高一美术鉴赏第一课教案

高中美术鉴赏第一课教案

第一课学些美术鉴赏知识

(1个课时)

教学目的：1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。

2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。

教学重点：介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。

教学难点：本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行

鉴赏练习。

教学过程：

一、导入

提问：1、鉴赏=欣赏？

(引导学生看书)

2、美术=艺术？

讲解：

1、假设有这么两个人评价同一幅作品：

甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。

乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？

（甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的；

“鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。）

2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的

一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术”

这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、

影视、文学、杂技等。

二、新授

有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注，

从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从

鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加

工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。

(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)

1、美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间

的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。

2、美术的范畴：美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆

刻。

a、绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。）

b、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或

可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可

触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理

想的艺术。

（如石膏像、木雕等。）

c、工艺美术：也叫实用美术，以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。

（如陶瓷、刺绣、编织等）

d、建筑艺术：是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。

3、用“眼高手低”引入美术鉴赏的重要性。（结合学生观展等进行讲解）

4、让学生用比较的方法结合课文图例说出作品的年代、内容以及艺术表现形式。

第一幅：《放牧》

艺术形式：雕刻岩画：岩石，这自然界的基本要素，从远古时代起，它就不断地被人类

使用着，作为劳动工具，作为日常用品，也所为生的和死的住所。岩石，同时也是世界

上最早的画布，先民们在岩石上刻划和涂绘，来描绘人类的自身生活,以及他们的想象

和愿望，这就是岩画。

年代：古代

内容：对动物的各种基本形状和人手掌的描写，表达出当时人类的生活方式。

第二幅：《宴乐采桑狩猎交战纹壶》

作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战（水战、陆战）等场景，请在图中一一

找出。

第三幅：《人物驭龙帛图》（提问三个问题：a你从画面中看到了什么？（气宇轩昂的男

子、龙舟、鹭鸟、鱼、华盖）b构图上有何特点？（饱满）c根据男子的动作猜测他想

做什么？（手中持一缰绳，牵引着龙，可能是驾龙升天成仙。）d该帛画用什么

造型手

法？（主要是单线勾描，仅在局部渲染或施色。）

第四幅：《奔马》介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。

5、简单介绍“六法”理论（中国古代品评美术作品的标准和重要原则）

气韵生动—即—气质，作品的精神内涵(作品和作品的形象有生动的气度、具有生命力。)

应物象形—即—形象（指描绘的形象要形似）

骨法用笔—即—用笔（指用笔力度）

随类赋彩—即—色彩(指色彩要与所画的物象相似。对色彩感觉稍作介绍。)

经营位置—即—构图（作品要注意构图，作品中各物件的安排要合理美观）

传移摹写—即—临摹（临摹即可学习基本功，也可作为流传作品的手段。结合唐高祖临死

前要求《兰亭序》作为陪葬说明。）

三、小结

美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须

掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。

四、布置作业

书后练习(六大类：建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻。关系：艺术来源于生活，

美术也不例外，表现生活，表达作者的思想感情，它随着社会现实生活的变化而演变。）

高中美术鉴赏第一课 追寻美术家的视线

第一课追寻美术家的视线——美术家表现世界的独特方式教案 教学程序： 一、提问：大家同学有没有看过电视、电影、照片，还有美术作品吗？ 导入主题：平时看到的电视、电影、照片、美术作品其实都是通过导演、摄影家、美术家通过他们的表现手法、他们的实现来给我们看到他们所展示的图像。 （补充，这些图像未必是我们日常所见、未必是现实，只是表现者的看法。） 二、提问：我们平常最直观的感官如何感受的？（肢体接触、眼看、耳听、嗅觉、嘴尝。） 引出问题：那么在远方的文化，我们没有去过的地方，我们可以如何理解当地？ 答：（看电视、照片、网站介绍、别人介绍。） 引出问题：那么我们每个人看到的东西，在各人眼里都是一样的感觉吗？ 答：（不一样，我们总会带着各人主观的想法来感受形容外界的事物，而每个人的感觉各异。） 三、导入分析美术作品的情感投射，不同时代不同社会文化的艺术家视觉不一样。 欣赏课例——《手与镜面球》埃舍尔（荷兰），让学生尝试分析作者的视线是否与我们一样。 1、图片导入《月华图》+《星空》 提问：画面表现的是什么场景？和我们平时感受或者记忆中的夜晚有何不同？ 提问：我们经历这么多个夜晚，为何有一个特殊的夜晚会被我们记住？ 小结——特定的情绪、情节会影响我们对夜晚的感受。 2、分析对比课例——形式语言的特点（相同点、不同点） 小结：艺术家分别处在的环境和生活背景，油画与国画都是传统画种，所以表现语言差异是历史地域差异形成的；分别用自己传统的基础上创造了属于自己的语言和意境。 四、对比同一题材不同表现——相似题材不同表现 请学生分析《阿诺芬尼夫妇像》+《高士图》；《草地上的午餐》与《乡间音乐会》；《圣母子》+《小考佩尔圣母》 （对于同一题材，即便同一时代只要地域不同，艺术家的着眼点也会不一样，由于艺术家各人特质不同，在表现相似题材时，会有意识地克制自己的视线在画面中呈现。） 五、活动与建议 让学生结合所学知识，自由分析《斜倚的女人体》与《地中海》如何表现艺术家不同视线。 教学反思： 1、过于深奥学术性的语言讲授，学生们可能会缺乏兴趣更难于理解，所以在授课的时候要有意识的把学术性语言自动转换为平时用语； 2、高中年龄段的学生对于有故事情节的一些美术作品兴趣浓厚，在以后的授课中可以在课前对于课本的例图查询有关历史故事，引起学生兴趣； 3、有意识性的引导学生观察分析日常生活中，事物会发生的原因以及多方面思考。

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案：第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义（一） 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 （二）重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） （三）难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）（四）内容结构本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法：记录、观察、理解、记忆四、教学手段：多媒体课件 五、教学过程： 1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？B以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？下面我们就来学习。（理由：通过作品展示，让学生在看画的同时，提出自己的观点，自然而然的引出美术鉴赏的概念，比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。）2、什么是美术鉴赏？基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动：（1）、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。 一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具

高一美术鉴赏第一课教案

高中美术鉴赏第一课教案 第一课学些美术鉴赏知识 (1个课时) 教学目的：1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。 2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。 教学重点：介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。 教学难点：本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程： 一、导入 提问：1、鉴赏=欣赏？ (引导学生看书) 2、美术=艺术？ 讲解： 1、假设有这么两个人评价同一幅作品： 甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？ （甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的； “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。）

2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注， 从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴：美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆 刻。 a、绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。） b、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或 可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可 触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理

高中美术鉴赏《人间生活》教学设计

高中美术鉴赏《人间生活》教学设计 一、教学内容分析： 版本：湘美版普通高中美术新课程标准实验教科书 模块：《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》（中国部分） 教材内容： 结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期，这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教，因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。 追根溯源，本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。 本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘，让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界；作为对现实生活的真实记录的描绘，在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥，典型为侍女画题材的盛行，代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等；五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》；另有风俗画的代表作《清明上河图》等。 二、学生学习情况分析： 高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解，从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题，单就绘画内容而言，因其接近生活常态学生能够更有体会性；但是对于绘画的形式感而言，本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本，多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生；对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同；通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容，去品古代世俗生活的意趣，去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况---学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。 三、教学准备：PPT课件；尺幅相仿的白纸长卷等 四、教学目标： 知识与能力：了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家；培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。 过程与方法：运用观察、模拟、交流诸多方法，体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。

《美术鉴赏》模块第一课学些美术鉴赏知识

课题：《美术鉴赏》模块第一课学些美术鉴赏知识 教学设计与授课：瓦房店市第六高级中学王岩 推荐：大连教育学院高中教师教育中心相毅敏 第一课学些美术鉴赏知识（教案） 瓦房店市第六高级中学王岩 一、教材分析 （一）教学目标 1．通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 2．理解、区分美术“鉴赏”与美术“欣赏”；理解具象作品、意向作品、以及抽象作品的内涵并初步掌握美术鉴赏的方法。 （二）教学重点与难点 重点：学习、掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术与自然、与社会、与自我的关系。懂得美术鉴赏对未来人生发展的重要价值和意义。 难点：教会学生如何掌握美术鉴赏的方法，学生会使用专业术语描绘对美术作品的感受，表述自己的观点。 二、教学过程： 一、导入

师：随着历史的发展、社会的进步，未来社会对人的素质有了更高的要求。人们不仅要学习和掌握各种专门的技术以维持自身的生存，更需要养成健康的审美情趣，完善美好的人生。只有这样，我们的人生才是完满和有意义的。要做到这一点，首先要培养审美的情趣和审美的眼睛。培养审美的眼睛有两个途径：一是欣赏大自然；二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。这节课，我们就来学习《美术鉴赏》的第一课<学些美术鉴赏知识>（教师：大屏幕出现课题） （二）新授： 1.讲授美术的概念 ①什么是美术？ 美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。 ②什么是美术鉴赏？ 美术鉴赏是运用感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的一个综合的审美活动。美术鉴赏的目的是获得审美享受，并理解美术作品和美术现象，美术鉴赏本质特征是综合美术审美活动。 美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 ③美术的分类：绘画雕塑建筑工艺书法(篆刻)摄影 2.各美术种类的简述：

中国画-说课稿-高中美术鉴赏-第一课

民族文化国之瑰宝——中国画 各位评委老师，上午好！我是号考生，今天我抽到的课题是民族文化国之瑰宝——中国画。我主要从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面加以阐述。 教材分析 本课选自人民美术出版社出版的普通高中课程标准实验教科书《绘画》里的第一课《民族文化，国之瑰宝——中国画》，属于欣赏课型，作为绘画分册开篇之课，目的在于让学生感受祖国传统文化之博大情深，了解中国传统绘画的艺术特征。本节课的内容在课本中占据了比较重要的地位，上好本课为之后学习中国山水画和花鸟画的打下良好的基础。 学情分析 在此之前学生已经有了一定的国画基础，通过高一的学习也具备了一定的美术鉴赏能力，对于中国画，他们在生活中也有一些接触，但大部分学生对中国画缺乏深刻的认识，认为在现代社会中，已经不流行中国画等等的狭隘想法。因为有了这些想法，有的学生在学习时可能还会有抵触的情绪，所以教师在教学的过程中，内容不宜讲得过于理论化，而应当多结合学生特点，让他们在学习中意识到中国画的的独特魅力，而不倾向于简单知识的传授。 根据以上对教材和学情的分析，考虑到学生已有的认知结构特点，我制定了以下下教学目标 知识目标：通过学习中国画，了解中国画的工具材料，获得初步的审美经验和鉴赏能力，并能对中国画作品进行简短评述。 能力目标：学习中国画的相关理论知识和表现手法，体会中国画的独特的艺术风貌。提高学生的审美能力和分析作品的能力。 情感目标：感受中国画的独特魅力，培养学生爱国主义情怀和对生活的热爱。这是为了完成素质教育中德育的目标。 本着高中美术课程标准，在吃透教材的基础上，确立了本课教学重点及难点 教学重点：提高学生对中国画的认识，了解中国画诗、书、画、印的独特表现形式。使学生深入理解中国画传神写照的内涵，以形写神，形神兼备的主要特点。针对教学重点我采用欣赏对比方法，着重讲解知识重点 教学难点：让学生运用欣赏方法，欣赏分析作品深刻的文化内涵，以点带面，通过本章中国古代美术作品欣赏切入课题，全面认识中国古代绘画。针对知识难点，我采用学生先学，教

高一美术鉴赏第一单元第一课《什么是美术作品》教学设计

美术鉴赏第一单元 ————美术与眼睛 教材分析： 本单元是美术鉴赏的入门课程。在学习过程中，学生主要是通过对一些有代表性的美术作品进行尝试性的分析，系统地建立美术鉴赏的基本意识，掌握科学的奖赏方法。教材把本单元分为三个环节：什么是美术作品；美术作品中形象的分类；美术作品的鉴赏方法。教学中要注意三个环节之间的衔接关系。 第一课：从了解基本的审美观念和相应的形式法则入手，理解什么是美术作品。在此基础上，建立美术奖赏的基本意识，学会用审美的眼光去看待美术作品以及生活中的物品。 第二课：了解根据美术作品中图象的不同特征，以及由此对美术作品进行的最基本分类：具象美术、意象美术以及抽象美术；掌握这三种美术类型的基本内涵。在此基础上，使学生了解美术作品中形式法则的多种运用情况，从而拓展学生的审美意识，使他们初步掌握相应的欣赏方法。 第三课：了解美术作品所包含的信息是多方面的，学会用科学、系统的鉴赏方法来读取美术作品中的视觉和文化信息，以达到对美术作品的理解。了解并掌握美术作品的四种基本鉴赏方法；感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏，并能够比较熟练地运用这些鉴赏方法。

第一课什么是美术作品 教材分析： 教材内容包括三个层面； 1、审美观念是如何形成的。 2、美术作品的基本含义。 3、美术鉴赏的重要意义。 教学目标： 1、了解审美观念、形式法则的产生和一般规律，以及美术作品的社会约定性。 2、培养学生以审美的眼光去看待美术作品和日常生活的意识。 教学重点与难点： 1、美的观念和形式法则是如何产生的？ 2、美术作品的基本内涵是什么？ 3、如何从生活中去发现美？ 教学理念： 通过本课的教学，应该使学生认识到美术鉴赏乃至日常生活中审美意识的重要意义，从而为进一步的学习奠定基础。教学的重心不在于让学生记住多少幅作品，而是要解决学生思想意识上的问题，激发学生的审美兴趣，培养学生以一种审美的态度去看待生活。要打破美术鉴赏课程仅仅依赖传统的讲授法教学的模式，设计一些活动或者通过学生的讨论来扩展学生的思维。教师不能取代学生的思考，有一些作品可以结合教材，让学生自己去研究并得出结论。教师要以引导为主，在适当的情况下对学生的发现进行总结。 教具与学具： 教具：实物投影仪、画册、多媒体小平台 学具：笔记本、笔

人美版高中美术鉴赏全套教案含教学反思(精品推荐看)

第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 （理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 （一）、引入新课 请同学们回忆：在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品？ 可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 （二）、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标准是什么？按照其他角度又能如何划分？ 绘画，雕塑，建筑，工艺设计，书法篆刻，摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例，相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提：题材相同，同是描绘妇女劳动的场面，

分组： 第一组：从社会背景、画家本身进行分析，对作品进行价值判断。 第二组：从作品的艺术形式入手，对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析： 《捣练图》：中国传统绘画，绢本设色，３７厘米*１４７厘米，长卷，展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程，具有连环画性质，人物造型工细，线条劲键，用色富丽华贵，明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画８３.５厘米*１１１厘米画面质朴真诚，人物造型结实，展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析： 《捣练图》：作者张萱，圣唐时期著名人物画家，宫廷画师所画人物雍容华贵，丰颊肥体，突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材，开始表现现实中的人物形象，在美术史上产生深远影响。 《拾穗》：作者米勒（法国）站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立，歌颂劳动者质朴勤劳的美德。 总结：两幅作品国度不同，形式不同，两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同？摄影的工具是否最重要的？ 教师引导： 第一，摄影属于美术的范畴，摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。 第二，摄影和绘画还是有一定区别的，摄影所受时间、空间、工具的限制比较大，比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小，画家的思想和情感，可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。 第三，摄影工具非常重要，但作品的主题和反映的内容才是最重要的，她和绘画作品一样，最终是要和观众进行交流。 结论： 1，美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2，不同时代，不同时期，不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、

学些美术鉴赏知识

第一课学些美术鉴赏知识 教学目标： 1、认知目标： （1）了解美术的特点和主要功能。 （2）认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。 2、情感目标： 激发、增强学生对美术的兴趣。 教学重点： 美术的特点和主要功能。 课型： 概述课、新授课。 教法： 讲解法、引导式教学等。 学法： “听、看、想、讲”相结合。 教学过程：江苏省震泽中学钟立胜 一、组织教学： 1、自我介绍。（让我们一起将高中美术进行到底） 2、高中美术课的特点： 小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。 高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。 3、课程安排： 高一：中国美术欣赏 高二：外国美术欣赏 二、展开教学： “看到什么，想到什么；看到美术，你想到什么？” ——学生回答。（旨在了解学生对美术的了解程度。）根据学生回答的情况，引导出美术的分类： ——按制作方法：绘画、雕塑、建筑、工艺。 ——按作用功能： 纯美术：绘画、雕塑 实用美术：建筑、工艺

美术自身的特点：江苏省震泽中学钟立胜 （1）通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。 独特的艺术语言：线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。 （2）艺术形象的创造借助物质材料的运用。 ①齐白石的虾——生宣纸水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化。 ②古希腊的雕塑《维纳斯》——洁白无暇的大理石。 ③物质材料——建筑、工艺品、现代工业产品。 （3）由于地域、政治、经济、文化传统、风俗习惯等不同，中西方美术存在着不同： 中国的传统美术，从强调形神兼备，逐渐发展到以抒发作者主观感受的写意为主，主要运用以线造型的手法，在绘画中表现色彩和时间、空间方面，具有自己独特的方法。 以欧洲为主的西方传统美术，崇尚写实，主要运用以明暗造型的手法，具有欣赏人体美的艺术传统。 定义“美术”： ——也称造型艺术或视觉艺术。它是运用一定的物质材料，通过造型等手段，创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。 美术的主要功能： （1）教育功能； （2）认识功能； （3）审美功能； （4）娱乐功能。 纠正（大众）审美的误区： ——“论画以形似，见与儿童邻”（苏轼） 树立良好的审美习惯： ——“宁可食无肉，不可居无竹”（苏轼） ——“取法于上，仅得其中；取法于中，不免为下。” ——“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品才能培育成的。”（德·歌德）

高一美术鉴赏教案全册

高一美术鉴赏教案全册 高一美术鉴赏教案全册篇一:人教版高中美术鉴赏教案 (1) 第一课学些美术鉴赏知识 教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。 (((( 2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方 ((((法进行鉴赏练习。 (((( 3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。 ((((( 教学重点:介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。(((( 教学难点:本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行 (((((( 鉴赏练习。 教学过程: 一、导入 提问:1、鉴赏=欣赏, (引导学生看书)2、美术=艺术, 讲解: 1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别, (甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进 行评价。) 2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界

才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说:美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注， 从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指建筑、雕塑、绘画和工艺美术等。在中国还包括书法和篆刻。 (((((((((((((a、建筑艺术:是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。 b、雕塑:又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石 头、金属、玉块等)，创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 (如石膏像、木雕等。) c、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、国画、素描、水彩等。) d、工艺美术:也叫实用美术，以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。 (如陶瓷、刺绣、编织等)

人教版高中美术鉴赏教案1

第一课 学些美术鉴赏知识 教学目的：1、了解一下美术鉴赏的对象．．、范围．．。 2、了解欣赏的基本方法．．．．。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方 法进行鉴赏练习．．．．。 3、调动学生参与欣赏的积极性．．．，培养学生对美术的兴趣．．。 教学重点：介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性．．．．特点是本课的重点。 教学难点：本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感．．．．．．，引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程： 一、导入 提问：1、鉴赏=欣赏？ (引导学生看书) 2、 美术=艺术？ 讲解： 1、假设有这么两个人评价同一幅作品： 甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？ （甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的； “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。） 2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art ”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注， 从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、 美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴：美术通常指建筑．．、雕塑．．、绘画．．和工艺美术．．．．等。在中国还包括书法．．和篆．刻。 a 、建筑艺术：是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。 b 、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或可雕、可 刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借 以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 （如石膏像、木雕等。） c 、绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。） d 、工艺美术：也叫实用美术，以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。 （如陶瓷、刺绣、编织等） 3、 用“眼高手低”引入美术鉴赏的重要性。（结合学生观展等进行讲解） 4、 让学生用比较．．的方法结合课文图例说出作品的年代．．、内容．．以及艺术表现形式．．．．．．。 第一幅：《放牧》．．．． 艺术形式：雕刻岩画：岩石，这自然界的基本要素，从远古时代起，它就不断地被人类使用着，作为 劳动工具，作为日常用品，也所为生的和死的住所。岩石，同时也是世界上最早的画布，先民们在岩 石上刻划和涂绘，来描绘人类的自身生活, 以及他们的想象和愿望，这就是岩画。

第一课高中美术鉴赏

第一课——培养审美的眼睛教学案 ————————————————美术鉴赏及其意义年级班姓名教师日期{共课时第课时} 【明确目标】 一：教学目标：使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生审美的眼睛。 二：教学重点：掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术奖上对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 三：教学难点：如何结合实例讲清美术的主要分类，美术奖赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。 【自主探究】 一、什么是美术鉴赏？ 1、天安门从表面上看是一座古建筑，但从审美的角度说，它已成为象征中国历史的一个 。 2、《捣练图》是时期的作品，从画家擅长仕女画来看，此画是以 展现捣练过程为目的的。 3、《拾穗》是世纪国画家所画。 4、所谓的美术鉴赏就是运用我们的、和相关知识对美术作品进行归 类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的。 5、美术鉴赏的对象是： 6、美术鉴赏的过程是： 7、美术鉴赏的目的是： 8、美术鉴赏的本质特征是： 9、所谓“鉴”就是、、、，具体说就是弄明白一件美术作品的、 、、、、直接呈现给我们的东西，以及美术作品产生的 、、等相关知识。 10、所谓“赏”即，就是接受者把他通过鉴别获得的感受、体验、联想等于个人经验相结合，进行综合的和。 11、梁楷表现的是： 吴冠中则关注的： 徐悲鸿表现的是： 【随堂演练】 通过上述所学，自主分析《奔马》这幅图片？

二、美术作品是如何分门别类的？ 1、美术根据其艺术门类划分为、、、、、等六大类。 2、人们按照美术在形式语言上的不同特征划分了以写实性客观再现为主的，以写意性主观表现为主的和以艺术语言的本质性表现为主的。 【思考与讨论】列举几种美术门类的作品？ 三、美术鉴赏有什么意义？ 1、美术的社会功能主要体现在三个方面，即、、。 2、如何理解美术的社会功能？ 【随堂演练】 1、连线《太白行吟图》米勒 《筛谷的妇女》张萱 《拾穗》梁楷 《捣练图》徐悲鸿 《舞蹈》库尔贝 《奔马》马蒂斯 2、选取一件自己喜欢的美术作品，搜集资料，并作出总结，谈谈自己的想法和

高中：《美术鉴赏》第一单元“美术与眼睛”第一课

高中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 高中美术 编订：XX文讯教育机构

《美术鉴赏》第一单元“美术与眼睛”第一课 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于高中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 授课年级：高中一年级 课时：一课时 课业类型：美术常识 教学目标： ○1知识与技能：让学生理解审美观念的形成；大体掌握美术作品的基本涵义；培养学生的审美意识，学会用审美的眼光去看待美术作品及日常生活中的物品的意识。 ○2过程：发现----收集----创作----总结----巩固 方法：发现与收集、构思与创作、讨论与分析、总结与巩固 ○3情感态度价值观：以审美的眼光观察生活、以审美的态度对待生活。 设计思路： 1 本课虽是美术常识课，但要让学生有上美术课的新颖感、艺术感； 2 学生在初中是在不同的学校学习的，美术知识层次不一，同时从《美术鉴赏》的审美

性质出发，本课的教学要面对学生全体，要让全体学生对“美”与“美术作品”有个大体概念； 3 审美教育的实施不是灌输给学生美学方面的理性知识，而是更多地采用活动的形式和方法，引导学生主动参与审美活动，使学生在活动中获得审美的愉悦和体验，潜移默化地受到美的感染和熏陶.所以采用“发现----收集----创作----总结----巩固”的教学步骤； 4审美意识是人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识，审美意识具有能动性。在艺术作品和现实生活中并不是缺乏美，美与美的现象无处不在，我们缺乏的是审美的意识与发现美的眼睛。如学生建立了审美意识必然能积极能动的发现美、感受美、创造美。因此，强调对学生审美意识的培养意义非凡。 教学重点：怎样理解美术作品的涵义。 教学难点：学生审美意识的养成。 教具：电脑多媒体设备、示范作品、电子课件、照片。 学具：自己拍摄的照片或喜欢的图片与绘画作品、铅笔、橡皮、绘画纸、剪刀、胶水。 教学过程： 组织教学 检查学生是否准备好了自己拍摄的照片或喜欢的图片与绘画作品。

高三美术 中国美术鉴赏第1课学些美术鉴赏知识

第一课学些美术鉴赏知识 课程分析： 面对一幅美术作品应该怎样去欣赏是学生们比较困惑的一个问题。另一方面，面对日常生活中的许多视觉艺术形象视而不见也是学生当中常见的一种情况。作为艺术欣赏课不但需要引导学生们能对博物馆、展览馆、画册等中的艺术作品进行欣赏，更重要的是要使学生们对生活中的视觉艺术形象也能够有所感悟和欣赏。 那么，作为欣赏课的第一讲我们从什么地方开始呢？我觉得在给学生们介绍具体的艺术作品之前，有这么几个问题必须先使他们弄清楚。首先要明白的是美术的范围。要点是使学生们认识到周围的日常生活中存在着大量的没有被他们注意到的视觉艺术形象。其次是要引导他们对“美术”有自己的看法和认识。这里可以介绍一下教师自己对“美术”的看法和认识以便给他们一个参考。最后，要让学生们对欣赏活动中所涉及到的几个因素（感觉、知识、情感与想象、思想和观念等）有个初步的了解。 课程目标： 使学生们对“美术”有个简单的认识。对“欣赏”有个初步的了解。 课程重点： 对欣赏活动中所涉及到的几个因素的理解。 课程设计： 首先用交谈提问的方式进入课题──我们这节课是美术欣赏课。在欣赏具体的美术作品之前，我们先要明确一下美术的范围。 （展示一组图片：一些绘画作品、工艺作品、雕塑与建筑等美术和非美术形象的图片） 提问：这些图片中那些是属于美术范围之内的？ 根据学生的回答灵活处理以上提问。要点是引导他们认识到美术的范围包括：绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。特别是后两类是和人们的日常生活结合的最紧密的美术种类，也是常常被同学们忽视的艺术种类。要让他们明白，欣赏艺术不一定要到专门的场所去欣赏。实际上我们日常生活的身边就有大量的视觉艺术形象，只要我们做个有心人，到处都可找到可欣赏的美术作品。正像罗丹曾说过的那样──不是没有美，而是缺少发现。为此，希望同学们对身边的美不要视而不见，麻木不仁，而是要睁开眼睛去发现、去体悟、去感受。 前面我们知道了美术的大概范围。下面老师想了解一下同学们对“美术”这个事物的看法是怎样的？或者说你们认为“美术”是什么？是不可知的？神秘的东西？还是挂在展馆内供人观看的东西？或者是漂亮的、美丽的东西？…… 在此应鼓励学生们大胆发言、大胆表达自己的思想和对美术的看法与想法。然后根据学生的发言老师谈谈自己对“美术”的看法。 如：我认为“美术是一种语言”。 说起语言，平时我们一般认为语文、英语才属于语言范畴的事物。其实，语言──只是人类表达思想、情感、观念及对世界的看法与认识的一种工具。而文字语言只是人类反映世界两种最基本工具中的一种。另一种是数学。除此之外人类还有多种对这个世界的反映和表达方

高中美术鉴赏-第一课《什么是美术作品》教案

（第一单元）第一课什么是美术作品 授课期日： 2006年9月（13---14）日 年级：高二（7-----12） 科目：《什么是美术作品》 教学目标： 1、了解审美观念、形式法则的产生和一般规律，以及美术作品的社会约定性。 2、培养学生以审美的眼光去看待美术作品和日常生活的意识 教学重点与难点： 1、美的观念形式法则是如何产生的？ 2、美术作品的基本内涵是什么？ 3、如何从生活中去发现美？ 课时准备：教具：画册、讲稿；学具：笔记本、笔 教学过程大纲： 1：美的观念是怎么产生的需时（5——10 ）分 2：美术作品的基本含义需时（15——25 ）分 ①美术家为了审美目的而创作的作品举例，讨论需时（8 ——12）分 ②实用性推去，审美价值凸现的作品举例，讨论需时（8 ——12）分3：提高审美鉴赏能力的目的和重要性需时（5 ——8 ）分 4：结论需时（1 ——3 ）分 具体教学过程： 一：美的观念是怎么产生的？ T:今天我们讲的课题是什么是美术作品？那我们首先先了解对美的含义。现在我请同学们讲讲自己身边的有那些物品称的上是美的，好看的。（提示：女生戴的首饰，班级的环境等） S： T：老师手上戴的戒指漂亮吗？（调动气氛） S：是 T：为什么你们说我的戒指漂亮呢？你们是以什么标准来辨别呢？？ S：自己认为美丽的，好看的或者就是自己喜欢的等 T：每个人都有自己对美的看法，有自己的标准，那我们的祖先对美的标准又是怎么样的呢？ S： T：同学猜不出来吧，那我们请几个同学上来写一个“永”字，答案就在这里面了。 S：陆续上来， T：大家已经看到了吧，同学写的字，谁的字写的最漂亮，谁的有比较差些呢？S：

美术鉴赏的过程与方法教学设计

美术鉴赏的过程与方法教学设计 教学目标 知识与技能：使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过 程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法， 培养学生“审美的眼睛”。 过程与方法：本节课主要采用教师引导学生，学生自主学习与合作 学习相结合的方式，使学生充分展现自我，体现自我现有发展水平。情感、态度与价值观：使学生认识美术鉴赏对于个人未来人生发展 的重要价值和意义。 教学重点在于培养审美的眼睛，使学生掌握美术鉴赏的一般方法， 认识美术鉴赏的价值与意义。教学难点主要是如何结合实例，让学生初步了解与学习美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴 赏的一般过程或方法。 教学过程 一、导入新课 由法国雕塑家罗丹的一句话“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛”，引出本节课课题——培养审美的眼睛美术鉴赏及其意义。 二、学习新知 1、师生共同探究美术鉴赏的概念 ⑴从“美术鉴赏”的字面意思进行分析：“美术”：视觉艺术，可视形象，平面空间，以供欣赏；“鉴赏”：“鉴”鉴别、鉴定，“赏”欣赏、观看。“美术鉴赏”即鉴赏视觉艺术。 ⑵规范的概念：运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术 作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。（美术鉴赏教材中P4，第2、3段）2、小组合作学习，鉴赏两幅作品，总结美术鉴赏的一般过程与方法

⑴合作学习时间为10分钟左右。学习提示：观看两幅作品《捣练图》和《拾穗》（哪种美术？画的是？他们在做？构图？色彩……）； 对比两幅作品，体会感受（通过对比，带给你什么不一样的感受？……）。 ⑵教师引导学生进行学习成果展示。 ⑶总结美术鉴赏的一般过程与方法。在美术鉴赏中，“鉴”是手段、 是基础，“赏”才是目的，“鉴”是为“赏”服务的。 3、看图说话，归纳出美术作品的分类 ⑴出示相关图片，让学生分别指出有哪些大的分类：依据其艺术门 类划分为绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影 等六大类；按照形式语言分为具象艺术、意象艺术、抽象艺术。 ⑵选择教材中的一些美术作品，让学生辨别其门类。 4、思考与讨论出美术鉴赏的意义 阅读教材内容，思考与讨论美术鉴赏的价值与意义，用自己的语言 进行复述，并提炼出其社会、教育和审美功能。 三、课堂小结 关于美术鉴赏及其意义，你们懂了吗？还有什么不明白的？尝试鉴 赏你喜欢的美术作品。 板书设计： 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义 一、美术鉴赏的概念：字面意思，教材中定义 二、美术鉴赏的分门别类：依据艺术门类分为：绘、雕、建、设、书、摄等。形式语言：具象、意象、抽象 三、美术鉴赏的意义：社会、教育、审美功能 第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言 教学目标： 本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解， 这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作

(完整)湘教版高中美术鉴赏课全套教.pdf

湘版高中美术鉴赏第一单元第一课教案.doc什么是美术作品 教材分析： 本课教材内容包括三个方面的知识点： 1．美是怎样产生的。 2．什么是美术作品。 3．学习美术鉴赏有什么重要意义。 为了阐明这三个方面的内容，教材从人们最基本的审美观念入手，让学生明确“美”是怎样产生和形成的，并且将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中，于是就产生了美术作品。并借助各种美术作品阐述其含义，指出美术作品两类范畴：一类作品是在创作的时候就是为了审美的目的而创作的，另一类是指一些生活用品，它们最初只是源于生活的需要，但经过较长时间之后，其功能性被逐渐淡忘，而形式美法则受到关注，它们也属于美术作品的范畴。如教材所列举的青铜器、明代的漆盒等，通过上述问题的讲述，教材最后点出了美术鉴赏的重要意义： 1．在我们的生活中美事无处不在的，人们在长期的生产生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去认识这些美好的事物，才能更好地生活。 2．鉴赏美术作品可以培养我们的审美能力，帮助我们丰富对美的认识，并且认识到形式美的法则。 教学目标 1．了解基本的审美观念的产生和形式美法则的一般规律，掌握美术作品的含义。 2．培养学生以历史的、审美的眼光去看待美术作品和日常生活。 教学重点与难点 1．美术作品的含义是什么？

2．怎样用审美的眼光看待美术作品和日常生活。 教具与学具 教具：画册，多媒体，幻灯机 学具：教材，笔记本，笔 教法运用 本课以图文并重的教学手法，采用观察、欣赏、思考与展示作品等教学策 略，加强师生双边互动。从看、问、讨论、回答等教学活动中逐步引导学生对 知识一步一步地深入了解，通过教师的疏导和归纳，最后让学生掌握美术鉴赏 的重要意义。 教学过程 在我们日常生活中，我们会经常发现一些美的动西，如：那个花瓶很美； 她穿的衣服很漂亮；他画的画很美；他的字写的很好看。 学生讨论：美是怎样产生和形成的？ 一、导入新课 11．初步了解美的来源。（学生讨论回答） 总结：美是人们在长期的生产劳动中产生和形成的 2．美的形式法则包括哪些要素？（展示图片：彩陶鲵鱼纹瓶，楷书“永”，人面鱼纹彩陶盆，“羊”字的演变图，雷纹三足鼎，兽纹鬲） 学生观看讨论：它们体现了那些美的形式法则？ 教师引导学生从造型、重点、对称、平衡等形式美的角度去观察图片中的 美。然后对学生讨论的结果进行评价，加深学生对形式美的理解。二、观察思 考 1．什么是美术作品？