星制作的几档节目都和电视台采取了令人叹为观止的“对赌”合作方式———从第一季“好声音”开始，灿星就与电视台签下“对赌协议”，将收益方式改为 与电视台进行广告分成，如果平均收视率达不到协议数字，灿星将独自负担广告商损失。 纵向战略——品牌延伸 灿星早已不满足于单纯地迎合音乐产业的需求，而是希望引领市场、填补空白，《中国好 歌曲》应运而生，“好声音”选人，“好歌曲”选歌。当其他制作公司身陷恶性竞争、难 有生存空间时，灿星看重的是整个音乐平台的发展，即如何通过这样的战略模式，搭建中 国流行音乐重整旗鼓的平台，让国内所有相关公司都通过这个平台获得营养，以科学的商 业模式，带动整个华语流行音乐的发展和良性循环。
四年级科学上册 3_5《声音是怎样传播的》教案 (新版)教科版
《第五课声音是怎样传播的》 【教学目标】 科学概念： 声音是通过物体以波的形式，从一个地方传到另一个地方的。 过程与方法： 借助实验和想象，对声音传播的方式进行描述。设计声音在不同物体中的传播实验，对声音在不同物体中的传播情况进行比较。 情感、态度、价值观： 意识到从实验中获取事实是认识世界的基本方法。 【教学重点】理解声音是怎样传播的 【教学难点】设计声音在不同物体中传播的实验 【教学准备】音叉、“土电话”装置、不同的材料（木制米尺、棉线、尼龙绳） 【教学过程】 一、创设情景，导入课题 1、师：同学们，今天来到这里上课高兴吗？ 生：高兴。 2、师：那咱们先来听一首歌曲，放松一下心情好吗？（师播放《假如幸福你就拍拍手吧》，师生边欣赏边跟着做动作。） 3、师：同学们，我们从走进这个教室到现在，你都听到了哪些声音？ 生：唱歌时拍手的声音。 生：走路的声音。 生：同学们唱歌的声音。
生：唱歌时同学们跺脚的声音。 生：老师讲课的声音。 4、师：同学们，其实我们每天都生活在充满声音的世界里，不论什么时候，什么地方，我们总能听到各种声音。白天我们能听到汽车的叫声，同学们的读书声；夜深人静的时候，我们能听到钟表的滴答声、自己的心跳声，甚到能听到骨骼运动发出的声音。那这些声音是怎么传到我们的耳朵里的呢？今天老师就和你们一起来探究声音是怎样传播的（板书课题）二、研究声音的传播 （一）音叉声音的传播 1、师：（出示音叉）能使音叉产生声音吗？（会）怎样让它产生声音呢？（敲一下）你能示范给大家看一下吗（学生上台示范） 2、师：看来同学们让音叉发出声音都没问题，现在我可要加大难度了。我们要用击打过音叉轻轻地触及水面，看水面有什么现象出现。怎么做，小组讨论一下吧。 3、小组讨论 4、交流讨论：你们是怎么做的？（用小锤击打音叉，把击打过的音叉轻轻地触及水面，看水面有什么现象出现） 5、有不同意见吗？ 6、为了保证实验的成功，你还什么要提醒大家的吗？ （用击打过的音叉轻轻触及水面） 6、分组实验 7、交流：师：水面有什么现象出现？ （生：用击打过的音叉轻轻触及水面，音叉的振动引起了水的波动。） 师：那么音叉振动时是怎样引起水面波动的呢？你能细致地描述出水面是如何波动的吗？
《声音是怎样传播的》教案
声音是怎样传播的 【教学目标】 科学概念： 声音是通过物体以波的形式，从一个地方传到另一个地方的。 过程与方法： 借助实验和想象，对声音传播的方式进行描述。设计声音在不同物体中的传播实验，对声音在不同物体中的传播情况进行比较。 情感、态度、价值观： 意识到从实验中获取事实是认识世界的基本方法。 【教学重点】理解声音是怎样传播的 【教学难点】设计声音在不同物体中传播的实验 【教学准备】音叉、“土电话”装置、不同的材料（木制米尺、棉线、尼龙绳） 【教学过程】 一、引入 前面我们已经研究了很多有关声音的内容，那么声音究竟是怎样到达我们的耳朵的呢？在声音的传播过程中，声音会改变吗？今天我们将继续这方面的研究----出示课题。 二、研究声音的传播 1.第2课《声音是怎样产生的》中我们已经发现：由于音叉的振动而产生了声音，那么音叉振动时是怎样引起水面波动的呢？
分组实验1：用击打过的音叉轻轻触及水面，音叉的振动引起了水的波动。要强调：这次实验与第2课中《声音是怎样产生的》的要求不一样，这次的重点是要细致观察水面是如何波动的？并且把它描述出来。 小组交流、反馈：水面一拨一拨地从音叉所在中心慢慢向四周散开去 2.小游戏：平时我们经常接听电话，今天我们在课堂上也做个接电话的小游戏。老师给大家带来了简易小电话。出示实验装置，分别介绍。 分组活动：“土电话”的研究 要求： 1）说话同学要小声说话，以听电话的同学不能直接听到为宜。 2）接听电话的时候，电话线要拉紧，可不能松松垮垮哦。 小组交流讨论：纸杯里听到的声音是怎样传播的？ 小结：声音以波的形式传播，当声波遇到物体时，会使物体产生振动，声音就是这样通过各种物质，从一个地方传播到另外一个地方的。 三、研究声音在不同物体中的传播 1.声音在所有的物体中都可以传播吗？让我们向上节课研究“尺子的音高变化”那样，一起来研究一下声音在不同物体中的传播。出示材料：相同长的铝箔尺、木制米尺、棉线、尼龙绳，如何研究声音在这些材料中的传播呢？ 2.能通过以上材料设计一个实验来证明声音在这些不同材料中的传播情况的不同吗？----小组讨论交流 3.反馈小结：一同学在物体的一端，握住振动音叉的柄，把音叉的一端缠绕在音叉上，另一个同学把物体的另一端紧靠耳朵，并使物体绷紧。换每
2020高考模拟作文及范文：诠释文化魅力 传播中国声音
2020高考模拟作文及范文：诠释文化魅力传播中国声音 阅读下面的材料，根据要求写作。 新加坡媒体AsiaOne网站报道称，自1941年中国第一部动画片《铁扇公主》问世后，中国的动画家们一直从中国的神话故事中汲取灵感。近年来，中国的动画电影产业推出了几部根据中国经典神话故事改编的热门电影，如2015年的《西游记之大圣归来》、2016年的《大鱼海棠》和2019年的《白蛇：缘起》。 俄罗斯卫星通讯社指出，中国神话给了中国动画电影以启发。北京电影学院动画学院副院长曾小卉表示，《哪吒》的成功表明，受中国神话启发的动画电影是一种新趋势。 其实不只动画片，诠释我国优秀传统文化魅力的影视作品近年来也频出爆款。例如，今夏大热的电视剧《长安十二时辰》便用镜头语言还原了“大唐美学”，让观众切身感受到了中国传统文化的精妙与厚重。 读了以上材料，引发了你怎样的触动与思考？据此写一篇作文。 要求：自拟标题，自选角度，确定立意；不要套作，不要抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。 方向透视： 认真分析材料，便可看出材料包含两层含义：第一层是指新加坡媒体、俄罗斯卫星通讯社一致认为中国神话给了中国动画电影以启发，中国动画电影一直从中国神话故事中汲取灵感，且是一种趋势。在这个真实情境基础上，材料延展出第二层含义：“其实不只动画片，诠释我国优秀传统文化魅力的影视作品近年来也频出爆款”，这说明命题者引导考生探讨的并不局限在动画电影与神话故事二者的关系上，而是要去探讨如何来诠释我国优秀传统文化的魅力，可以是影视作品，也可以是其他内容，这是考生写作的情境限制。脱离情境只谈传统文化的魅力则是跑题立意。 考生的触动和思考一定要围绕上述材料，而不能凭空生发。要谈到材料对自己的触动并进行思考，这就需要考生从动画电影及其他影视作品的角度去思考究竟该如何来诠释传统文化魅力，或者说优秀传统文化魅力该以何种形式面世、传承。考生写作时要围绕这一任务深入论证。
中国好声音案例
案例正文 《中国好声音》》：耳尖上的中国1 《中国好声音 摘要：2012年7月浙江卫视推出的《中国好声音》节目一炮走红，掀起了继《超级女声》之后选秀节目的又一高潮，之后出现的《我是歌手》、《中国最强音》等节目都是在其影响下而产生的。灿星制作公司总裁田明打造的《中国好声音》成了当年的奇迹，本案例详细介绍了大型励志类专业音乐评论节目《中国好声音》的概况、播出反响以及制作团队灿星公司实施的战略管理创新，旨在为中国电视节目制作和运营模式的实践提供很好的借鉴。 关键词：中国好声音；创新模式；商业生态圈 0引言 “一种意想不到的快乐，好像是一场梦境命中注定，你存在，我深深的脑海里，我的梦里，我的心里，我的歌声里，你存在，我深深的脑海里”，随着电视屏幕上参赛选手李代沫深情地演唱，灿星制作公司总裁田明握紧了双手，时间定格在2012年7月13号——灿星制作团队制作的大型励志音乐评论节目《中国好声音》首期正式登陆浙江卫视中国蓝的日子，时刻注意着现场与网络反响的田明心情十分复杂，伴着出场选手的歌声田明陷入沉思…… 1出谷黄莺：好声音初现 1.1购买好声音 大型专业音乐真人秀《The Voice of China—中国好声音》是席卷海外的荷兰音乐节目《The Voice of Holland》的中国版，它是由星空传媒旗下的灿星制作公司以350万三季的价格从注册在英国的版权代理公司IPCN手中购买《The Voice》的中国版权后制作的中国娱乐真人秀节目。灿星在购得节目的版权后，对于其中国版的制作产生了困惑：是按部就班的照原版来运作，还是进行本土 1.本案例由天津大学管理与经济学部郭焱与庞海燕撰写，作者拥有著作权中的署名权、修改权、改编权。 未经允许，本案例的所有部分都不能以任何方式与手段擅自复制或传播。 2.本案授权中国管理案例共享中心使用，中国管理案例共享中心享有复制权、修改权、发表权、发行权、 信息网络传播权、改编权、汇编权和翻译权。 3.由于企业保密的要求，在本案例中对有关名称、数据等做了必要的掩饰性处理。 4.本案例只供课堂讨论之用，并无意暗示或说明某种管理行为是否有效。
《中国好声音》分析
定位高端、颠覆传统的电视大片 播出频道：浙江卫视 制作方：星空传媒旗下灿星制作公司 栏目定位：歌唱选秀类 来源：荷兰的选秀节目《The Voice》 三大特色：定位高端、赛制新奇、制作精良 一、高端音乐精英比赛：对草根狂欢的反拨 1、在中国电视节目发展的过程中，很少有一档节目能像这样赢得大众和精英的双重肯定。从节目定位角度来分析，《好声音》的高端音乐定位是对往日草根狂欢的一次反拨，《超级女声》引领的草根式选秀节目占领市场。 2、学员：参加过多次选秀；出过专辑；具备职业歌手的素质；有职业演出经验；56名学员中只有16人属于一张白纸，但这16人也大多数来自音乐学院，接受过专业的音乐教育，节目组刻意用“美甲店老板”等身份掩盖学员的真实经历。 3、节目开始就是一场立足于音乐精英的歌唱比赛，正是由于这些精英的参与，才使得节目的竞争更加激烈，产生的效果更加令人期待。 4、高端定位并非首创，《非同凡响》缺乏任务背后的情感故事。《好声音》虽然移植国外的节目，但它在进行本土化改造的过程中充分考虑到了中国观众的喜好，将观众的成长经历和亲情元素与比赛融合到一起，从而使节目不仅以声服人，更能以情动人。每位学员平均上台五六分钟，讲故事的时间就有三四分钟。亲情、爱情元素等充满人文关怀的温情元素与美妙歌声相辅相成，满足了观众多重的审美期待。 5、导师顶级、学员顶级 二、颠覆传统的赛制与节目流程 1、通过精巧的赛制来营造悬念、吸引观众。 2、《超级女声》海选-投票-PK等。《好声音》：海选放在幕后，编导线上线下去找； 学员登台演唱，导师决定是否按灯 无人按灯：淘汰 一人按灯：学员进入导师队伍 多人按灯：权利反转到学员手中，其选择一个导师进入该队伍。 （1）导师通过对学员的争抢来表现出学员本身的实力，从而提升学员在观众中的地位和影响力。 （2）导师们“不顾颜面”的争抢景象为节目增添了许多新奇的元素，满足了观众的猎奇心理。四位导师的不同状况——不再高高在上，平易近人，平等对话，残酷赛制下的温情。（3）拳击式擂台同室操戈，导师决定去留，残酷性发挥到极致，反向影响学员最初对导师的选择，让比赛从头到尾都有看点。 三、制作精良的电视大片 1、大制作、大投入、大阵容 编导3个月线上线下的找学员；300多个现场工作人员，加上音响、乐队近500人；音响系统的配置和乐队的规模投入大，音响两千万左右，比电视台做一场跨年演唱会的经费还要多；国内顶级的调音团队，奥运会开闭幕式的音响总监金少刚负责现场扩音和台上学员与乐队反听的两张调音台，给节目录音的是为王菲录音的录音师李军。 2、从节目的引进与改造来看，《好声音》耗费巨资引自国外，制作公司“从版权方那里得到一份宝典，中方拿到的宝典是一份完整的剧本大纲和产品说明书，包括前期准备、灯光的色
媒介经营与管理案例分析——中国好声音
媒介经营与管理案例分析 文章摘要：前几年有许多选秀节目备受我们追捧,如《超级女生》、《加油！好男儿》，随着选秀节目的层出不穷，如今选秀逐渐走了下坡路，在被称作“选秀末世”的年代，《中国好声音》为何能一枝独秀，一夜爆红？它的经营与管理是在哪些方面取胜的？背后是怎样的模式创新？它是怎样把歌曲推销出去，让你心甘情愿地为它买单？它又能带给企业哪些启示，正宗好凉茶,正宗好声音。熟悉的《中国好声音》如此深入人心，玄机究竟在哪里？ 栏目简介：《中国好声音——The V oice Of China》，是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作强力打造，它的定位是大型励志专业音乐评论节目。由刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位导师言传身教，为中国乐坛发展提供了一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，改变了以往选秀节目只是选秀的局面，树立了中国电视音乐节目的新标杆。 播出频道：浙江卫视 主持人：华少（伊一） 栏目定位：大型励志专业音乐评论节目 开播时间：2012年7月13日 栏目时长：90分钟，巅峰之夜长达4个多小时 播出时段：直播：每周五晚21:30 重播：每周二上午7:30 周六下午4:30 栏目分析：《中国好声音》在传媒经营管理方面取胜的原因 ⑴对传媒环境的透彻分析：对传媒环境的分析，是实施经营管理活动的基本前提，也是实施战略管理的核心环节之一，同时也有助于传媒及时识别和把握传媒机会，趋利避害，从而使节目更能适应传媒环境的复杂性、多变性等特征的生存方式。我着重分析以下四点： ①受众的消费取向：拒绝“选秀”标签，导师盲选，在海选阶段的选手已经有一定的水准，歌声与梦想是贯穿节目的精髓，俘获了受众，此外节目真实、真诚，四位导师具有令人信服的公众形象，点评精彩。 ②广告客户：最初加多宝对刚刚引进的好声音前景未知，6000万的独家冠名费可谓一场豪赌，节目播出后20天时间内中国好声音的广告费从15万上升到了36万，加多宝赢了；音乐梦想巅峰之夜，浙江卫视全程直播，4个多小时的直播中，粗略统计有14轮广告播出，“好声音”插播广告创下15秒116万的天价；广告创收已超过1亿元，而这个数字待最终结算完还将上涨。11月2日加多宝以2亿的费用拿到了第二季好声音的冠名 ③好声音的人力资源分析：制作团队，浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作。节目录制，音响效果超好。中国好声音请来了中国第一贝斯手之称的零点乐队王笑冬担任乐队总监，北京奥运会开幕式的音响总工程师金少刚为音响总监。改变了以往音乐节目只是放伴奏，偶尔因为收声效果去压低现场的局面。除此之外，还有四位给力的导师，那英、刘欢、庾澄庆、杨坤，再加上那些已经有一定音乐水准的选手，可谓人力资源有了保障。 ④好声音的财力资源分析：灿星制作以约300万元购买了《The V oice》的中国版权。《中国好声音》播出后的回报；市场扩张的可能性；传媒产品的竞争力分析；广告收益分析。 ⑵好声音的策划与生产制作 ①节目策划灵感来源：《中国好声音》的节目版权，原本属于荷兰节目《The V oice》，该节目2010年在荷兰的首播，即吸引了该国18%的人口观看。现在，超过45个国家购买了《The V oice》的版权，在本土复制其节目模式。荷兰版《The V oice》让IPCN的CEO杨媛草很震撼，觉得它很值得推敲。看到其不错的市场前景，杨媛草决定将这款节目的版权引进中国。 ③生产与制作：《中国好声音——The V oice Of China》，是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作强力打造，实现了真正意义上的直播分离，由灿星传媒公司制作，浙江卫视购买播出。
声音是怎样传播的教案课件设计
声音是怎样传播的教案课件设计 声音是怎样传播的教案课件设计 【教学目标】 科学概念： 声音是通过物体以波的形式，从一个地方传到另一个地方的。 过程与方法： 借助实验和想象，对声音传播的方式进行描述。设计声音在不同物体中的传播实验，对声音在不同物体中的传播情况进行比较。 情感、态度、价值观： 意识到从实验中获取事实是认识世界的基本方法。 【教学重点】理解声音是怎样传播的 【教学难点】设计声音在不同物体中传播的实验 【教学准备】音叉、“土电话”装置、不同的材料（木制米尺、棉线、尼龙绳） 【教学过程】 一、引入
前面我们已经研究了很多有关声音的内容，那么声音究竟是怎样到达我们的耳朵的呢？在声音的传播过程中，声音会改变吗？今天我们将继续这方面的研究----出示课题。 二、研究声音的传播 1、第2课《声音是怎样产生的》中我们已经发现：由于音叉的振动而产生了声音，那么音叉振动时是怎样引起水面波动的呢？ 分组实验1：用击打过的音叉轻轻触及水面，音叉的振动引起了水的波动。要强调：这次实验与第2课中《声音是怎样产生的》的要求不一样，这次的重点是要细致观察水面是如何波动的？并且把它描述出来。 小组交流、反馈：水面一拨一拨地从音叉所在中心慢慢向四周散开去 2、小游戏：平时我们经常接听电话，今天我们在课堂上也做个接电话的小游戏。老师给大家带来了简易小电话。出示实验装置，分别介绍。 分组活动：“土电话”的研究 要求： 1）说话同学要小声说话，以听电话的同学不能直接听到为宜。
2）接听电话的时候，电话线要拉紧，可不能松松垮垮哦。 小组交流讨论：纸杯里听到的声音是怎样传播的？ 小结：声音以波的形式传播，当声波遇到物体时，会使物体产生振动，声音就是这样通过各种物质，从一个地方传播到另外一个地方的。 三、研究声音在不同物体中的传播 1、声音在所有的物体中都可以传播吗？让我们向上节课研究“尺子的`音高变化”那样，一起来研究一下声音在不同物体中的传播。出示材料：相同长的铝箔尺、木制米尺、棉线、尼龙绳，如何研究声音在这些材料中的传播呢？ 2、能通过以上材料设计一个实验来证明声音在这些不同材料中的传播情况的不同吗？----小组讨论交流 3、反馈小结：一同学在物体的一端，握住振动音叉的柄，把音叉的一端缠绕在音叉上，另一个同学把物体的另一端紧靠耳朵，并使物体绷紧。换每一次材料，拿音叉的同学尽量都要用同样的力度敲击音叉，另一端的同学必须仔细听，然后记录在记录表格中。记录前先做好预测。 4、分组活动，并填写好表格 声音在不同物体中传播的记录表 物体传声效果
传播事件分析报告-以中国好声音为例
传播事件分析报告 ——以“中国好声音”为例 N广告13-1F 苏薇【事件回顾】 2012年7月13日，由浙江卫视联合星空传媒打造的大型专业音乐评论节目“中国好声音——The V oice of China”首次在浙江卫视播出。“中国好声音”以树立中国电视音乐节目的新标杆为宗旨，并且邀请了当今华语歌坛的四位一线巨星作为明星导师，声势浩荡，不断在荧屏上创下了令人咋舌的收视率。在近几年选秀类节目冗杂的情况下，“中国好声音”的大火，似乎也给观众找到了“可以看电视”的一丝希望。而从传播心理学角度来看，其热播也具有一定的原因。 【传播分析】 第一，大众传播娱乐化迎合了受众的需要。 大众传播娱乐化的根源在于媒介的商业化运营。对利润最大化的追逐使得大众媒介不断生产满足社会普遍大众底层需要的娱乐机会和休闲信息。“中国好声音”也是大众传播中娱乐功能的表现，当今社会节奏加快、生存压力增大，人们更加需要一个娱乐环境来缓解生存和社会竞争中的压力。因此，“中国好声音”的出现给与了人们一个“减压阀”。从结构功能来看，中国经济的发展，带来了物质需求的满足，因此有更多的人需要满足文化需求，“中国好声音”满足了人们的文化消费欲望。 第二，“中国好声音”是从“荷兰好声音”原版引入的。 从这一角度来看，他更加符合“文化工业”商品性、技术化、产品均一化和文化强迫化的特点。“中国好声音”虽然与“V oice”的其他节目具有齐一化和程式化的特点，但是它的“盲选”、“导师学生双向选择”等特点与国内的选秀节目相比具有独特的内容与风格。而“盲选”“导师学生双向选择”及“成为大明星”等特点所塑造的整个文化特征即是现实生活中人们所追求的“只凭借实力说话”“平等”“成功”。 第三，“中国好声音”的传播渠道广泛立体。 “中国好声音”在播出过程中，不单单依托传统的电视媒体，更加入了网络直播和微博互动。新媒体的加入使得“中国好声音”的传播更加广泛，而大量的关注导致报纸、杂志等传统的文字媒体的报道和最后终极PK巅峰之夜以演唱会的模式出售门票更使得《中国好声音》的传播渠道更加立体、全面化。 第四，“中国好声音”强烈的互动性。 “中国好声音”在节目中实时打出滚动的字幕，包括微博互动和短信互动，让观众对“中国好声音”及“比赛选手”的评价即时的表现在大众面前，使得观众在互动中感受到极高的参
中国好声音营销策略分析
《中国好声音》的营销策略分析 营销092：xx 指导老师：xx （xxxxxxxxx管理学院陕西西安 710021） 摘要：随着人们物质生活的提高，在精神娱乐方面有了更多的需求，众多的娱乐节目充斥着各个角落，中国好声音以其独特的运作模式和营销策略刺激了国人的眼球，为娱乐节目的丰富和发展注入了新鲜的血液。本文主要对中国好声音的营销策略进行分析，同时探讨好声音节目面临的问题以及如何进行节目的维护。 关键词：需求，事件营销，微博病毒 Analysis on the Marketing Strategies of "The Voice of China" ABSTRACT：VAT is for goods production and circulation in each link of the new value or commodity value added tax, so called "value added tax". According to foreign purchase the different ways of disposal of fixed assets, value added tax can be divided into production VAT, income-producing VAT and consumption-based value-added tax three. Since January 1, 2009, in keep the VAT rate constant premise, allow the nationwide (regardless of area and industry) all general VAT taxpayers deduction its new purchase equipment contains the input tax, not after deduction of the input tax carried forward to continue deduction. In this paper the shortcomings of production-based value-added tax, the necessity of the transformation of value-added tax and the transformation of value-added tax on the further thinking. KEY WORDS: transformation of VAT，production-based VAT，consumption-based VAT 1《中国好声音》简介 《中国好声音—The Voice of China》，源于荷兰节目《The Voice of Holland》，由星空传媒旗下灿星制作公司以350万三季的价格从注册在英国的版权代理公司IPCN手中购买《The Voice》的中国版权后，联合浙江卫视强力打造的中国大型专业音乐真人秀节目。于2012年7月13日正式在浙江卫视播出。中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位著名歌手将作为明星导师言传身教，为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，树立中国电视音乐节目的新标杆。 2《中国好声音》的需求分析 2.1经济需求 社会的浮躁、贫富的差距让一些人患有“成功饥渴症”，他们痴迷于名气、渴望一夜成名，希望能够通过非常规手段能够瞬间草根变大腕、丑小鸭变金凤凰，从而改变自己的命运和社会地位。
唐成1205010114对中国好声音分析
《中国好声音》是由浙江卫视打造的大型励志专业音乐评论节目，源于荷兰一著名电视节目《The Voice of Holland》，在浙江卫视播出的一档大型励志专业音乐评论节目，于2012年7月13日正式在浙江卫视播出，并引起了巨大反响。节目由那英、刘欢、庾澄庆和汪峰、担任导师，呈上新一轮激动欢乐的音乐盛宴。《中国好声音（The Voice of China）》是中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。节目一出来就受到了观众朋友的追捧，究其原因。从传播心理学的角度可以解释为以下几个方面。 一、观众的参与心理（受众的行为与媒介环境的互动）。 当下，中国人的自我意识空前高涨。对于电视节目的观众而言，他们早已不满足于只是看别人在电视里玩得不亦乐乎，更希望自己也能参与到节目中，感受现场气氛，同时展示自己的个性与优势。《中国好声音》真人秀的真正突破还是在于将镜头还给大众这一普通群体。它的目标不仅是那些璀璨的明星或者备受瞩目的大腕们，而是普通人——这正好迎合了受众的心理意识。在让受众产生身份认同感、拉近与自己的距离感的同时，真人秀节目还因将话语权还给大众的创新理念满足了一些人的好奇感。《中国好声音》，其对受众参与心理的满足主要是借助官方网站和微博联动实现无论是现场观众还是电视观众都通过各种渠道给予节目反馈，《中国好声音》节目才有了存在的意义。节目组不仅在新浪、腾讯等微博平台开通官方微博、导师微
博、学员微博，还有效地利用微博软文及活动配合，加之一些关注《中国好声音》的明星如姚晨、冯小刚、张靓颖等在微博上大肆吆喝，这一系列的微博联动充分调动起广大受众参与的热情，使《中国好声音》成为全社会热议的话题。同时，每期节目播出期间，导演组会将微博平台上的精彩留言在电视屏幕下方以滚动字幕形式播出，使受众真正体会到参与《中国好声音》的快乐，实现了受众的行为与媒介环境的互动。 二、媒介环境对受者的影响 1、媒介环境是社会环境的重要组成部分， 受者行为受到社会文化、家庭父母、学校教育、同辈群体和大众传媒等几个方面的影响。但是随着信息化社会的到来，大众传媒对受者的影响日益突出。首先，大众传媒已经成为无法避免和难以抗拒的信息来源。像《中国好声音》这样的真人秀节目吸引了受者的注意，延伸了人的器官，扩大了人们的眼界，使人们能在短时间内得以获取广泛的大量的且极为丰富的信息从而加速受者的社会学习进程。 2、受者使用媒介的时间多于人际交往 现在看电视已经成为了人们日常生活的一部分，据调查数据显示，电视已经成为与受众关系最为密切的大众传播媒介，所以人们在电视节目上更容易关注到《中国好声音》这个节目。 3、实验证明：媒介内容对青少年有深远的影响 受者使用大众媒介时间的长短是《中国好声音》产生重大影响的一个原因，但是媒介内容是产生影响的一个重要原因。《中国好声音》就
《声音是怎样传播的》教案
第五课声音是怎样传播的 长沙市麓谷中心小学蔡思明 【教学目标】 科学概念： 声音是通过物体以波的形式，从一个地方传到另一个地方的。 过程与方法： 借助实验和想象，对声音传播的方式进行描述。设计声音在不同物体中的传播实验，对声音在不同物体中的传播情况进行比较。 情感、态度、价值观： 意识到从实验中获取事实是认识世界的基本方法。 【教学重点】理解声音是怎样传播的 【教学难点】设计声音在不同物体中传播的实验 【教学准备】音叉、“土电话”装置、不同的材料（木制米尺、棉线、尼龙绳） 【教学过程】 引入 前面我们已经研究了很多有关声音的内容，那么声音究竟是怎样到达我们的耳朵的呢？在声音的传播过程中，声音会改变吗？今天我们将继续这方面的研究----出示课题。 二、研究声音的传播 1、第2课《声音是怎样产生的》中我们已经发现：由于音叉的振动而产生了声音，那么音叉振动时是怎样引起水面波动的呢？ 分组实验1：用击打过的音叉轻轻触及水面，音叉的振动引起了水的波动。要强调：这次实验与第2课中《声音是怎样产生的》的要求不一样，这次的重点是要细致观察水面是如何波动的？并且把它描述出来。 小组交流、反馈：水面一拨一拨地从音叉所在中心慢慢向四周散开去 2、小游戏：平时我们经常接听电话，今天我们在课堂上也做个接电话的小游戏。老师给大家带来了简易小电话。出示实验装置，分别介绍。
分组活动：“土电话”的研究 要求： 1）说话同学要小声说话，以听电话的同学不能直接听到为宜。 2）接听电话的时候，电话线要拉紧，可不能松松垮垮哦。 小组交流讨论：纸杯里听到的声音是怎样传播的？ 小结：声音以波的形式传播，当声波遇到物体时，会使物体产生振动，声音就是这样通过各种物质，从一个地方传播到另外一个地方的。 三、研究声音在不同物体中的传播 1、声音在所有的物体中都可以传播吗？让我们向上节课研究“尺子的音高变化”那样，一起来研究一下声音在不同物体中的传播。出示材料：相同长的铝箔尺、木制米尺、棉线、尼龙绳，如何研究声音在这些材料中的传播呢？ 2、能通过以上材料设计一个实验来证明声音在这些不同材料中的传播情况的不同吗？----小组讨论交流 3、反馈小结：一同学在物体的一端，握住振动音叉的柄，把音叉的一端缠绕在音叉上，另一个同学把物体的另一端紧靠耳朵，并使物体绷紧。换每一次材料，拿音叉的同学尽量都要用同样的力度敲击音叉，另一端的同学必须仔细听，然后记录在记录表格中。记录前先做好预测。 4、分组活动，并填写好表格声音在不同物体中传播的记录表（书中36页） 小组交流、反馈：实验结果与你预测结果一致吗？最后发现声音穿过哪种材料时效果最好（声音最大）？ 四、拓展延伸 1、出示玻璃钟罩中的小闹钟，小闹钟的声音是如何进入到我们的耳朵中的，能画出简单的传播路线图吗? 2、抽取玻璃罩中的空气，思考：声音变化了吗？为什么？ 3、假设：当玻璃罩内的空气全部被抽出后，我们听到的声音会有什么变化？玻璃罩内的空气全部抽出后，声音真得听不到了，能说明什么问题吗？
讲好中国故事,传播好中国声音
讲好中国故事，传播好中国声音 人民大学党委书记靳诺在做客人民网时表示，讲好中国故事，传播好中国声音，一个我们要在自己的国内要讲好我们的故事，第二把我们的故事要传播出去，在国内讲好自己的故事是为了增加共识和凝聚力，对外讲好中国的故事，是为了争取更多的支持和理解，创造一个非常好的发展的外部的环境。 靳诺认为，我们总是说中国的实践、中国的道路、中国的特色、中国的经验，具有中国特色、中国气派、中国风格，哲学社会科学界，特别是高校的教师们，应该有四个必须坚持。 第一是话语体系的建设必须要体现我们这个国家过主流的意识和核心的价值观。我们的执政者提倡的东西和你说的东西完全是两个岔，这个应该避免； 第二是说新话，要有创新意义的话，有的故事可以讲几千年；还要讲新故事，讲身边的事情，讲现实的事情。所以这个话语体系还必须有时代特色，要体现时代的要求，要根植于中国特色社会主义的生动的实践，包括刚才说的马克思主义工程研究这一教材，就是要讲新话，就是要从理论和实践的总结上，总结我们中国特色社会主义建设的新的成果； 第三要体现中国特色，毕竟这个中国特色社会主义这个实践是在中国的土地上，而不是在其他的土地上我们进行的总结； 第四还得坚持世界眼光，还要借鉴人类一切有益的文明成果。我们的文明应该是建立在对一切人类创造的优秀文化遗产和继承发展的基础上的，现在就有一个概念，西方的价值观不等于西方的知识基础，就是西方价值观的传播和西方知识制度不是等同的，在有些抹黑和批评中混淆了一些概念。 靳诺同时表示，应该辩证来看国际上思想文化对我们的影响，不见得都是负面的，但是我们一定要防止打着学术自由、学术研究的旗号抹黑我们，然后涣散我们的凝聚力，这方面我们要有这个意识，保持清醒。
加多宝与好声音案例分析
第一题从本案例中你学习到哪些营销方式有利于进入竞争激烈的市场环境？ 、背景 今年5月11日，中国国际经济贸易仲裁委员会作出裁决：广药集团与加多宝母公司香港鸿道集团签订的《“加多宝”商标许可补充协议》和《关于“加多宝”商标使用许可合同的补充协议》无效，鸿道集团停止使用“加多宝”商标。加多宝最大程度上实现了品牌切换，完成了一场逆袭。 、论点 （一）在借热点事件进行品牌营销前，先寻觅良好的资源配置、以产生更大的价值，同时寻找品牌与事件的高度关联点，这是营销的不二法门。 1．天造地设正宗好凉茶配正宗好声音（加多宝和中国好声音）2．加多宝瞄准的是“正宗”，正宗好凉茶与正宗音乐可以说是异曲同工之妙。 3．加多宝本着始终如一做好凉茶的信念遇到了《中国好声音》这一合适的表现方式，是慎重思考后作出的正确决策。目前来看，无疑加多宝的选择是非常成功的。 （二）营销职能需从注重产品和销售事务，转化为重视客户和那些与企业目标及策略一致的关系群体上 4．打破“审美疲劳”后，造就今夏营销神话 5．强强联手——打造2012 年中国第一正宗好声音加多宝与《中国好声音》的捆绑合作，加多宝的正宗诉求与品牌内涵也得到了充分的传递，更进一步实现了加多宝品牌与消费者的沟通与互动。事实上，快消品用娱乐营销的方式提升品牌知名度是一种惯用的模式。在今年夏天，加多宝无疑创造了又一个品牌成长的奇迹。
（三）在营销过程中，将企业变为热门事件的“项目合伙人”，而不仅仅是“赞助商” 或“项目投资人”，变被动为主动，在投资方式上，打造与其他同类项目的差异化。 除了正宗，《加多宝中国好声音》的成功还有一个重要原因：实力。加多宝这次在合作中，并不乐享于其“项目投资人”的地位，而更是很好地诠释了“项目合伙人”的身份。作为国内顶级饮料品牌，加多宝拥有无可比拟的终端推广能力和各种资源的整合能力。电视+微博+网络推广+终端推广，各方资源充分整合，成就了加多宝中国好声音完整，立体式的推广模式，其成效也是显而易见的。 （四）营销方式公关活动：正宗好声音加多宝——中国好声音的蝴蝶效应 公关活动相比广告宣传的优势是能够让品牌更具有可信度。特别是加多宝进行改名重新塑造一个凉茶品牌，更需要让消费者相信其代表凉茶领导品牌。所以，赞助与开展各类公关活动是加多宝营销策略的重点。 加多宝选择赞助《中国好声音》，便是一次经典的公关活动。因为《中国好声音》与加多宝推行的“正宗凉茶”战略相关联。中国中小企业要打造强势品牌，公关活动必须指向品类，与品类形成响应。《中国好声音》演绎了一场场“原创”的声音，而加多宝想抢占“正宗凉茶”的品类，相互之间形成了呼应，从战略上实现了加多宝重新塑造凉茶品类领导品牌的目标。 第二题对我国现行凉茶市场行业状况和加多宝的现行营 销策略进行分析，为加多宝如何更好的营销提出你的看法。 一、凉茶行业现状分析 （一）凉茶行业分析 随着社会经济的不断进步和人民生活水平的不断提高，健康饮食的概念也逐渐深入人心 也就因此，现今凉茶饮料市场受到了越来越多消费者的青睐，凉茶行业正在高速发展。 (二)凉茶行业竞争状况分析 1波特五力分析
声音是怎样传播的
《声音是怎样传播的》 教材分析 《声音的传播》一课是四年级上册第三单元第三课的内容。这一课是在学生已经知道了声音是由物体振动产生的基础上进行教学的。教学过程中运用了大量的实验及网络材料。 教学目标： 科学概念： 声音是通过物体以声波的形式，从一个地方传到另一个地方 的。 过程与方法： 借助实验和想象，感知声音传播的方式并能对实验现象进行描述。设计声音在不同物体中的传播实验，知道声音可以在气体、固体、液体中传播。 情感、态度、价值观： 意识到从科学探究中获取事实是认识世界的基本方法。 教学重点：理解声音是怎样传播的。 教学难点：设计声音在不同物体中传播的实验。 教学准备：课件 1．分组材料：两只一次性纸杯，一段棉线、牙签棒。 2．演示材料：听诊器、水槽、音乐播放器 教学方法：实验法、探究法、 教学课时：1课时
教学过程： 一、创设问题，激发兴趣、揭示课题。 师：同学们，我们是怎么知道上课了？ 生：听到铃声。 师：是的，铃声一响在学校各个地方的老师和同学都能听到上课的铃声？这说明声音的传播方向是怎样的？ 生：四面八方。 师：你们说的真好。在远处的声音我们可以听到这个很平常的生活现象中，包含了许多的科学道理。要想了解这些科学道理，我们首先必须会发现问题，现在就请同学们来说一说对于声音你们有什么问题。（学生交流汇报。） 师：同学们真不错，动脑筋提出了很多的问题。 今天，我们就围绕“声音是怎样传播的”这个问题来展开研究。这节课我们就来学习第三单元的第3课《声音是怎样传播的》。 3.教师板书课题：声音是怎样传播的。 二、分组探究，解决问题。 １．对声音可以通过哪些物质传播做出猜想和假设。 师：声音能在哪些物质中传播？请同学们根据日常生活经验提出自己的猜想。（学生交流）哪组同学派代表谈谈你们交流的想法？ 2.设计实验方案，探究验证 （1）通过实验，发现真空状态不能传播声音。 师：同学们都大胆地提出了自己的猜想，通常声源和我们耳朵之间除
四年级科学上册_声音是怎样传播的教案_教科版
四年级科学《声音的传播》教学设计 痘姆中心小学曹必林 【教学目标】 科学概念： 声音是通过物体以波的形式，从一个地方传到另一个地方的。 过程与方法： 借助实验和想象，对声音传播的方式进行描述。设计声音在不同物体中的传播实验，对声音在不同物体中的传播情况进行比较。 情感、态度、价值观： 意识到从实验中获取事实是认识世界的基本方法。 【教学重点】理解声音是怎样传播的。 【教学难点】设计声音在不同物体中传播的实验。 【教学准备】音叉、“土电话”装置、不同的材料（木制米尺、棉线、尼龙绳） 【教学过程】 一、引入 前面我们已经研究了很多有关声音的内容，那么声音究竟是怎样到达我们的耳朵的呢？在声音的传播过程中，声音会改变吗？今天我们将继续这方面的研究----出示课题。 二、研究声音的传播 1.第2课《声音是怎样产生的》中我们已经发现：由于音叉的振动而产生了声音，那么音叉振动时是怎样引起水面波动的呢？ 分组实验1：用击打过的音叉轻轻触及水面，音叉的振动引起了水的波动。要强调：这次实验与第2课中《声音是怎样产生的》的要求不一样，这次的重点是要细致观察水面是如何波动的？并且把它描述出来。 小组交流、反馈：水面一拨一拨地从音叉所在中心慢慢向四周散开去 2.小游戏：平时我们经常接听电话，今天我们在课堂上也做个接电话的小游戏。老师给大家带来了简易小电话。出示实验装置，分别介绍。 分组活动：“土电话”的研究 要求： （1）说话同学要小声说话，以听电话的同学不能直接听到为宜。
（2）接听电话的时候，电话线要拉紧，可不能松松垮垮哦。 小组交流讨论：纸杯里听到的声音是怎样传播的？ 小结：声音以波的形式传播，当声波遇到物体时，会使物体产生振动，声音就是这样通过各种物质，从一个地方传播到另外一个地方的。 三、研究声音在不同物体中的传播 1.声音在所有的物体中都可以传播吗？让我们向上节课研究“尺子的音高变化”那样，一起来研究一下声音在不同物体中的传播。出示材料：沙子、水、空气，如何研究声音在这些材料中的传播呢？ 2.能通过以上材料设计一个实验来证明声音在这些不同材料中的传播情况的不同吗？----小组讨论交流 3.反馈小结：记录在记录表格中，记录前先做好预测。 4.分组活动，并填写好表格 声音在不同物体中传播的记录表
中国好声音案例演示教学
中国好声音案例
1、《中国好声音》节目成功的关键因素分析？ 一、模式的胜利：国际成熟模式与中国方式运用的合谋 1、海外成熟的节目模式与细节的原版式复制 2、中国“制播分离”模式的经典运用 二、“草根”叙事：受众接受心理的发掘 1、“草根”音乐选秀：音乐选秀的零门槛 2、“草根”背后的故事：故事讲述会 3、悬念的设置：导师背对学员听声音、转椅后学员选择导师等 三、明星效应：受众注意力的聚焦 1、导师的明星效应：有较高的专业水平，知名度较大，覆盖人群范围较广 2、导师的表演性与真性情：促进了节目的戏剧性与可视性 四、仪式化：精妙绝伦的场景呈现 1、表演性的舞台：舞台的装饰、LED灯等 2、专业的硬件配备：音像、乐队等 3、符合情境的音响以及音乐：根据现场情感给予符合情境的配乐呈现 五、整合营销：各种传播方式的合力促销 1、前期广告宣传：明星导师的广告播放 2、事件营销传播：导师转椅天价、节目剧透等 3、新媒体（微博）营销：明星互相转发微博话题的辐射效应 六、浙江卫视：输出正能量，弘扬真善美 《中国好声音》“盲听盲选”的公平原则可以不看相貌，不看背景，只听声音，让其貌不扬的草根实现梦想，这正体现了生存在当今社会的大多数人的内心价值需求。 2、作为制作公司的灿星团队在困境面前采取了哪些竞争战略？其创新策略有哪些不足之处？ 电视台不再是一次性买断制作公司的节目，而是采用了一种“紧密捆绑式的合作关系”：节目制作公司灿星制作与播出平台浙江卫视采取共同投入、共担风险、共享利润的合作方式。灿星公司采取的竞争战略是： 差异化战略 在众多的诸如快男、超女等选秀节目日渐泛滥的背景下，从国外引进了这种音乐类娱乐节目，采用了盲选、PK等赛制，在比赛形式上就较其他选秀类节目更吸引眼球；此外还很重视在考察选手的过程中对于选手的经历、梦想等精神层次的挖掘，形成了独有的文化，增加了观众对于选手的认同感，为节目带来了良好的口碑。增长型战略