奥尔夫幼儿音乐教育及其在中国的应用

奥尔夫幼儿音乐教育及其在中国的应用

滨海新区塘沽第一幼儿园郭尧

奥尔夫教学法是德国当代作曲家，音乐戏剧家，儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的音乐教育体系，他从理论原则、教材、教法、及成功的教学实验等方面，形成了自己独到的教育体系。奥尔夫推崇儿童主动学习音乐，注重儿童在即兴基础上所进行的综合性创造过程，培养和发展儿童的创造力。

一、元素性、综合性、创造性是奥尔夫音乐教育体系的主要特点

（一）元素性音乐教育是该体系的基本核心。

所谓“元素性”的音乐教育，强调利用最原始的、最简单的节奏和音高元素，以人类最根本、最自然的实践形式——简单的拍手、打击乐器、即兴合作等形式，面向每一个儿童，唤起他们身上潜在的音乐本能。①元素性的音乐教育不仅是音乐学科的基础教育，也可以说是人的整个身心的一种基础教育。

奥尔夫的“元素性”音乐教育，不是对音乐教学方法的具体描述，而是一种对待音乐教育的态度与理念，一种音乐教育思想。注重人对音乐的最基本的感受、体验，这种感受和体验的获得不是领先外在的知识灌输、技术训练，而是要通过人们的亲身参与，自发地、自然地获得，是一种人们必需自己参与的音乐，使人们在体验中获得知识，这是适合于儿童的。“靠元素性的音乐方能发挥出儿童身上的力量。”奥尔夫音乐教育面对所有儿童, 无论在教学内容还是教材选择、方法步骤上, 都要根据儿童的特点来进行。只有以最朴素的音乐表达方式让每一个儿童接触到音乐, 才能体现音乐的本性, 以此进行音乐教育, 才可以达到理想的教学效果。

（二）综合性音乐教育是该体系的一个重要特征。

儿童音乐教学活动不能局限于音乐范围之内，奥尔夫音乐教育认为：对于处在个体发展的初级阶段的儿童来说，获得全面、完整的综合性审美体验是十分重要的。奥尔夫教学法中的综合性体现在以下三个方面:

1.各种教学手段的综合：奥尔夫音乐教育把音乐、舞蹈、语言三者融为一体，看成是一个不可分割的整体。在一节课中学生要唱，要参与音乐律动与节奏声势训练，演奏乐器，用舞蹈动作来表演和表现音乐。

2.学习内容和知识的综合：奥尔夫音乐教育的目的不是单纯使学生会唱一首歌，会演奏一段乐曲或表演一段舞蹈，而是要通过这些活动去了解音乐的各个方面。同时，奥尔夫音乐教育还强调大量融合了其他学科的知识，如:各种文化背景，风俗习惯，一些简单的科学知识和原理等。

3.综合性地发展学生多方面的能力：奥尔夫音乐教育的目的不单纯是培养学生的音乐技能,而是通过音乐学习培养学生的各种基本能力。例如感受力，团结合作能力，交流能力，一定的创造能力以及自我肯定和自信心的培养。这些能力都是作为一个人生存在现代社会的基本能力，也是我们教育最终要达到的一个重要的目标。

奥尔夫认为这种综合性的教育是为了给儿童创造获得全面、丰富、综合的审美体验的机会，这种行为方式，是合乎儿童天性的。②

（三）创造性是该体系中最突出、重要的一项原则

这种创造性在儿童音乐教育中更多体现为即兴性，奥尔夫音乐教育非常强调这一原则。奥尔夫认为即兴是最古老，最自然的形式，也是最容易表露情感的过程。它不是把现成的知识、技能先传授给儿童，而是让儿童在游戏中去探索声音，去尝试用字词、语言、用自己的动作，即兴地做些什么，用即兴的敲打一些节奏开始自己的音乐体验和学习，探索式的学习在音乐方面就是以即兴的创造表演作起点的教育方式。他强调音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受与体验。在创造性音乐活动中没有对错，而是能够使体验者感受到探索的乐趣，成功的喜悦，表达了自己的独创、个性，丰富了自己的经验。③奥尔夫非常重视挖掘和培养每一个孩子的创造力。在即兴创作过程中，儿童接受挑战，会获得成就感、满足感、焕发出潜在的创造能力。他明确指出,什么是对的什么是错的并不重要，让孩子自己去寻找、自己去创造音乐是最重要的。这是一种娱乐性的创造，一种源于内心的真实的表现，是对音乐最自然、最真挚的体验，使幼儿感受到音乐带给我的无比的快乐，他认为真正的音乐教育应当是创造性的、即兴性的、灵活性的。

二、奥尔夫音乐教育在我国的应用

从1980年廖乃雄教授将奥尔夫音乐教育体系介绍到我国已经有30多年的时间了。1991年6月在全国唯一公开发行的音乐报—“音乐周报”上出版了奥尔夫教学法介绍专版，同年正式成立奥尔夫协会，自1995年开始举办“奥尔夫师资培

训班。1999年秋中央音乐学院继续教育部正式开设“奥尔夫教学法”这门课程。2000年奥尔夫专业委员会主办的大陆第一个奥尔夫音乐教育网建立。2002年由廖乃雄教授编著的《中华学校音乐教材》为更深入地借鉴奥尔夫音乐教育体系提供了教材支持。为了适应音乐教育发展的需求，2012年面向社会颁发首批《奥尔夫音乐教育教师资格证书》。在教学实践方面，国内许多参加过奥尔夫音乐教育培训的音乐教师作过很多尝试，尤其是在节奏教学、乐器教学、身势教学等方面。国内一些奥尔夫研究专家也在不断地用我们熟悉的童谣、儿歌、歌曲创编出新的课例，进行奥尔音乐教育本土化的实践。

（一）奥尔夫音乐教育在我国的实践应用

1.结合本民族文化，将教育内容更加本土化。

中华民族有着悠久的历史文化，积累了丰富的民族民间音乐，为我们中国的音乐教育提供了最丰富的源泉。奥尔夫音乐在传入我国初期就结合我国传统音乐及乐器，将儿歌、传统音乐进行改编，教学内容贴近幼儿生活更为大众所接受，在幼儿熟悉的基础上有利于幼儿创造性的发挥。如长春市绿园实验幼儿园，在《两只老虎》中，引导幼儿用身体的各部分做乐器，如使用拍手、拍肩、捻指、跺脚等方式打出节奏；在这部分活动中，孩子们不仅仅是掌握了节奏，而是更大限度的发挥了他们的想像力、创造力，真正体现了《指南》中提出的“尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的表现方式，分享他们创造的快乐。”在《认识五线谱》活动中，在地板上绘制五线谱，幼儿充当小音符在五线谱上进行律动，感受音高的不同，使所有幼儿都能参与到活动中来。在《春晓》中，将音乐与古诗词相结合，鼓励幼儿结合音乐的节奏，用简单的舞蹈动作表现歌曲，发挥幼儿的创造力。孩子不再是一直被动地学习固化的东西，而有了自己广泛的即兴创作的空间。

2.结合幼儿一日生活之中，将教学方法多元化。

奥尔夫音乐初到我国大多以艺术课的行式开展，不利于幼儿系统全面的感受音乐。于是结合教学实践，将奥尔夫音乐教育作为园所特色，针对奥尔夫音乐教育对幼儿全面发展有着重要作用这一观点，开展深入研究，将奥尔夫音乐融入到日常教育中来。例如上海某幼儿园用幼儿熟悉并喜爱的音乐贯穿幼儿一日的生活。稳定幼儿情绪，又进一步提高了幼儿对音乐的认知力和表现力。结合奥尔夫音乐活动中的空间游戏、时间游戏、游走游戏等，这样既锻炼了幼儿身体，又培养了

动作的协调，发展节奏感及增添活泼愉快的欢乐气氛。让他们在生活中，体验感知不同性质的乐曲，对于提高幼儿的审美情趣也很有帮助。

3.结合各领域活动，使教育活动更具综合性。

幼儿园一直将五大领域作为教学内容，开展各类活动。随着先进教育理念的传播，在活动中更加强调教育的综合性，不再将各个领域分割开来。然而奥尔夫音乐教育则非常重视这种综合性，这与我国教育发展不谋而合，这使得奥尔夫音乐教育成为一种较为先进的教育理念。正种富有创造性的教学形式，为幼儿教育注入新鲜的血液。例如在杭州市金城堡幼儿园，老师们将儿歌故事、律动和音乐教学相结合。在儿歌教学中，将儿歌变换节奏型，不但提高了幼儿对儿歌的学习兴趣和效果，而且使幼儿感受到了节奏美。在创编故事的活动中播放音乐，让孩子们结合音乐的内容编成故事并表演出来，这是完全无声的，是考验他们的表演能力和创造能力的游戏。利用各种打击乐器或嗓音编出一段故事，如轻快的声音可能是表现小动物的，笨重的声音好像大狗熊等。在音乐欣赏活动中，我让幼儿用语言将自己的感受表达出来，还可以听音乐绘画，用绘画的形式表现出来，培养了幼儿的综合能力，促进了幼儿的全面发展等等。

4.与环境教育相结合，重视其潜移默化的渗透性。

随着奥尔夫音乐在我国逐步发展，已成为很多园所的园本文化。教育者在实践奥尔夫课程的基础上，还将其与幼儿园环境创设相结合向，在潜移默化中对幼儿渗透其音乐教育，让家长更加直观的感受到音乐的魅力。在北京市朝阳区奥尔夫艺术幼儿园，用五线谱、音符、各种图形和线条装饰教室和走廊的地板，幼儿在自由活动时可以在上面边唱、边跳、边玩，有的幼儿还可以自己创编节奏谱。在“音乐区”的墙饰中，将每次奥尔夫音乐活动中的节奏卡、图谱、图片进行展示，既巩固了对知识的掌握，又激发了幼儿继续学习的兴趣。在材料的投放上，根据教育目标与幼儿兴趣，和孩子一起制作和准备各种各样能发出声音的乐器、玩具、各类表演的服装、道具和材料。孩子们在其中摸摸、听听、敲敲、打打、玩玩、跳跳，各自展现自己的表演才能。幼儿能在自主活动中更好地环境积极互动，增强了教学效果。

5.与节日活动相结合，将教育成果更具展示性。

奥尔夫音乐教育注重幼儿创造性的发挥，鼓励幼儿大胆表现，在歌唱、欣赏、乐器、指挥、舞蹈等多方面发现幼儿的兴趣点，培养幼儿特长展示，因其教学形

式灵活多样，深受幼儿喜爱，幼儿在活动中能够积极参与、大胆表现。在广东省珠海市博爱幼儿园，“六一戏剧节”是园里一年一度的传统节日，然而今年教师将奥尔夫音乐故事绘本中的《小猫圆舞曲》改编成音乐剧《森林音乐会》，而故事中几只小猫既可爱又淘气，更是孩子们喜欢模仿和表演的角色。由于幼儿对音乐的旋律节奏和故事情节比较熟悉，一些动作又是平时游戏时经常做的，因此在排练过程中，既节省了精力，又让每一位孩子充分享受到了表演的乐趣，使演出收到了很好的效果，大大提高了孩子们艺术的感受力和表现力。④家长看到孩子出色的表现，也对奥尔夫音乐教育更为倾心。

（二）奥尔夫音乐教育在我国传播中的制约

奥尔夫音乐教育体系传入中国，受到了社会各界的关注，对我国的幼儿音乐教育产生了一定的影响。但一部分幼儿园只是将实行奥尔夫教育作为幼儿园一种创收的手段，并以此为借口，收取高额的费用。却忽视了奥尔夫音乐体系中最基本的原本性、灵活性和创造性，具有很大的盲目性和从众性，只会产生适得其反的效果。

奥尔夫教室要求宽敞、明亮、舒适，需要放置乐器、设备，营造优美和谐的教学环境。但目前大部分地区对音乐教育的投资相当有限，无法大规模的进行音乐教育改革。此外，奥尔夫音乐教育要求教师必须对此体系有一个完整的了解和认识，并且能够身体力行地去运用各种教学方法。教师素质直接影响奥尔夫音乐教育体系的传播力度和质量标准。

奥尔夫认为，音乐应该是人人参与的、人人平等的，使人高兴的心灵体验。但在某些幼儿园中，却把这种教育方法贴上了“时尚贵族”的标签。为了达到表演效果，幼儿不得不每天进行枯燥乏味的乐器表演，剥夺了幼儿每天必要的游戏以及自由活动的时间。殊不知这样的表演正与奥尔夫的幼儿音乐教育理论背道而驰。

因此，当我们在引进外来文化的过程中不能全盘接受，盲目照搬。要深入研究其理论的核心价值，根据本国，本民族、本地区的特点，吸收其精髓，加以改造、融合地方特点，按照其原则进行实践应用，才能更好的指导教学，更有利于幼儿发展。总的来说，奥尔夫音乐教育体系已在我国深入开来，他的教育理念符合教育和儿童身心发展的规律，利于我国幼儿在音乐以及其他方面的发展。其理论的精髓对我国的幼儿音乐教育起到了一定的推进作用。

【参考文献】

①黄瑾.学前儿童音乐教育[M].华东师范大学出版社，2006.6. P52—53

②周素珍.论奥尔夫的儿童音乐教育思想及其现实意义[J].内蒙古师范大学学报2006.11

③李妲娜、修海林.奥尔夫音乐教育思想与实践[M].上海教育出版社.2002

④刘曾焰.浅谈奥尔夫音乐教育与幼儿园教育活动的融合[J]

幼儿园奥尔夫音乐教案《小音符》

幼儿园奥尔夫音乐教案《小音符》 活动目标： 1、让幼儿认识四分音符和八分音符，打击乐器响板和沙锤。 2、幼儿基本能够用打击乐器为乐曲伴奏。 3、让幼儿感受乐曲节奏的变化以及乐器伴奏带来的愉悦感受。活动准备：音乐《小音符》，PPT，打击乐器沙锤与响板若干。活动过程： 一、问好师：小朋友们，今天老师想和你们玩一个问好的游戏，你们向我问好的时候一定要和我说的一样快。让幼儿初步感知速度的快慢变化。2/4 师：小朋 | 友们 | 好 ||2/4 师：小朋友们 | 好 || 二、认识音符师：今天，老师请来了两位小朋友跟我一起来到这里和你们玩，现在，你们已经认识我了，我们也来认识认识它们吧。出示四分音符，并且进行提问。师： 1、你们看看，这个“小朋友”长得像什么呀？ 2、你们猜一猜，它叫什么名字呢？小结：它住在一个特别大的家族里，它的家族叫小音符，它们住在五线谱上，而这个音符宝宝的名字叫做四分音符。出示八分音符。师：现在，我们请出另一个“小朋友”，你们看，它和四分音符音符宝宝长得像吗？有哪里不一样呢？小结：这个音符宝宝和四分音符长得很像，但

是它比四分音符多了个小尾巴，是四分音符的弟弟，它叫八分音符。 三、感知音乐第一次播放音乐《小音符》师：小音符宝宝们能够组成各种各样好听的歌曲，今天四分音符和八分音符就带给小朋友们一个小礼物，是由四分音符和八分音符组成的儿歌，请小朋友们来听一听。师：歌曲里的小音符都在做什么呢？你们猜猜看，是谁在走？是谁在跑？ 四、声势律动师：你们听了这首歌曲，你们觉得小音符快乐吗？你们想变成小音符吗？看看老师的手，想象它变成了小音符，现在要在我们的身体上快乐的游戏，请大家跟着我一起来玩吧。第二次播放音乐，进行声势，用手有节奏的轻轻拍打身体各部位，根据歌曲内容变化节奏速度。发散幼儿思维，提问：你还想让你的小音符在身体的哪里玩呢？第三次播放音乐，让幼儿进行一次自主声势。师：真棒，现在让我们全部变成小音符吧，请小朋友们起立，我们一起做个听指挥的小音符，听听歌曲是怎么唱的，我们一起来模仿它吧。第四次播放音乐，集体跟着音乐进行律动，根据歌曲内容进行走路与跑步的变换，先进行原地的走跑，然后再进行圆圈式的走跑。认识打击乐器出示沙锤和响板，让幼儿认识乐器的名称，并且探索其演奏方法。师：你们喜欢小音符吗？既然你们这么喜欢小音符，小音符还给宝贝们带来了礼物，你们猜猜在哪呢？小朋友们回头看看小椅子后面，都有什么呀？请把它拿出来。有谁知道这是什么？小结：四分音符小组的

奥尔夫音乐简介

奥尔夫生平 卡尔·奥尔夫(Carl·Orff， 1895—1982)，德国当代著名作曲家、音乐戏剧家、音乐教育家。1895 年 7 月 10日出生于德国慕尼黑，1913 至 1914 就学于慕尼黑音乐学院，1915 至 1919 年在德国各地任剧院乐长，1920 定居慕尼黑从事音乐创作与教学。 1924 年奥尔夫与舞蹈家军特合作在慕尼黑创办了一所军特体操音乐舞蹈学校，在那里奥尔夫开始了他变革音乐教育的一系列尝试，1930 年他与终生的合作伙伴凯特曼编写发表了教材初版第一卷。1932 因为政治原因，奥尔夫决定离开音乐教育去从事专门作曲。 从 1935 年至 1942 年，从以一部十四世纪诗集手抄本创作了音乐剧《卡尔米娜·布拉纳》开始，陆续创作了《月亮》(1937—1939)、《聪明的女人》(1941—1943) 。奥尔夫从青年时代起就在追求的“完全戏剧”——一种通向人本的、寻找最初的、原始的、融音乐、舞蹈、戏剧为一体的那种艺术，在这三部作品中得到体现，使他在“完全戏剧”(或称整体艺术)的创作上已走向成熟，形成了真正的奥尔夫风格。这里同样体现了奥尔夫在音乐教育中所体现的那种原本性的原则和理念。1948年到 1949 年完成《安蒂戈尼》，这部作品综合音乐、舞蹈、戏剧为一体，而在伴奏乐队的配器上采用 4 架钢琴、59 种打击乐器与人声的大胆结合，以体现最古老的神话——太阳神与月亮神的结合，刚与柔、健与美的天然合

一。这部作品奠定了他在世界上作为大师级的作曲家的声望。奥尔夫一生耕耘不息，创作了大量音乐作品和音乐戏剧，直到 1973 年 78岁高龄时，还创作了他最后一部大作《世界末日之剧》。 奥尔夫从 1948 年开始为巴伐利亚电台编写“学校音乐教育”，连续播了五年，受到学校的热烈欢迎。1950—1954 年出版了五卷本《学校音乐》 (《Orff-Schulwerck》)，被欧美各国相继翻译出版介绍到世界各地。这是奥尔夫音乐教育体系具有奠基性意义的大事。 1961 年在奥地利萨尔斯堡“莫扎特音乐及造型艺术大学”成立了“奥尔夫学院”，建立起第一个奥尔夫教学法的研究和培训中心。 奥尔夫晚年一直居住在乡间亚梅湖(Armmersee)岸边的房子。他不管去哪里讲演或参加演出活动，都要回到湖边安静的家园，沉浸在大自然中，并重新获得精 神与创作的活力。 1982 年奥尔夫在慕尼黑家中去世，享年87 岁。 奥尔夫音乐的优势: 奥尔夫的音乐教育原理,或曰理念是指原本性的音乐教育。 原本的音乐是指人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间，把动作、舞蹈、语言紧密结合在一起，是一种人们必需自己参与的音乐；原本的音乐是接近自然，源于生活，

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最着名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。[摘自百度百科] 幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案，运用奥尔夫音乐教育体系的教育原理对小朋友进行的潜能开发课程。其中包括：音乐聆听游戏、音乐语言游戏、音乐节奏快车、音乐小舞曲、音乐热身游戏、音乐歌唱游戏、乐器玩玩看、音乐律动游戏、音乐回声游戏等众多奥尔夫音乐经典内容。幼师们再也不用担心如何去上奥尔夫课了。 教案具体活动样本如下： 小班音乐活动一《粉刷匠》 老师接待工作： 课前两分钟接待小朋友进入活动室，两位教师同时在门口迎接小朋友及家长。配课教师负责接待，主课教师引导小朋友进入活动室做准备活动。 音乐活动环节： 一．音乐活动名称：《粉刷匠》 二．音乐教学目标： 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围

2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演，感受音乐的愉悦情绪 三．音乐教学重点： 1．声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 四．音乐教具准备： ：《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器：节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸 五．音乐教学内容： A．音乐热身律动：《蛙蛙快乐颂》（5分） 1.主班老师请小朋友站到自己的位置（地板上贴好的标记） 2.配班老师放音乐，主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后，主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示：刚开始，小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B．音乐聆听游戏（10分） 1.唱名字 老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字，请小朋友用动作或声音作出回应例如：（老师）××××│×××（幼儿）做动作：站起来、举手； 贝贝贝贝在哪里 或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候 老师和小朋友拍手互相进行音乐问候 例如:（老师）唱：1 23 4︱5－︱5 43 2︱1－‖ 小朋友们好小朋友们好

幼儿园大班奥尔夫教案

大班奥尔夫音乐活动 活动名称：《葡萄牙舞曲》 活动目标： 1、通过欣赏，体验乐曲《葡萄牙舞曲》欢快跳跃的情绪。 2、通过节奏、故事和图形谱简单了解该曲子的音乐结构。 3、让幼儿感受友情的快乐。 活动准备： 音乐《葡萄牙舞曲》、故事图片、图形谱 活动过程： 一、幼儿进教室围半圆坐好。二、感受音乐。（放主旋律音乐一次） 三、听故事导入。 丫丫和哈哈是一对好朋友，可是因为一些原因，哈哈在去年搬家了。丫丫非常想念哈哈，下个星期是哈哈的生日，于是丫丫决定去哈哈的新家给她庆生，于是他便带着礼物出发了。在出发之前啊，好朋友哈哈还给丫丫画了一副路线图，可是小迷糊丫丫看不太懂，让我们一起来帮丫丫看看那个的路线图，帮她找到哈哈家好不好啊？四、分段了解音乐结构和创编舞蹈动作。 1、出示丫丫走过路地全程图片，并开始放音

乐，引导幼儿图形与音乐形成配合。 2、丫丫是怎样走路的？请小朋友创编丫丫走路的动作。 听音乐小朋友和老师一起做丫丫走路的动作。（放主旋律音乐的第一部分音乐）×××××︱×××××︱ 3、出示两座山的图片。 教师提问：丫丫前面有几座山？山太高，丫丫爬不上去，只有钻山洞了。3、启发小朋友创编丫丫钻山洞的动作和左右看哈哈的动作。 请小朋友到前面来表演动作（钻山洞——望一望——钻山洞——望一望），教师示范动作，并和孩子一起表演动作。 4、听音乐小朋友和教师一起做丫丫钻山洞和左右相互望一望的动作。（放主旋律音乐的第二部分音乐） 5、丫丫终于到了哈哈家，好朋友见了分外高兴，他们高兴的转起圈来，并说丫丫欢迎你。教师引导小朋友一起说丫丫欢迎你，教小朋友打节奏。五、听音乐完整地走图形谱、做律动

幼儿音乐培训班与幼儿园合作协议(完整版)

幼儿音乐培训与幼儿园合作协议 甲方：____________________________________________ 住所地：__________________________________________ 乙方：____________________________________________ 住所地：_________________________________________ 为培养入园幼儿对音乐的兴趣和音乐能力，促进幼儿音乐通识教育发展，提高入园幼儿音乐素养，经甲乙双方协商，现就合作开设音乐兴趣班，达成以下合作协议，合作期间甲乙双方应当履行应尽义务以保证合作顺利进行： 第一条协议期限： 自年月日至年月日。 第二条授课： 在协议期限内，乙方每周授课次，具体时间为：每周一/二/ 三/四/五/六/日上午/下午授课，每次授课时间：分钟。授课地点：甲方幼儿园内。 第三条收费标准： 在协议期限内，按照不同授课方式收取每名授课幼儿学费： （一）、采取“一对一”【一名授课教师对一名幼儿教学】方式授课教学的：每名授课幼儿学费为：人民币元，每学期共计节，（其中包括教材费）收费方式：一次性收齐。 （二）、采取“一对多”【一名授课教师对多名幼儿同时教学】方式授课教学的：每名授课幼儿学费为：人民币元，每学期共计节，（其中包括教材费）收费方式：一次性收齐。 第四条合作收益： 在协议期间内，授课儿童按本协议第二条约定标准所缴纳的总学费 为本协议的合作收益。 第五条合作收益分配方法： （一）、采取“一对一”【一名授课教师对一名幼儿教学】方式授

课教学的：甲方获得上述收益的25%，乙方获得上述收益的75%，教材费归乙方所有。 （二）、采取“一对多”【一名授课教师对多名幼儿同时教学】小班方式授课教学的：甲方获得上述收益的40%，乙方获得上述收益的60%，教材费归乙方所有。 第六条收益结算 在协议期间内，按照实际招生及开课情况，甲乙双方每3个月对合作收益进行一次结算，但亦可根据情况需要另行协商即时结算方式。 第七条甲方权利义务： 1、免费为乙方授课提供教室，暂定数量为间，若乙方需要可以和甲方再行协商增加教室数量，授课期间相关教室的水、电、暖、通讯费用由甲方承担。 2、甲方负责招生，招生范围包括但不限于甲方幼儿园内，招生方式包括但不限于媒体宣传推介等，相关招生费用由甲方承担，乙方提供必要配合。 3、协助乙方宣传推广儿童音乐教材，配合乙方教师在幼儿园的教学工作。 4、统计报名的幼儿人数，将其如实记录造册，以便双方核对； 5、安排教师协助乙方对授课儿童的管理，但不承担授课的义务； 6、在未征得甲方同意的前提下，乙方不得擅自更改上课时间； 7、合作期限内，甲方不可与其他机构合作创办音乐培训班； 8、协助乙方教学成果展示工作及组织的各项音乐活动。 9、使用乙方提供的教学产品和后续教学服务。 第八条乙方权利义务： 1、自备相关音乐教学器材，聘请适格音乐培训教师入园进行教学。 2、使用甲方提供的教学场所进行教学活动。 3、乙方向甲方提供音乐培训教材范本以供招生宣传推介。 4、所聘请教师将配合幼儿园的统一管理，负责音乐培训教学。 5、在未征得甲方的同意下，乙方不得擅自缺课或更改上课时间； 6、乙方须协助甲方作好家长方面的咨询及招生工作。 7、乙方制作本协议，对本协议拥有解释权。 第九条课时变更： 若甲、乙方因故要更改上课时间，必须提前一天通知对方，由双方协商另行安

奥尔夫音乐在幼儿园教育中的运用

奥尔夫曾经说过：“音乐并不是我的目的，音乐是我达到散发心灵力量的一个手段罢了！”《纲要》精神告诉我们：“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面发展的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验。” 一、奥尔夫音乐教学体系的特点 奥尔夫音乐教育体系是由德国作曲家和音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的，是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一，其形成与发展距今已有近百年的历史。奥尔夫音乐教学法是以歌唱、吟唱童谣、拍手、跺脚、舞蹈与游戏等来知道孩子对音乐的了解与喜欢，用儿童喜闻乐见的形式培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。它的主要形式有：语调节奏、歌唱、身体乐器、即兴创作。 奥尔夫音乐的最大特点是对孩子内心世界发展的关注，在轻松的学习中，孩子们会全身心地投入到音乐世界中来，用他们的行为、语言、器材自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。当音乐成为孩子自身的需求，那么对于乐感、表演及语言文化就能够更轻松自然地掌握，并且牢牢记住。在课堂上，孩子用小鼓模仿夏天的雷声，用碰铃击打出春天的细雨，用语言和肢体动作来演绎节奏。奥尔夫音乐给孩子提供了个性发展的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，有趣的奥尔夫音乐让教学活动变得更有乐趣。 二、音乐活动选材应贴近幼儿生活 奥尔夫认为“教育应该顺应儿童天性”“儿童是音乐活动的源头，一切音乐活动均产生于儿童的内在需要”。因此，幼儿园音乐教育内容的建构应充分尊重幼儿，促进幼儿个性的自主发展。幼儿教师必须研究和了解幼儿的兴趣与需要，将贴近幼儿生活的素材和内容纳入到幼儿音乐教育活动中去。实践证明：奥尔夫音乐活动对于幼儿身心健康发展有着不可替代的作用，它不仅可以在上课时进行，也可以在幼儿进园后的日常生活中进行，使幼儿经常生活在音乐环境之中，通过合理地安排，不仅可以减少幼儿的等待时间，还有利于各个活动环节过渡紧凑，避免教师过多的说教，同时能丰富幼儿的音乐经验。 三、音乐活动组织应渗透幼儿一日生活 在如今的音乐教学活动中，一般传统模式都是把一节音乐课的内容局限于一节或者两节课堂教学活动中，这样既浪费时间，也无法真正让幼儿记住学会。其实，音乐可以贯穿于生活的每个环节，打破音乐课堂传统的教学模式，充分地将这些教学内容分散到一日活动中去，在各个环节中渗透音乐内容，给孩子以潜移默化的影响。 1. 奥尔夫音乐与区域活动相结合，提高幼儿活动的兴趣 教师要将奥尔夫音乐与幼儿的区域活动相结合。区域活动中心是孩子们感兴趣的小舞台，教师可以在小舞台里播放奥尔夫音乐，让孩子们在优美的旋律中感受古诗内涵及绘本故事内容，并在活动中将它们表现出来，体验音乐旋律的无限乐趣。教师还可以提供奥尔夫音乐活动中的图谱、图片、节奏卡，向幼儿展示，以巩固他们对知识的掌握，激发了他们继续学习的兴趣。这样，孩子们不但在音乐区感受到音乐的欢乐，也在潜移默化中提高了自己的音乐表现力和创造力。 2. 奥尔夫音乐与早操、户外活动的完美结合 现在大多数幼儿园的早操音乐都是比较符合大众口味的节奏欢快的流行音乐或者儿童歌曲，如将奥尔夫音乐融入幼儿的体操锻炼中，可以收到更好的效果。如《蝴蝶与毛毛虫》的音乐比较适合小班幼儿。在音乐形象中，幼儿从一条条毛毛虫变化成了一只只可爱的小蝴蝶，他们挥舞着美丽的

音乐律动培训心得

音乐培训学习心得体会 2013年5月6日，我参加了上海新纪元教育集团组织的纳雍县小学音乐教师培训学习。这次音乐培训让我受益匪浅，音乐是一种崇高而深刻的艺术，它具有强烈的感人魅力，怎样对待自己、怎样对待学生、给学生什么教育、给学生什么影响这都是教师的责任。在经过了培训学习后，让我彻底转变旧的教学观念，努力进行课堂教学改革，力求取得最佳的教学效果。经过自己的不懈努力实践与学习，深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现总结以下几点心得： 一、改变观念、推进教学改革 通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师，我们不能墨守成规要不断创新，用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简单地呈现适合学生的接受，现代教师要跟上时代的步伐，跟上学生的心里成长，对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐；给他们旋律人生，享受人生旋律。 二、以审美为核心，激发学习兴趣 新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设，取得较好的效果。 三、注重个性，培养能力 在实际中注重学生的个性发展，培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美，启迪学生去想象美与创造美，从而激发学生学习音乐的兴趣，培养他们的自主学习与协作学习能力，建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训，为我们营造了一个互相学习的环境，从根本上改变了原先的传统学习模式，更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念，为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了，但网上远程学习还在继续，我相信这次教师培训带给我们的将是不断探究，不断发展，不断完善自我的永远的研修平台。 四、采用灵活的教学形式，面向全体学生 新的教学理念提出：面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自我表现。可 如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避免这种现象的恶性循环，我在备课中注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。 五、加强合作，鼓励创造。

(完整版)奥尔夫音乐节奏训练课程具体详案

奥尔夫音乐节奏训练课程具体详案（上课话术） 指导师：闫雅琴 课长： 课程类型：公开课 目标：1、幼儿感受音乐的节奏，并能根据老师的图片准确的打击节奏。 2、幼儿热爱音乐，喜欢音乐！ 活动准备：四分音符卡片一副四个四分音符，共四张；打击乐器与幼儿人数相符。 上课话术：教师：小朋友们，大家好！今天老师带小朋友们体验一下奥尔夫音乐给我们带来的快乐，蹦蹦、小朋友们看呀。老师手上拿的是什么呀？小朋友们认识吗？谁能告诉老师他叫什么名字呀？ 幼儿：是音符，是四分音符！ 教师：答对了，它长着黑色的圆圆的脑袋，长长的身子，像小朋友们吃饭用的勺子一样，它叫四分音符，老师给它起了一个好听的名字叫做TA。请小朋友们把小手伸出来和老师一起感受一下音乐的节奏吧，（拍手四次）TA TA TA TA 小朋友们，非常好，我们再来一次吧！（拍手四次）TA TA TA TA ！小朋友们，小手会拍了，请小朋友们起立，小手插腰，我们用小脚来踏一踏，（用脚踩四次）TA TA TA TA,非常好，小朋友们给自己鼓鼓掌，我们再来一次（用脚踩四次）TA TA TA TA，小朋友们我们现在拉起大圆圈向右边走一走，（用脚踩四次）TA TA TA TA我们向左边走一走（用脚踩四次）TA TA TA TA，小朋友们手和脚都会了，真棒呀！现在，我们手和脚连起来一起来做一次，（拍手加脚四次）TA TA TA TA，小朋友们棒棒棒!再来一次（拍手加脚四次）TA TA TA TA！请某某小朋友来做一次我们大家给他鼓鼓掌在请某某小朋友来做一次！非常好! 教师;小朋友们一起拍拍手，我们要请出我们的乐器宝宝了，小朋友们快快做好，乐器宝宝就会过去找你哦！（依次把打击乐器发到每个小朋友的手中）小朋友们可以敲敲手中的乐器，感受一下乐器发出叮叮咚咚的响声！（出示四分音符图片）小朋友们还认识它吗？他是几分音符？ 幼儿：四分音符！ 教师：老师还带来了好多四分音符，他们想和小朋友们做朋友！小朋友们想不想呀？ 幼儿：想！ 教师：我们一起来认识他们吧！A TA TA TA。（出示第一幅图) 哇！这里还有，（出示第二幅图）A TA TA TA。 （出示第三幅图）A TA TA TA！ （出示第四幅图）A TA TA TA。小朋友们和这么多的音符宝宝做了好朋友，小朋友们开不开心呀？

奥尔夫音乐教育在幼儿园教学中的应用

奥尔夫音乐教育在幼儿园教学中的应用 【摘要】幼儿园音乐教学对于儿童音乐素养的培养有着非常重要的意义，奥尔夫音乐教学法的开放性与先进性对幼儿园教学有很好的促进作用。通过对奥尔夫音乐教学的借鉴，可以很好地激发起幼儿的想象力，提高幼儿的音乐素养以及音乐欣赏能力。 【关键词】奥尔夫；音乐教育；幼儿园教学；应用 幼儿园是一个给幼儿提供自由表现机会的空间，是培养幼儿的艺术素养与思想情感表达能力的重要指导者。奥尔夫音乐教育具有高度的开放性，强调对学习者的情感培养，以及对创造能力的挖掘，从而使感性与理性平衡地发展。本文通过对奥尔夫音乐教育内涵的分析，对幼儿园教学过程中的奥尔夫音乐教学法的应用进行了探索。 一、奥尔夫音乐教育的内涵 1.奥尔夫音乐教育的教育理念 原本性是奥尔夫教学法的核心理念。奥尔夫认为原始的音乐应该与动作、语言紧密地结合，而不是单纯的音乐本身。原始的音乐需要人作为演奏者的

参与，而不是作为听众。原本的音乐更加地贴近自然，可以充分地使人体验与学习音乐，非常适合幼儿园的儿童。通过对儿童进行原本音乐的教育，来达到综合提高儿童音乐、舞蹈、语言的目的。 2.奥尔夫音乐教育的主要内容 奥尔夫音乐教学主要内容包括教学与语言结合、教学与动作结合以及运用奥尔夫乐器进行教学。 语言是人们进行思想交流的工具，同时也是一个国家或民族的特定的标志。奥尔夫音乐教育中将语言教学作为主要出发点，通过语言来培养幼儿的节奏感以及创造力，对于音乐的学习有很好的帮助。动作的教学在奥尔夫音乐教学法中也有很多的体现，通过舞蹈或声势与音乐的结合来对幼儿的节奏感以及音乐欣赏能力进行提高，同时还能增强幼儿的身体协调性与反应力。另外奥尔夫教学法中奥尔夫乐器有着非常重要的地位，通过操作简单的奥尔夫乐器的使用，可以充分地激发起幼儿对于音乐的学习兴趣。 3.奥尔夫音乐教育的教育特色 奥尔夫认为，音乐教学应从游戏中入手，通过即兴的教学来引导幼儿对音乐做出反应，通过即兴的节奏来培养幼儿的听力和音乐创造力。实践性是奥尔夫音乐教育中最重要的一点，通过幼儿亲自实践来

幼儿园小班音乐《奥尔夫音乐》教案

幼儿园小班音乐《奥尔夫音乐》教案 幼儿园大班奥尔夫音乐教案：快快起床 设计意图： 大班孩子就要迈进小学的大门，小学对于他们来说是一 个陌生而又富有诱惑力的地方。在“走近小学”这一主题活 动中，教师要为孩子解除疑惑，从身心发展的许多方面为他 们进入小学做好充分的思想准备，其中包括在生活中通过各 种活动，让幼儿发现自己的不良习惯并即时纠正，培养幼儿 的自我服务能力，养成良好的行为习惯。结合本班实际情况，通过平日里的观察，发现班级里总是有几个小朋友经常会来 园比较晚，在日常的谈话过程中了解到他们很多都是因为晚 上睡的太晚，早上起不来造成的。其他小朋友中也有晚上很 晚也不肯睡的现象。针对上述情况，预设了本次活动。目的 在于通过多种形式的演唱歌曲，体验歌曲中所蕴涵的积极情绪，从而使小朋友养成早睡早起，不拖拉的好习惯。为上小 学做好准备。 活动目标： 1、有兴趣地学唱歌曲，并尝试用二声部轮唱的形式来 表现歌曲。 2、养成早睡早起的好习惯，为适应小学生活做好准备。 活动准备：音乐及相关图片制成的PPT

活动流程：情景创设——学唱歌曲——轮唱歌曲——游 戏结束 活动过程： 一、情景创设、激发兴趣 1、上一次我们请小猫到我们班来做客，谁还记得它是 一只怎样的小猫？ （回忆故事，引入话题） 师：就要上小学了，拖拖拉拉的习惯可不好，早睡早起 才会身体好，才会更有精神学习。 2、它今天上学又迟到了，是不是老毛病又犯了？（出示第1张幻灯）你们有什么好办法帮助他快快起床吗？——生 活中很多人都喜欢用闹钟来叫自己起床。 3、总结：你们想了那么多办法，有……，……都很好。我的办法是和XX的办法一样的，也是用小闹钟。（出示第2张幻灯）这可是一个很特别的小闹钟，它还会唱“起床歌”呢！它用好听的歌声来叫小猫弟弟起床。想不想听一听？ 二、欣赏歌曲、学唱歌曲 1、完整欣赏1遍录音。（初步感知歌词） 提问：你们听清楚小闹钟是怎样唱歌的？ 2、再次倾听1遍录音。（熟悉歌词，解决第一遍中没听清楚的乐句） 3、老师学小闹钟唱歌（教师演唱，激发幼儿学唱兴趣）

幼儿园奥尔夫音乐教学实施中的一点启示

幼儿园奥尔夫音乐教学实施中的一点启示 【摘要】在奥尔夫音乐教学中要从幼儿的兴趣入手，教师应注重创设良好的教学环境并把音乐和其他学科紧密结合在一起，让每个孩子都乐于参与音乐活动，做到以幼儿为主体，注重培养幼儿综合能力的发展。教师需要在教学活动中仔细观察，不断的发现教育契机，从中不断改善自己的教学方法。 【关键词】奥尔夫音乐幼儿兴趣综合性 在奥尔夫音乐课题的研究过程中，我和孩子们都有不同的进步；在奥尔夫音乐课研期间，奥尔夫音乐成为了我和孩子们的好朋友。奥尔夫音乐教材是通过专家教授们精心实践编制的题材，其中的内容适合每个年龄阶段，从小班到大班循序渐进，逐层深入，让幼儿在轻松愉快的环境中得到发展。活动中，我发现孩子们越来越感兴趣，他们把奥尔夫音乐的每一个活动都当成是一次游戏的享受。 1.兴趣是幼儿学习奥尔夫音乐的前提 小班喜欢随着音乐唱歌、跳舞，音乐活动是孩子最喜欢的活动之一。活动过程中通过歌谣的教学形式，让幼儿了解歌曲的节奏，充分调动了幼儿的学习兴趣，渲染乐学、好学的氛围。幼儿在活动中的快乐更是一种内心体验。通过第一年奥尔夫音乐教学，我们感受到在幼儿身上发生了很大的变化，他们的综合素质明显提高了。 通过活动《小老鼠和小猫》、《水族箱》、《小企鹅》、《七式进阶》、《围个小圈圈》、《两只小鸟》、《小青蛙赵老婆》、《动物园》、《拔萝卜》、《我的朋友在哪里》、《戴娜》、《大黄蜂飞行》、《魔笛》的实施我得到了以下的感受：即兴创作方面孩子们能大胆想象并用自己的肢体表现律动，有了简单的语言创作，如《芝麻开门》，已经能进行简单的节奏创作；在节奏方面能独立拍出固定拍，对2/4、4/4拍的节奏较为熟练，在乐理方面知道了”TA”、”TITI”感受力AB二段式的曲式；音感方面能根据不同的主人公进行简单的模仿，感受渐强减弱、渐快减慢。演奏方面认识了几种简单的乐器并进行简单的合奏。 2.环境对奥尔夫教学的重要性 中班的孩子在接触奥尔夫音乐活动是自己有了对音乐的理解，加上小班一年的经验，孩子们显得更为自如，感觉很顺利的就完成了中班一年的教学，孩子们和我都轻松愉快的完成了教学任务。通过中班一年的教学感觉幼儿在各方面都更为进步了。通过小班的经验，我在中班是更为注意在环境上对音乐的渗透。如在”音乐区”的墙饰中，我将每次奥尔夫音乐活动中的节奏卡、自制乐器、图片进行展示，既巩固了对知识的掌握，又激发了幼儿继续学习的兴趣。与此同时，我们也为幼儿提供了充分的活动机会，并积极地引导幼儿参与环境创设，充分发挥幼儿的主动性和创造性。在材料的投放上，我能根据教育目标与幼儿兴趣，和孩子一起制作和准备各种各样能发出声音的乐器、玩具、各类表演的服装、道具和材

幼儿园小班奥尔夫音乐教1

幼儿园小班奥尔夫音乐教案《粉刷匠》 [导读]：教学目标：1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围 2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演，感受音乐的愉悦情绪 教学重点：1．声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏教具准备：1.CD：《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《律律动音乐》 2.乐器…… 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围 2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演，感受音乐的愉悦情绪 教学重点： 1．声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 教具准备： 1.CD：《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《律律动音乐》 2.乐器：节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸 教学内容： A．音乐热身律动：《蛙蛙快乐颂》（5分） 1.主班老师请小朋友站到自己的位置（地板上贴好的标记） 2.配班老师放音乐，主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后，主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示：刚开始，小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B．音乐聆听游戏（10分） 1.唱名字 老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字，请小朋友用动作或声音作出回 应 例如：（老师）××××│×××（幼儿）做动作：站起来、举手； 贝贝贝贝在哪里？ 或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候 老师和小朋友拍手互相进行音乐问候 例如:（老师）唱：12 3 4︱5－︱54 32︱1－‖ 小朋友们好小朋友们好 （小朋友）唱：12 34︱5－︱54 32︱1－‖ 老师好老师好 3.听《粉刷匠》伴奏音乐 ①师：老师的手真灵巧，喜欢跟着音乐跳。小朋友认真听，认真看，老师的手跟着音乐怎么跳舞的？一会儿老师请你们的小手跟着音乐一起跳舞。 ②配班老师放音乐，主班老师手有节奏的做动作 ③老师请小朋友一起跟音乐模仿做手的动作 ④老师鼓励、表扬小朋友们的表现 附手的律动： 第一个乐句：胸前拍手

奥尔夫音乐课程教育内容与目标

奥尔夫音乐课程教育内容与目标 2--6岁奥尔夫音乐课程--音乐真美好，人本促创造 教学对象： 2——6岁幼儿； 教育内容及目标： 1、培养幼儿表达情感，感受音乐的能力 2、培养幼儿在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术方面的造诣及能力 3、发展幼儿的思维力、想像力、创造力 4、发展演唱、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协调、合作能力 5、体验集体音乐活动引发的积极向上的情绪、情感 6、养成对音乐舞蹈作品、乐器、道具及表演游戏场面的初步责任意识，以及初步的演员、观众的责任意识 7、促进幼儿身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面能力的平衡发展 8、让幼儿体验音乐的快乐、感受音乐的美 9、发展对音乐、舞蹈、艺术的审美敏感性以及对周围生活和自然环境的审美敏感性 课程分班：

奥尔夫班市场分析 奥尔夫教育的市场前景日益广阔 奥尔夫教育是世界上三大最有影响力的音乐教育体系之一，在美国及欧盟，奥尔夫教育遍及幼儿及成人。幼儿奥尔夫教育在美国占到42.7%,新西兰占到51.8%,在法国占到46.9%。在我国香港、台湾及沿海地区，奥尔夫教育被越来越的教育部门推广到幼儿园及小学的教育中。 奥尔夫教育的教学气氛深受孩子们喜欢 当代幼儿教育家、心理学家们对奥尔夫独特的人本教育思想越来越重视。而且，奥尔夫教育的教学效果也是明显的。研究表是，接受奥尔夫教育后，幼儿的人格、能力、创造与生命活力等指数明显提升。与未参加奥尔夫教育的幼儿相比，提高的比率分别高出42.2%、47.3%、45.6%。 奥尔夫教育在中国的发展方兴未艾 现在不少大型幼儿园、实验小学开设了奥尔夫教育班，但由于教师素质不高，教学不规范、流于形式，教学效果有待提高。华夏爱婴整合大陆、港台三地的奥尔夫音乐专家，通过五年多的教学实践，打造出了国内最成熟的奥尔夫教育体系：包括奥尔夫师资培训、奥尔夫教材教案、奥尔夫教具，是幼儿园、妇女儿童中心及课外学习机构开设奥尔夫音乐班的首选。

幼儿园--奥尔夫音乐教学

奥尔夫音乐教学 导读：奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。 奥尔夫教学法(Orff-Schulwerk)的创建者卡尔奥尔夫(1895-1982)是一位卓有成绩的德国作曲家，音乐作品在全世界经常上演。他同时也是位音乐教育改革先驱。他的音乐教育体系在全世界广为流传，教材被翻译成二十多种文字。他认为，传统音乐教学法舍本求末，过度强调技巧，却忽略了音乐的生命、创造和表达。 奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、

舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。 奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文化遗产，这一设想有美好的前景。 幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。

奥尔夫音乐教师培训

音乐是一门情感的艺术，音乐作品中蕴涵着丰富的情感。在幼儿奥尔夫音 乐教学中，如何激发小朋友的学习兴趣，让小朋友在课堂中愉快地学习音乐， 提高音乐素质，这是我们每个幼儿老师所要研究的问题。下面就童乐嘉的教学 实践，谈几点看法： 一、创设轻松、愉悦的学习氛围 创设轻松、愉悦的学习氛围，首先必须建立新型的师生关系，为营造宽松，融洽活跃的气氛提供保障。把学习的主动权交给幼儿，师生共同参与音乐实践 活动，不管幼儿表现的好与不好，我们教师都要给予鼓励的目光，首先让学生 有一种爱的情感的教育体验，从而激发学生对音乐活动的兴趣，带领幼儿走进 音乐。 1、把歌曲学习融于故事中

幼儿都非常爱听故事，教师就利用这个特点把歌曲的内容编成故事，边讲故事，边让学生学习歌曲，那么会使小朋友在不知不觉中愉快地较好地掌握所学的音乐知识。如我结合歌曲《小花猫》编了一段故事讲给小朋友听：一只漂亮的小花猫从远处慢慢地走来，它嘴里唱着“喵喵喵，喵喵喵”，这时，它忽然发现了一只老鼠在偷吃东西，于是小猫轻手轻脚地走近老鼠，“喵喵喵喵”突然一跃，小猫抓住了老鼠，“喵——”，小猫高兴地又唱了起来。这里通过边讲故事边唱歌曲，巧妙地使幼儿联想到小猫活泼可爱的形象。，前两小节唱得轻松自然，第三小节唱得短促，跳跃，声音要富有弹性。而第四小节唱得饱满激动，表现出小猫抓到老鼠的喜悦心情。这样的安排使小朋友觉得很有趣好玩，因此他们很快地掌握了歌曲的演唱。又如：在教学《小猴子》一歌时，我根据歌词内容精心制作了教学挂图，激发了学生强烈的学习热情，在学生掌握歌曲之后，我又拿出一副小猴子的头饰随歌曲忘情地表演，以自己的感受理解融入音乐表现小猴子活泼的可爱形象。形成良好的融洽民主的课堂气氛，把幼

奥尔夫音乐教学心得体会(精选多篇)

奥尔夫音乐教学心得(精选多篇) 今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。 因为教材、磁带等不到位的缘故，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿讲述故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、愉悦地做动作，通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的重点，我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先，请幼儿听音乐，听出“叮叮”的声音，并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位；然后，出示“十六宫格”，让幼儿认真听音乐，并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置，并进行节奏练习；最后，出示三角铁、小铃，先让幼儿自主探索

两种乐器的演奏方法，再让幼儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏；第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。 整个活动，因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐，而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容，紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引，发出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。但作为施教者的我，因为是第一次实践，所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后，更多地是活动带给我的困惑： 1、因为培训时间少，对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中，只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和分析不够，活动所要达到的目标比较模糊，导致活动比较形式化。 2、在活动中，也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱，只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。 除此之外，还有很多细节上的困惑，如：幼儿园里乐器已经老化，种类短缺，如何满足奥尔夫音乐教学的需求；从中班才开始奥尔夫音乐教学，如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班

幼儿园奥尔夫音乐教学方案-库企企

页眉2013—2014学年度 第二学期 幼儿园逐月计划

页脚 页眉 单位：佛山市历下区天真幼儿园 班级：小（A）班 教师姓名：陈老师 所在学科：音乐科（第3教研组） 二0一四年七月至二0一四年十二月 主题一：【奥尔夫音乐教案】 计划时间：3周 第一周（2014年八月日——八月日） 上午备课格式： 星期二8月日上午 一、晨间活动： 二、早操活动： 三、教育活动： 活动一：音乐领域《库企企》

学习目标：引导宝宝自己说出歌词，表现曲目，学习戏剧性创作与表演 节奏问好：宝宝好--(4拍、一拍一动) 律动：丰收之歌/闪烁小星 歌词： 材料准备：1、背景纸上画出4座山、台阶、一个桌子、一本书 乐器准备：2、双响筒 操作过程： 页脚 页眉 1、请宝宝找一个自己喜欢的小红苹果坐下，小手放在膝盖上，背挺直，现在老师要向宝宝问好了，老师说‘‘手起''时，请宝宝把小手像老师一样端平，‘‘手起''问好：宝宝好— 2、律动：丰收之歌。配乐之前做分解动作练习：洗脸、刷牙、漱口、大象、小猫、鸭子的手势动作 3、主课教师讲解故事，辅课教师和宝宝做相应表演 吉米很想知道怎样才能成为最聪明的人，他去问爸爸，爸爸说不知道，他又去问妈妈，妈妈也说不知道，吉米走到街上，遇到了一位白胡子老爷爷，吉米问他，老爷爷，我怎样才能成为最聪明的人呢?老爷爷说，你要翻过几座山才能到，你怕不怕吃苦呢?吉米说，我不怕。老爷爷说，你翻过几座山，会看见一个山洞，有一道门，你要念“库企企”的咒语，门就开了，里面就有你想要的东西。吉米就骑着马出发了。 4、串讲歌词：

老师把吉米的故事配上了音乐，我们一起来听听吧! 为了专心的听歌曲，我们一起把大眼睛闭上。 5、闭眼听一遍曲目。 6、念唱歌曲：跟着音乐拍手念一遍，再唱一遍，四拍节奏：好，请睁开眼睛，我们一起来来唱一遍歌曲。手起，注意间奏时，手不打拍，轻轻摇动身体。(老师对宝宝提示语：摇头)，尾奏时继续拍完(老师提示语：继续) 7、听歌(第一段) 学习新的节奏，嗒、嗒、嗒嗒嗒，XX∣XXX∣拍手打节奏。 听歌，嗒、嗒时拍手，嗒嗒嗒时分别拍肩，拍腿，拍脸，拍屁股。 页脚 页眉 8、教师表演骑马动作(放音乐的前奏一段)，宝宝跟做。 (讲解)吉米翻过好多山，有几座山?(从头放音乐)教师在背景纸上画出4座山，宝宝跟画。 (讲解)吉米还上了几个台阶，听有几个台阶?(放音乐)上了4个台阶，看见了大门，念咒语：库、库、库企企(两手交替，第一遍对着门，第二遍对着地，第三遍对着天) (讲解)咒语念过，大门开了，里面有一个桌子，上面放着一本书，书可以使人聪明 9、宝宝分别听音乐用手指描出图示。 10、出示乐器双响筒，配乐演奏，上台阶处拍手表演。 动作表演，骑马，上台阶的动作，念咒语。

幼儿园音乐教师培训总结范文(通用3篇)

幼儿园音乐教师培训总结范文（通用3篇） 幼儿园音乐教师培训总结范文（通用3篇） 教育实习对每一个准教师来说，都是一步非常重要的棋，是我们师范类学生将理论付诸于实践的必需环节。下面是小编准备的幼儿园音乐教师培训总结，欢迎阅读。 幼儿园音乐教师培训总结1通过一段时间的培训学习，让我颇有感触。不由让我深思；21世纪的音乐课，应该教给孩子们什么？这也是备受广大音乐教师关注的一个热点课题。随着新一轮音乐课程改革的推广与实施，在经过了多层次、多部门的培训学习后，自己逐步树立了新的教学思想与教学理念，彻底转变旧的教学观念，努力改革课堂教学，力求取得最佳的教学效果。在教研员的指导下，在校领导的支持下，经过自己的不懈努力实践与探索，深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现将自己的几点体会总结如下。 一、加强理论学习，树立正确的教学观 多年来，我们音乐教师都不断地述说着教材老、线谱难等实际教学困难，寄希望于教育部门及早更改教材。现在，终于盼来了新课改。但当我们欣喜地拿到“新课标”和“新教材”的时候，我们的脸上并没有洋溢出喜悦的笑容，因为对于“新标准”和“新教材”的大变革，我们一时还无法领悟，教学中感到无所适从。与传统音乐教育相比，“新标准”无论是从音乐教育的理念、还是教学内容、教学模式、教学方法以及教学评价体系等方面，均作了全方位的改革，这对于已习惯了传统音乐教学的广大教师来说，无疑是一场革命，一场挑战。 为了尽快尽早适应和执行“新课标”的精神，在教研员过佳老师的带领下，我们学习了大量的新课改理论，进行了反复多次的研讨活动，尤其是对音乐的新课标多次学习理解消化，逐步树立了正确的教学观，明确了音乐教育不应仅局限于在“知识”“学科”等狭隘的范畴内理解，而是要把“让每一个学生个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本，以学生为主体”的素质教育思想。 二、全面贯彻精神，改革课堂教与学 有了充分的理论作指导，教学实践就有了一定的方向性。我注意用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展。具体做法如下。 （一）以审美为核心，激发学习兴趣 新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设，取得较好的效果。 1、开放座位。 座位模式是教学环境的一个重要因素，它对学生的学习动机、学习行为有着深刻影响。传统的“秧田式”座位排列，单调刻板，只能让学生感到纪律的约束，大大限制了学生的活动与思维，扼杀了学生的学习热情。我为了让学生在每堂课走进教室都能感受到强烈的音乐气氛，唤起学生们的学习愿望，结合不同的教学内容科学地设计半圆形、方形、台阶形等座位模式，有时因活动需要，干脆移开方凳，师生围圈坐在地中央，尽情地唱啊、跳啊，从孩子们兴高采烈的学习中，我知道他们非常喜欢这种全新、自由的座位编排方式。 2、板书设计。 音乐教育是实施审美教育的重要途径，运用独具匠心的板书设计，能够为学生营造轻松、