文学历史唐代服饰

唐代服饰

唐朝服饰唐代，是我国封建社会的鼎盛时期.无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圖润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。唐代服饰图案，改变了以往那种以天欧神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现fl由、丰满、肥壮的艺术风格。

1特点

服饰的基本特点

慢束罗裙半露胸

禱榊半宵穿戴政洽勺候晴雨表

2发展

3服饰类型

唐代帝王服饰

唐官吏常服砲衫

隋唐侍女取饰胡服

4妇女服饰

?服装

換子

帽于

鞋

发型

面部妆容

配饰

5隋唐胄甲

隋代或服及宵甲

唐代晋甲

?五代铠甲及或服

6回鹘女服

7妇女服饰

初唐女服

盛唐女服

中唐女服

中晚唐女服

隋短袪长带披帛

特点

服饰的基本特点

唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代,

唐代嚴饰

是封建文化灿烂光辉的时代。唐代统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态，建立了统一强盛的国家，对外贸交易发达，生产力极大发展，较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期.更是我国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化，并融入我国文化之中，从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中，充分体现出来那时的强盛。

时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统。

唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、披的统一

唐代嚴饰

O在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长相、腰垂红色腰带的唐代妇女形象,从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草.行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。

慢束罗裙半露胸

慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

襦裙半臂穿戴

糧裙半臂穿戴一一半臂这种服饰早在初唐即已出现：不仅在中原地区流行，西北地区的妇女也同样喜欢襦裙半臂穿戴，半臂是从短襦延边出来的一种服饰.一般都用对襟，穿在胸前结带。也有少数用“套衫”式的,穿时从上套下，领口宽大，呈坦胸状。半臂的下摆可以显现在外，也可以像短襦那样束在裙腰的里面。从传度的壁画.陶佣来看，穿著这种服装，里面一定要衬内衣（如短襦），而不能単独使用。

政治气候晴雨表

在一定经济基础上形成的社会意识形态。是影响社会风尚、衣冠服饰的一个重要因素。服装是社会政治

橈头

气候的晴雨表。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐朝的京師长安.是当时政治、经济、文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨钟、草堂烟笏、渝柳风雪、孰山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕

若袅袅的盛唐之音。和唐朝政府有过友好往来的国家，曾经有三百多个。灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川。唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。对异国衣冠服饰的兼收井蓄,使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。

由于唐朝釆取开放政策，对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄，因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是，这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。

拨展漏辑

唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的髙峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。

唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥.这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现fl由、丰满、肥壮的艺术风格。

晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说："罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。”今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留F来的珍貴形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、風润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。

唐代服饰，发式的样式丰富多彩，图案的纹样有凤的纹样，有牡丹花纹样。有的发式显现出云纹的印迹.是发展变化的云纹的体现。从鞋的式样上看，唐代盛行翘圆头鞋，做工很精致.就连草鞋也是讲究工艺的。丝鞋的纹样绣作虎头，和山东一带儿童所穿的虎头鞋纹样相似.只是山东一带农村儿童穿的虎头鞋的鞋尖没有那么向上翘。男鞋的样式和现代的鞋样有相似之处，说明那时鞋的发展已达到了高峰。纵观唐代的服饰图案，可以这样来认识：

唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华貴，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰：唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用.

展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。

。服饰类型铀

唐代帝王服饰

唐皇帝便服（常服）隋唐时期，南北统一.髓域辽阔，经济发达中外交频繁，体现出唐朝政权的巩固与强大。

在服装服饰上也达到空前繁盛时期。隋唐时期的士庶、官宦男子普遍穿着圖领袍、衫，上自皇帝下至杂役都可穿着为当时的常服。此图为穿对襟、阔袖便服衫的帝王。（左图为穿

对襟、阔袖便服衫的帝王）［1］

唐皇帝冕服（祭服）冕冠，是古代帝王臣僚参加祭祀典礼时所戴礼冠。用作皇帝、公侯等所穿的祭服。冕冠的顶部，有一块前圆后方的长方形冕板，冕板前后垂有“冕施”。冕旅依数量及质料的不同，是区分贵贱尊卑的重要标志。凡戴冕冠者.都要穿冕服。冕服以玄上衣朱色下裳，上下绘有章纹。此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等。（右图为帝王的冕服）

唐官吏常服砲衫

唐代官吏服饰唐代男子服饰，以軽头袍衫为尚.樸头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在挨头里面增加了一个固定的饰物.名为“巾子二巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，楔头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右务

一的硬脚。唐代官吏.主要服饰为圆领窄袖砲衫，其颜色曾有规定：凡三品以上官员一律用紫色：五品以上，绯为色：六品、七品为绿色：八品、九［品为青色。以后稍有变更。另在袍下施一道横桐，也是当时男子服饰的一大特点。

除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合.如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式，多承袭隋朝旧制,头戴介顿或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳，玉佩组绶等。

隋唐侍女服饰

隋唐胡服翻领对襟胡服、条纹裤、踝踐带穿戴展示图，图中所绘女服，是胡嚴的典型样式，流行于开元、天宝年间。它的特征是翻领、对襟、窄袖、锦边。在陕西等地的墓中壁画有大量反映。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的绢画中也有这类服装的妇女。凡穿胡服的妇女，腰间都系有革带，革带上原来是北方民族的装饰，在魏晋时传入中原。到了唐代，曾一度定为文武官员必佩之物，上面悬挂算袋、刀子等七件物品，俗称“躁踐七事二开元以后，由于朝廷有了新的规定，所以一般官员不再佩挂。但在民间妇女中十分流行，凡穿这种服装的妇女，腰间都系有革带，革带上还常有若干条小带下垂，只是装饰之意,无使用价值。本图为穿胡服及襦裙披帛的侍女。

胡服

胡服一一流行于开元，天宝年间。它的特征是翻领，对襟，窄袖，锦边。我们西安韦洞墓，以及乾县李仙蕙墓出土的壁画，陶佣中有大量反映。新疆吐鲁番阿斯塔那岀土的绢画中也有穿这类服饰的妇女，同时出土的还有先天二年（公元713年）以及开元二年（公元714年）的记账文字，由此可推断唐朝确实是流行胡服的年代。

g妇女服饰邮

如果说中国古代男子服饰的主题是实用与庄重.那么女子服饰的风格则是浪漫多姿，而唐代女子服饰则是其中最为绚丽的篇章。

唐代是中国封建社会的极盛期，经济繁荣，文化发达，对外交往频繁，世风开放。加之域外少数民族风气的影响，唐代妇女所受束缚较少。在这独有的时代环境和社会氛围R唐代妇女服饰，以其众多的款式，艳腮的色调，创新的装饰手法，典雅华关的风格，成为唐文化的重要标志之一。

服装

唐代女子服装，分衣裙、冠帽、鞋履几类。唐制规定，女服分四种，朝服、公服、祭服、常服。前三种为后妃命妇女官于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服，后者为日常穿着。唐代女子常服，基本上是上身是衫、襦.下身束裙，肩加披帛。衫为单衣，襦有夹有紫.仅短至腰部。裙子长而多幅。此外还有袄、半臂、鰻衫等。袄为夹衣，长于襦而短于袍。半臂是短袖的紧身上衣，套于衫外，流行于唐前期。绶衫是女子歌舞时穿在外面的罩衣，短小易脱。其衣裙颜色丰富多彩，以红、绿、紫、黄色最为流行，如时人所云“红裙妒杀石榴花”、“藕统衫子藕统裙”、“折腰多舞郁金裙”等，衫、裱、袄、裙上多有织文和绣文，如唐诗所描述：“新贴绣罗襦.双双金鹤鹄”、"罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛二衣料有壁綱、棉布、葛、麻、毛等，而以丝绸最为常用。

此外，“时世妆”，袒领服、男装、胡服也是重要服饰。“时世妆”，即时装，唐初女子衣衫小袖窄衣，外加半臂，肩绕披帛，紧身长裙上束至胸，风格简约：盛唐时，衣裙渐宽,裙腰下移，服色艳8L至中晚唐时，衣裙日趋宽肥，女子往往褒衣博带，宽袍大袖，色彩靡丽。袒领服、男服、戎装和胡服，在唐代尤其是盛唐时期的妇女中广为流行。袒领服为一种半袒胸的大袖衫襦.衣料为纱罗制品，时人形容为“慢束罗裙半掩胸”、“参差羞杀雪芙蓉”、"绮罗纤缕见肌肤”等，下配以曳地长裙，充分体现了唐代女子的娴娜身姿和白然之关。唐代妇女喜好戎装、男服。“军装宫娥扫眉浅二则描绘了宫中女子穿着戎装的情景。

武宗时，王才人因看与武宗同样的衣服，而常被奏事者误认为皇帝.上有所好，下必效之.盛唐时，士人们的妻子不约而同地穿戴起丈夫的衣衫、帽子和靴子，侍女们也纷纷仿效女主人穿起男式圆领原，头裏帙头，足蹬乌皮靴：.唐代妇女并无华夷之别的观念，开元大宝年间，在长安、洛阳等大都市的街头，处处可见身看翻领.窄袖紧身胡成、腰系踝踐带的汉族女子，体现了盛唐帝国妇女们开放、健美的精神风貌.

唐捣练图局部

领子

唐代女服的领子，肖圖领、方领、斜轴、直轴和鸡心籟等?頫褚长刪的特点是裙腰系得较髙，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋卜，给人一种俏丽修长的県觉.

“罗衫叶叶绣重重?金风银鹅各一丝二黛夺得萱草色?红裙妒杀石梱化二唐代的裙于顔色绚丽，红、紫、黄、绿争艳斗研.尤以红柑为姣姣者.街上流行红出于，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就己经遍地榊花染舞裙了?

也许是受阴阳五行说的影响，杨贵妃最甚欢着黄福，那是地位的象征.

“慢来罗裙半露胸”，从一个侧而反映了当时社会思想开放的程度.

女子发首，以藏备式便帽和梳髻为主?所藏便帽，初行界.次行帷帽，再行胡ML唐初女子有“蔽而”习俗.妇女外出多戚幕，冨是一种大幅方巾.一般用轻薄透明的纱罗制成,叢时披体而卜.，障蔽全身。高宗时，随社会风气的开放，改誌“施裙至颈”的帷帽。至开元盛世，妇女们干脆去除帽巾.露髻出行.或仿效男子和胡人，裏裡头和藏状奇艳曲的胡虬胡帽因源于西域和吐并各族.状式新颖多变，有的卷槍虚顶.存的装A」?翻的帽耳.耳上加饰鸟羽，有的在帽沿部分饰以皮E等?此外.若出门近行.还戴风帽，以避风尘.

唐代女子足下着履、靴、屐等。履以锦、麻、统、緩等布帛织成。亦有用蒲草类编成的草履。履身常加绣饰.履头状式多样，有圆头、高头、云形、花形等，如唐诗所云：

“云头踏殿鞋”、“金蹙重台履”、“丛头鞋子红偏细”等。靴多以锦为之，织造功致，纹饰美丽。屐于夏季赤足着用，为民间女子所喜，如李白诗云：“屐上足如霜，不着鸦头袜二发型

唐代女子追求美容美饰，其化妆及佩饰内容丰富，有发式、头饰、面妆、佩饰等。女子发式以梳髻为主，或挽于头顶，或结于脑后，形制十分丰富。名目有半舗髻、云髻、盘桓髻、惊鹄髻、倭堕髻、双环望仙髻、乌蛮髻、回鹘髻等数十种。初唐时发髻简单.多较低平：盛唐以后高髻流行，髻式纷繁。发上饰品有簪、钗、步摇、胜、铀、花等。多以玉、金、银、玳瑁等材料制成.工艺精美。簪钗常成对使用，用时横插、斜插或倒插。步摇是其中的精品，钗首制成鸟雀状、雀口衔挂珠串，随步行揺颤，倍増韵致。唐中后期妇女中还盛行插梳，以精致美观的小花梳饰于发上。

面部妆容

面部化妆有敷铝粉、抹胭脂、画黛眉、贴花钿、点面席、描斜红、涂唇脂诸多方法，淡妆者采其二三，盛妆者悉数运用。铅粉色泽洁白，质地细腻，施于面、颈、胸部，“纤白明媚”。胭脂为提取的红蓝花汁配以猪脂、牛髓制成的杏状颜料。由于帝王上大夫的偏爱，女子眉式花样百出。玄宗在四川曾令画工画《十眉画》，名目有鸳鸯眉、小山眉、倒晕眉等。阔眉是主要眉式，初唐一般都画得较长，盛唐以后开始流行短式。花钿是一种额饰，以金箔片、黑光纸、云母片、鱼腮骨等材料翦制成各种花朵之形，尤以梅花最为多见.贴于眉间。面席是于而颊酒涡处以胭脂点染.或像花钿一样，用金箔等物粘贴。斜红是于面頰太阳穴处以胭脂染绘两道红色的月牙形纹饰，工整者形如弦月，繁杂者状似伤痕，是中晚唐妇女一种时馬的打扮。

配饰

项饰有项链、项圏、環珞等，臂饰有臂钏、手镯.腰饰有玉佩、香囊等。珍珞原为佛像颈间的一种装饰.随佛教从印度传入中国.唐时为宫女侍女、舞伎所喜着。其上部为一半圆形金属颈圈，下半部为一珠玉宝石组成的项链.有的在胸前部位还悬挂一较大的锁片形饰物.整体华贵晶莹。臂钏，又称跳脱，是以金届税盘绕多匝，形如弹簧，或以多个手镌合并而成的饰物，套于手臂，在宫女和仕女中流行。香囊多以金、银制作，镂空，上下两半球以子母口相扣合，里面有两个同心圆环，环内又置一小香盂，同心圖环之间及小金盂之间均用对称的活轴相连，无论怎样转动，香盂里的香灰都不倒置洒落。

唐代女子服饰.不仅为灿烂的唐文化增添了光彩，并影响着后世历代妇女的服饰生活与文化.成为中国古代文化艺术苑地中的一朵奇丽之花。

&隋唐胄甲铀

初唐的铠甲和戎服的基本保持者南北朝以来至隋代的样式和形制。贞观以后，进行了一系列服饰制度的改革.渐渐形成了具有唐代风格的军或服饰。高宗、姻天两朝，国力推盛，天卜承平，上层集团奢侈之风日趋严重，戎服和铠甲的大部分脱离了使用的功能.演变成为关观豪华，以装饰为主的礼仪服饰。“安史之乱”后，重有恢复到金戈铁马时代的那种利于作战的实用状态。本图为铠甲穿戴展示图及兜鑿、靴子图。这种类型的铠甲，比初唐更加精致，甲衣上的装饰，也更加繁绮细致，是中唐时的典型样式。

隋代戎服及胄甲

隋唐五代服饰隋代使用最普遍的铠甲为两裆瑁和明光堪。两裆增的结构比前代有所进步，形制也有一些小的变化。一般身甲全鱼鳞等形状的小甲片编制，长度已延伸至腹部.取代了原来的皮革甲裙。身甲的下摆为弯月形、荷叶形甲片.用以保护小腹。这些改进大大增强了腰部以下的防御。

明光培的形制基本上与南北朝时期相同，只是腿裙变得更长。隋代戎服为圆领长袍。

唐代胄甲

陪唐五代服饰初唐的铠甲和或服的基本保持着南北朝以来至陪代的样式和形制，特别是铠甲，晚唐时已形成基本固定的形制.唐代的铠甲，据《唐六典》记载，有明光、光要、细鳞、山文、鸟锤、白布、皂娟、布背、歩兵、皮甲、木甲、锁子、马甲等十三种。其中明光、光要、锁子、山文、鸟锤、细鳞甲是铁甲，后三种是以铠甲甲片的式样来命名的。皮甲、木甲、白布、皂娟、布背，则是以制造材料命名。在铠甲中，仍以明光甲使用最普遍。

唐代胄甲，用于实战的，主要是铁甲和皮甲。除铁甲和皮甲之外，唐代铠甲中比较常用的，还有绢布甲。绢布甲是用绢布一类纺织品制成的铠甲.它结构比较轻巧，外形美观，但没有防御能力，故不能用于实战只能作为武将平时服饰或仪仗用的装束。

五代铠甲及戎服

五代时期在服饰方面基本沿袭唐末制度，明光甲已基本退岀历史舞台，铠甲重又全用甲片编制.形制上变成两件套装。披膊与护肩联成一件：胸背甲与护腿连成另一件，以两根肩带前后系接，套于披膊护肩之上。另外五代继续使用皮甲.用大块皮革制成，并佩兜案及护项。

苗族服饰演讲稿

苗族服饰——花中奇葩 苗族的历史文化是靠口头文学和服饰图画艺术来表达的。与许多无字民族不同的是，苗族不仅将历史传统倾注于口头文学之中，更将它倾注于图画之中，这主要表现在苗族的刺绣图案里。苗族老人对苗族少年进行历史文化教育时，常指点着服饰图案而说。苗族叙事性服饰图案不仅长盛不衷，而且十分丰富发达，可谓到了以服饰再现历史的地位，成为苗族传世的“无字史书”。它们包括缅怀祖先的创世图案、祭祀图案和记载先民悲壮历史的战争迁徙图案。在黔东南苗族服饰里，大量使用着“蝴蝶妈妈”、“姜央射日月”、“天地”、“黄河”、“长江”、“骏马飞渡”、“江河波涛”、“平原”、“城池”、“洞庭湖”等母题图案，这些图案均显示着苗族历史发展的轨迹。 苗族刺绣 苗族刺绣，代表了中国少数民族刺绣的最高水平。刺绣是苗族源远流长的手工艺术，是苗族服饰主要的装饰手段,是苗族女性文化的代表。他们的服饰有便装与盛装之分，平日着便装，节目或姑娘出嫁时着盛装，无论服装还是头饰，工艺复杂，做工精细。苗族刺绣的题材选择虽然丰富，但较为固定，有龙、鸟、鱼、铜鼓、花卉、蝴蝶，还有反映苗族历史的画面。苗族刺绣十分美丽，技法有12类，即平绣、挑花、堆绣、锁绣、贴布绣、打籽绣、破线绣、钉线绣、绉绣、辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法,如锁绣就有双针锁和单针锁，破线绣有破粗线和破细线。 苗族刺绣有一种极常见的人骑龙或骑水牯纹样，体现了苗族人民英勇无畏的气概和生活情趣。苗族民间艺术中的骑龙、驯龙、双龙的各种图案，再现了人们对龙敬而不畏的心理。苗族刺绣种类很多，从色彩上分，大体上可分为单色绣和彩色绣两种。单色绣以青线为主，刺绣手法比较单一，其作品典雅疑重，朴素大方；彩色绣用七彩丝线绣成，刺绣手法比较复杂，或平绣或盘绣或挑绣，多以自然界中的花鸟虫鱼或龙凤麒麟为题材，刺绣成品色彩斑斓，栩栩如生，是凤凰民族工艺品中的精品。苗族刺绣另一特色是借助色彩的运用、图案的搭配，达到视觉上的多维空间。挑花也称数纱绣，是苗族特有的技艺，不事先取样，利用布的经纬线挑绣，反挑正取，形成各种几何纹样。挑花就是借助色彩和不规则几何纹样的搭配，形成多视角的图案，从而达到“则看成岭近成峰”的立体与平面统一的视觉效果。 刺绣是苗族妇女的特长，很多作品都具有技术高超，造型奇特，想象丰富，色调强烈，风格古朴的特点。苗族刺绣图案色调多种多样，松桃地区以花、鸟、虫、鱼为主，喜欢用粉红、翠蓝、紫等色，较为素净。黔东南多以龙、鱼、蝴蝶、石榴为图案，喜欢红、蓝、粉红、紫等颜色。黔中地带喜欢用长条、长方、斜线等组成几何图案，喜欢大红、大绿、涤蓝等颜色。古藏衣上刺绣的蝴蝶纹，是苗族纹饰中最常见和最重要的装饰文化，除了蝴蝶纹绚丽的因素外，还与苗族一个家喻户晓的神话传说——蝴蝶妈妈相关。在苗族人的心目中蝴蝶妈妈、大宇鹡鸟是苗族的始祖，是创业者，把这些蝴蝶、鸟纹绣在衣服上用以表示对祖先的尊敬与崇拜。这些图案还有明显的阴阳结合、创造生命的寓意。表达了苗族祖先对自然、宇宙、对生命起源的理解和认识。 苗族的银饰 苗族姑娘胸前大都佩戴着硕大的银锁，银锁是苗族银装中的主要饰物，制作得十分精美，银匠在压制出的浮雕式纹样上錾出细部、纹样有龙、双狮、鱼、蝴蝶、绣球、花草等。银锁

《民间文学》-民间文学的艺术欣赏价值

201109考试批次 《民间文学》大作业 学生姓名李杰 学习中心山东省金乡县教师进修学校奥鹏学习中心[25] 学号 200908576220 专业计算机科学与技术 年级层次专升本

民间文学的特征及艺术价值 民间文学是一种特殊的文学，一种用语言以及兼用表演的艺术。民间文学是人民大众集体创作与传承的语言艺术，是广大人民长期社会生活的产物。它凭借社会生活的需要产生和流传，它精确地反映了各方面的生活和有关的思想、感情。它直接地或间接地为生活服务----给以知识、教诲、鼓舞和希望，其中有些本身就是生活的构成部分。 民间文学中的散文故事、叙事诗等大都有人物、情节、长诗、短谣以及部分谚语、谜语，大都有一定的句式和韵律，小戏有故事情节与对唱形式等。但仅仅这些还不能完全证明它的艺术性。许多民间文学作品还有独自的和优越的艺术特点。中国近年陆续发现的兄弟民族史诗，其艺术成就使世人惊异。至于那些多得数不清的情歌和抒情歌谣，在表现欢乐和痛苦的情思上，往往超越作家的同类作品。而那些短小的故事、谚语、歇后语，真正使思想、经验、智慧凝缩得像5个指头捏紧的拳头。从风格上说，朴素、简练，是一般民间文学的特点。总之，民间文学的艺术特色和优点是多方面的，有的还是不可企及的。 民间文学在其发展和表现形式上有自己的艺术特征： ①口头性。用口头语言创作和传播是民间文学的一个主要特征。在过去漫长的历史时期中，广大劳动人民不能使用文字，他们只能用口头语言去构思、表现和传播。现在，大多数人已经认识文字，但不少的场合，他们仍然要用口头语言歌咏或讲述广大人民熟悉的、千百年来民间传承的文学形式，如故事、歌谣等。

中国传统文化与服饰

我们的祖先，披着兽皮与树叶，艰难地跨进了文明时代的门槛，懂得了遮身暖体，从而创造了最早的服饰文化。然而，追求美是人的天性，衣冠于人，其作用不仅在遮身暖体，同时也具有美化的功能。服饰作为一种文化形态，贯穿了中国古代各个时期的历史，在中国积淀的璀璨星海中，中国服饰文化可以说是其中熠熠生辉的一颗，散发着耀眼的星光。 下面就从三个方面来认识汉字与中国古代的服饰文化。 一、中国古代的服装 衣 “衣”的本义是上衣，《说文·衣部》：“衣，依也。上曰衣，下曰裳。”《诗经·齐风·东方未明》：“东方未明，颠倒衣裳。”此衣即指上衣。“衣”字字形上像上衣有领襟的形状，是象形字。古代中原地区的衣服是左襟压右襟，即衣襟向右掩，正像甲骨文、金文字形表示的样子；而南方边远地区则是右襟压左襟。古代衣有交领和直领之分，交领居多。交领衣服是衣领和左右衣襟相连，衣襟在胸前相交，衣领也随之在颈下相交。直领是衣领从颈jǐng后沿左右绕到颈前，左右平行地垂直下来，古代女子多穿直领，男子多穿交领。衣字最早是指上衣，后来词义扩大，引申为衣服的总称。 裤 “裤”裤字古代写作绔、袴kù。《说文·糸sī部》：“绔kù，胫jìng衣也。从糸，夸声。”段玉裁注：“今所谓套袴也。左右各一，分衣两胫。” 《释名·释衣服》：“绔，跨也。两股各跨别也。” 从汉代文献中可以看出，有绔是富裕生活的标志，《后汉书·廉范传》讲廉范治理成都，百姓生活提高，“百姓为便，乃歌之曰：廉叔度，来何暮！不禁火，民安作。平生无襦今五袴”，此以有袴表示生活好。绔是织造精细的生绢，纨绔是高档裤子，为有钱人的服装，故后来引申指富贵人家不务正业的子弟。 初 本义是开始，字形由“衣”和“刀”两部分组成。意为用刀裁衣。《说文·刀部》：“初，始也。从刀，从衣。裁衣之始也。”用刀裁衣构造字形来表示“开始”的意义，这是因为人类最早的衣服无非是用刀裁割过的兽皮，虽然表达简单，但它却表明人类开始穿衣，而穿衣正是人与动物区别的重要标志之一，也是人类步入文明时代的标志之一，所以用刀裁衣可以表示“开始”之义。隶书之后，在左右结构的字形中，“衣”字皆变成了“礻”。（示字旁）求裘 “求”、“裘”原本一字，其形像毛在外的皮衣，与“衣”字相似。 “求”字是在“衣”字的基础上加了外毛形象，其本义就是皮衣。今北方牧羊人所穿羊皮皮衣犹是羊毛在外。此字金文作，是在甲骨文字形的基础上中间加了“又”，这是表音的声符，由甲骨文的象形字变成了形声字。“求”，《说文》古文作，此当是金文字形的约写，也是今天“求”字的原形。由于约写后不能明确显示原义，故有些金文又在约写形体上加上了“衣”旁，作，演化为今天的“裘”字。古文字一字异形的现象很普遍，受字形系统严密化发展的影响，这种现象或者是只流传一个字形，其他异形被淘汰；或者是分别承担不同的意义而共同流传下来，“求”、“裘”的发展属于后一种情况，“裘”专表本义，而“求”则借作寻找等词义的字形。这种分化不是立时进行的，所以在早期，“裘”也可表寻找等义，如《诗经·小雅·大东》：“舟人之子，熊罴pí是裘。” 表 “表”字本义是穿在外边的衣服，与内衣相对，古称内衣为“中”或“中衣”，称外衣为“表”或“上衣”。《说文·衣部》：“表，上衣也。”段玉裁注：“上衣者，衣之在外者也。”“表”字，字形由“衣”和“毛”组成，因为古代皮衣是毛在外，故以衣毛表示在外的衣服。《说文·衣部》“表”字之下：“古者衣裘，以毛为表。”徐锴kǎi注：“古以皮为裘，毛皆在

苗族服饰文化

第一章历史上的苗装 五、历史上的苗族服饰变迁 苗族没有统一的文字，本民族文字典籍缺乏。清以前的汉文字典籍对苗族记载又过于简略，对其服饰描述往往寥寥几句，另一方面考古发掘出的实物资料亦十分稀缺。所以，我们很难像苗族学者沈从文先生复原中华民族服饰变迁脉络那样去复原苗族服饰的发展脉络。没有办法复原上古、中古的苗族服饰，这是一件憾事。或许这正是作者以后努力的方向。 从“三苗墅首”这句古话来看，仿佛苗族人民的头部装饰变化比较缓慢。时至今日，在贵州大方、水城、纳雍一带的被称“小花苗”的苗族支系男女仍将红色的毛线混入发内盘在头上。织金、盘县、毕节等县的苗族女子更是将大把假发或毛线掺发盘结，这或许就是“三苗发首”的遗风。可是，我们不能据此风俗而要妄断苗族服饰变化的缓慢，没有发展。其实，任何一个民族，在历史的发展长河中，不可能不踏着与时代同步的节拍，不可能不受到时代风潮的冲击。苗族是一个人口众多的民族，他们居住在中南、西南各省的广大地区，与中原民族及其他民族相邻而居，接触在所难免。前文提到的战争与迁徙过程中把过去生活地方的山川、河流和城郭做成衣服穿在妇女和儿童的身上，并世代传承至今日。那么我们要问，在这次演变之前呢?他们穿的是怎样一种服饰呢?从这则传说中我们不难窥见苗族服饰是在不断地随着时代的发展而变迁的。民族的服饰变迁是民族文化变迁之一，它同民族的其他文化变迁一样，受到内力和外力两方面的驱动。变迁呈自发性、自觉性的和被迫性或强制性的。自觉性、自发性的变迁一般表现为渐进的、局部的增减状态。这种变迁主要是由于纺织工艺的改进，新材料的引进使用等原因。当然，作为一个民族，也可能因为本民族倡导的改革等，加速了民族服饰的自觉变迁，这种变迁也可能表现为突进的方式。被迫性或强制性的变迁一般是由于封建王朝政令或统治民族的强制措施造成。这种变迁常常表现为突发性的，传统的服装为新服装取代。从这层意义上讲，服装的保守与反保守常常成为政治化的问题，有的甚至成为爆发民族战争的诱因。 苗装在其历史上，经历了自觉性和强制性的变迁。 如果将清代文献记录的苗装和“苗图”中描绘的服饰与后来的服装及现存的苗装相比较，从中不难发现苗装发生了很大的变化。这种变迁特别在当代更是十分明显。其中，男装的变化，显得更为迅速。从各类“苗图”及田雯《黔书》、乾隆时期的《贵州通志)、爱必达《黔南识略》、罗绕典《黔南职方纪略》、李宗的《黔记》的记载中清楚看到清代绝大部分苗族支系依旧保持有别具风格的男装。成书于康熙二十九年的田雯《黔书》记载：生活在贵阳一带“东苗”、“西苗”支系的苗族“男椎髻，著短衣，色尚浅蓝，首以织花布束发”。居住在贵定县平伐司一带苗族“男子披草衣，短裙”。<苗蛮图册》绘制的82幅图中，几乎每一幅部有椎髻男性，且都是民族服装打扮图三十九，绘有5个男人猎虎图，其中靠近虎的一人左手执木牌，右手执镖，一人执长镖随后，另三个殿后者同执一弩。他们的装扮为，执木牌走在最前者头戴铁盔，肩、胸、腿都穿有护甲。其余四人没有穿甲衣，他们装束为椎髻束发，长衣短裤，衣色青黑，裤长至膝部，绑腿赤足。画面上的文字是这样写的：“九股苗在兴隆卫凯司……头戴铁盔。前有护面，后无遮肩，用铁皮围身，铁片缠腿。健者能左手执木碑(牌)，右手执镖，口衔利刃，行走如飞，携带药弩名臼偏架，三人共矢，发无不贯。”图十四所绘“红苗”男子装束是椎髻，穿交襟宽袖上衣，束腰。下为中长裤，绑腿赤足。124j应该说，<黔书)、<苗蛮图册)所反映的是清初的苗族服装面貌。到清中后期，这种男装亦有了明显的变化。据田雯(黔书》记载，居住在都匀府之陈蒙烂土、天坝(今之福泉、麻江等)一带的“夭苗”支系“缉木叶以为上服，衣短裙”。乾隆年间的(苗蛮图册)图二十一“天茁”说明文字也这样写：“缉木叶为衣，著短衣(裙)。”而80多年后的道光年间，罗绕典写《黔南职方纪

十大经典穿越小说最新

十大经典穿越小说最新 1.《步步惊心》 “不再看天上太阳透过云彩的光，不再找约定了的天堂，不再叹你说过的人间世事无常，借不到的三寸日光......”那年大街小巷 唱着《三寸日光》，《步步惊心》那一抹复杂而又教人悲伤的情感 纠葛深入人心。《步步惊心》讲述女主张晓因车祸穿越到康熙年间，身陷九子夺嫡纠葛，动情在八爷四爷间，看透所有人命运却无法掌 握自己结局的她身心俱疲，爱恨嗔痴之间，生命如一阵清风，掠过 每个人的夜空，留下永世难忘的回忆。 2.《宫锁心玉》 “我用尽一生一世来将你供养，只期盼你停住流转的目光......”貌似这首《爱的供养》江湖传唱率更高一些，当年晴川妹子从天而 降到了花魁选举的舞台上，一举拿下了冠军阴差阳错进入皇宫，结 识众阿哥并周旋于八爷、四爷之间，各种扑朔迷离戏份上演，真假 晴川让人想起当年真假美猴王的戏码，面对四阿哥苦苦痴缠晴川做 出了怎样的选择，一幕幕构成了戏剧的激烈矛盾，而这部剧也深得 大家喜爱。 3.《梦回大清》 梦回大清，浮生萦云。故宫里的一次迷路，竟然像命运的圈套，九子夺嫡再次上演，命运的安排何去何从。热情如火的十三爷，深 沉内敛的四爷，身为天地一粟，抉择不能由己，一次又一次无奈上演，还能不能保持本心静待佳缘，这部清穿鼻祖够经典够细腻。 4.《独步天下》 四百年轮回换来一场美女之旅想来也挺值哒，女摄影师古墓探险，意外跨越四百年时空灵魂依附在女真第一美女东哥身上，这个“一 女亡四国”成为努尔哈赤生命中“七大恨”之一的奇女子到底遭遇

了怎样起伏转折的故事。这场穿越堪称浪漫经典，现代灵魂与神秘 女性的奇妙结合，会创造出怎样的奇闻异事? 5.《唐朝穿越指南》 如果说《步步惊心》是少女情怀的浪漫架空作品，那么《唐朝穿越指南》真是一部穿越教材，这部风趣的作品是作者森林鹿被错误 百出的历史向作品刺激，一怒之下奋书急笔的杰作。如果你一觉想来，发现自己穿越到了唐朝，不要惊慌，拿一本《唐朝穿越指南》 悉心学习，唐朝语言酷潮打扮样样学起来，说不定过些时日，你就 已经像土生土长的唐朝人一样如鱼得水呢，真是一部唐朝乐活宝典啊。 6.《庆余年》 撇开甜腻腻悲戚戚的穿越不谈，我们来谈江湖的快意恩仇式穿越。《庆余年》展现的就是这样一个跌宕起伏的故事，主人公范闲因一 次经历穿越到完全不同的世界，成为伯爵府私生子一枚，自此展开 修行功诀踏足官场继承商团的人生旅程，三代风云人物起起落落明 暗交叠，庆国几十年起伏画卷在眼前铺展，看别人的快意恩仇，过 自己的人生。 7.《回到明朝当王爷》 穿越回去谈恋爱可以，穿越回去升官发财照样可以呀。《回到明朝当王爷》中乌龙九世善人郑少鹏阴差阳错间回到了大明正德年间——那个多姿多彩的时代，京师八虎邪恶，四大才子风流，东厂西 厂锦衣卫之争，国家与个人的命运交缠纠葛，浑浑噩噩周旋在这形 形色色人物间，历史会不会因他的出现而改写呢? 8.《不负如来不负卿》 世间哪来双全法，不负如来不负卿?女主作为实验小白鼠一只， 几次三番进入时空穿越机，终于伴随着冥冥中命运的牵绊，遇到了 千古高僧鸠摩罗什，千年岁月横亘，乱世纷争满目，赤子之心一心 向佛，爱恋悄然而生，要怎样才能两全。佛与法，情与爱，怎样才 能不负如来不负卿。

苗族服饰文献综述

苗族服饰 苗族历史悠久，人口众多，主要分布于我国贵州、湖南与四川地区。在其漫长而曲折的发展中，服装与银饰成为苗家人最具代表性的民族符号。如果说银饰是苗族女性的代表标志，那么服饰则代表着苗家人独特的艺术作品。苗族服饰以夺目的色彩、繁复的装饰和耐人寻味的文化内涵著称于世，所以对于苗族服饰的研究在某种意义上也是对苗族历史的回顾。 苗服形成的历史渊源 根据史籍记载和传说，苗族先民殷周时代已在今湖北清江流域和湖南洞庭湖一带生息。约在春秋战国时期，在巴蜀、夜郎以及荆州都有苗族先民活动。秦汉时，大部分苗族先民在武陵郡、牂柯郡、越巂郡、巴郡、南郡等地区定居，小部分继续迁徙到黔东南都柳江流域。嗣后，由于战争、饥馑、疾病流行、生育繁密、农田丢荒等原因而不断迁徙。同样也正因为这样，造就了苗服所独具的深厚的文化内涵与历史价值。 关于苗服的产生民俗界有多种观点，但是有一点是比较统一的：苗服的产生是多次迁徙与抗争的产物。 冯悦在《苗族服饰记在衣上的史诗》做如下描述“五千多年前苗族的祖先雄居于长江中下游和黄河下游这片阔富饶的土地上，然而部落间的战争迫使他们不得不放弃故土被迫南迁，传说当时姑娘们舍不得故土的奇花异草和

珍禽异兽，她们含着泪用千针万线把那些美丽的动植物绣在自己的衣裙上，带到很远的地方去并将这种服饰传给她们的后代，今滇黔旁乌蒙山区的花苗服饰，据说就是对故园山水、田林的记录。”石鑫进在《论述湘西苗女服》中叶对此做了侧面论证“湘西苗族的古代服饰，男女差别较小，一律穿刺绣花衣，包赭色绣花帕，配以诸多银饰。自清代雍正年间改土分流、政府指令服饰宜分男女之后，变化极大。” 苗服的地域特点 苗族服饰有性别、年龄及盛装与常装之分，且有地区差别。据清代《百苗图》所载，凡八十三种。另有湘西型苗族服饰考察资料称百余种。纷繁复杂的苗族服饰分为湘西型、黔东型、川黔滇型、黔中南型以及海南型等五大类别和若干款式。 湘西型，流行于湖南湘西州及湘、黔、川、鄂四省交界一带。古代男女蓄发椎髻的习俗已消失。今女我穿圆领大襟短衣，盘肩、袖口等处有少许绣花；宽脚裤，裤筒边缘多饰花边；包扎又高又大的青布或花布头帕，戴银饰。 黔东型，流行于黔东南。男装多为青色土布衣裤，包青头帕。女装以交领上衣和百褶裙为基本款式，以青土布为料，花饰满身，图案多为平绣的各种龙、凤、鸟、鱼及花卉。雷公山一带女装独特，百初裙甚短，长者30厘米，短者不足20厘

再来一批福利 继续 部小说 全部完本 书荒必收藏

再来一批福利，继续推荐10部精品小说，全部完本，书荒 必收藏！ 欢迎大家继续关注懒猫荐玄幻，暨连续推出32本精品小说后，获得广大书友好评，有书友逼我再来16本。。。！！！本猫真是疯了！绞尽脑汁，付出半个脑死亡的代价，重新聚起来10部完本精品（实在是所读有限，后续再有了再补充）。 1.《骑士的战争》（已完结）作者：夜摩类别：东方玄幻简介：我，闪族的法普，从一介平民而入军旅，在南方休法战争中，失去平生最尊敬指挥官——夏亚大人后，很快就卷进了王国之叛乱。原神圣骑士团团长——德拉科普高举之叛旗毁掉了上千年历史的圣亚鲁法西尔王国，也迫使我和我的伙伴走上了流浪的道路……评价：这部小说的文风颇为悲壮，往往一场战役以后，自己人敌人都死了七七八八，需要大大的补充新角色，另一个特点是文中并无男欢女爱，儿女情长的描写，只是纯粹的战争，以及下一场战争。但战争场面描述的相当传神，冷兵器对决时悲壮的美感，可以从字里行间深刻的体会到。人物以及场所的命名有中世纪的风格，很值得一看。 2.《十州风云志》（已完结）作者：知秋类型：东方玄幻简介：自寻道，向前找，自有人间道，水和山走了多少数不着。天不老，保我家乡永远的好。看尽尽是青山，青山处处是雨箭风刀，故园路，怎么是走不尽长路。道人道，道神道，自求

人间道，妖与魔都说自己好，风疾雷暴，天地鬼哭神号，旧日江山为什么变成了血海滔滔。故园路，怎么是不归路。问人间，到底道在那里找。评价：一部带有武侠小说神韵的仙侠小说，它有着一个极为惊艳的开头，一个个面容鲜活的配角，以及一个略显没用但是性格颇为讨人喜欢的主角。以主角夏道士的人物经历为主线，串起一个个相对独立的小故事，各个小故事之间又互相关联，架构起一个似曾相识的东方奇幻世界。波谲云诡间，幕后的真相逐渐显露，然而直到最后你才发现，所有的这一切，不过都是一个更波澜壮阔的变革时代的前奏而已。作者对于儒释道的描绘相当惊艳，细节把握极为出色，精雕细琢，非常值得回味的一部佳作，非快餐。另外喜欢倒叙的手法的书友不妨看看《永生之酒》《魍魉之匣》3.《隋乱》又名《家园》（已完结）作者：酒徒类型：架空历史简介：故事讲述的是隋炀帝年间，河北上谷地方的一个少年李旭，逃避兵役而进入大草原。在草原中收养了一头银狼，被草原民族视为圣物，他在草原结识了汉人徐大眼(徐茂功)，与流落草原的中原人学得箭技和兵书等。帮助寄身的部落成为一个大部落，后因得罪突厥贵族，于是回归中原，参加了炀帝的首次征高丽，遂得赏识，于是成名，故事由此展开...评价：这本书最出色的应该是大场面的描写和情绪的渲染，战争上的谋略也算出色。整本书可以说是浩然壮怀，澎湃热血，这在现在的历史演绎小说里已经很少见了，

探索民间文学的美学价值

探索民间文学的美学价值 内容摘要：民间文学是广大民众集体创作、口头流传、现场展演的文学样式。民间文学是大众文化基础上的归纳总结。其中，民间文学涵括了民众的美学价值，体现了民众的审美理想、审美观念、审美追求。 关键词：民间文学审美价值美学价值 在文学的一切价值中，审美的价值是其首要的和最高的价值。俄国以什克洛夫斯基为首的唯美主义认为，艺术的唯一功能，就是审美的功能。我国知名美学家敏泽教授认为：“艺术之所以为艺术，其根本特征和价值根源在于审美。审美价值是艺术的其它社会价值的安身立命之所。”[1]这些观点都极力强调审美价值在文学所有价值中的首要性，是可靠的。民间文学是多样文学形式中的一种，体现了民众的审美理想、审美观念、审美追求，依据自己的审美标准对世间百态作出了审美评价，在很大程度上满足了人们的审美需求。 一、语言美 文学是语言的艺术，语言是文学价值主体在与其价值客体相互作用中“唯一的”、“最有效的”价值中介。民间文学“是一种语言的艺术创作，它用语言构筑形象、编织情节，通过语言的艺术感染力反映人们的生活、心理、情绪、感情等等。”[2]其语言在呈现出与一般的文学样式相一致的共性的同时，也呈现出它独有的个性。 民间文学作为全民口头文学，包括了生活故事、神话传说、民歌民谣、民间长诗、民间曲艺等等。这些不同文学样式采用的语言也不尽相同。 最初的民众创作，是靠口耳相传的形式来传达各种知识、技能。这就要求讲述者把繁杂冗长的句子进行浓缩，变成简洁凝练的短句，变为大家容易接受的语言。在长期的揣摩探索中，就形成了民间文学简洁凝练的语言风格。谚语的精炼简洁一直为大作家们称道。鲁迅称谚语是“炼话”，是“相世相的神髓”。高尔基说：“谚语和歌曲总是简洁的，然而在他们里面却包含着可以写出整部书的思想和情感。”有的谚语只用三、四个字就能说出一条经验或一个道理。如“斤鸡叫”是说公鸡长到一斤多重就会啼鸣报晓，句子结构完整，意思清楚，达到了增一字嫌多，减一字则少的精洁程度。 民间文学的语言，是劳动人民从生活、习俗、环境中得到的活生生的语言，总是能够从即时即景中信手拈来，脱口而出，它未经任何的雕凿粉饰，具有朴实无华的特点。《线秀》的语言也非常朴实无华：“你离开我们了，好比池塘里没有鱼，好比草地上没有露水”，“一颗星星照不亮地上的路，一粒种子不会使田野变绿”。《线秀》中的这些语言，完全是从现实生产生活中提炼出来的乡音口语，非常具有亲切感，常常能引起人们的共鸣。在民间文学创作中，充斥着大量的乡土话、口头语，这些“家常语”从劳动人民的口中表达出来，是那么的自然、贴切，富有表现力，令人常常情不自禁地沉醉在那浓浓的乡土气息中，领略乡间那独一无二的美。 体现生活美是民间文学语言的另一个特点。民间文学语言虽然简洁、朴素，但是，“朴素、简洁和三言两语”却具有“塑造形象的雄壮的力量”。民间文学语言的形象生动不是像文人创作那样刻意挑拣一些艳丽、夸张，而在于它善于从身边的人、事、物、景“引类譬喻”、“借物发端”。在民间文

中国古代文化常识之服饰(1)

中国古代文化常识之服饰代称 古代的服饰以其鲜明的特性，显示了穿着者的贵贱尊卑或性别职业，因而不同特点的服饰就成了不同社会地位人的代称，有的甚至沿用至今。 1、黔首：黔，黑色。黔首，即以黑巾裹头，代指平民，具体而言指本业为农业与小手工业，末业为小商贾等各种不事生产的人。战国时期，黔首之称已经广泛使用，《吕氏春秋》中《执一》、《振乱》、《怀宠》和《战国策·魏策》、《韩非子·忠孝》、李斯《谏逐客书》、《礼记·祭义》等均曾出现。它的含义与当时常见的“民”、“庶民”同。秦统一天下后，秦始皇自以为得水德，衣服旄旌节旗皆尚黑。《史记·秦始皇本纪》记载，秦始皇二十六年（前221）下诏令谓民为“黔首”，这是秦统一中国后更定名物制度的内容之一。秦始皇三十一年，发布“使黔首自实田”的律令。占有土地的地主和自耕农，按照当时实际占有的田数，向封建政府呈报，即可取得国家的承认。从此，“黔首”一词便伴随着这套封建土地制度和法令就在全国范围内施行而成为固定称谓。 2、白丁：古代平民着白衣，所以常以“白丁”称呼平民百姓。刘禹锡《陋室铭》：“谈笑有鸿儒，往来无白丁。”中的“白丁”可引申为没有学识的人。 3、白袍：旧指未得功名的士人。唐士子未仕者服白袍，故以为入试士子的代称。唐李肇《唐国史补》卷下：“或有朝客讥宋济曰：‘近日白袍子何太纷纷？’济曰：‘盖由绯袍子、紫袍子纷纷化使然也。’”宋洪迈《容斋三笔·叶晦叔诗》：“一闲十日岂天赐？惭愧纷纷白袍子。”宋苏轼《催试官考较戏作》诗：“愿君闻此添蜡烛，门外白袍如立鹄。”宋叶适《叶路分居思堂》诗：“白袍虽屡捷，黄榜未沾恩。” 4、布衣：麻布衣服，借指平民。古代平民不能衣锦绣，多穿布衣。汉·桓宽《盐铁论·散不足》：“古者庶人耋老而后衣丝，其馀则麻枲而已，故命曰布衣。”诸葛亮《出师表》：“臣本布衣，躬耕于南阳，苟全性命于乱世，不求闻达于诸侯。”布衣之交，即指贫贱之交。 5、袍泽：“袍”和“泽”都是古代衣服的名称。《诗经·无衣》：“岂曰无衣？与子同袍”、“岂曰无衣？与子同泽”在这里用来形容战士们互相友爱、同心同德的品质，因此“袍泽”就成了将士、战友的代名词。 6、青衿：亦作“青襟”，周代读书人常穿的服装，泛指有学识的人。曹操《短歌行》：“青青子衿，悠悠我心”。杜甫《题衡山县新学堂呈陆宰》诗：“金甲相排荡，青衿一憔悴。”明清科举时代则专指秀才。 7、苍头：原指战国时主人战旗下的军队，多以乡党的青年组成，因以青巾裹头，故名。《战国策·魏策一》：“今窃闻大王之卒，武力二十余万，苍头二千万。”《史记·项羽本纪》：“少年欲立婴，使为王，异军苍头特起。”裴骃集解引应劭曰：“苍头特起，言与众异也。苍头，谓士卒皁巾，若赤眉、青领，以相别也。”至汉代，战事减少，逐渐沦为奴隶，操持贵族邸宅的杂务。遭逢战乱，仍不失主人近侍军队的性质。魏晋以后，则纯为私家奴仆。《汉书·霍光传》：“（霍）云当朝请，数称病私出，多从宾客：张围猎黄山苑中，使苍头奴上朝谒，莫敢谴者。”《晋书.石崇传》：“有司薄阅崇水碓三十余区，苍头八百余人，他珍宝货贿称是。”《明会要·民政三》：“景泰中，杨杰上言：‘臣家苍头得官者十六人，乞停苍头杨钊等职。’诏许之。” 8、黄裳：黄色表示尊贵，穿黄裳意味着臣居尊位，因而黄裳成了将做君主的太子的别称。卢照邻《中和乐·歌储宫》：“黄裳元吉，邦家以宁。” 9、黄冠：古代指箬帽之类，蜡祭时戴之。《礼记·郊特牲》：“黄衣黄冠而祭，息田夫也。野夫黄冠；黄冠，草服也。”郑玄注：“言祭以息民，服像其时物之色，季秋而草木黄落。”孔颖达疏：“黄冠是季秋之后草色之服。”后即借指农夫野老之服。东汉末年，张角创立太平道，信奉

苗族服饰文化研究综述

苗族作为一个历史悠久、分布广泛的民族，其溯源可以上溯到五千年前的 蚩尤时代。在这漫长的历史中，苗族形成了灿烂的文化，尤其是服饰文化更是 居少数民族之首。作为其文化的有形载体，服饰文化帮助我们更好的了解其历 史与文化，更深刻的理解苗族服饰的变迁，从而推动其服饰文化的创新与发展，焕发新的活力。关于这方面的研究，著作颇多。以中国知网为例，输入“苗族 服饰文化研究”，全文涉及的有3741篇，主题涉及的有193篇，当然这里是 指中国境内的苗族。这些文章角度各异，内容广泛。故本文就上述主题涉及的 文献进行整理，分类，结果如下。 一、研究现状 （一）写作思路 1.从一般到特殊，即讨论苗族服饰文化的一般性，在举例说明时运用其特 殊性。如刘茜的《无字的教科书：苗族服饰文化的课程意义解读》（2009），其中在陈述苗族服饰是无字史书时，提及贵州黔东南苗族服饰纹饰中的“黄河”、“长江”、“平原”、“洞庭湖”、“城池”等主题图案，表明苗族祖 先曾生活在黄河、长江和平原地区。又如龙晓飞的《苗族服饰文化深析》（2010），其中在陈述苗族服饰的兵器文化英雄特色时，提及“水梳苗”的牛角形木梳。 2.从特殊到一般，即以苗族的某一代表聚集地为例，总结苗族服饰文化的 一般性。如娄方进的《桐梓苗族服饰研究苗族历史文化的活化石》（2012）中，以桐梓苗族为例，总结出苗族服饰的图案丰富，美好追究，悠久历史。又 如李宇栋的《浅析湘西苗族服饰文化发展现状——以湖南省湘西土家族苗族自治州夯沙乡为例》（2012），以湖南省湘西土家族苗族自治州为例，总结出湘西苗族发展现状，出现的问题及建议。 3.以小见大，即以苗族的某一代表聚集地为例，讨论更大范围的问题。如 黎焰的《民族服饰文化的现代化进程——对近现代贵州苗族服饰文化变迁的研究分析》（2004）中，以贵州苗族服饰文化变迁为例，讨论我国民族服饰文化的现代化进程和如何发展民族服饰文化的问题。又如韦夷，吴俪蓉的《少数民 族服饰文化产业化探析——以广西融水苗族服饰文为个案》中，以广西融水苗族服饰文化为例，陈述其发展现状，美学价值，从而指出少数民族服饰文化产 业化的优势。

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民间文学当代应用价值评析

民间文学当代应用价值评析 民间文学是文学的一个组成部分，是一种由劳动人民口头创作，在民间广泛流传，反映劳动人民社会生活和思想情趣的口头语言艺术。它的主要体裁包括散文体的神话、传说、民间故事、民间寓言和笑话，韵文体的民间歌谣、叙事诗、史诗和谚语，韵散体结合的民间说唱、民间戏曲等。民间文学一般是以劳动人民的生产劳动、社会生活、熟悉事物为题材，以表现劳动人民的思想认识、道德观念、生活态度、审美情趣，以及对于各种客观事物的评价为主题，以劳动人民的自身形象为主要描写对象，具有反映社会生活广泛性和深刻性的特点。 把民间文学与作家书面文学相比较，会发现民间文学在形式和内容上都有一些特点，比如感情真挚，情节单纯，风格粗犷，语言简朴，通俗易懂等等。但这些都不是最重要的特征。其中，民间文学与作家书面文学的最大区别在于其口头性。民间文学的其他基本特征的形成也和口头性有一定的关系。 所谓口头性，是指民间文学是口头创作、口头流传的基本特征。尽管个别时候也有民间文学的抄本，还有搜集记录本，现在还有电子本，但文字不是民间文学必须的载体，只是辅助性的载体。相反，作家文学用笔写作、通过书面文字流传。个别时候，作家文学也诉诸口头传播，例如诗歌朗诵会，但口头传播对于作家文学而言是辅助性的。到今天为止，人类之间的社会交际还是以口头语言作为最常用的工具。口头语言有很多优越性。第一，人人都会口语，而文字却需要专门学习，所以，口头文学更加适合所有人。尚未学习文字的幼儿，未能学习的文盲，都可以欣赏民间的口头文学。第二，口头表达适合各种生活环境，十分方便，而文字阅读需要占用眼睛，很多场合不适应。农民一边赶牛耕地，一边唱歌。第三，口头表达可以有表情、动作，

苗族服饰文化研究综述

苗族服饰文化研究综述 苗族作为一个历史悠久、分布广泛的民族，其溯源可以上溯到五千年前的蚩尤时代。在这漫长的历史中，苗族形成了灿烂的文化，尤其是服饰文化更是居少数民族之首。作为其文化的有形载体，服饰文化帮助我们更好的了解其历史与文化，更深刻的理解苗族服饰的变迁，从而推动其服饰文化的创新与发展，焕发新的活力。关于这方面的研究，著作颇多。以中国知网为例，输入“苗族服饰文化研究”，全文涉及的有3741 篇，主题涉及的有193 篇，当然这里是指中国境内的苗族。这些文章角度各异，内容广泛。故本文就上述主题涉及的文献进行整理，分类，结果如下。 一、研究现状 （一）写作思路 1.从一般到特殊，即讨论苗族服饰文化的一般性，在举例说明时运用其特殊性。如刘茜的《无字的教科书：苗族服饰文化的课程意义解读》（2009 ），其中在陈述苗族服饰是无字史书时，提及贵州黔东南苗族服饰纹饰中的“黄河”、“长江”、“平原”、“洞庭湖”、“城池”等主题图案，表明苗族祖先曾生活在黄河、长江和平原地区。又如龙晓飞的《苗族服饰文化深析》（2010 ），其中在陈述苗族服饰的兵器文化英雄特色时，提及“水梳苗”的牛角形木梳。 2.从特殊到一般，即以苗族的某一代表聚集地为例，总结苗族服饰文化的一般性。如娄方进的《桐梓苗族服饰研究苗族历史文化的活化石》（2012 ）中，以桐梓苗族为例，总结出苗族服饰的图案丰富，美好追究，悠久历史。又如李宇栋的《浅析湘西苗族服

饰文化发展现状——以湖南省湘西土家族苗族自治州夯沙乡为例》（2012 ），以湖南省湘西土家族苗族自治州为例，总结出湘西苗族发展现状，出现的问题及建议。 3.以小见大，即以苗族的某一代表聚集地为例，讨论更大范围的问题。如黎焰的《民族服饰文化的现代化进程——对近现代贵州苗族服饰文化变迁的研究分析》（2004 ）中，以贵州苗族服饰文化变迁为例，讨论我国民族服饰文化的现代化进程和如何发展民族服饰文化的问题。又如韦夷，吴俪蓉的《少数民族服饰文化产业化探析——以广西融水苗族服饰文为个案》中，以广西融水苗族服饰文化为例，陈述其发展现状，美学价值，从而指出少数民族服饰文化产业化的优势。

《经典历史网络小说大合集》第二季

《经典历史网络小说大合集》上古先秦 1《大争之世》作者：月关 2《铁血大秦》作者：风华爵士 3《春秋小领主》作者：赤虎 秦汉三国 4《风流三国》作者：浴火重生 5《大汉帝国风云录》作者：猛子 6《商业三国》作者：赤虎 7《恶汉》作者：庚新 8《混在三国当军阀》作者：寂寞剑客 9《刑徒》作者：庚新 10《三国董卓大传》作者：吴老狼 11《三国真髓传》作者：真髓 12《北地枪王张绣》作者：赢放勋 13《我是阿斗，我不用人扶》作者：司雨客 两晋隋唐 14《江山美色》作者：墨武 15《天宝风流》作者：水叶子 16《上品寒士》作者：贼道三痴 17《名门》作者：高月 18《调教初唐》作者：晴了 19《家园》作者：酒徒 20《开国功贼》作者：酒徒 21《朔风飞扬》作者：阿弩 五代十国 22《皇家娱乐指南》作者：贼道三痴 23《黄沙百战穿金甲》作者：小桥老树 24《夏鼎》作者：彭元吉 两宋元明 25《步步生莲》作者：月关 26《回到明朝当王爷》作者：月关 27《纳妾记》作者：沐轶

28《宋风》作者：戒念 29《窃明》作者：大爆炸 30《朱门风流》作者：府天 31《铁血大明》作者：寂寞剑客 32《高衙内新传》作者：斩空 33《新宋》作者：阿越 34《边戎》作者：阿菩 35《大宋时代周刊》作者：戴小楼 36《明》作者：酒徒 37《指南录》作者：酒徒 38《陆海巨宦》作者：阿菩 39《清明上河图》作者：淡墨青衫 清史民国 40《篡清》作者：天使奥斯卡 41《北洋》作者:戒念 42《1911新中华》作者：天使奥斯卡 43《光绪中华》作者：妖熊 44《长风》作者: 紫钗恨 45《迷失在康熙末年》作者：小楼明月 46《二鬼子汉奸李富贵》作者：无语中 架空历史 47《庆余年》作者：猫腻 48《随波逐流之一代军师》作者：随波逐流49《时光之心》作者：格子里的夜晚 50《极品家丁》作者：禹岩 51《权柄》作者：三戒大师 52《江山》作者：沙漠 53《三千美娇娘》作者：紫钗恨 上古先秦 1《回到原始部落当村长》作者：老酒里的熊2《龙图腾Ⅰ》作者：蔡晋 3《龙图腾Ⅱ》作者：蔡晋 4《墨香风韵》作者：思雨 秦汉三国 5《三国之宅行天下》作者：贱宗首席弟子6《曹贼》作者：庚新 7《主公》作者：望平安

汉字与中国古代的服饰文化

汉字与中国古代的服饰文化 我们的祖先，披着兽皮与树叶，艰难地跨进了文明时代 的门槛，懂得了遮身暖体，从而创造了最早的服饰文化。然而，追求 美是人的天性，衣冠于人，其作用不仅在遮身暖体， 同时也具有美化的功能。服饰作为一种文化形态，贯穿了中 国古代各个时期的历史，在中国积淀的璀璨星海中，中国服 饰文化可以说是其中熠熠生辉的一颗，散发着耀眼的星光。 面就从三个方面来认识汉字与中国古代的服饰文化。 中国古代的服装衣”的本义是上衣，《说文．衣部》：“衣，依也。上曰衣，下曰裳。”《诗经．齐风．东 方未明》：“东方未明，颠倒衣裳。”此衣即指上衣。“衣”字字 形上像上衣有领襟的形状，是象形字。古代中原地区的衣服是左襟压右襟，即衣襟向右掩，正像甲骨文、金文字形表示的样子;而南方边远地区则是右襟压左襟。古代衣有交领和直领之分，交领居多。交领衣服是衣领和左右衣襟相连，衣襟在胸前相交，衣领也随之在颈下相交。直领是衣领从颈后沿左右绕到颈前，左右平行地垂直下来，古代女子多穿直 领，男子多穿交领。衣字最早是指上衣，后来词义扩大，引 申为衣服的总称。“裤”裤字古代写作绔、袴k U。《说文.糸s I部》：“绔k U,胫j i ng衣也。从糸，夸声。” 段玉裁注：“今所谓套袴也。左右各一，分衣两胫。” 《释

献中可以看出，有绔是富裕生活的标志， 《后汉书．廉范传》 讲廉范治 理成都，百姓生活提高，“百姓为便，乃歌之曰：廉 叔度，来何暮 !不禁火，民安作。平生无襦今五袴”，此以有 袴表示生活好。绔是织造精细的生绢，纨绔是高档裤子，为 有钱人的服装，故后来引申指富贵人家不务正业的子弟。 初 本义是开始，字形由“衣”和“刀”两部分组成。意为用 刀裁衣。《说文．刀部》 ：“初，始也。从刀，从衣。裁衣之始 用刀裁衣构造字形来表示“开始”的意义，这是因为人类 最早的衣服无非是用刀裁割过的兽皮，虽然表达简单，但它 却表明人类开始穿衣，而穿衣正是人与动物区别的重要标志 之一，也是人类步入文明时代的标志之一，所以用刀裁衣可 以表示“开始”之义。隶书之后，在左右结构的字形中， 字，其形像毛在外的皮衣，与“衣”字相似。 “求”字是在“衣” 字的 基础上加了外毛形象，其本义就是皮衣。今北方牧羊人 所穿羊皮皮衣犹是羊毛在外。此字金文作，是在甲骨文字形 的基础上中间加了“又”，这是表音的声符，由甲骨文的象形 字变成了形声字。“求”，《说文》古文 作，此当是金文字形的 约写，也是今天“求”字的原形。由于约写后不能明确显示原 义，故有些金文又在约写形体上加上了“衣”旁，作，演化为 今天的“裘”字。古文字一字异形的现象很普遍，受字形系统 名．释衣服》：“绔，跨也。两股各跨别也。” 从汉代文 也。” 衣”

苗族服饰文化研究的文献综述

关于“苗族服饰文化研究”的文献综述 苗族作为一个历史悠久、分布广泛的民族，其溯源可以上溯到五千年前的 蚩尤时代。在这漫长的历史中，苗族形成了灿烂的文化，尤其是服饰文化更是 居少数民族之首。作为其文化的有形载体，服饰文化帮助我们更好的了解其历 史与文化，更深刻的理解苗族服饰的变迁，从而推动其服饰文化的创新与发展，焕发新的活力。关于这方面的研究，著作颇多。以中国知网为例，输入“苗族 服饰文化研究”，全文涉及的有3741篇，主题涉及的有193篇，当然这里是 指中国境内的苗族。这些文章角度各异，内容广泛。故本文就上述主题涉及的 文献进行整理，分类，结果如下。 一、写作思路 1，从一般到特殊，即讨论苗族服饰文化的一般性，在举例说明时运用其 特殊性。如刘茜的《无字的教科书：苗族服饰文化的课程意义解读》（2009），其中在陈述苗族服饰是无字史书时，提及贵州黔东南苗族服饰纹饰中的“黄河”、“长江”、“平原”、“洞庭湖”、“城池”等主题图案，表明苗族祖 先曾生活在黄河、长江和平原地区。又如龙晓飞的《苗族服饰文化深析》（2010），其中在陈述苗族服饰的兵器文化英雄特色时，提及“水梳苗”的牛角形木梳。总之，这类的文献数量较多，大约占总体的40%。文献内容大多涉及苗族服饰的分类，款式，图案，审美，象征意义，文化内涵等，或详或略， 重点各异，总体上内容大同小异，缺乏新意，概论性质的明显。 2，从特殊到一般，即以苗族的某一代表聚集地为例，总结苗族服饰文化 的一般性。如娄方进的《桐梓苗族服饰研究苗族历史文化的活化石》（2012）中，以桐梓苗族为例，总结出苗族服饰的图案丰富，美好追究，悠久历史。又 如李宇栋的《浅析湘西苗族服饰文化发展现状——以湖南省湘西土家族苗族自治州夯沙乡为例》（2012），以湖南省湘西土家族苗族自治州为例，总结出湘西苗族发展现状，出现的问题及建议。总之，这类的文献数量很多，几乎占到 总体的半壁江山。文献内容大多立足于考察，实践，详细充实，多以陈述其发 展现状，发现问题，提出建议为主。总体上内容深入地区，贴近实践，创新性 很强。 3，以小见大，即以苗族的某一代表聚集地为例，讨论更大范围的问题。 如黎焰的《民族服饰文化的现代化进程——对近现代贵州苗族服饰文化变迁的

十部必看经典穿越小说_应用文

十部必看经典穿越小说 穿越小说是网络小说最热门题材的一种。其基本要点是，主人公由于某种原因从其原本生活的年代离开、穿越时空，到了另一个时代，在这个时空展开了一系列的活动，情情爱爱多为主线。下面是橙子精心为您整理的十部必看经典穿越小说，希望您喜欢! 十大经典穿越小说推荐 1.《步步惊心》 “不再看天上太阳透过云彩的光，不再找约定了的天堂，不再叹你说过的人间世事无常，借不到的三寸日光......”那年大街小巷唱着《三寸日光》，《步步惊心》那一抹复杂而又教人悲伤的情感纠葛深入人心。《步步惊心》讲述女主张晓因车祸穿越到康熙年间，身陷九子夺嫡纠葛，动情在八爷四爷间，看透所有人命运却无法掌握自己结局的她身心俱疲，爱恨嗔痴之间，生命如一阵清风，掠过每个人的夜空，留下永世难忘的回忆。 2.《宫锁心玉》 “我用尽一生一世来将你供养，只期盼你停住流转的目光......”貌似这首《爱的供养》江湖传唱率更高一些，当年晴川妹子从天而降到了花魁选举的舞台上，一举拿下了冠军阴差阳错进入皇宫，结识众阿哥并周旋于八爷、四爷之间，各种扑朔迷离戏份上演，真假晴川让人想起当年真假美猴王的戏码，面对四阿哥苦苦痴缠晴川做出了怎样 1 / 4

的选择，一幕幕构成了戏剧的激烈矛盾，而这部剧也深得大家喜爱。 3.《梦回大清》 梦回大清，浮生萦云。故宫里的一次迷路，竟然像命运的圈套，九子夺嫡再次上演，命运的安排何去何从。热情如火的十三爷，深沉内敛的四爷，身为天地一粟，抉择不能由己，一次又一次无奈上演，还能不能保持本心静待佳缘，这部清穿鼻祖够经典够细腻。 4.《独步天下》 四百年轮回换来一场美女之旅想来也挺值哒，女摄影师古墓探险，意外跨越四百年时空灵魂依附在女真第一美女东哥身上，这个“一女亡四国”成为努尔哈赤生命中“七大恨”之一的奇女子到底遭遇了怎样起伏转折的故事。这场穿越堪称浪漫经典，现代灵魂与神秘女性的奇妙结合，会创造出怎样的奇闻异事? 5.《唐朝穿越指南》 如果说《步步惊心》是少女情怀的浪漫架空作品，那么《唐朝穿越指南》真是一部穿越教材，这部风趣的作品是作者森林鹿被错误百出的历史向作品刺激，一怒之下奋书急笔的杰作。如果你一觉想来，发现自己穿越到了唐朝，不要惊慌，拿一本《唐朝穿越指南》悉心学习，唐朝语言酷潮打扮样样学起来，说不定过些时日，你就已经像土生土长的唐朝人一样如鱼得水呢，真是一部唐朝乐活宝典啊。 6.《庆余年》 撇开甜腻腻悲戚戚的穿越不谈，我们来谈江湖的快意恩仇式穿越。 2 / 4