口琴简谱——送别

24孔复音口琴吹奏技巧介绍

24孔复音口琴吹奏技巧介绍 有不少新手想要学习24孔复音口琴的吹法，这个技巧需要反复练习才行。今天就给大家介绍24孔复音口琴吹奏技巧，希望对大家有帮助！ 在学习口琴之前我们需要先对概念有所了解，24孔复音口琴一共有24个孔，并且每个孔都是分为上下两格的，只吹一个的话就是单音，两个一起就是复音。 在一开始学习的时候一定要看简谱，简谱上边是什么样的就跟着做，直接照着口琴上的孔来吹，这样能够逐渐培养去24孔复音口琴的熟练度。 当比较熟悉24孔复音口琴的中音部之后，可以开始学习一下低音部以及高音部，但是整个部位还是要以中音部为主，要逐渐地进行扩展，这样能够减少学习难度。 全部音阶都比较熟练之后就可以自己尝试吹奏整首曲子了，练习24孔复音口琴最主要的就是耐心，平时一定要多加练习。 口琴快速入门技巧认识你的口琴： 24孔复音口琴顾名思义，共有24个孔，每个孔由上下两格构成，单吹上格或者下格时吹出的为单音，两格一起吹时为复音。拿到口琴第一件事就是找到音调标志，有音调标志的一端握于左手方向才是正确的握法。

找到口琴的音阶： 24孔复音口琴的音阶是固定的，即哪个孔吹出哪个调是固定的。 有的口琴会在每个孔边上进行音阶标注，有点则只配备了口琴音阶图，不管是哪种方式，我们都需要牢记每个孔的音阶。 从中音部开始学习： 学习的过程总是由简入难，学口琴也一样。相对来说，中音部是最简单的，从这里开始，有助于我们建立学习的信心。 从简单的歌谱开始学： 吹口琴我建议大家看简谱，歌谱上是什么，对照口琴上的孔直接吹就可以，十分容易上手。初学者建议使用简单的歌谱，比如欢乐颂、小星星等音调集中于中音部的谱子。 逐渐向低音部与高音部扩展： 当你熟悉了口琴的中音部后，可逐渐向低音部与高音部扩展。此时还是要以中音部为中心，或者向低音部扩展，或者向高音部扩展，最好不要同时有低中高三个部分的调，跨度太大难度系数将大大提高。 当熟悉了所有音阶后，此时所有歌谱都可以尝试吹奏。记住，自己才是最好的老师，一定要多练习。推荐一首曲谱《天空之城》，希望大家会喜欢。 口琴的分类介绍复音口琴 这是每一位社员所拥有的基本口琴，一般使用的约为孔，音域约含盖了三个全音，分低、中、高三部份，因採用上、下两孔相同音高，一吸或一吹同时发声，故称为复音口琴，以别於半音阶口琴。调性有

五线谱调号的记忆和相关的知识

五线谱调号的记忆和相关的知识 现在越来越多的口琴谱采用五线谱来记谱，特别是半音阶口琴一贯使用五线谱来记谱，以方便转调和演奏大型曲目。布鲁斯口琴呢，则也越来越多的采用五线谱加配音孔标记来标注曲谱。复音对琴演奏或者为了适应和声等需要，也越来越多采用五线谱记谱。所以五线谱的调号识别是比粗补充的乐理课程，并需要大家加以强化记忆。 调号就是五线谱最左面,高音(低音等)谱号右面会有若干升号或者降号。不同的升降号代表不同的调。具体来看： C调没有调号。也就是没有升降记号。 一个升号（#F）是G调 两个升号（#F，#C）是D调 三个升号（#F，#C，#G）是A调 四个升号（#F，#C，#G，#D）是E调 五个升号（#F，#C，#G，#D，#A）是B调 六个升号（#F，#C，#G，#D，#A，#E）是#F调 七个升号（#F，#C，#G，#D，#A，#E，#B）是#C调 看到上面得升号调你能看出什么规律？每个调最后一个升号向上半音，就是所有这些升号所代表的调；后面一个调得升号会在前一个调的基础上增加一个升号。所以你只要记住所有升号的顺序（用简谱简化说是4 1 5 2 6 3 7），就可以知道是什么调了。 降号调也有规律，如下： 一个降号（bB）是F调 两个降号（bB,bE）是bB调 三个降号（bB,bE,bA）是bE调 四个降号（bB,bE,bA,bD）是bA调 五个降号（bB,bE,bA,bD,bG）是bD调 六个降号（bB,bE,bA,bD,bG,bC）是bG调 七个降号（bB,bE,bA,bD,bG,bC,bF）是bC调 首先降号的音名顺序与升号调正好相反(7 3 6 2 5 1 4).当降号超过两个时,倒数第二个降号正好就是这个调的名称。 理解了以上理论,再把升降号的顺序背过,只要一看到谱子上有几个升号或降号就可以马上知道是什么调了。 看五线谱开头的升降记号,升号是个井字,降号是个小写的b．如果是升记号看最后一个升记号在什么音的位置然后向上一个音是什么就是什么调．如有两个升记号，那就是在4和1上，最后一个音是1向上一个音，这首曲子的调就是D大调．（升记号固定顺序为4152637）如果是降记号，则看倒数第 二个记号在什么音的位置上就是什么调（降记号固定位置7362514），当然这个只是最基本的，还要分大小调，民族调式等等～ 一共有24大小调，分别都是以主音命名的： C,大调 #C大调, D大调, bE大调, E大调, F大调, #F大调,

零基础自学口琴

零基础自学口琴 一般来讲常见的口琴分为三种：复音口琴、半音阶口琴、十孔口琴(布鲁斯口琴)。不同的口琴学习方法会稍有差异，音色也不尽相同。(因为楼主是自学，所以姑且认定楼主是用来独奏的，所以用于乐队合奏的口琴我就忽略了。) 复音口琴 复音口琴是亚洲最流行的口琴，以前中国老电视剧里常出现的就是这种口琴。有21孔、24孔、28孔等不同的型号。最大的特点是它有上下两排孔，上下孔之间频率有少许差异，吹奏的时候会因为共振产生好听的回音。多用来演奏一些民谣(folk)和乡村音乐(country)。每个孔只能发一个音，有吹孔和吸孔之分，吹吸孔交错排列。复音口琴国内的质量还不错，“上海”“天鹅”“HUANG”都是不错的选择。不过个人比较倾向进口琴，Hohner的琴不错。入门记得选C调的。如果喜欢吹一些老歌，是个不错的选择。 十孔口琴 OK，当你选购好自己心爱的口琴以后就算是正式踏上口琴的学习之旅了，不过在此之前还有几项准备工作和知识需要掌握。 第二步乐理准备： 关于乐理其实不要有太大的负担，口琴作为最易入门的乐器之一并不需要太多的乐理知识，甚至有的口琴大师都不识谱=_=。不过系统的学习乐理知识是必要的，这可以给你带来很大的帮助，缩短你的学习时间。如果不系统的学习乐理的话，迟早有一天会成为你的瓶颈(T_T我就是)。 所以首先要识谱。当然乐理不等于识谱，不过作为入门来讲第一点当然是识谱，重要的是可以让你看懂别人的教材!其他的乐理知识可以慢慢来。 说到识谱主要是三种：五线谱、简谱、口琴专用的记谱法。

简谱简谱一定要学习，理由很简单，国内大部分教材都提供简谱，但是不一定提供五线谱。另外简谱简单易学，学校的音乐课上应该 都讲过。去网上搜一搜就学习了。 五线谱如果学习半音阶的话五线谱的优先级应该最高。古典乐曲几乎都是用五线谱来记的。另外五线谱的记谱方式比较符合半音阶 口琴。但是比较复杂，要学习去买本书吧，这个投资值得。 口琴专用记谱法口琴有自己专用的记谱法，但是没有统一标准，我本人就见到过好几种。基本上都是以“孔号+吹/吸”的形式，不 标记时值。大多数的这种记谱法有明显的缺陷，除非听过原乐曲否 则几乎不能靠这种谱复原出来，而且依赖于口琴的类型。但是鉴于 其“瞬间入门”的特点在大家中广泛流传。我简单介绍一下流传最 广的BD谱。BD谱用“数字+B/D”的形式来表示第几孔的吹或吸。B 表示吹(Blow)D代表吸(Draw)。有的变种会用"'"来表示压音(一种 十孔技巧)用“(3D)"表示半音阶的按键。举例来讲，两只老虎第一 句在十孔口琴上就是4B4D5B4B4B4D5B4B。 其他的乐理知识诸如什么拍子、调子、音程之类的，自己找书或者视频学吧，我也没什么高招。不过完全可以与学习口琴的过程并行，没必要全学完了再开始。 第三步注意事项： 有几点注意事项要事先说明一下： 口琴不要直接用流水冲洗，要清洗的话用酒精擦拭就可以。 用铆钉固定的口琴不要拆开，否则装不上去。 吹奏前不要吃东西、喝饮料。吹奏前漱口。 存放在干燥的地方。 口琴是消耗品，因为金属疲劳等原因口琴在一段时间后一定会报废一般3个月~一年半 如果在吹奏过程中突然发现某个音变得很奇怪，或者音调变低。在确认没有异物堵塞的情况下，千万不要再吹奏了，因为这个簧片

bad apple半音阶口琴版

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怎样学习吹口琴

怎样学习吹口琴 十孔布鲁斯 十孔口琴，也叫做蓝调口琴或布鲁斯口琴，主要用来演奏布鲁斯，摇滚和爵士等风格的音乐。虽然这小玩意儿只有是个孔，能吹奏的 音却是不少 可以看到，除了普通的吹吸单独成音之外，吹气压音(一种通过 过改变口腔内部结构使气流通过簧片时发生变化从而改变音调的吹 奏技巧)、吸气压音、超吹、超吸都会有不同的音调。同时你会发现，低音部分没有低音的“fa”和“la”，并且第二孔吸气和第三孔吹 气都是“so”。而这正是布鲁斯口琴的独特之处，通过压音压出缺 失的音并可以做出布鲁斯独特的滑音效果，并且这样的音阶排列在 熟练演奏后可以轻松的吹奏出和弦来，并且配合舌堵等技巧可以做 出非常具有布鲁斯音乐风格的乐曲。 如果你喜欢布鲁斯，喜欢摇滚，或者。。带它出去装逼，都是不错的选择 另外另外，十孔和吉他是绝配~ 代表曲目：《HoochieCoochieMan》——MuddyWaters Honher——Special20 TOMBO——Hope10 2.复音口琴 复音口琴是亚洲最流行的口琴，上个世纪我大天朝流行过一段时间——还记得郑智化的《水手》里的口琴声么，那就是复音口琴。 一般常见的复音口琴多为24孔，还有21、28孔的琴较为少见。与 十孔口琴不同的是，它有上下两排气孔，上下孔虽然同音，但两个 簧片振动频率有细微差别，吹奏的时候就会产生复音口琴特有的回

音，也就是所谓的“震音”(Trem olo)。同时这种结构所带来的音色 相较布鲁斯那种淡淡的忧伤音色更加明亮清澈，穿透力更强，简单 的结构也更加便于新手入门。如果你喜欢老歌，喜欢乡村音乐，或 者想入门入的更轻松，选它吧没错的。 代表曲目：《alwayswithme》——千与千寻片尾曲 金蝶专家珍藏演奏口琴 TOMBO——Hope24 3.半音阶口琴 看到右边的小揪揪了么，按下去以后就会把整个口琴的音高提高半个音阶，这也就是半音阶口琴名字的由来。也正是因为可以演奏 所有半音(十孔口琴压音并不能演奏所有半音，比如#3)，一把C调 琴通过调整把位就可以演奏所有调式，所以也被叫做“口袋里的钢琴”。根据孔数不同，又分十孔、十二孔、十四孔、十六孔四种。 一般相比较而言，十孔半音阶音域较窄，十六孔又偏大不容易把控，十四孔也偏复杂，入门还是以十二孔为佳。在音色上，半音阶琴属 于单簧片发音的乐器，音色纯正，非常适合演奏古典乐曲，并且与 其它各种常见乐器的契合度都很高。如果你喜欢古典音乐，或者有 一定的乐理基础想以口琴作为配器使用，选它吧。 代表曲目：《AshGrove》——TommyReilly 天鹅——1248-6/7 HOHNER——257 HUNAG——1248 自然，世界上有太多自称或被称为‘不懂乐理’的口琴大师，那并不代表他们不理解所谓“乐理”所表述的背后的东西。他们属于 无须借助文字来领会音符、和声、对位以及确定调式调性。加入少 侠您骨骼惊奇，可以像大师们一样有超人的乐感和领悟力，那随你...系统的学习乐理只是还是非常必要的，虽然开始的时候看起来

星之所在 半音阶口琴简谱

3 #2 3 #5 #2 #1（7）#1 3（7） （6 #5 6）3 #2 （7）#1 #2 3 #5 #4 3 #2 3 #5 #2 (7) #1 #2 3 # 4 #5 #5 6 #5 #4 3 #2 #5 (7) #2 #1 3 #2 3 #5 #2 （7）#1 （7）#1 #2 3 (7) 3 #2 3 #5 # 4 7 # 5 #4 3 #2 3 #2 3 #5 #2 (7) #1 #2 3 # 4 #5 #5 6 #5 #4 3 #2 #5 (7) #2 #1 #1 #2 3 #4 #5 #4 7 6 #5 #4 3 #2 #2 3 #1 （6 7）#1 3 #2 3 #4 6 #5 #4 #3 #4 #6 #3 #2 #1 #2 #4 #1 (7) (#6) (7) #4 #3 #1 #2 #3 #4 #6 #5 #4 #3 #4 #5 #6 #6 {#1} 7 #6 #5 #4 #6 #6 7 #6 #5 #4 #6 #5 #4 #3 #3 #2 间奏 #2 #3 #4 #3 #2 #1 (#6 #4 #5) #1 #2 3 #2 #1 （7 #5 3 #4 #5） 第二段 3 #2 3 #5 #2 (7) #1 (7) #1 #2 3 (7) 3 #2 3 # 4 # 5 7 #5 #4 3 #2 3 #2 3 #5 #2 (7) #1 #2 3 # 4 #5 #5 6 #5 #4 3 #2 #5 (7) #2 #1 #5 #4 7 6 #5 #4 #2 #2 3 #1 (6 7) #1 3 #2 3 #4 6 #5

#4 #3 #4 #6 #3 #2 #1 #2 #4 #1 (7) (#6) (7) #4 #3 #1 #2 #3 #4 #6 #5 #4 #3 #4 #5 #6 #6 {#1} 7 #6 #5 #4 #6 #6 7 #6 #5 #4 #6 #5 #4 #3 #3 #2 #4 #3 #4 #6 #3 #2 #1 #2 #4 #1 (7) (#6) (7) #4 #3 #1 #2 #3 #4 #6 #5 #4 #3 #4 #5 #6 #6 {#1} 7 #6 #5 #4 #6 #6 7 #6 #5 #4 #6 #5 #4 #3 #3 #2 #4 #3 #4 #6 #3 #2 #1 #2 #4 #1 (7) (#6) (7) #4 #3 #1 #2 #3 #4 #6 #5 #4 #3 #4 #5 #6 #6 {#1} 7 #6 #5 #4 #6 #6 7 #6 #5 #4 #6 #5 #4 #3 #3 #2 #4 #3 #4 #5 #6 #6 {#1} 7 #6 #5 #4 #6 #6 7 #6 #5 #4 #6 #5 #4 #3 #3 #2

《十孔口琴教程》

一、十孔口琴简介 十孔口琴，又名民谣口琴、蓝调口琴，国外 常称之为「Blues harp」、「10-hole harp」、 「10-hole diatonic harmonica」等等。顾名思 义，这种口琴绝大多数是十孔，偶尔也有12,14 孔等型号，但很少见。 这种十孔二十音的口琴约在1826 年左右 被发明。比起复音和半音阶口琴，十孔口琴的构 造来得原始些。在蓝调音乐兴起时，它被发现非 常适合演奏蓝调音乐。后来音升(overblow)技巧 被发明后，开始有更多人跨足到其它曲风。 虽然构造简单，但它能做到的事情可一点也不简单。目前为止它在演奏蓝调音乐(Blues)方面发展得最为完整，事实上至少80%以上的十孔口琴音乐都是蓝调及摇滚乐(Rock)，其次才是乡村乐、民谣、偶尔有爵士乐(Jazz)等非常少数的其它乐风。 二、十孔口琴音阶排列 标准的十孔口琴有十孔二十音，包含了三个八度，除了第二孔吸音与第三孔吹音都是5外，135固定为吹音；2467固定为吸音。低音部缺少4和6；而高音部缺少7，形成了不完整的三个八度。这个音阶排列叫做Richter音阶排列(Richter Tuning)，虽然目前不存在，但是这些缺少的音和三个八度内的所有半音，将来都可以藉由技巧吹出来。

三、记谱法 十孔口琴没有统一的记谱法，一般最常见的是孔数记谱法：数字写多少就代表第几孔，另外再以圆圈、箭头、或加减之类的特殊符号表示吹吸之别，如下所示。 有一点可能造成混淆的是，因为口琴是高音乐器，我们的「中音Do」其实已经是别人的高音Do(第三间)。所以这里的五线谱要整个升高八度(8va)。本讲义的谱，有些会有8va的记号，有些不会，读者请自行判断。 孔数记谱法虽然很容易懂，但是因为有各式各样不统一的方法，而且难以和学其它乐器的人沟通，建议花点时间试着学习看五线谱或简谱。 四、持法及含法 ◎持法： 一般常以左手姆指和食指(虎口)夹住琴身持琴，右 手则为音色变化等辅助用。 ?手包起来：包起来的音箱使音色变得比较闷而温 和(如上图)。 ?手打开：音色较为明亮(如下图)。两种持法的切 换可产生如手振音、呜哇奏法等效果。 ?手包麦克风：常被Blues、Rock乐手使用。如果 包得紧的话，这样持法吹出来的音色类似电吉他 的distortion效果，与口琴原来音色有很大不同。 ◎含法： ?单孔含法(Lipping)：要吹哪个孔，就只含到那个孔。将来有许多的技巧以这个含法做比较方便，建议先把这个含法练熟。 ?多孔含法(Tongue Blocking)：口含多孔，要吹的主音在最右边。舌头靠左边，以舌头侧面堵住左边的琴孔。

口琴

1.复音口琴（Tremolo Harmonica） 这是在亚洲较为普遍的口琴，每个单音都有上下两孔。一般的复音口琴，其上排簧片和下排簧片的Pitch 会被调整至有些微差距，当两个簧片一起发声时就会产生微妙的共鸣，类似震音，所以又称震音口琴。虽然在一支复音口琴上面没有升降半音的设计，但可以同时握住两支相差半音的口琴来吹出半音。 复音口琴类可以再细分为三种： 一. 复音口琴（Tremolo Harmonica） 这是最常用的复音口琴，单音双音簧发声，音色清亮，易吹奏，已有不少著名大师为这种复音口琴创出独有的伴奏技巧，其和声效果可以丰富起单调的旋律，独奏甚至可媲美一支小型乐队，适合吹奏民谣（Folk）、乡村（Country）等以东方风格为主的音乐，也可演奏流行（Pop）、古典（Classic）乐曲。 二. 重音口琴（Octave Harmonica） 这是用来合奏或作为某些曲子专门独奏的复音口琴，上下两排的音阶相差八度，与常用复音口琴的吹奏技巧－－八度和音效果相同，共鸣音色絶佳。 三. 回音／回声口琴（Echo Harmonica） 这是用来合奏或作为某些曲子专门独奏的复音口琴，盖板及或琴格的设计增加了回声效果，类似震音或回响，音色优美独特。这些复音口琴大多是胶制琴格，木制琴格通常是较胶格共鸣效果更佳，音色更温暖和谐。罕见的也有全铜制的复音口琴。不过全银制造或使用黑檀木等高级材质制造的复音口琴尚未面世。 购买口琴须知 购买复音口琴的朋友请注意口琴的调性，有Ｃ、Ｄ、Ｅ、Ｆ、Ｇ、Ａ、Ｂ这７个常用大调和Ｃ＃／Ｄｂ、Ｄ＃／Ｅｂ、Ｆ＃／Ｇｂ、Ｇ＃／Ａｂ、Ａ＃／Ｂｂ这5 个补充调，套装的复音口琴就是指这十二个大调，另有自然小调及和声小调各十二调性可另外向厂家订购。建议初学者选购一支Ｃ调复音口琴，经济能力许可的话就再补购一支Ｃ＃调复音口琴，用以吹奏升降半音，及作为日后学习移调演奏的必要装备。 2. 半音阶口琴（Chromatic Harmonica） 这是近年新兴起的口琴，由传统口琴改良而来，利用一个巧妙按键可以在一支口琴上面吹奏出升降半音，若未压按键来吹奏就相当于钢琴的白键，压下按键后立刻升高半音，相当于黑键。国际上出现过不少非常知名的半音阶口琴大师，他们的演奏受到音乐家一致的肯定与赞扬，足见半音阶口琴已列入正统乐器之林。半音阶口琴近年推广迅速，因为其音域可达４个８度，而且便于移调或转调，所以经常运用于口琴合奏和多重奏之中。 半音阶口琴类的常用规格可归纳为三种： 一. １０孔４０音、１２孔４８音、１４孔５６音、１６孔６４音半音阶口琴这是标准 型号的半音阶口琴，单音簧发声，琴格每一孔都同时有吹吸四个音存在，除高音部的几个音外，每个簧片都盖有一个胶膜阀门（俗称胶片）用以防止漏气，常见初学者较难吹奏其低音部。半音阶口琴的音色纯正而圆浑厚实，尤其适合吹奏古典（Classic）风格和旋律优美的乐曲，亦可吹奏流行（Pop）音乐。另有某些型号特别适合演奏出爵士（Jazz）风格的音乐。 二. ２４孔４８音半音阶口琴 这是目前中国制造的特有型号，国内厂商生产半音阶口琴的初期，为减小因胶片品质不良而引起的漏气问题，也为了节省成本，就发明了这种没有胶片的半音阶口琴，同样单音簧发声，但琴格每一孔只有吹吸两个音存在。特别要指出，这种口琴与标准的１０、

口琴吹奏.doc

先要看你需要什么样的口琴，口琴分普通口琴和回声口琴，有16孔、21孔和24孔之分，以及重音、中音、低重音、最低音和半音阶口琴之分。建议您使用24孔或21孔的口琴做为入门琴，其它的16孔等口琴，在学习上，可能会有一些障碍。吹口琴的准备工作 1. 润滑 2. 握法 3. 簧片吹开 4. 换气、呼吸 5. 气的控制( 长音、短音) * 吹完记得轻轻甩甩风乾再放回盒子裏 2．换口琴需注意的几点: 1. 声未到眼先到 声未到心先到 ( 最好的方法是把谱背下来靠感觉吹! ) 2. 注意手握口琴的「手势」 可以自己调整但总要避免上下两把口琴相距太远而来不及换口琴 同时也要能使上下两把口琴平贴著不致互相敲击而发出声响! 3. 换口琴要圆顺( 气要连贯) 不要有音突然爆出来( 换音时不要突然变大声or 变小声) 4. 注意音色的纯正( 不要有杂音) 建议: 不必用到「锵」时若要求音色纯正 最好试著把嘴巴缩小成O字形 两边嘴角稍微用点力嘴唇有一点绷紧的感觉 5. 快速换口琴时除了应注意(4) 之外还有两点须注意 a. 用「记位置」的方法 即在何时该换何音把位置顺序记下来 吹的时候靠「位置感」来换口琴 b. 换口琴最好用「滑」的 嘴唇平贴在两把口琴上( 注意嘴唇稍微用点力) 6. 换口琴时要注意速度、节拍的正确 不可因换口琴而拖了拍子 ( 每小节的第一个音加重可帮助你掌握拍子) 7. 吹口琴时要注意面部表情的平和优雅! 口琴比较容易学习。只要有信心有毅力就能自学成功。 买一把重音口琴,先按照上面得说明书,把中音部分的1、2、3、4、5、6、7、吹出来，1、3、5、是吹气，其他音是吸气。到能把这几个中音倒顺都能吹稳之后，再开始向低音合高音部分一个个扩展，同时，开始学习吹简单的曲子，如《东方红》之类的。这样坚持每天练习一

七种乐器的最佳适学年龄和学习方法

七种乐器的最佳适学年龄和学习方法 学习乐器除了让孩子有一技之长外，更重要的是培养孩子的艺 术修养。乐器提供了对所有音乐要素视觉和触觉的体验，看谱、识 谱可以提高孩子的记忆力，弹琴则能提高手指与大脑的协调性，跟 着节拍器打鼓则能加强节奏感与身体的律动……孩子学习乐器最好 从小学开始。 钢琴：优雅的“乐器之王” 钢琴由52个白键和36个黑键组成，独奏、重奏、伴奏都可以 发挥出绝美的音色，“乐器之王”的魅力无需多言。人们常说，会弹 钢琴的孩子气质最优雅，这绝非虚言。孩子学习钢琴后再学习其他 乐器，会有事半功倍的效果。 最佳适学年龄：5岁以上 学习建议：首先，家里最好配备一架钢琴，方便孩子随时练习，如果没有钢琴，也要买一架电钢琴。其次，一定要让孩子先把五线谱、音级、音名、唱名及度数等基本乐理搞懂。此外，如果孩子觉 得学习古典曲目太枯燥了，可以听一些轻松欢快的流行乐曲。 小提琴：管弦乐中最重要的乐器 小提琴共有4根弦，靠弦和弓摩擦发出声音。和钢琴、古典吉 他并称“世界三大乐器”的小提琴是管弦乐最重要的乐器，其音色优 雅动人，是最适合孩子启蒙学习的乐器之一。 最佳适学年龄：3至6岁 入门教材推荐：《霍曼小提琴基本教程》《初学小提琴100天》学习建议：孩子的手型非常重要，一定要按照正确的手型练习，切勿偷懒。其次，基本功手指练习时，揉弦、按弦都需要系统练习，音阶和琶音练习也需要有针对性地训练，乐理知识要同步进行。 古典吉他：左手技术，右手艺术 同时，古典吉他对孩子音乐底子的培养特别有成效，学好古典吉他 对以后学习民谣吉他很有帮助。 最佳适学年龄：7岁 入门教材推荐：《卡尔卡西古典吉他教程》《跳动的尼龙》 学习建议：首先，古典吉他的学习最注重左右手的手型，家长 要督促孩子严格按照要求去学习。其次，五线谱和吉他六线谱要结 合着看，两者对培养乐感以及打基础很有帮助。以上两点全部做到

butterfly半音阶口琴简谱

前奏尾奏(前奏是低八度，尾奏高八度) (#5) (#5)(6)(#5)(#4)(3)(#4)(6) (#5) (#5)(6)(#5)(#4)(3)(#4)(2) (#5) (#5)(6)(#5)(#4)(3)(#4)(6) (#5) (#5)(6)(#5)(#4)(3) 2#1(6) (#5)(6)(7)(3)这4个音是尾奏才有的主体 (#5)(#5)(7)(7)(7) (#5)#1(7) (#5)(#5)(7)(7)(7)(7)(#5)#1#2 (#5)(#4)(#5)(#4)(3) (3)(3)(5)(#4)(3)(6)(5)(#4)(3) (#5)(7)(7)(7) (#5)#1(7) (#5) (#5)(7)(7)(7)(7)(#5)#1#2 (#5)(#4)(#5)(#4)(3) (3)(3)(5)(#4)(3)(6)(5)(#4)(3) (#5)(#5)(#5)3#2#1(7)(#5) (#5)(#4)(#5)(#4)(3) (3)(3)(#4)(#5)(6)(#5) (#5)(#5)(#5)3#2#1(7)(#5) (#5)(#5)(6) (#5)(6)(7) (6)(7)1 (7)12 (7) (7)(6)(#5)(6)(7) (7)3#4#5#4#5#43#23 #1#13#5#433#4#43 3#2#1(7) (#5)(#5)#1 #13#13#13#1 #5#5#43#4 33#4#5#4#5#43#23 #1#13#5#4 #47#2#23 3#2#1(7)(7)#4#43 323 -------------------------------------------- 间奏部分电吉他 (6)(7)(6)2 3#4567 763 235 323 ---------------------------------------------- 伴唱 #4#567676#5#4#5 3#577 7766#5 3#4#5

10孔口琴演奏法介绍

10孔口琴演奏法介绍 肖力 编写 10孔口琴由于很适合演奏BLUES 音乐， 因此又被称为“布鲁斯口琴”，口琴是依靠对簧片吹气和吸气而发声， 10孔口琴也不例外。 虽然只要会呼吸就可以让10孔口琴发出声音， 但是要想吹出干净的单音， 并且音色饱满， 也需要经过一番练习才可以。 为了能更好的学习BLUES 口琴，并且将口琴运用于乐队总， 最好同时再学门和声乐器，如钢琴、吉他、尤克里里等。 一、 音阶 以C 调口琴为例，介绍其音名和唱名 吹气 音名 C E G C E G C E G C 唱名 DO MI SOL DO MI SOL DO MI SOL DO 吸气 音名 D G B D F A B D F A 唱名 RE SOL TI RE FA LA TI RE FA LA 二、 持琴的方法 以下两图是比较常见的拿法 一般来说， 拿琴时高音在右侧， 低音在左侧。 但是也有反向拿琴者---高音在左，低音在右， 同时也存在左手拿琴者， 这些持琴方法都是没有问题的， 这些持琴方法在成名的演奏者中都存在。 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

三、 口琴单音的含法 1.单孔含法（复音口琴称为“旧式单音奏法”） 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 按照上图用嘴唇“自然覆盖”而只留中间一个孔出音的方法，使用此方法要特别注意的是：舌头一定要自然放在下颌处，不能抬起，嘴唇四周要与琴贴合，避免漏气。此方法推荐给初学者 2.舌堵孔含法（复音口琴称为“新式单音奏法”） 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 如上图示：口含四个孔，用舌头堵住左边的三个孔，只留第4孔发音。这个方法对于初学者来说有点难，但是在演奏效果上却也有很多优势，比如舌头一开一放的加伴奏。 以上两种含法都各有优势，没有好坏之分，如果想多些演奏效果，最好两种都学会。 四、 练习方法 注：以下使用的阿拉伯数字均为孔号，不是简谱的谱号 对于初学者第四至第七孔的音是比较好演奏的，而低音第1，2孔和高音的8,9,10孔都比较难发，因此初学者要从四、五、六、七孔开始练习。开始的时候，初学者准确的含住一个孔是比较困难的，会遇到无法将单音吹的无杂音，即使如此，学习者也可以含住三个孔或者两个孔做些节奏上的训练，比如以下练习： 456 456 456 456 吸吸吹吹 演奏的时候节奏要稳定，每拍走的时值要均匀，开始的时候要慢慢练习，然后可逐步加快，同时嘴里可以用DA 的舌型来将每拍的音符消音，是音符与音符之间有明显的边界，增强节奏感。 接下来可以做如下单音的练习： 4吹4吸5吹5吸6吹6吸7吸7吹 DO RE MI FA SOL LA TI DO 10孔口琴由于孔间距离较近，发出干净的单音并不是件容易的事情，需要耐心和持久的练习才可以，

复音口琴的演奏方法,复音口琴入门技巧

复音口琴的演奏方法,复音口琴入门技巧复音口琴的演奏方法1、低音伴奏：口含七孔，舌盖左边琴格六孔，右唇边一孔吹奏单音，遇到伴奏记号时，将舌头放开一次后迅速盖回原处，发出“锵”声就是伴奏。 2、高音伴奏：口含七孔，舌盖右边琴格六孔，左唇边一孔吹单音，舌头动作与吹普通单音时相同。 3、和弦奏法：又称空气伴奏。吹奏方法与普通伴奏相同，就是把舌头开放的时间延长。 4、手震音：左手握琴，双手手心合盖，右手不断扑动，发出“汪汪”声，即手震音。 5、提琴奏法：嘴唇缩小，口含上格单孔，吹奏时把气压紧，并将口琴用右手快速前后摇动。 6、曼陀铃奏法：又称舌震音奏法，口含琴的上面一空，口形呈圆形，舌在唇内左右或上下摆动，发出快速的断音，效果像弹拨乐器的轮指。 7、三度和音：口含三孔舌头不盖即可吹奏。

8、三度提琴奏法：口含琴上面三孔，不盖舌，手的动作与提琴奏法相同。 9、八度和音：口含九孔，舌盖中间五孔，两唇边奏出八度和音。 10、五度和音：口含五孔，舌盖中间三孔，两唇边奏出五度和音。 11、鼓音：舌尖在上牙根处打滚，奏成连续“得儿”的滚音声。 12、回音：手的动作照手震音，右手一开，奏出”呜哇“声。 13、琶音：从本音的低八度起，用右手将口琴迅速向左边推至本音。如在音符上有延长音记号，则口琴推动的速度要慢些，到了本音在用手震音延长。 14、涟音：二度音急速反复。 15、颤音：二度音连续反复，用右手将口琴左右急速推。 16、分解和音奏法：巧妙运用三孔，五孔，八度奏法变化吹出连续不断的华丽的分解和弦伴奏。由日本口琴演奏家佐藤秀廊首创。

17、交流分解和音奏法：分解和音奏法传入中国后被中国复音大师王庆隆改良成交流分解和音奏法，是低音分解与高音分解的结合。 18、大小伴奏：又称交响伴奏，吹大伴奏口含七孔同时吹出一个复音，小伴奏时口型立即缩小含至三孔也吹出一个复音，伴奏有“嘭嚓嘭嚓”或“嘭嚓嚓”的效果。 19、咳音：像咳嗽般靠喉部控制气流通断，达到快速断音的断音方法。 20、半音奏法：使用两支相差半音的口琴进行吹奏，高半音的琴放上面，吹奏半音时手指配合手腕快速转动吹上琴。 本段复音琴分类介绍 按用途，口琴大体可以分为独奏用口琴和合奏用口琴两大类。前者主要包括复音类口琴（包括重音、回声口琴）、半音阶口琴和布鲁斯口琴等；后者则有贝司口琴、和弦口琴、铜角口琴等。 按发音方式，又可分为单簧片发音和多簧片发音两种。半音阶、布鲁斯

口琴社教学教程(入门)

2014年4月

基础部分

一初识 口琴，追溯其根源其实是调律用的工具。自由簧气鸣乐器。为小型的吹奏乐器。琴身呈长方形，其大小、长短各不相同，形制甚多。常见的为十孔口琴。此外还有半音阶口琴、复音口琴、贝斯口琴、和弦口琴等。 1.复音类口琴。 这可以说是中国乃至亚洲最流行的一类口琴。复音口琴一般有16到28孔，其中以2 4孔为国内最常见品种。日本复音琴又常见21孔。复音琴孔分为上下两排，一般吹奏时，同一孔中上下两个簧片同时发声。由于两个簧片振动频率有细微差别，同时振动会产生物理上叫做“拍”的现象，表现为声音强弱的周期性变化，也就是所谓的“震音”。这也是复音口琴在国外被称为“Tremolo”的原因。重音、回声口琴可认为是复音口琴的变种，同属于复音类。前者上下两个簧片成八度关系，音色丰满圆润；后者具有筒形的琴盖板（琴壳），具有独特的共鸣效果。复音口琴有不少于12个调子的产品，最常见的调子是C，另外A调的也比较多。C调琴音域比较高，有时会显得刺耳。一般认为A调琴的音域最接近人声。另外，同时持两把调子相差半音的口琴可以演奏半音阶，实现转调。具体不多说，请参考相关资料。 2.半音阶口琴。 半音阶口琴是比复音口琴更加严肃一些的乐器。完整的半音阶，最大可达四个八度以上的音域，使得诞生时间并不算长的半音阶口琴在正规乐器中占有一席之地。虽然不是传统交响乐团中的正式成员，但在许多口琴大师的努力下，半音阶口琴在室内乐等领域已有一定地位，国内外亦有以半音阶口琴为主音，由和弦、贝司口琴等组成的乐团活跃。常见的半音阶口琴为一孔四音，吹吸音成二度关系，按下变音键则每个音都升高半音。至于孔数则有8、10、12、14、16等多种，音域为二到四个八度，大部分为C调。由于可以演奏音域内的所有半音，此类口琴适合演奏比较复杂的乐曲。半音阶口琴的学习门槛比复音琴要高一些，一方面是乐理上的难度要大一些，另一方面也有吹奏难度上的原因：演奏半音阶对气息控制的要求比复音高得多，同时要求用气、移琴与按键的严格配合。另外，由于生产工艺、成本等原因，也有部分厂家生产一孔两音的半音阶口琴。常见的有国产的24孔48音琴，日本产的17孔、22孔琴等。还有一类独特的半音阶口琴，类似复音琴有两排孔，上面一排比下面一排高半音。一般认为，一孔四音的设计比较正规。据我所知，比较知名的演奏家中尚无选用后面两种琴的先例。 3.布鲁斯口琴。 这是欧美十分流行的一类口琴。由于最常见的类型具有十个孔的缘故，布鲁斯口琴又叫十孔口琴。此类口琴一孔两个音，多使用Ritcher调音方式——低音没有4和6，却又有两个5。这样的设计原本是考虑到民族音乐的需要同时可以演奏一些和弦而产生。但是压音

如何走出半音阶口琴的误区

?如何?出口琴?习中的“暗区” 張文雅 在口琴學習中，人們的演奏能力在不斷提高的同時，欣賞能力也在不斷提高，這兩種能力發展基本平衡，而且也相互促進。但有時對好的曲子欣賞較多之后，欣賞能力迅速上了一個台階，而演奏水準卻沒有那種發展速度。或者長久沒練，演奏水準有所下降。這兩種情況下會感到自己吹得不好聽，從而失去信心，產生失落感。這段時間裡常常會感到自己處在一片灰暗之中，無出路可覓，從而喪失信心放棄口琴，因此我把這段時間稱之為“暗區”。 如果暗區不能突破，造成的后果十分之大。三年前，一道的口琴琴友隊伍龐大，可堅持下來的卻寥寥無幾，究其原因，大半也是由於這點，有好幾次我也差點栽在這個暗區裡面。那么，如何才能沖出這一暗區呢？ 1、要有信心，有毅力。當你陷入這一暗區時，首先要搞清造成這一現象的原因， 是欣賞能力提升過快，還是演奏水準的下降造成。如果是前者，那你應該感到高興，因為你現下的欣賞能力已為你的練習演奏定了一個近目標。這時，你要練得更勤，爭取盡可快把演奏水準提升到與欣賞能力同步。這樣既沖出了暗區，又提升了演奏水準。如果是后者，那也別怕，只要你有信心，堅信能吹好，再加上自己刻苦練習，過不多久也就能見到光明的。總的說來，只要你不灰心，堅持不懈地練總能沖出暗區。 2、吹給別人聽，讓別人評。當你陷入暗區之時，往往不能對自己的演奏水準有 正確的評價。總是估計偏低，或是全盤否定，從而失去信心。這時你可吹給別人聽，讓別人幫你指出好的方面，與不足之處，這樣練習時就有了目標。 3、增加口琴曲的欣賞。在陷入暗區之時，往往會對口琴產生反感，總埋怨口琴 不能吹出好聽的曲子。人們常在這時放棄口琴，這是一種十分危險的錯覺。這時就需要我們去欣賞較好口琴曲，感受口琴的表現力，從而消除那種錯覺，恢復信心，沖出暗區。

星之所在C调口琴版

星之所在C调口琴版（增加口琴谱，想学的进来吧） 作为一首在游戏中非常有名的口琴曲，即使没玩过游戏的口琴爱好者也都知道这首曲子，初学者用C调比较好，所用口琴为10孔布鲁斯，周一会为大家送上口琴谱，想学的请耐心等待~ ↑--吹气↓--吸气↓'--压音 ↑↓ 7↑ 7↓ 7↑ 8↑ 7↓ 6↓ 6↑ 6↓ 7↑ 6↑ 5↓ 5↑ 5↓ 7↑ 7↓ 6↑ 6↓ 7↓ 7↑ 8↑ 8↓ 7↑ 7↓ 7↑ 8↑ 7↓ 6↑ 6↓ 7↓ 7↑ 8↓ 8↑ 8↑ 9↓ 8↑ 8↓ 7↑ 7↓ 8↑6↓' 7↓ 6↓ 7↑ 7↓ 7↑ 8↑ 7↓ 6↓ 6↑ 6↓ 7↑ 6↑ 5↓ 5↑ 5↓ 7↑ 7↓ 6↑ 6↓ 7↓ 7↑ 8↑ 8↓ 7↑ 7↓ 7↑ 8↑ 7↓ 6↑ 6↓ 7↓ 7↑ 8↓ 8↑8↑ 9↓ 8↑ 8↓ 7↑ 7↓ 8↑ 6↓' 7↓ 6↓ 6↓ 7↓ 7↑ 8↓ 8↑ 8↓ 9↑ 9↓ 8↑ 8↓ 7↑ 7↓ 7↑ 6↓ 6↓ 6↑ 5↓ 6↑ 6↓ 7↑ 7↓ 7↑ 8↓ 8↑ 8↑ 8↓ 7↑ 7↓ 6↓ 7↓ 7↑ 8↓ 8↑ 8↓ 9↑ 9↓ 8↑ 8↓ 7↑ 7↓ 7↑ 6↓ 6↓ 6↑ 5↓ 6↑ 6↓ 7↑ 7↓ 7↑ 8↓ 7↓ 7↓ 7↑ 7↓ 6↓' 6↓ 按用途，口琴大体可以分为独奏用口琴和合奏用口琴两大类。前者主要包括复音类口琴（包括重音、回声口琴）、半音阶口琴和布鲁斯口琴等；后者则有贝司口琴、和弦口琴、铜角口琴等。 按发音方式，又可分为单簧片发音和多簧片发音两种。半音阶、布鲁斯口琴等属于单簧片发音，儿童玩具口琴以及项链、钥匙链口琴也属于这类；而复音类、和弦、贝司口琴则属于后者。 1.复音类口琴。 这可以说是中国乃至亚洲最流行的一类口琴。复音口琴一般有16到28孔，其中以24孔为国内最常见品种。日本复音琴又常见21孔。复音琴孔分为上下两排，一般吹奏时，同一孔中上下两个簧片同时发声。

口琴的自学方法

口琴的自学方法 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《口琴的自学方法》的内容，具体内容：许多人都喜爱口琴，学习口琴选择自学，那么口琴应该如何自学呢?一起来看看吧!下面就是我为大家整理的，希望对大家有所帮助!第一步学识谱从这里开始。简单，只要爱好上... 许多人都喜爱口琴，学习口琴选择自学，那么口琴应该如何自学呢?一起来看看吧!下面就是我为大家整理的，希望对大家有所帮助! 第一步学识谱 从这里开始。简单，只要爱好上手很快，现将我自学识谱的体会告诉你，供参考。 先学简谱后学五线谱。简谱比较普遍，五线较为专业。但学会了简谱再学五线谱较为容易，这时您就会发现五线谱只是表现形式不同，它为了快速记录或创作方便手写，而且音域或音律一目了然。 学习简谱，谈谈自己的体会：其实也很简单，主要是音符发音要唱准，其他节奏都会迎忍而解。 1、随便买一本大众化的歌曲书，找到自己唱的比较准确的一首歌，刚开始找一首简单的歌曲先唱一遍，之后按照歌词上方对应的简谱练习唱谱。1刀、2来(ruai)、3米、4发、5扫、6拉、7西。在唱谱的的时候掌握每个音符的发音，反复练习。 2、练习到不用看谱就能将一首歌曲完整的唱下去。此时，闭上双眼、集中精力，默默在心底唱谱，仔细体会不同音符的声调高低，辨别不同音

符的发音特点。目的就是准确掌握每个音符的标准发音。 3、练习多首歌曲，掌握不同音符搭配时的发音特点，举一反三的练习，目的还是熟练掌握各种情况下音符的标准发音。 4、感觉融汇贯通后，选一首二分之一的较为简单的不会唱的新歌，进行试练，一小节一小节的啃下去，直至完整的唱出来，再找到这首歌的原唱听一听，纠正唱错的音符，直至正确无误。此时最为关键，许多人就在此环节失败，咬牙坚持一两天，渡过难关，就基本完成了识谱。 5、达到上述基础后，再逐步增加难度系数，反复练习，半个月基本学会识谱。 6、音乐可以使人灵秀，整个过程使人有开窍、陶醉、醒悟的良好感觉，而且听力增强、精力集中、有益身心健康。 第二步学口琴 一、基本要领 1、吹口琴时忌：摇头晃脑、猛吸猛吹、肌肉绷紧、卧拘含胸、琴面干涩。 2、要做到：手动头不动，即：双手左右推拉。绝不能左右摇头，否则晕头转向，恶心呕吐; 3、要根据乐曲情感轻松吹吸，猛吹猛吸会导致腮帮困累，有时还会产生面部肌肉轻微痉挛特别难受，气喘吁吁，有时还会出现上气不接下气，头昏眼花; 4、要打开胸腔肺活量增大，气流畅通，否则会憋得面红耳赤; 5、再就是注意琴面湿润滑动流畅，但不宜口水过多，过多会流入音孔