影评写作讲解

影评的写作（全面讲解）

电影评论的写作

在对影片予以评论时，首先时要确认时对电影进行综合性评论，还时主要针对某一方面进行评论。如果要进行综合性评论，一般对文章的篇幅要求较大，否则很做做完整和系统的评论。而在当下杂志和报纸发表的电影评论中，较少出现综合性的评论，大部分属于对电影某个角度或者多个角度进行的评论。这时因为，作为一篇评论文章，能够做到对影片的一个或者多个角度进行或方面阐释清楚且有新意，已经时很难能可贵的了。而作为一部影片，其具有的突出特点一般不会太多。不必面面俱到。

因而，对影片的评论角度需要做出选择。通常评论者对于评论角度的选择应该持这样的原则：第一，属于影片最突出的方面。

第二，时影片最具有特色的方面。

第三。，具有研究价值的方面。

基于以上原则，评论者可以从电影的文本意蕴、艺术形式、创作和制作三方面入手。再予以具体的选择：

文本意蕴又有多个角度可以选择：

其一，主题。

主题意即影片的主旨。在进行主题的评论时，还需注意，一部影片，特别时比较优秀的影片，通常并不时只具有一个主题。有时还会有一个、两个或者更多的副主题。或者影片的主题或副主题比较朦胧，一时难以辨清。这都时正常的。从影片的副主题入手进行评论也时同样重要的。此外，影片还会表现出一些未形成主题、副主题，但也富有意义和特点的思想内涵与意境，同样值得重视，可以加以评论。

其二。矛盾冲突。

在一般戏剧性较强的影片中，矛盾冲突时十分重要的：即便在一些戏剧性不太强的影片中，也不乏矛盾冲突的表现。因而，对于矛盾冲突的评论，也是一个重要的角度。在影片中，矛盾冲突通常表现为国家之间、民族之间、群体之间、集团之间、人与人之间的争议和斗争。它对于表现影片的主旨具有重要的作用。而在一部电影的矛盾冲突中，有时又可以表现为主要矛盾和次要矛盾的冲突，分别在影片中起到不同的作用，都是值得评论的。

其三，人物。

影片中的人物通常是评论的重点，。一部影片的人物造型是否具有特色，是影片能否成功的关键。影片中有要人物和次要人物，有时不仅主要人物，而且次要人物也具有突出的特点值得评论。对于人物的评论，又可以分为三个层次：一是对人物形象的评论。这是最为通常的评论，主要对人物的一般特点和形象特色予以评价；二是对人物性格的评论。就是通过对人物形象的认知，进一步洞察促成人物形象形成的性格特点。这是在人物形象基点上的深化。三是对人物心理的分析。这是在人物性格分析的进一步深化。人物的心理状态属于人物的精神层面。这是人物性格形成的基本动因。而对于人物心理的分析又离不开对于性格和基本形象的把握。这三个层次是紧紧联系在一起的。

其四，情节。

情节对于作品的思想意蕴来说，应属于形式。而对于作品的结构和艺术语言来说则属于内容，因而通常对于情节称之为内形式。在一部电影中情节是故事发展的轨迹。在情节的延宕中，交织着各种矛盾冲突，以及众多人物的喜怒哀乐、命运遭际。在情节的发展轨迹中，通常表现为起始、发展、高潮、结束等环节。正如中国传统戏曲理论所强调的起承转合那样，演绎

着一个相对完整的故事和人物的命运。由于电影意在表现人生的复杂性和多样性，其情节的钩织又常常呈现出反复的特点。即出现主要情节和多个次要情节。这些情节有时呈现为平行的状态。有时又呈现出反复交错延展的情形。

其五，细节。

电影的细节表现为情节的运行中一些瞬间的人物的表情、动作、或者人与人的交流。细节在影片中经常可以起到火龙点睛的作用。具体来说，细节的作用是多方面的。一是对影片主题的强化。二是对于人物性格和心理的暗示。三是对于情节发展的推进。细节可以富有诗意式哲理。对人产生心灵的震撼和启示！

在影片的艺术形式方面同样有很多的角度可以评论：

其一，结构。

结构与情节紧紧相连。结构是营造情节的方式和方法。电影的结构是复杂的。就其结构特点来说，有的电影表现为两个或者两个或者更多的情节平等发展的特点，有时还体现为倒叙的或者插叙的结构特点。在其结构的风格样式上，有的采用戏剧式结构，即特别重视在特定的时间和环境中矛盾冲突的营造和发展。有的采用小说式结构，即强调故事情节和人物命运的内在规律自然发展，并不刻意渲染和激化矛盾;有的采用散文式结构，即有意淡化故事表层的冲突，更为重视隐藏在人物心理深层的矛盾，在其表层呈现散文化或者诗化的特色。

其二，语言。

即指影片中人物的语言。

与戏剧比较，电影更接近于生活真实，因而，其语言更趋于生活化。但即使是生活化的语言，也是经过提炼和加工的、富有艺术化的语言。电影特别注重人物语言的性格化。通过对于人物语言的表现，可以彰显人物的性格特征。有时还可以通过对于普通的生活化语言的表现，透视出哲理化的意蕴。

其三，镜头与画面。

影片的镜头和画面属于导演、摄影以及美工等集体创作出来的艺术结晶。是电影中最为基本的艺术形式，它体现着导演的意图。电影的镜头和电影画面具有密切的关系。电影镜头可以相应的分为远景，全景，近景，中景和特写。它表现为被摄主题在屏幕中所呈现的范围和程度。不同景别的镜头，意味着叙述方式的不同。以画面的结构方式、对空间造型内涵表现的差异，人们对于镜头和画面的评论，可以通过摄制者在叙事方式和画面构成上的艺术探索。进而昭示电影整体的艺术价值。

其四，色彩和光影。

这些同样属于集体的创造。也是导演创作思想的体现。色彩和光影的表现，在影片中至关重要。因为电影本身就是色彩的艺术。而色彩又是对客体世界的还原。它与电影的美术构成有重要的关系。但它又是通过灯光师、美工师、摄影师等人的共同努力完成的。色彩和光彩不仅是展示客体世界以及大自然风貌的重要因素，同时又常常与人们的情感表现密切相关。因而人们对于影片中色彩和光彩的关注，直接关涉到影片的整体风格与影调等课题。

其五，声音。

电影中的声音包括电影音乐和音响。电影音乐是影视的重要形式因素。也是影片评论的重要方面。电影音乐一般又可以分为主题曲、插曲、和背景音乐。以表现音乐为要旨的影片更是将音乐的作用置于首要位置。人们对于电影音乐的分析，特别关注电影音乐的特色和风格。以及影片主旨、人物、情感的关系。优秀的电影音乐通常可以对深化主题、塑造人物形象，起到突出作用。

其六。造型与服饰、置景

这些通常属于电影美术的范畴。造型包括实物造型和其他景物的造型。服饰特指人物的服饰。置景是对于电影摄制所需要的景况的设置。人们从事电影评论也十分关注这些方面的特色，

它对于电影整体风格，的形成具有重要的作用，特别是对于人物生活环境的营造以及氛围的渲染，是不可或缺的。

其七，特技。

以往的特技通常是特技师制作的，再加上人们的特技表演，形成不同寻常的画面效果。、而再现代，由于高科技的广泛应用。对于电影特技的广泛应用，对于电影特技的制作已经大大丰富和拓展，可以超越人们一般的想象，制作充满奇特景象的幻觉世界。达到令人惊叹的效果。高科技对于电影制作的渗入，已经大大拓展了电影的表现力。丰富了电影的艺术特性，甚至引导和改变人们的电影思维。这对影评人当然是充满可诱惑的。

★电影艺术既是集体创作的艺术，同时又是创作和制作并重的艺术。在一部影评的摄制中，需要运用大量的人员作为最主要的创作人员，他们是导演，编剧，演员和摄影等。影评人对于电影的创作和制作的评论也很多集中在这样几方面。

其一，导演。

导演是制作一部电影的核心。他可以再选择剧本、确定电影风格、遴选演员、职员等方面提出自己的意见。甚至是决定性的意见。导演阐述通常是一部电影摄制的总纲。各个方面的人员都需要依据导演阐述来发挥自己的作用。在电影的摄制中，导演大都是与其他各个方面的人员携手工作。并偕同发生作用。而在电影的场面高度等方面，则体现出导演的功能和作用。人们对于导演的评论，通常将其与电影的整体制作相联系。并重在导演风格和艺术思想的探讨。

其二，编剧。

电影剧作又与文学相交叉。要求剧作家既要在剧本中具有文学的特质，为电影摄制提供优秀的蓝本，同时又要求剧本适合电影摄制的需要，因而，电影编剧应该懂得和善于使用电影语言，影评人对于剧作的讨论，既关注其文学特质和精神价值，同时也对其艺术语言加以评析。优秀的剧作能够为摄制奠定成功的基础。正是基于此，人们越来越重视剧作的艺术质量和思想厚度。

其三，演员。

不容质疑，演员是一部电影成功的关键，。演员的表演，特别是主要演员的艺术素养，决定着影片的成败。影评家对于主要演员的评析，通常环绕着演员对于剧中人物的理解，以及创作角色的能力。演员通过口语以及自身动作语言的驾驭，致力于对人物心理世界的表达。更能显现演员的功力。

其四，摄影。

电影摄影同样的制作电影的关键部门。具有十分复杂的特点。其职能包括对于摄影造型风格样式的把握，影片造型基调的确定、人物和环境的造型设计，影片中光线、色彩和影调的运用、光学镜头和光学附件的选择、画面的处理和拍摄等等。因此摄影师必须与导演密切协同，准确和创造性的理解与体现导演的意图。影片家对于摄影的评析常关涉到影片的整体特性，同时具有较特殊的专业特点。

二、评论写作的基本要求

评论写作是一种特殊的文体。既有着与一般理论性文章写作共同的特点。有具有很多和一般理论性文章写作不同的特点。应当基于此特点，注重其内在的写作要求。

1、立意深刻。首先要做到观点的正确与准确。同时尽可能做到具有深意和深度。

2、逻辑性强。文章结构应当严谨与完整。层次与层次。段落与段落之间应当联系紧密，合乎逻辑。其语言应主要是说明的语言，而不应该是散文和叙述的语言。

3、文风端正。电影评论应倡导健康的思想和审美倾向。坚守良好的文风，坚持科学的方法。

以理服人。

4、行文流畅。尽可能做到文章的流畅和具有一定的可读性。其语言要做到准确、规范、富有个性。

三、影视评论写作的基本流程

准备阶段

在评论写作之前，应当做好写作前的准备工作。即对于以下的几个问题作出决定。

其一，确定评论写作的类型，即确定即将写作的文章是属于综合评论，还是属于作品评论，或者艺术家评、电视现象评论或者接受评论。

其二，确定评论写作的文章体式，即确认即将写作的文章是介绍式影评还式鉴赏式的评论，或者理论式评论，或者研究性的评论。

其三，确定评论写作的视角。

即选择评论的角度。假定我们即将写作的是理论式的电影评论，那么就要确定是选择多个角度评论还是单个角度进行评论。具体讲，即准备哪一个或者哪几个角度进行评论。

写作阶段

电影评论的写作应当是比较自由的。种种体式均可以写出优秀的文章。但作为理论式评论，则应有比较规范的要求。我们在此论及的主要理论式影评。这类评论文章一般可以分为三个部分，即论点部分，论述部分，论证部分。

第一，论点部分。

提出论点。评论者对影片予以全面和整体的把握。并对影片的主旨予以认知以后，确定自己将要在本篇文章中探讨的问题和角度。继而对于该问题或者角度做出自己的判断，或提出自己的观点，这就是对本篇文章的总认点，或者说是总论点、主论点，以下的部分都要围绕这一论点进行阐发。作为文章的目的，论述这一主论点时可以设置一个主标题，直接概括自己的主观点，有时可以在主标题之外设置副标题，往往主标题体现为对总论点的概括，副标题则体现为角度或者说明。

第二。论述部分

论述部分时影评文章的主体部分，在这一部分中，论者应当对于已提出的论点展开充分论述。论述的基本方法有：

1、分析法.即由分析走向综合。

2、演绎法。即由演绎走向归纳。事实上，这两种方法都是对逻辑思维基本方法的遵循。

分析法详解：

实际上，分析法正是一般的教程上所讲到的总----分---总的模式，中国影视编导网的影媒之光培训班老师也经常讲到这种方法，我们的教材中也有这方面的例文。采用这种方法应依据对于主论点进行阐释的需要。对主论点进行必要的分析。采用分析法，一般是在主论点的基础上，分解出若干分论点。这些分论点均是主论点的分支。同时又是对于主论点的论证。论者可以从若干分论点种确定几个最具说服力的方面，作为自己重点阐述的对象。然后对各分论点分作并列的不同角度，集中平等的展开。形成与总论点等距离的关系。这样就可以对各个分论部分进行论述了。在论述中，应当，把第一部分作为一个相对独立和完整的小论文。所谓论证，主要从几个方面去做，即论证分论点的正确性：论证上述论据的准确性：论证论点的特殊性：意即个性特色等。

演绎法的详细讲解：

实际上，演绎法也正是一般写作教程中所讲到的"层进式"模式。

采用这种模式，论者不再是对于总论点进行条分缕析，而是要对总论点进行层层剥离式的分析。采用演绎法。论者应基于文章的总论点为基点，找到一个切入点，从这一切入点进入，

或者由浅入深，或者深入浅出，或者有前到后、由后到前，或者由大到小、由小到大，或者由内到外，区分和设置不同的层次，呈现为层层递进的态势。

然后，论者可以依据层次进行论述，每个层次的论点，均应设置论据，并进行论证。其论点、论据的要求与分析法类同。特别是在论述中显的比较自由，可以将并列的和层进的方法交替使用，甚至可以采取少许随笔式的写作方法。与分析法最大的不同在于，演绎法每个层次之间不是并列的关系，而是递进的关系、因果关系。

事实上，在电影评论的写作中，人们时常将分析法和演绎法交替使用，根据实际将二者加以结合。你中有我，我中有你。

其三，结论部分。

无论是分析法还是演绎法。均在评论的最后设置结论。采用分析法，分析之后必须有综合，综合就是结论。采用演绎法，演绎之后必须有归纳，归纳也是结。

在此，有必要对随笔式评论写作予以阐释。随笔式评论也是常见的一种评论方法。这种方法更为自由。在文体上，这种写作体现为行云流水的状态，它不拘一格，不受写作形式的局限。在内容阐发上，它一般关注影片中一个或者多个具体的点。而置其他于不顾，且往往开门见山，切中实质。信笔由来，淋漓酣畅。这类文体看似自由随意，实则正像文学中的散文写作那样，要求其形散而神不散。随笔式影评虽然显的自由潇洒，实则必须遵循一定的规律，既要遵循写作主体内在的逻辑，同时又要遵循客体、亦即论题的内在逻辑，并在写作中实现主体和客体的和谐统一。因此，这类评论实则是一种具有更高要求的评论文体。并非初学者所能写好。

四、电影评论的写作

由于电影评论主要是对电影本体的评论，因而我们对于评论写作的阐述也主要针对影片本身，

（一）写影评的准备

1、生活经验。把自己设身处地的放在影片中。作为其中一个关键角色。

2、文字水平。根据表达的需要，能够言辞达意。表现自己的思想。

3、电影常识。它是对文章进行构思的基础。

4、理解能力，这是分析影片的保证。

（二）写影评的步骤

1、整体观感。看电影时常纸和笔。记录一些情节和资料。都是提示性的。要把故事看明白。弄清楚电影是什么类型。导演讲这个故事的目的和价值是什么。

2、拟定提纲。

○1形成一个开头。起笔要奇，但要与下文符合。

○2观点一。

○3过渡段。

○4观点二

○5结论

○6题目最好最后来考虑。看完影片后灵感突来，出来题目。

五、影评写作的注意点

（一）梳理故事应该成为写作的准备，不能写在试卷上

（二）不要仅谈内容感受

（三）明白副标题到底是干什么用的。

（四）剪不断，理还乱的时候最好不要动手写作

（五）学会舍弃。不可能把所有内容都写在卷子上，只要与众不同、合情合理。内部有逻辑

关系就是好文章

（六）论风格的试卷很少能成功的原因是不懂什么是风格。"艺术特色"类的也是如此。只写一些主题、人物、画面、镜头、色彩、语言、音乐、民俗等各个方面，却很少提及这几方面之间的关系，这不是论风格。

六、常见的几种低分试卷

（一）复述故事型。影媒之光的培训中也常见很多同学顺着故事的线索来写，吧故事翻译一遍，这样的试卷的分数是不会高的。

（二）介绍复述型。打乱了顺序复述，最终还是复述，这也是低分

（三）全面赏析型。涉及面很广，却缺少内部联系。蜻蜓点水，深潜不一。

（四）散文杂感型。一段一段的感受很多，。但没有内部的逻辑联系，也是低分

注：电影赏析和电影评论的区别：

电影赏析是面面俱到，电影评论是深入一点。

电影赏析是蜻蜓点水，电影评论是层层深入。

电影赏析是个人感受，电影评论是有理有据。

七，关于标题

标题一定要与中心思想有关。越密切越好，标题应该是评论性的。

标题中的"试论""小议""浅论"等字眼最好部要用。

行文中出现"另外""值得一提的是"这些都是跑题的标志。

"总之""综上所述"都可不用。

尽可能从正面评论。

写作中不要换另一种颜色的笔。

教你如何写电视节目分析

在广播学院有关电视的各艺术类专业的面试中，有一项是考试时观看电视片，写一篇分析评论文章。这项考试主要考查学生对于电视片的综合认识能力，也同时考查考生的分析与写作能力。

电视片的时间为20分钟，或者更长一些，写作的时间为一个小时左右。一般来说，写个读后感对于高中毕业的学生来说不是困难的事情。从小学开始，学生就已经写读后感了，所以不要将这项考试看得很难和神秘。

重要的是，写作要有材料，而材料只能是当时看片获得的。应该在看过电视片之后，立即有写作的纲要。如果要等到看完片之后再靠回忆写作，就可能丢掉某些有价值的内容。所以，要在看片的同时用笔记录一些心得要点。

当电视片播放结束时，已经有了写作的材料。可以根据记录的材料进行分析提炼，确立写作的主旨和文章的标题。然后对记录的材料进行筛选，选择最有说服力、最能靠拢主体的材料进行写作。这里是一个写作范围提纲，即结构方式表，可以参照。你在观看电视片的时候，一边看一边围绕这个提纲找材料，这样写起来不会跑题，而且方便快捷：

电视片分析提纲

1，电视片内容概括占总分10%

2，本片的思想教育意义占总分10%

3，艺术特色总说（总体手法、总体艺术特征等）占总分20%

4，艺术特色举例（选择一到两个艺术独到之处）占总分25%

5，艺术特色细节（两、三点精彩细节）占总分20%

6，缺点与不足占总分10%

7，结束语占总分5%

【注意的问题】

在看完一部电视片之后，考生应该立即感受到，这部电视片重点表现的是什么？这对于任何题型都是重要的。一部专题片或纪录片，它所主要表现的无非是人，或者是事，或者是物，或者是感受。当然这其中并没有一个严格的界限。有时当考生沉浸在一个兴趣点当中不能自拔时，千万不要忘记拔出思维来，审视一下，这精彩的兴趣点背后蕴藏的真正目的事表现人物的某种品格特征。或者是事物的某种特色。

也许有时会有大量的篇幅集中在某个人物的身上，然而，他其实需要展示的还是是事件本身。有的电视片把笔墨集中在物上，比如一些风光片等。但是，电视片的表现对象其实常常是一个一目了然的问题，是一个思考层面，紧接着需要花费大量功夫的还是对于这部电视片的特征和表现手法的思考。

有时老师会选择一部富于文化色彩的电视片作为题目，这是考生需要考虑的问题就应当集中到电视片所反映的文化内涵上。比如，分析电视片《江南---绍兴黄酒》这是一部展现酒文化的专题，重点考查其实在于考生对于片中文化内涵的感悟，而不是片中所出现的人物。

如果你的文学感觉、艺术感觉较好，你会喜欢那种抒情写意色彩浓厚的电视片，因为这个时候，抒发情感的意趣将使你的评述与电视片的意味融为一个整体。（抒情写意的电视片）然而，感性的认识对于一个即将跨入大学门槛的年轻人来说不是全部，因此在你沾沾自喜于发挥完一篇情采并茂的伤春文字后，别忘了凝聚已经过于分散的思维，因为，也许有这样一个题目将把你掷往一个分外庄严的场合，闲散的品茶人生背后还聚集着一些更为深刻的思考，那就是表述哲理的电视片所要展现的内涵。

一切理性评述的背后总会有所谓结论的东西。在电视片的评述中，有时需要达到的是同样的效果。那么，有这种情况，他要你回答一部电视片想要说的是什么？它揭示的是什么问题？你的体会是否能够挖掘倒在表面的镜头语言下面蕴藏的意义呢？（揭示一定问题的电视片）。

【老师的提醒】

对于全面分析题的类型，大致要把握以下几个方面来分析：

1，作品主要表现了什么？其主题以及主题的现实意义、给我们的启示。这个方面的分析，多数考生都能考虑到。比如，在评卷中发现大多数考生都具备严谨的主体意识，对于电视片中提供的严谨的榜样是的任务，保持一种着眼于人的品格特征的分析模式，并都能自然地结合到当今现实，对主人公的形象作出正面的评判。但是，许多考生就此打住了，通篇的评述都跳不出对主人公的赞叹和相应的对一些现实现象的对比抨击的圈子。

2，电视片是如何表现主题的？具体来说包括叙述方式、结构、表现手法、声画语言的特性等等。这才是对于一部电视作品的评述不同于对于其他类型文艺作品的评述之处。

对于电视这样的综合性艺术而言，它表现主题的方式往往是一种艺术与技术的结合，在这样的结合处寻找亮点才是出题老师希望看到的精彩答案。当然，并非要你对所有方面都要一一作答。你可以挑出其中一两个有特点的方面来进行分析。

3，在你准备结束之前，如果你在整个篇幅中始终都还没有提到这部片子最富特色的成功

之处和不足之处，那么，你在文章的结尾还有一个机会。其实，专门开辟一个角落给予这个内容，反而能够引起评卷老师的足够注意。

【专业老师的叮嘱】

些分析电视片文章的基本出发点：

这关系到逻辑思维问题。不这样做，你的评述就可能丢分！并且层次不清。对于分析款架的驾驭就来源于考生的思维的逻辑化程度了。明了的款架、清晰的逻辑是评卷老师最喜欢看到的。

一般见解和自己独特的见解相结合。对于电视片的基本评论往往有一些约定俗成的程式化描述，对于这些见解的阐述有时可以增强你的文字的专业程度，所以不要排斥这些内容，它至少可以在你的篇幅中形成一定的气势。写文章都贵在创新，老师往往更注重你是否有独特的见解。在准确把握题意的前提下不妨尽量发挥你的奇思妙想，只要不给老师一种过于偏激的印象，任何类型的评析都是可能获得赞赏的。

分析文章是“问答式”还是“文章式”。在全面分析题型中最好写成文章形式；具体层面分析题型最好写成问答形式。

【我给你的练习题】

从电视上有意识地看一些电视片（专题片、纪录片、短剧、小品等），并练习分析。

阅读一些有关电视片创作的参考书，以便增加理性认识；

练笔，看电视时写一些随感、札记，一方面练笔，另一方面也可提高自己对电视语言（视听语言）的解读能力。

【忠告】

由于考试时电视片只有一次放映机会，所以，大家一定要集中注意力看片子，同时在看片过程中，应该根据题目的要求做一些笔记，“好记性不如烂笔头”。

如何写影评之标题的写法

影评的标题方式五花八门，不一而足，这里略举大要

由单一的一句话组成的标题叫单行题，一般情况下，都能点明信息；两行或两行以上句子组成的标题称为复合标

题。常见的影评文章的复合式标题多是主题＋副题。主题以简洁话语交代文章主要观点，或向读者传达最主要的

东西。副题居于主题之后，用来标明主题的指向、事实。

由表意程度划分，标题可有实题与虚题二种。实题指表意实在具体的标题，其特点是具体标明影评内容，虚题则是虚化、抽象的标题。

常见的标题大抵有下述种类：

1、赞誉题。如《大兵电影？大师手法》《喜剧民族形式的成功探索――影片〈两对半〉观后》《雅俗共赏的新尝试――浅议影片〈神鞭〉》。

2、论断题。如《从女性崇拜的轰毁到理想人格的破灭》《〈黑面人〉的奇、情、味》《“无力回天”的悲剧》。

3、论战题。如《驳斥江兼霞的〈关于影评人钡峥辈я?剩咳宋希?骡识〥,D

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11、善┫辮虎如《玩磒酢峤巾壳??惗该?一泶峒愁髁!怠鳎?

12!⑿€卫蘶＃洒■〈南郭先生〉有新意》《〈红色恋人〉的路子非常新鲜》。

13、综合题。如《当代影坛四大时弊》《说当代纪录电影》《怎样拍电影？！――“电影拍摄公式”小辑》。

14、拟人题。如《生活在叹息》《道具的抗议》。

15、比喻题。如《硬吞香蕉皮》《家：苦海方舟――〈红西服〉印象》。

16、哲理题。如《美，是性格和表现》《立异方能出新――谈〈汤姆叔叔的小屋〉的反色彩效果》。

17、反问题。如《请教》《两个想不通》。

18、熟语题。如《半场荒唐梦，一把辛酸泪――评包氏父子“理想”之毁灭》《儿女情长，英雄志壮――谈〈秋瑾〉中一双小独生女的穿插》。

19、格言题。如《“人必生活着，爱才有所附丽”――怎样看待影片〈伤逝〉中涓生和子君的爱情悲剧》《大音稀声，大象无形――略谈〈大桥下面〉的含蓄美》。

20、评书题。如《话说〈红高粱〉》《话说“做”电影》。

21、“关于”题。如《关于〈拯救大兵瑞恩〉的话》《关于影片〈泰坦尼克号〉的音乐》《关于〈红色恋人〉的定位》。

22、介绍题。如《卡赞的〈欲望号街车〉》《有什么话好说――张艺谋的〈有话好好说〉》。

23、自介题。如《〈菊豆〉――跨文化电影的阐释学读解》《〈风雨故园〉：从文学构想到银幕呈现》《〈霸王别姬〉――当代中国电影中的历史、情节和观念》《〈海和毒药〉的小说、剧本与电影》。

24、诠释题。如《Quatsi就是生活――论戈德弗莱？雷吉奥的影片》。

25、散文题。如《黑色的太阳……》《……时明时暗》《于无声处……》。

开列当然还可以继续下去，但它的启示意义已不再重要，因此，我们有关标题形式的陈列也就告一段落。

标题写作如同广告，它的写作应加以特别之注意。要题文相符；要有分寸感，不可太满；尽可能别致；要生动感人；简洁、精粹；要有读者意识，易于接受；注意修辞之巧用；注意形式上尽可能美化。

示例影片《洗澡》

1、作品的选材。

在今天的国产影片创作中，人们常常对表现现实的都市题材比较发怵，原因是那些场景观众早已司空见惯，而那些人物的生活又都是我们身边的日常生活，搞得不好往往会使影片因为缺乏戏剧性而显得平淡。所以很多电影工作者要么就是躲着现实都市生活走，去搞一些古装功夫或历史题材，要么在都市生活中专一表现边缘人（小偷、黑社会老大、歌女等等）或制造一些异常时刻中耸人听闻的情节（例如《有话好好说》用菜刀剁人手等）。而这部影片却偏偏向这样一些媚俗的做法挑战，选择是一个即将拆掉的北京老式澡堂作为叙事的中心环境；不仅不依靠大美人来招揽观众，反而把一群老爷们儿当作了表现对象，这显然是要有一点勇气的。

2、影片风格和情感特色。

这部影片没有人为地制造戏剧性，编造一个悬乎其神的故事情节，而是突出细节的作用，专一表现一个“情”字。可以说，以朴实的和富有创造性的细节来表现父子兄弟之间、父子三人与洗澡的顾客之间甚至顾客与顾客之间的微妙而真挚的情感，是这部影片打动观众获得成功的秘诀。

3、环境选择。

将叙事环境选定在一个老澡堂子里是相当有地域和时代特色的。我们知道，一种特定的人文习惯和人际关系必须建立在一种特定的社会和自然环境之中。就好象，在过去的年代，在北京的四合院里存在着一种相当特殊的人际关系，在那里人们几乎没有什么更多的隐私，谁家

发生了什么事情，甚至连晚饭吃什么左邻右舍都会知道，因而邻里之间的关系也就显出一种亲近。可是当我们搬进了塔楼，这种特殊的人际关系就会被一种较为冷淡的关系所代替。在澡堂里显然也存在着一种特殊的人际关系，这种关系充满了美好的人情味，在作者看来它甚至超越了金钱。这样一来，澡堂这个叙事环境就不再是个简简单单的自然环境，而成为一种人际关系的载体。用苏联电影理论家查希里杨的话来说就是“造型环境里存在着‘潜台词’”。

4、主题内涵。这部影片的主题内含是独特的，作者关注了在社会日益市场化和商品化的今天新的价值观念对往日人际关系和情感所带来的冲击，提出了一个如何在新的社会环境里保持人情关系的问题。但是，我们切不要认为对一部影片进行分析就一定是在写一篇对该影片的表扬稿。影片分析的一个重要任务就是指出影片存在的问题并分析问题出现的根源。显然，这部影片的作者依然犯有国产电影的通病：生怕观众不能理解自己设定的主题所述为何，在影片中一次次通过人物的嘴将主题思想直白地说给观众听，诸如“洗澡可以净化灵魂”之类，令人觉得颇有点作者跳出来说教的味道。主题虽然独特，但却缺乏含蓄性。

5、结构。整部影片的叙事是比较流畅的，尽管突出了细节的作用却没有松散的感觉。然而比较糟糕的是，影片的编导者为了主题说明而非常生硬地加入了一些很意念的时空内容：陕北嫁女的洗澡场面和西藏人前往圣湖洗澡的场面。这些内容与情节发展本身并无任何叙事上的联系，纯然是作者为了说明本来就已经表现得淋漓尽致的主题思想而作出的图解。破坏了结构的统一性和完整性，也使作品本来已经建立起来的质朴风格收到了严重的损伤。

点评：

有比较才有鉴别

在对一部影片进行剧作分析的时候，与其它影片进行比较是十分重要的。如果孤立地看一部影片，难免会就事论事，很难对一部影片作出宏观上大把握和深入的分析。

所谓对比，便是从纵的和横的两个方向来考察一部影片所处的位置和它达到的水准。纵的方向是把这部影片放在电影发展史的河流中，尤其是将它放置在同一类型的作品中作出分析和观察。比如《湘女潇潇》是一部描写中国农村妇女悲剧性人生命运的影片，而在中国电影史中便有着一系列这样的影片，如《祝福》、《白毛女》等等，尽管这些影片都在妇女的悲剧性命运，但角度和深度却不尽相同。《祝福》将祥林嫂的悲剧命运归结为封建社会的万恶势力，夫权、神权、族权、政权对这个善良女性的迫害；《白毛女》则突出了阶级压迫的主题，是黄世仁这样的地主阶级制造了喜儿的人生悲剧。与这些影片相比较，《湘女潇潇》就有了很大的变化，它不再将潇潇的悲剧命运归结为直接的阶级压迫。在这部影片中没有一个迫害潇潇的罪恶势力的代表人物。潇潇是在一种封建的宗法观念中被剥夺了爱情的。从某种意义上说，那种观念浸透在每一个人物身上：在族人身上有、婆婆身上有、与潇潇偷情的男人身上有甚至在潇潇自己的身上也有。它就象一种有毒的空气包围着所有的人。潇潇的婆婆是个受害者，同时也是个迫害潇潇的人。潇潇是个被迫害的人，但她早晚也会成为一个迫害下一代儿媳的人。由此可见，在这部影片中，对中国农村女性悲剧原因的探索步伐有了进展和新的深度和角度。如果我们不对这部影片作综向比较，就很难得出这样的认识了。横向比较指的是将这部影片与同时出现的同种类型的影片作比较，例如《玻璃是透明的》这部影片，是一部现代都市题材的喜剧片。在当前，我们能看到不少都市题材的喜剧影片，比如《不见不散》、《没完没了》等等。但我们同时也看到，在表现现实生活方面，很多都市题材的喜剧片常常会选择与普通人的生活有相当距离的题材，在表现这些题材的时候也往往采取十分夸张的情

节构思。例如《有话好好说》，不仅人物与普通人有距离，而且选择是核心情节是生活中的异常事件——复仇。《不见不散》所涉及的生活也不是大多数的中国百姓所熟悉的。《没完没了》更是将一个十分荒诞的情节——绑架——作为自己情节的核心。与这些影片相比，《玻璃是透明的》就有很大的不同，它表现的内容更贴近大多数人熟知的现实：一个被叫作“小四川”的高中生在上海一家餐馆里打工的故事。影片所着力表现的是这个生性乐观与人为善的小伙子在打工期间与餐馆里的人之间的关系。就情节而言，也没有太多的夸张，无非就是他被动地纠葛在男老板、女老板和一个后来成为老板情人的打工妹之间的矛盾里。作品的喜剧性建立在“小四川”和其他人物的性格上。这个与世无争的小人物的善良和他所处的复杂的人际关系形成了冲突，观众在他所面对的困境中看到了他的尴尬处境，他们为这个小人物一次次地按照自己独特的性格逻辑来摆脱困境而发出了会心的笑声。所以说，这是一部更加贴近生活的、有着质朴风格的轻喜剧。大概也就是因为影片的情节过于追求生活化，编导者却没能从日常生活中开掘出更精彩的东西，所以影片与多少显得有些平淡了一些。

必要的修养

通过上面的讲解，相信大家会有这样一个认识：对一部影片的剧作分析必须建立在一定的修养之上。

首先，你必须有相当的看片量。一个人如果加起来总共没看过几部影片，就无法展开一部影片与其它影片的比较并对这部影片做出正确的分析了。保证一定的看片量才能了解最新的和全面的电影创作动态和现象，也才能将一部影片放置在大的创作背景和环境下来考察。例如一篇分析《沙鸥》的文章这样说：“尽管《沙鸥》这部影片在今天的观众眼中看来各个方面都显得幼稚了，但它在中国电影史上占有特殊位置是必须肯定的。从某种意义上说，我们可以把它看作是中国第四代电影导演的发端之作，是书写在银幕上的宣言。因此，当我们立足于今天对这部影片进行评论的时候，考证它对中国电影的发展所起到的作用就比单纯分析它的创作技巧重要得多了。

“‘四人帮’粉碎以后的１９７９年到１９８０年，中国电影迎来了前所未有的创作春潮。其中，《小花》、《小街》、《苦恼人的笑》、《生活的颤音》等等一批中年导演的作品尤为引人注目。然而在热热闹闹的创作中，中国的电影人却惊讶地发现，正是‘洞中方一日，世上已千年’，由于十年动乱的耽误，中国电影已经与世界电影拉开了距离。尽管这些中年导演从外国优秀影片中学习借鉴了很多对于当时的中国电影说来还很新鲜的表现手法，例如变焦镜头的运用、时空交错式的结构、画外音、高速镜头、通俗唱法的主题歌、旋转镜头、女跑男追……等等，但是渐渐地他们就感觉到盲目地从外国电影中拿来一些皮毛无法解决中国电影亟待解决的两大问题：一个是被观众普遍指责的‘不真实’，一个便是电影语言的落后。就在这个时候，中国影坛的两个年纪已不太年轻的新人——张暖忻、李陀夫妇在《电影艺术》杂志上发表了题为《谈电影语言的现代化》一文。作者以慷慨激昂的语调呼吁国内同行向外国电影学习，加快中国的电影语言现代化的步伐。尽管今天看来，这篇文章对外国电影具体手法的罗列过于琐碎和表面化，缺少系统扎实的理论体系作为基础，但作者的热情和直率还是在那个特定的背景下激起了中国影坛的轩然大波。这篇文章被后来的人们看作是第四代中国电影导演的宣言，而文章的作者就是《沙鸥》这部影片的编导者。”

我们可以清楚地看到，作者把握《沙鸥》剧作特点的时候并没有就《沙鸥》论《沙鸥》，而是把这部影片放在了一个大的创作背景中考察，这就使文章作者得以沉浸在剧作手法的具体细节里反而“不识庐山真面目”。由此可见一个全面客观的剧作分析应该建立在对电影创作发展和现状的全面了解和全盘把握上，这就要求作者随时关注电影创作的现实和动向。

同时，我们还必须看到，作好一部影片的剧作分析没有相应的剧作理论准备也是不行的。我们来看看上面引述过的分析《沙鸥》的文章中的一个段落：“亚里士多德在《诗学》中曾经制定过戏剧必须恪守的规律，他说：”有人认为，情节之统一，出于只写一个人物，其实不然。因为一人的遭遇可能很多，甚或无数可计，其中有些无法统一；同样，一人的行为可能甚多，其中有些不能构成一件行为。‘据此，他认定，只提写’一个人‘是不能保证情节完整性的，必须提’一件事‘。中国清代戏剧家李渔持有同样的观点：“后人作传奇，但知为一人而作，不知为一事而作。尽此一人所行之事，逐节铺陈，又如散金碎玉，以作零出则可，谓之全本，则为断线之珠，无梁之屋。’可是《沙鸥》要打破的偏偏就是这条戒律。在影片中，沙鸥的行为虽然依旧是统一的——努力奋斗，夺取金牌，但是影片却没有拘囿于一个单一事件。也许，作者可以把时空和情节框定在最后一次出国比赛上，然后再依据亚里士多德的法则有层次地展开这个事件。但是这似乎不合《沙鸥》作者的意，他们更关注的就是沙鸥这个人，关注她的人生经历和内心情感。而在全片之中，构成情节纲索的不是一件具体的事件，而是沙鸥人生中一段漫长而艰难的历程。在这段历程中发生了大大小小很多的事件，例如‘吃牛肉’、‘看病’、‘出国比赛’、‘参加婚礼’、‘失去男友’、‘瘫痪’、‘当教练’……所有这些小小的事件就象珍珠一样构成了情节项链，而将它们串结在一起的则是沙鸥那漫长的人生历程线。这样的做法固然似乎不如以一桩激烈的外部事件为情节主线来得热闹，但却更加贴近生活，更加使人关注人物性格的发展和深刻的生活内涵。比起今天的影片，也许这养的尝试算不得什么，但比起传统的中国电影，也许它还真就有些‘生活流’的味道了。”转在这个分析段落中，我们可以看出作者对剧作理论的充分了解。唯其如此，他才能头头是道地对这部影片的情节特点进行分析，从而指出它在情节和结构方面对传统的突破。所以，有志于提高自己对一部影片剧作的分析能力的朋友一定要花一些功夫来全面地学习包括戏剧剧作理论在内的剧作理论。

电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

把握要点

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，

并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。

二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞＝。

我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。

诗——听、意象、内心情感

画——视、表现手段、技巧

一、影片分析考察分析重点：

形成一套与自己专业相适合的分析电影的方法。

1、认识与运用分析视听技巧，分析具体影片创作的问题。

2、结合电影化的呈现，把握具体的电影的诗情品格或美学定位的能力。（给影片档次打个分，但要电影化）

3、具体运用所学视听和文学叙事知识的能力。（电影具有文学性，诗是文学的最高形态）

二、考卷以往出现的问题：

1、仅仅对影片进行文学评价。（主题好不好不是首要，关键是怎样体现出来的？看到、听到的来反映主题，反映什么样的主题？即要说出主题如何被看得见、听得到的）

2、仅仅对影片进行泛泛的视听评价。（为什么这样用视听语言？要上升到艺术本质、诗的层面，不能单说视听语言，视听语言是手段）

3、把电影当作一种媒体文化来评析。（符号、后现代都不是首要需要的，视听特点、诗情的转化及两者关系，对影片基本创作形态——视听形态的认识）

片例：《活着》医院生产一段

侧重的几个方面：结构特色（电影化）、主要指叙事特色（戏剧体和非戏剧体的）；分析蒙太奇表现特色——核心、目的、线索；整体视听创作的风格；针对自己专业的特点，选择一个层面（诗与画，时空结合的范畴）

影片分析的高度：时间艺术与空间艺术的结合。

时间：文学、音乐（是意会的）

空间：绘画、舞蹈、建筑、雕塑

戏剧的时空统一表现在人物行动上，单视角、场面性；

电影的时空统一也表现在人物的行动上。

《活着》医院一段即是可能够完美结合。时间上，叙事有行动，结合特定历史环境中；空间上，生命在空间上的来回奔跑，并通过音响，段落展开。

主干的行动合成时空，脱离开狭长的走廊，就是文学的，而非电影的。

切到外景，有目的，买馒头不是害人，请大夫的确是押过来的，倒水的特写，缸子的大小；不能用纪实的眼光来看电影。

行动——指电影的行动，与戏剧行动有交叉，传统戏剧是动作，电影更多的是心理的动作或是作者的主观行动。所有方面都是为了呈现行动。

片例：《幸福时光》开场一段

常规影片戏剧体，情节在里面，通过人物行动推动情节，行动明确则思想明确。

情节、冲突、事件的概念；如何将场面、空间和视听元素的结合。

片例：《小城之春》开场一段

不同人的不同镜头、音乐、不同的场面

妹妹房间的特点；用一个废墟来电影化，发生了三组谈话，两次扔药，一次跳切；

单一个废墟又加一个话外音，不是文学的介绍，而是电影视听化的体现，不讲故事，但有内容，只讲事实。

片例：《花样年华》开场一段

视听事实非常重要，避免情节性来达到一种诗的境界。

同意空间的两次重复，通过确定的东西引发想象，同一空间，只是时间上的变化。

音乐片断，为什么让人记得住？表现人物关系、命运

编辑部，多用人物头像前一点的顶光；时间的转换——电饭锅；

几对人物关系，周太太的发型和背影来确定人物。

美工的设计，狭长的走道，搬家。主题：隐、忍

电影化：楼梯走道，电影的组接方式，过程不重要，重要的诗主人公对过程的反应。

门框，只能看到一半，手扶门框，信息上升到了诗。

结尾一段

视听的动机，艺术创作具有时间性

应先讲事实（看到的、听到的）再说如何组接、换化事实，结尾吴哥窟的交替不简单是时间的流逝，而更多是与音乐结合产生的诗情。

字幕和文字的诗，很像《小城之春》《悲情城市》，但有不同。

叙事、非叙事、情节——时间方面的；

音乐、音响同样围绕行动展开，是为深化视听事实服务的。

片例：《本命年》开场一段

音响的作用，既抒情又叙事，脚步夸大的声音的意味、摄影的运用、地下通道（从地狱归来），是心理现实主义，跟拍与心理实际相符合的。

评剧声和新闻播出车祸声（首尾相呼应）

可怕性：视觉、听觉上与心理的动机符合，深化行动的视听元素。

片例：《最后的贵族》片尾段

谢晋89年的“音乐诗”重点在忍的沉沦的心情上。

文字、对话、音乐音响性的——时间上的。

片例：《黑骏马》片尾一段

前几年考过片目：

《红色沙漠》《香魂女》《我的父亲母亲》《甜蜜蜜》《香港制造》《秋菊打官司》

复习参考片目：

《霸王别姬》、《榴莲飘飘》、《小城之春》、《罗生门》、《雁南飞》、《林家铺子》（注意美工）；

《红色娘子军》（剧作）、《烈火中永生》（摄、美）、《毕业生》、《克莱默夫妇》（剧作）；《美国往事》、《铁面无私》、《秋瑾》（音乐，谢晋93）、《黑炮事件》（导）；

《芙蓉镇》（场面调度）、《鸟人》（镜头结构）、《迷墙》（纯诗）、《最后的贵族》、《本命年》；《悲情城市》（文学性）、《心香》（孙周91）、《过年》（平民诗，黄建中92）；

《雾中风景》（场面）、《蓝风筝》、《周恩来》、《活着》（92.06《收获》）、《重庆森林》；

《暴雨将至》（视听讲故事）、《阳光灿烂的日子》、《杀手里昂》（美学）、《饮食男女》；

《卧虎藏龙》、《烈日灼人》、《黑骏马》、《背靠背、脸对脸》、《有话好好说》、《鳗鱼》（导）；《小鞋子》、《樱桃的滋味》、《花火》、《幸福时光》、《罗拉快跑》；

《美国美人》（使美国电影转型，中产空虚，现代文明从家庭解剖社会、经济、文明的现状）；《花样年华》、《黑暗中的舞者》、《关于我母亲的一切》

夏钢——《无人喝采》《与往事干杯》《谁来倾听》（物质的丰裕、感情的贬值、人性的失落）。画的元素：

光、色、人、景、物、镜头、剪辑、场面调度（构图、运动、角度、景别）

片例：《烈火中永生》书店脱险一段64年

时空处理，灯、楼梯、电话、构图、光影来电影化——传统方式；

雨后街道的渲染与人物心情紧密结合，中国古典传统美。

半阴阳脸的造型和打破茶杯表现人物心理；

电影美术空间是人物行动的空间——周登富

对楼梯的表现，传统视点的表现，英雄的拔高、仰拍。

此事为什么发生在这个空间？这个人物为什么在这个空间？

即“人”的空间。古典美学的欲擒故纵的创作方法。

片例：《暴雨将至》开场一段人与空间、写实的

影评写作的方法

影评写作的方法 一、影评的特殊要求 作为影评就是站在文化的意义上、科学的意义上、道德的意义上、审美悄趣的意义上、社会观念的意义上，对影视剧中的某一细节、某个人物、某段音乐、某种现象或技巧进行评点，升华对事物意义的理解，引起观众之间的共鸣，达到对电影观赏后受到教益的同一性。 (一)电影艺术作为多种艺术合成的综合艺术，它要求评论者在欣赏作品时，必须具备多种艺术的审美能力。 (二)电影是运动的艺术，“一次性观赏” (三)电影是影像艺术，格--镜头--场--幕，有无数的视听信息和意义的连续体。 “一部影片太难解释了，因为它太容易懂了。” 二、影评的角度和方法 （一）评价的基本内容 一般地认为，影视作品的“内容”包括了一一题材、主题、人物、情节、环境等等;而片种、结构、声音、光线、色彩、表演、构图、 节奏、蒙太奇手法、常见表现技巧等等，则可视为影视作品的“形式”. （二）评价电影作品优劣的标准 A思想性的标准 所谓作品的思想性的标准，主要指创作者的主观意图和银屏形象 的客观意义在作品中的综合表现，对欣赏者的思想力量。 “真实”“倾向”“认识与审美”

B艺术性标准 （1.）看作品是否创造了感人的艺术形象.艺术典型. （2.）看作品是否饱蘸着创作者的真情。 （3.）看作品是否具有完美而又独特的艺术形式. （三)电影作品复式评论 1、倘若该作品是从其他艺术种类、样式改编过来的，诸如小说、 戏剧等等，那么可以将原著 (原作)与改编后的影视作品在某一个、 某几个方面、或是全部加以对照，评论它在改编过程中的得与失。 2.倘若我们能够得到“导演阐述”之类的创作人员的“创作构想”，那么也可以将它与完成后的影视作品加以对比，看看作品反映出来的社会效果和艺术效果同“创作初衷”是否吻合。 3.对一个时期的创作成就与不足加以综述评论。 4.对一个时期的同一类题材、同一类样式的作品加以评析。 5.对一个时期创作上的共同的不良倾向加以评析。 6.对不同时期的同一类题材.同一类样式的作品加以比较、分析、评论。 三、影评的类型和文体形式 1、评论型的论说文体 2、随感型的散文体 四、如何写好影评 1、要有正确的立论 2.要有一定的理论色彩

影评写作教案

《影评写作》教案 教学目标 1、理解影评写作的内涵,掌握影评的方法、格式,并着手写作影评。教学重难点: 1、针对一部电影,着手影评写作 课时安排:一课时 教学过程: 问题1、电影我们可以从哪些方面来对其进行评论? 一、影评写作的角度 1、思想评论 评主题。力求有独到见解,深入挖掘。 评现实意义。也与主题有关,但更侧重于现实作用 写观后感。要联系现实,融进自我,或是褒扬先进,批语落后,针砭时弊;或是进行自我观照,寻找差距,激励鞭策。 2、人物评论 这是较为普遍的评论样式。 可分为:单一人物评论 同一类人物评论

不同人物的对比评 3、美学评论(样式、风格、审美特性等) 艺术样式评论 艺术风格评论 4、电影特性的评论 审美特性评论 电影语言评论 电影结构评论 电影修辞评论 电影节奏评论 电影悬念评论 电影音响评论 电影色彩评论 电影细节评论 电影音乐评论 电影表演评论 问题2、影视评论要注意什么?

二、影评写作要求 1、紧扣“电影”与“评论” 所评论的内容必须是影片提供的,而不能从说明书和报刊故事中寻找。 要抓住电影艺术的特质,评论的对象有画面感、运动感。 要展开评论,明确中心,严密地进行说理与论证,切忌“故事加感想”或有观点而无论证。 2、总体把握,细部突破 首先对一部影片有正确的总体评价,在此基础选择一个较小的视角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鉴入微。避免面面俱到,人云亦云。 另一方面避免一叶障目,不见树林。力求写出鞭辟入里的专论,不要写泛论、散论。 3、思想性与艺术性的统一 侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性,要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。 侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。要讲究评论文章自身的艺术性。 4、注重思辩、讲究文采 力求有自己独到的见解,力求新颖、深刻,不要趋同,说一些人人都明白的“正确观点”。

纪录片影评写作方法

那么，下面我们就详细讲讲。首先，什么叫影评具体概念？有人会说，那不就是看完电影对影片的评价吗？错！你说的观后感，观后感与影评最大的区别：前者是人主观上的感受，而后者是客观专业的分析；前者强调他的思想内容和教育意义，后者是从专业的角度：比如从结构，画面，色彩，表达方式，剪辑是否流畅，拍摄手法，同期声表现等等更加深层次的分析，凸显现实意义和成功之处！ 影评通常评什么类型的片子？如果影评是编导的重点的话，那么纪录片就是影评的重中之重。但总体范围归为三类，记录片，专题片，艺术片。前两者可以归为一类，在国外，前两者统称为纪录片，因为他们具有很多共性，真实时间真实环境发生的真人真事。而国内由于诸多原因把它分开，其实没有本质区别。 由上述分析，我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。 1.评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。 2.评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如

影评写作模板

影评写作模板 主标题 副标题 引入语（从感受或解析片名出发，简单引入）字数50-80 影片内容+主题概括100-150 影片特色手段综述60-80 分论点1 从总体看，导演对影片结构的安排：叙述方式（顺、倒、插、重复、分）；叙述角度（主观、客观、主客观交替、多角度叙述）；时空结构 分论点2 从横向看，画面与画面的组合关系，声音与声音的组合，画面与声音的组合（同步、对位） 分论点3 从纵向看，包括镜头的运用处理（景别、角度、拍摄方式、长度），镜头分切与组接（蒙太奇、转场）

结尾100 合计约1200字 例文： 当理想被现实浇灭 ——评《龙套》 每个人心中都有一个舞台，每个人都想从一个龙套变成舞台中央的角儿，掌声为你响，花儿为你开。但是当某天，聚光灯真的打在你的脸上，心中早已兵荒马乱的你是否还记得正确的台词。（引入 83字） 电影《龙套》讲述了一个在剧团跑龙套的少年裘裘渴望一炮走红，但当他真正成为主角演出时，却将戏演砸了。这既是对不甘于平凡的小角色的赞美，又是对社会中那些渴望一炮走红，不切实际地追求功名的人的讽刺，告诫人们要厚积薄发，不要急于求成。（内容概述+主题 135字） 本片以极其生活化的散文式结构，通过对裘裘和爷爷的中景，近景和特写镜头推动故事的发展，配合着以京剧唱段为主的音乐，生动形象地刻画了祖孙二人的形象，使影片更显张力，主题更加鲜明。（艺术手法综述 86字）本片的情节主要是在家和剧场这两个场景中展开，极富生活化的情节使本片很少有大的景别出现，而是通过大量的人物特写和中，近景镜头来叙述故事。中景用来表现人物之间的对话，推动故事情节的发展。如在阁楼上，裘裘和爷爷的对话就是用中景来表现的。近景有时既可以表现对话，又能让观众看清此时人物的面部表情，是对人物说话时心理活动的反映。如裘裘在和爷爷争论跑龙套和主角的区别时，近景就表现出裘裘对爷爷所说的话并不理解，也不接受。而影片中最吸引人眼球的某过于对人物的特写。如裘裘对着镜子一丝不苟地练习唱段，以及他画完油彩后对着镜子看自己的脸，都是对裘裘成为角儿之后快乐心理的表现；在候场时对裘裘的特写则表现出他精神恍惚，为后来他唱错词埋下伏笔；片

纪录片影评写作方法

纪录片影评写作方法

那么，下面我们就详细讲讲。首先，什么叫影评具体概念？有人会说，那不就是看完电影对影片的评价吗？错！你说的观后感，观后感与影评最大的区别：前者是人主观上的感受，而后者是客观专业的分析；前者强调他的思想内容和教育意义，后者是从专业的角度：比如从结构，画面，色彩，表达方式，剪辑是否流畅，拍摄手法，同期声表现等等更加深层次的分析，凸显现实意义和成功之处！ 影评通常评什么类型的片子？如果影评是编导的重点的话，那么纪录片就是影评的重中之重。但总体范围归为三类，记录片，专题片，艺术片。前两者可以归为一类，在国外，前两者统称为纪录片，因为他们具有很多共性，真实时间真实环境发生的真人真事。而国内由于诸多原因把它分开，其实没有本质区别。 由上述分析，我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实

性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。

观后感_影评的写作技巧与方法-800字

观后感/影评的写作技巧与方法-800字 一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常 会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念 有相当大的帮助。那么，如何写好影评? 写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影 片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。 “评什么” 在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评 场面、评艺术特点、评电影语言的运用等;就多部影片来说，可综合评论一系列影片， 阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点;可综合某一类影片(如惊险片、探索片等)进 行评论;可综合同一类问题(如古装片的雷同化等)进行评论;另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。 面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢?最好的办法是“集 中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望 的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。 影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影 现象。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评， 可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演 意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就 可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵 向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失;或从横向谈某一风格的 电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋 模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

影评写作教案(1)

影视评论写作教程 第一讲独一无二的自我独一无二的影评 自我介绍 1每个人都是一个独一无二的个体，要展示出个性 2前人的形式前人的说法就是要摒弃的 影视评论 1摒弃头脑中首先想到的评论切入点 2前人的切入点前人的影评就是要摒弃的 3创新的角度，创新的论点是高分的前提 4彰显专业性 第二讲影视评论的概述和要求 影视评论是编导人士必备的素质，专业素质的体现，鉴赏影视优劣和学习的要求。 影视评论：影视评论就是电影或电视剧的观看者，在观看完电影电视剧节目以后的所感所想以文字语言、语录等形式表现出来，发表的一种评论看法见解等。相对于专业影视评论人员来说，电影评论也可以写成复杂详细的电影分析。 可能考的板块： 文艺类电影，纪录片和专题片。 考察倾向和形式：国内为主，国外优秀的影片为辅；影视短片和电影片段。 要求： 1考察学生对影视作品的审美能力

2考察学生的分析能力 3理解力和感悟力 影评的成文原则： 赞美、肯定（+不足、遗憾之处） 影视评论的题型举例和命题方式： 方式一：现场播放，看完写作。如上戏的《十分钟年华老去》的片段《lifeline》 方式二：现场播放，看完按规定范畴写作。如浙传的题目，看完影片《海中女神》，从摄影构图，光线，色彩，节奏，影调等方面写不少于800字的评论。 方式三：默评。试卷给予若干电影，选择后按要求写作。 第三讲影视评论写作种类和内容 影评的种类：一般来说，常见的影视作品分析有以下几种，需要注意的是，写哪一部影评，应取决于写作的目的和特定的读者。 （一）介绍式评论 介绍式评论主要是对一部影片的介绍，同时带有一定的评论性，这类评论对于那些没有看过某部影片或者对影片不是很熟悉，希望得到更多了解的人们尤其需要。他着重向人们提供有关影片的基本情况，比如影片的题材、情节、导演与演员的信息等。这类评论一般表现出明显的商业导向，承担吸引人们前来观看影片的任务。所以在一般的考试中，不适合此种评论。 （二）鉴赏式评论 鉴赏式评论也是常见的电影评论的重要文体，或称之为鉴赏式文章，这类评论主要侧重于对影片某各方面或角度的评述，其主要目的在于通过对影片的一定特色的分析，是观者增强对于影片某各方面的感受与了解。鉴赏式评论的服务对象是大众，目的是让更多的人通过阅读文章，获得对影片较深刻的领悟。这类评论一般可以不顾及影片的全貌和整体特点，而只对于影片的某个方面，比如某一段落，某一情节某一人物特点加以评述，可以以一个普通欣赏着的角度，集中通过对于一个点的描述分析，甚至不排斥少许富有感情色彩的表现，从而表达自己的理解和感觉。 （三）理论式评论

编导技巧：影评写作常规思路有哪些

编导技巧：影评写作常规思路有哪些 编导技巧：影评写作常规思路有哪些 面对许多可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”。抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题做深入细致的评论，忌面面俱到。 编导高考影评可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们学生来说，要对一部影片做出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面人手，可对演员演技、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等等。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。 具体说来有以下几个步骤： （一）捕捉住感受点 一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握住影片中最能打动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公面对的生与死的考验中感悟到人性的光芒。 （二）抓住细节，诠释其深刻含义 所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑、人物声音的.

变化、道具的运用、色彩的配置、镜头的运动等。典型的细节对展 现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。 （三）立意要新，开掘要深 写影评要有新意，要有独到的见解，抓住要点，有感而发。要做到有新意，—是要抓住影片内容，寻找现实意义；二是要准确把握 住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺 谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必从思想意义角度分析， 如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等， 都是可以开掘的领域。 （四）要实事求是地分析评价 编导高考影评写作中对影片作客观的实事求是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。 （五）要重视影片的艺术分析 电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由 表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名诗词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影 理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

影评写法

影评怎么写 （一）思想评论： 1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。 2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介＋自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出

呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。 （二）人物评论。 这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。 （三）美学评论（样式、风格、审美特性等） 1．艺术样式评论。如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。

影评写作基础知识

影评写作基础知识 电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，影评写作基础知识有哪些呢？ 影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。 写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住

影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。 要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国

影评写作注意事项

影评写作注意事项 我们是希望通过这项考试考查学生的艺术感受能力和文字表达能力。考试的形式很简单，首先所有考生一起看一部影片，然后有考生写出一篇1500字左右的分析文章。很多考生都有一个误解，以为考试放映的影片一定是考官喜欢的影片，即使它们不是真的喜欢那部影片，也不敢在自己的考卷上真实地表达自己的看法。其实一部被选上当作考题的影片，有时候是因为它是很优秀的影片，有时候却是因为它有比较明显的问题，所以不要在自己的写作中试图揣摩阅卷老师的心态，而要相信自己的感受。要记住考试的题目是“分析”而不是观后感，所以不要花太多精力在重复影片的情节内容上。有些同学习惯用中学语文式的分析语文中心思想的方法来写电影分析，常用的语言是这样的：本片通过什么什么，表达了什么什么，要尽量放弃这种为一部影片做思想总结的思维方式。电影不是教科书，它体现的是创作者对这个丰富多彩的世界的凝视与疑问，关注与探究，你要尽量去感受影片的独特性，去思索它，而不仅仅是简单地给出好坏对错的评价。虽然考试紧张时间紧张，但还是要尽量让自己的答卷清楚和干净，字迹不要太小——在阅卷期间，每位老师一天平均要看100份左右的考卷，他们也会有疲倦和厌烦的时候，太小太密集的字迹，太脏乱的卷子都会对老师的心理产生影响，特别要注意错别字——如果错别字太多，再有文采的文章也会被打些折扣。要注意文章的完整性，注意遣词造句的准确性，尽量省下那些无关紧要的内容，而要把自己对影片的感受、认识和评价清晰地表达出来。我想特别强调的是，你可以在你的文章中自由表达你的观点，这些观点可以新颖，可以叛逆，可以怪异，但你一定要能做到自圆其说，合乎逻辑，否则只会被看作是哗众取宠。有些同学觉得自己在面对一部影片时无从下手，觉得没什麽可写的，这就需要在平常对自己多加训练——有时间的时候多看影片，看完后马上把自己的感受整理成文；也可以多看看专业刊物上的影片评析文章，不仅看别人时怎麽写的，更要对文章中的观点进行思考，以启发自己对电影的认识。提前作一些这样的练习，面对考试的时候自信多一些。

观后感写法指导和范文

观后感写法指导和范文 观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受作品中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因观看而激发的决心和理想，也可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。观后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它必须是在观看后的基础上发感想。 要写好有体验、有见解、有感情、有新意的观后感，必须注意以下几点： 一、要将重点放在一个“感”字上 不少同学开始写观后感，往往将“观”的内容写得很长，总爱把故事情节从头到尾加以介绍，生怕读者不知其内容，而发表“感”的文字却很少，如一个同学在写《一个独生女的故事》观后感时，先将整个故事从头到尾讲述了一遍，先写张鸣鸣如何品学兼优，再写张鸣鸣的父亲突然去世，母亲因承受不了这一打击而重病缠身；接着写张鸣鸣从自己学梳头开始，怎样担负起繁重的家务，接受一个个严酷的考验，然后写她在社会的帮助下一天天长大。最后结尾时才写到：我要向张鸣鸣学习，不被困难所屈服，从小要学做自己能做的事。针对这样一篇结构的观后感，我首先肯定他看得很认真，记住了影片的情节，但从观后感的文体要求上看，是不合格的。因全文只有最后一句“感”，虽然这句“感”的内容贴切，但文章没抓住“感”这个重点，写偏了，好像一篇电影内容简介。我强调学生应以“感”为主，从文字上看，“感”的内容大约占影片主要内容的四、五倍。文中适当引用影片内容，是为“感”服务的。因此，引用电影内容只要三言两语，不要具体叙述，更不要什么细致的描写。观看了《伟人爱迪生》后，我要求学生：谁能用最简单的语言概括故事内容?有个同学说：本片主要讲述爱迪生从一个身无分文的打扫地下室的清洁工成长为一个举世闻名的大科学家的过程；还有个学生补充说：主要讲了他发明电灯的事，他给全世界带来了光明。我将两位同学的发言进行比较：前者准确些，后者只是无数发明中最突出的一项，并肯定他们能用简短的语言概括故事内容，然后让学生抓住一点谈自己的感受。如爱迪生刻苦钻研的精神，不怕失败的精神，敢于创新的精神等，这样写出来的文章就克服以叙述故事为主的毛病了，不仅突出“感”字，而且读后能感人。 二、“感”是重点，不等于离开“观” 有的同学写观后感，只是在开头提一下“观了某部影片后，大有启发”等字样，以后就脱离了原片，说上一通自己的感想，牛头不对马嘴，无实际意义。要让“观”和“感”相吻合。如观了《火烧圆明园》，我进行指导后让学生先打草稿，然后收了部分习作，发现有的同学“感”与“观”内在联系不紧，有的根本无联系，他们写了一下影片内容后，就写到日本帝国主义侵略中国，如何在中国烧、杀、抢。抓不住影片的主题思想。为了解决这个问题，我从中找了几篇写的好点儿的进行评讲、引路。有个同学在题为《落后就要挨打》一文

影评的写作方法及要求

一、紧扣“电影”与“评论”。 所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。 要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。 要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。 二、总体把握，细部突破。 首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。 另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮”公式。 三、思想性与艺术性的统一。 侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。 侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。 要讲究评论文章自身的艺术性。 四、注重思辩、讲究文采。 力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。 注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。 影视评论的写作方式不必拘泥一格，可以有个性的选择。影评的一般层面的写作格式是： 首先要谈谈你对影片以及影片本身所体现的整体风格的感性认识，也就是你对影片所讲故事的直观感受。 其次，用凝练简洁的笔调陈述影片故事的内容，一定要注意，对故事梗概的叙述不要过多，几句话把握影片大体的叙事脉络。大篇的叙述故事内容是大忌。

影评写作

影评的一般层面的写作格式是： 首先要谈谈你对影片以及影片本身所体现的整体风格的感性认识，也就是你对影片所讲故事的直观感受。 其次，用凝练简洁的笔调陈述影片故事的内容，一定要注意，对故事梗概的叙述不要过多，几句话把握影片大体的叙事脉络。大篇的叙述故事内容是考场的大忌。 再次，找一到两个合适的点展开分析，这些点必是让你感触较深，你一时无法忘却的片段，当然也可以是影片主题的展开及影片叙事的方法，在对这个点展开细致分析的同时可以适当地加入一些视听语言的分析。这样就不会让人把影视评论和文学评论混淆。在展开分析的时候要注意，一定不要泛泛而谈，要深入地理性地分析这些点对主题所带来的升华，对人物塑造所起的影响，导演设置这个情节的构思和用意，导演在影片背后所做的人文关怀。以及影片是如何在一些关键的情节点上运用音乐、色彩、构图等影视语言来渲染情绪、营造氛围等等，而不要蜻蜓点水般地一带而过。 最后，要对影片及考生自己对该片的分析进行总结。 影视片分析比例: 1）电视片内容概括 2）.本片的思想教育意义 3）艺术特色总说（总体手法、总体艺术特征等） 4）.艺术特色举例（选择一到两个艺术独到之处） 5）艺术特色细节（两、三点精彩细节） 6）缺点与不足占总分 7）结束语占总分 8）满足字数要求 完整的故事片类型的影视作品（对纪实性短片的评析，试题中总有一些提示性的小问题，这些问题其实就是评析文章的提纲，按这些问题的顺序写出自己的真实感受且将它们串联起来，就相当于一篇评析文章） 宏观 （一）、评论思想： １）．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。 2）．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用。历史影片的评论也要观照现实。 （二）、评论人物。 这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义。 （三）、评论美学（样式、风格、审美特性等） 1）．艺术样式评论。喜剧样式，纪录片美学特色，交响诗式的结构样式 2）．艺术风格评论。诗意内涵 3．审美特性评论当代悲剧审美特性 （四）、影视特性的评论。 这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。 以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。 微观 （1）评片名1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。

影评写作的三种基本类型

电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？ 影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。 写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。 要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。 影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表

教程：影评写作基础入门 (精选范文)

教程：影评写作基础入门 电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？ 影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。 写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，

自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世.他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。 要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电

影评的写作方法

电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物和它的社会意义的，也 有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影艺术家撰写评传的；既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的层次不同，既需要供电影专业工作者研究 用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。 评论方法: 总电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物和它的社会意义的， 也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影艺术家撰写评传的；既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的层次不同，既需要供电影专业工作者研 究用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。 评论方法: 总述 电影评论的可评之处，可以就其导演的独特构思、声音画面、蕴含的深刻道理、影片的 时代意义、影视音乐、电影内容、电影灯光照明、电影的拍摄技巧、电影中的角色等都可以 进行评论，评论过程通过结合影片具体内容和影片在构思、结构、技术、人物等方面最为闪亮之处摆出自己的观点，从而近一步论证。 要点 要写好一片影评，首先应当认真观看电影，并记录影片中重要的人物、镜头等方面，找出影片中最为亮点以及最新颖之处。一篇影评能否吸引人就在其于有没有不同于别人的观 点，写出别人一般想不到的内容，可以用两个字总结“新”“奇”。 步骤 题目题目是任何写作中的第一闪光点，影评也不例外。一个好的影评题目，关键在 于他能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。在看完电影后写影评时，首先要找一个好的切入点，当然，这个切入点就要从题目开始入手了。影评的题目注重创新、新颖，起到让 别人一看见题目就像读下去的作用。此外，影评题目越短越好，6-7个字为宜。 开端阅高考语文作文的老师们都有一个习惯阅卷方法，即题目-开头-（中间）-结尾，如果一位考生的中间部分写的再好，但开头却弄得很差劲，这样阅卷老师对这位考生的中间 内容最多就会大体浏览一遍，有的甚至连看都不看，因此，开端无疑是很重要的一个部分。 在影评的开头，可以开门见山地一上来就介绍你所要写的影片最为亮点之处，或直接写影片的高潮结局，从而引起读者的兴趣；还可以运用“诗经六艺”中“兴”的手法，也就是说，由你 想表达的内容联想到了什么其他东西可以代表你的如内容；也可以先插入一电影名家的名 言，例如巴赞、爱森斯坦等，这样能为你的影评锦上添花。 中间这一部分是影评的核心内容。其实写影评就是写一篇议论文，因此我们在写影 评时应注意多分析、少叙述，以你想要表达的内容为中心，摆出论据，层层推演，但要注意 不要跑题，也就是说，你在影评中分析的内容，都必须要围绕你的中心。 结尾我们完成了影评的最主要内容之后不能就此结束，还应当有一个响亮的结尾。 在结尾我们首先应该先对影评的主要内容进行一下总结，然后可以抒发自己的感想，表达一下自己对整个影片的理解；还可以引用名言、托物言志，让影评有一个好的收尾。 存在问题 跑题、讲故事、面面俱到、没有观点、写成“豆腐块”、本末倒置、常识问题、没有细节。

怎样写影评及经典影评范文

影评 电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和批评，又称电影批评。 评论目的 电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所体现出的道理，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；还能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。 评论内容 电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物和它的社会意义的，也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影艺术家撰写评传的；既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的层次不同，既需要供电影专业工作者研究用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。 景别运用 特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。它可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。近景：摄取人物胸部以上的电影画面。它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。 声画应用 声音：包括人声、背景音乐、音响 人声：交代说明、推进剧情、推动人物性格 背景音乐：烘托气氛、渲染氛围、深化主题、善于抒情 音响：增加真实感、烘托环境气氛、抒情言志