现代博物馆设计研究(纽约古根海姆博物馆分析)

现代博物馆设计研究

（纽约古根海姆博物馆分析）

20世纪末，特别是近二三十年来，世界各国的博物馆发展迅速；在一些发达国家或地区更为显著。在我国，随着经济的增长，人民生活水平的提高，兴建博物馆之类文化建筑的社会需求也在不断增长，一个建设现代化博物馆的高潮正在来临。博物馆的现代化并不意味着仅仅是设备、构成手段、形象的现代化(有形的)，而同样重要的是其体现的职能概念和人们对博物馆价值观念的现代化(无形的)。本文旨在通过对纽约古根海姆博物馆的分析, 重新认识博物馆设计的实质和博物馆建筑的演变趋势，来探寻当代博物馆设计观的走向和可借鉴的设计方法。

纽约古根海姆博物馆

纽约古根海姆博物馆是由弗兰克.劳埃得.赖特—

美国最有创意的建筑师之一设计的。他从19世纪8

0年代开始从事这一行已很长时间，包括设计了美国

的两座建筑—罗比住宅和流水别墅。他一直工作到1 959年去世。

美国纽约市的所罗门.R.古根海姆博物馆坐落在一条街道的拐角处，看上去就像一条巨大的白色弹簧。

这座极其漂亮、无与伦比的建筑建成于1959年。建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。左图：古根海姆内一条长长的螺旋通道伸向不同部位或长廊的地板。

该博物馆保存了所罗门.R.古根海姆有现代艺术收藏品，因此该馆以个的名字来

命名。许多展品由金属杆

悬挂着，看起来似浮在空

中。按照传统，博物馆在

沿大厅四周的墙上展览

艺术作品。但古根海姆打

破了传统的惯例。

古根海姆博物馆的外

部非常朴实无华，只是将

博物馆的名字装饰了一

下。平滑的白色混凝土覆

盖在墙上，使它们仿佛更像一座巨大的雕塑而不是建筑物。右图：古根海姆博物馆坐落在纽约市的一个拐角处。它与其他任何建筑物都迥然不同。可以说外观像一只茶杯，或者像一条巨大的白色弹簧，可能是因为螺旋线结构也有人说像海螺。

古根海姆博物馆位

于毕尔巴鄂市内由贝拉

艺术博物馆、大学和老市

政厅构成的文化三角的

中心位置，可由该市商业

区及老城区直接前往参

观。作为博物馆主入口的

巨大中庭设有一系列曲

线形天桥、玻璃电梯和楼

梯塔，将集中于三个楼层

上的展廊连接到一起。一

个雕塑性的屋顶从中庭

升起，透过玻璃窗投射进来的光线倾泻到整个中庭内。该中庭具有前所未有的巨大尺度，高于河面达50m以上，吸引着人们前来参观这个独特的纪念性场所。

博物馆要求提供

能够展示三类艺术

作品的空间。永久性

藏品布置在两组正

方形展厅（每组设有

三个展厅）内——分

别位于博物馆的二

层和三层。临时性展

品布置在一条向东

延伸的长条形展廊

内，该展廊在

“Puente de la Salve”

天桥的下面穿过，在

其远端的一座塔楼

内终止。当代在世艺

术家的展品则布置在散布于博物馆各处的一系列曲线形画廊内，以便和永久性藏品及临时性展览同时观赏。

博物馆的设计受到了所在城市的尺度与肌理

的影响，让人联想到历史建筑，从而体现出建筑

师对当地历史，经济及文化传统的关注和回应。

多年来赖特一直探

求以一条三向度的螺旋

形的结构，而不是圆形

平面的结构，来包容一

个空间，使人们真正体

验空间中的运动。他认

为人们沿着螺旋形坡道

走动时，周围的空间才

是连续的、渐变的，而

不是片断的、折叠的。

古根海姆博物馆的

外部非常朴实无华，只是将博物馆的名字装饰了一下。平滑的白色混凝土覆盖在墙上，使它们仿佛更像一座巨大的雕塑而不是建筑物。

建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。美术馆分成两个体积，大的一个是陈列厅，6层；小的是行政办公部分，4层。陈列大厅是一个倒立的螺旋形空间，高约30米，大厅顶部是一个

花瓣形的玻璃顶，四周是盘旋

而上的层层挑台，地面以3％

的坡度缓慢上升。参观时观众

先乘电梯到最上层，然后顺坡

而下，参观路线共长430米。

美术馆的陈列品就沿着坡道

的墙壁悬挂着，观众边走边欣

赏，不知不觉之中就走完了6

层高的坡道，看完了展品，这

显然比那种常规的一间套一

间的展览室要有趣和轻松得

多。

赖特一直探求以一条三向度的螺旋形

的结构，而不是圆形平面的结构，来包容

一个空间，使人们真正体验空间中的运动。

他认为人们沿着螺旋形坡道走动时，周围

的空间才是连续的、渐变的，而不是片断

的、折叠的。纽约古根海姆博物馆是世界

第一个参观人流从顶层开始的博物馆，走

进之后，立刻有一种很温暖软绵绵的感觉。

几乎所有线条全是曲线，连电梯/卫生间都

是圆弧形。螺旋上升到空间到顶端，参观

者流线的原点也是从顶端而始。

沿着坡道而下，感觉有种很私人的情

绪。像是在某个人家里做客，欣赏朋友家

的收藏品。倾斜的坡道实际上并不如所想

到那么糟糕，大约有8M左右空间供你驻留。

顶端的天光十足，但锐利的阳光曲折的弧

面散射后变得柔和。展室的人工光源都是

三角形布置，是曲线世界里面少有的硬朗。

人在白色的世界里面走动，似乎如中国

的皮影戏一般。在边角小空间处理上，赖

特仍然一丝不苟地推敲处理，上帝存在于细节之中，用这个形容纽约古根海姆博物馆也同样适用。坡道最后通过曲线的开合收了一下，暗示展览的结束。

所罗门·R·古根海姆在博物馆开工前就已经去世，1959年古根海姆博物馆对外开放时，赖特也已经去世半年多了。可是有的批评家并未因此善罢甘休，他们认为弧线型的展览区是对绘画艺术的亵渎。甚至有二十位艺术家签名拒绝在古根海姆博物馆展出他们的作品。这样的行为是由于对现代艺术的误解造成的，现在，对现代艺术和古根海姆博物馆的误解已经烟消云散了。

古根海姆博物馆也是赖特平生的最后一个设计，他一直在这里工作到去世.

2009年10月21日，观众在美国纽约古根海姆博物馆参观。当日，古根海姆博物馆迎来建成50周年纪念日，对公众免费开放，迎来大批观众。1959年10月21日，古根海姆博物馆新馆正式建成开放。古根海姆博物馆是世界最著名的西方现代艺术博物馆之一。

建筑与艺术的交融——古根海姆博物馆分析

前言 首先，衷心感谢蒋晓风老师一学年的悉心指导！ 经过一个学期的《公共建筑设计原理》课程的学习，我运用公共建筑设计原理课程所学习到的知识，对毕尔巴鄂古根海姆博物馆进行了分析。本文将从建筑总体环境布局、功能与流线、造型艺术和空间特点四个角度，全方面地分析了毕尔巴鄂古根海姆博物馆。本文尝试通过理性的分析方法来分析这个非理性造型建筑，并在分析过程中思考与感悟，最终取得了收获。

目录 前言 一.建筑概况 (2) 二.总体环境布局 (4) 三.功能与流线 (6) （一）功能分区 （二）交通流线 （三）功能分区与交通流线分析图 四.造型艺术 (9) （一）非线性外形 （二）雕塑式建筑 （三）钛金属装饰外表面 五.空间特点 (13) （一）入口序列 （二）中央大厅 （三）空间组合方式分析 （四）展厅空间分析 （五）采光分析 （六）广场与高塔——空间序列的终止 六.感悟与收获 (19)

一.建筑概况 名称：毕尔巴鄂古根海姆博物馆（Guggenheim Museum,Bilbao,Spain） 建筑类型：博览建筑 设计师：弗兰克?盖里Frank O.Gehry 地点：西班牙毕尔巴鄂 建成时间：1997 建筑规模：建筑占地面积24000m2展览空间面积11000m2 建筑简介： 古根海姆博物馆是古根海基金会旗下所有博物馆的总称，它是世界上最著名的私人现代艺术博物馆之一。其中，最著名的古根海姆博物馆为美国纽约古根海姆博物馆（建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计）和西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆。 毕尔巴鄂古根海姆博物馆一落成就以独特的造型、特异的结构和崭新的材料立刻博得举世瞩目，它是解构主义的代表作。古根海姆博物馆分成十九个展示厅，其中一间是全世界最大的展厅之一。博物馆在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩，

纽约古根海姆美术馆

纽约古根海姆博物馆 摘要：纽约古根海姆博物馆全称所罗门·R·古根海姆博物馆（the Solomon R. Guggenheim Museum），是古根海姆美术馆群的总部。它是由美国建筑师弗兰克·劳埃德·赖特1947年进行设计的。1959年建成后，凭借着自身连续螺旋的艺术形体、流动渐变的有机空间、朴素真实的混凝材料和丰富美艳的作品珍藏成为了现代建筑艺术的精品，以至于近四十年来博物馆中的任何展品都无法与之媲美。 关键词：建筑群赖特、螺旋形体、流动空间、所罗门·R·古根汉姆、争议正文：第一次在翁老师的课上看到纽约古根海姆美术馆的图片，我就被深深吸引了。因为酷爱喝咖啡和茶的我对杯子有着不解的情怀。而纽约古根海姆美术馆不就是一只优雅纯情的杯子，满载着清茶的幽香和宁静，又弥漫着咖啡的淡雅和浓情。在课下进一步了解后，我更是被其动态螺旋的空间特征和管内无数艺术家的瑰宝所征服。不过，我最欣赏的是这座建筑背后赖特大师有机建筑的设计理念。这让我意识到这座美术馆不只是艺术品的展览会所，其本身就是一件伟大的艺术品，其背后所承载的设计理念和建筑风格更值得我们去探索和回味。

所罗门·R·古根海姆博物馆 一．古根海姆博物馆：不只是一座建筑 古根海姆博物馆是世界上著名的私立现代艺术博物馆，创办于1937年，以连锁方式经营，是一个博物馆群，总部设在美国纽约，在西班牙毕尔巴鄂、意大利威尼斯、德国柏林和美国拉斯维加斯拥有4处分馆。 纽约古根海姆博物馆西班牙古根海姆博物馆 立陶宛古根海姆博物馆香港古根海姆博物馆效果图

“博物馆群”仿佛是古根海姆的专属符号，与传统定义上的博物馆不同，古根海姆博物馆更像是一个异军突起的非典型性私人美术馆，作为非营利的永久性机构，为社会发展提供服务的同时，为艺术的可能性提供了更多的机会。二．建筑师简介：最有创意的建筑师 纽约古根海姆博物馆是建筑师弗兰克·劳埃德·赖特的作品。弗兰克·劳埃德·赖特是美国最有创意的建筑师之一，从19世纪80年代开始从事这一行已很长时间，一直工作到1959年去世，作品超过了600件。赖特以设计私人住宅而著名，其职业生涯有两段时期至为重要，一段为1900～1910年为其获得声誉的草原住宅的设计，一段为20世纪30年代他设计了久负盛名的流水别墅（Falling water），以及一系列的美国风住宅。 弗兰克·劳埃德·赖特赖特作品：流水别墅 纽约古根海姆美术馆内弗兰克·劳埃德·赖特的建筑设计作品 赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和它的表达，从由实体转向空间，

现代建筑分析-纽约古根汉姆博物馆

——纽约古根海姆博物馆 姓名：*** 学号：******** 班级：****

现代经典建筑分析 ——纽约古根海姆博物馆 纽约古根海姆博物馆全称所罗门〃R〃古根海姆博物馆，是古根海姆美术馆群的总部。该建筑是纽约著名的地标建筑，由美国20世纪最著名的建筑师弗兰克〃劳埃德〃赖特（Frank Lloyd Wright）设计。建筑坐落在纽约市一条街道的拐角处，与其他任何建筑物都迥然不同，可以说外观像一只茶杯，或者像一条巨大的白色弹簧，可能是因为螺旋线结构也有人说像海螺。 该建筑是赖特晚年的杰作。1947年进行设计，1959年建成后，一直被认为是现代建筑艺术的精品，以至于近四十年来博物馆中的任何展品都无法与之比美。建筑外观简洁，白色，螺旋形混凝土结构，与传统博物馆的建筑风格迥然不同。1969年又增加了一座长方形的3层辅助性建筑，1990年古根海姆博物馆再次增建了一个矩形的附属建筑，形成今天的样子。 古根海姆博物馆的 外部非常朴实无华，只 是将博物馆的名字装 饰了一下。平滑的白色 混凝土覆盖在墙上，使 它们仿佛更像一座巨 大的雕塑而不是建筑 物。建筑物的外部向 上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。

美术馆分成两个体积，大的 一个是陈列厅，6层；小的 是行政办公部分，4层。陈 列大厅是一个倒立的螺旋形 空间，高约30米，大厅顶部 是一个花瓣形的玻璃顶，四 周是盘旋而上的层层挑台， 地面以 3％的坡度缓慢上升。参观时观众先乘电梯到最上层，然后顺坡而下，参观路线共长430米。美术馆的陈列品就沿着坡道的墙壁悬挂着，观众边走边欣赏，不知不觉之中就走完了6层高的坡道，看完了展品，这显然比那种常规的一间套一间的展览室要有趣和轻松得多。 建筑师弗兰克〃劳埃德〃赖特 建筑师弗兰克〃劳埃德〃赖特为美国最有创意的建筑师之一，从19世纪80年 代开始从事这一行已很 长时间，一直工作到1959 年去世，作品超过了600 件。赖特以设计私人住宅 而著名，其职业生涯有两 段时期至为重要，一段为 1900～1910年为其获得 声誉的草原住宅的设计，

博物馆案例分析4个

案例1 毕尔巴鄂古根海姆博物馆设计师：弗兰克.盖里 【设计师简介】 弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。盖里的设计风格源自于晚期现代主义(latemodernism)，其中最著名的建筑，是位于西班牙，毕尔包，有这钛金属屋顶的毕尔巴鄂古根海姆博物馆。 【博物馆介绍】 建筑面积：24000平方 米（展览面积10405 平方米） 建筑层数：展厅部分3 层，行政部分4层 建成时间：1997年 建造地点：西班牙毕尔 巴鄂 设计者：弗兰克·盖里 【设计初衷】 1991年，西班牙北部 城市毕尔巴鄂市政府 与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。毕尔巴鄂市始建于1300年，因优良的港口而逐渐兴盛，在西班牙称雄海上的年代成为重要的海港城市，17世纪开始日渐衰落。19世纪时，因出产铁矿而重新振兴，但20世纪中叶以后再次式微，1983年的一场洪水更将其旧城区严重摧毁，整个城市雪上加霜，颓势难挽，虽百般努力却苦无良策。九十年代初，毕尔巴鄂已沦为欧洲藉藉无名的蕞尔小城，若非该市球队在西甲联赛中尚占有一席之地，绝大部分人可能终身无缘闻该市之名。为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源一一欠奉，如何吸引外埠人士前来观光成为头号难题。多方问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化苦旅”。而纽约古根海姆博物馆向为收藏现代艺术的重镇，其基金会早有向欧洲拓张之意，双方一拍即合，要将新的博物馆营造成当代的艺术奇迹【博物馆选址】 博物馆选址于城市门户之地――旧城区边缘、内 维隆河南岸的艺术区域，一条进入毕市的主要高 架信道穿越基地一角，是从北部进入城市的必经 之路。从内维隆河北岸眺望城市，该博物馆是最 醒目的第一层滨水景观。 【设计理念】 1.整个建筑由一群外覆钛合金板的不规则双曲面 体量组合而成。 2.在邻水的北侧，盖里以较长的横向波动的三层展 厅来呼应河水的水平流动感及较大的尺度关系。因为北向逆光的原因，建筑的主立面终日将

纽约古根海姆博物馆建筑设计案例解析与启示

《建筑设计原理2》课程作业 学院：土木工程与建筑学院 班级：14建筑1班 姓名：邓前骋 学号：1410151108 指导老师：邹涵

纽约古根海姆博物馆建筑设计案例解析与启示 纽约古根海姆博物馆，全称为所罗门·R ·古根海姆博物馆，是古根海姆美术馆群的总部。该建筑是纽约著名的地标建筑，由美国20世纪最著名的建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计。 ① 基地环境布局与文脉分析 建筑基地坐落在纽约市一条街道的拐角处，与其他 任何建筑物都迥然不同，其圆形体块与对街湖岸相 呼应。 纽约古根海姆博物馆：1943年，美国冶炼业巨富 所罗门?R ?古根海为保存和陈列自己的美术藏品， 委托弗兰克?劳埃德?赖特设计，最终于1959年建 造完成并开幕。赖特作为美国建筑大师，对现代建 筑影响巨大。但他的建筑思想走的是一条独特的道 路，与当时欧洲大陆的主流——现代主义设计崇尚 “功能”至上的思想不同。赖特的“有机建筑”打破了方盒子框架，利用建筑的空间、材料、结构诠 释着建筑理念。他的作品生动而富有诗意，但也不乏过份执迷于“信仰”的争议之作。古根海姆博物馆便是其中之一，它大胆的形式就像一个巨大的白色“漩涡”融合着赖特的时间与空间。 ② 建筑功能与流线分析 作为博物馆建筑，参观线路和内部环境营造十分重 要。博物馆的基本参观功能也决定建筑内部需要流动 性强、采光优良的空间。此外，就空间分布而言，博 物馆应具备藏品储物的空间、办公空间、接待间、休 息室、交通等辅助空间。纽约古根海姆博物馆分为两 个大的功能区：办公区和展览区。 从大厅入口进入，向左是进入办公区，向右是展览 区，而且整个展览区呈螺旋状，交通流线一目了然，所以其交通流线很明确，即一分为二。 ③ 建筑空间组合分析 建筑的外观只是内部功能空间的必然体现，内部空间才是建筑物的主体。平面布局对空间划分至关重要。古根海姆博物馆的平面根据功能划分成动态的不对称布局。以入口轴线为界，左右分别布局一大一小两建筑主体。这样的平面布局使观众参观路线、工作人员路线互不干扰，二层平面又再次通过平台将两馆连接。这样对比又协调的平面既区分主次又相互联系。交通流线上，过于复杂会影响参观效率和质量。因此古根海姆采用了交通流线明确，空间开阔的设计。古根海姆的建筑空间可以简单地视为由三大部分：入口空间、主展空间、辅助空间。 入口空间：赖特注重入口空间的设计，这或许是受日本和中国园林的影响。博物馆的入口设计相对低矮、隐蔽、朴实无华，其上部支撑二楼平台。入口上部半封闭，下开放为通道，连接两展厅。穿过低矮的入口，向右即转入主展厅。展厅中庭空间顶部采光、开阔明亮、贯穿建筑六层，给人豁然开朗的印象。 总平面图 交通流线图

古根海姆博物馆案例分析

所罗门·R·古根海姆博物馆 所罗门·R·古根海姆博物馆(Solｏmｏn R、Guggenｈeｉm Museum) 古根海姆博物馆位于毕尔巴鄂市内由贝拉艺术博物馆、大学与老市政厅构成得文化三角得中心位置,可由该市商业区及老城区直接前往参观。作为博物馆主入口得巨大中庭设有一系列曲线形天桥、玻璃电梯与楼梯塔,将集中于三个楼层上得展廊连接到一起。一个雕塑性得屋顶从中庭升起,透过玻璃窗投射进来得光线倾泻到整个中庭内。该中庭具有前所未有得巨大尺度,高于河面达50m以上,吸引着人们前来参观这个独特得纪念性场所、

博物馆要求提供能够展示三类艺术作品得空间。永久性藏品布置在两组正方形展厅(每组设有三个展厅)内——分别位于博物馆得二层与三层。临时性展品布置在一条向东延伸得长条形展廊内,该展廊在“Puｅｎtｅdeｌa Sａｌvｅ”天桥得下面穿过,在其远端得一座塔楼内终止。当代在世艺术家得展品则布置在散布于博物馆各处得一系列曲线形画廊内,以便与永久性藏品及临时性展览同时观赏。

博物馆得主要外墙材料为西班牙石灰石与钛金属板。其中较为方正得建筑造型采用了石灰石,而比较自由得塑性造型则采用了钛金属板贴面。大片得下班幕墙构成了城市中一道壮观得河畔美景。 毕尔巴鄂古根海姆博物馆得设计受到了所在城市得尺度与肌理得影响,让人联想到弗廊特河畔那些历史建筑,从而体现出建筑师对当地历史,经济及文化传统得关注与回应。

建筑物得外部向上、向外螺旋上升,内部得曲线与斜坡则通到６层。 螺旋得中部形成一个敞开得空间,从玻璃圆层顶采光。美术馆分成两个体积,大得一个就是陈列厅,６层;小得就是行政办公部分,4层。陈列大厅就是一个倒立得螺旋形空间,高约30米,大厅顶部就是一个花瓣形

古根海姆博物馆Guggenheim museum in Bilbao

Guggenheim museum in Bilbao The site for the project, the winner of an invited international competition, is the first step in the redevelopment of the former trade and ware house district along the south bank of the Nervion River Front. Directly accessible from the historic and business districts of the city, the Museum marks the marks the center of a cultural triangle formed by Museo de Bellas Artes, the University, and the Old Town Hall. In addition, the Puente de la Salve Bridge which connects the 19th Century City Center with outlying area to the east, passes over the site at its eastern end giving it the significance of a “Gateway to the city”. The design recalls the scale and texture of the existing City and the historic building materials of the River Front with a number of inter-connected building blocks which house the various exhibition spaces and back-of-house functions. Pedestrian traffic between the new Museum and Museo de Bellas Artes, and between the Old City and the River Front is reinforced with public plaza at the entrance of the Museum. 以上介绍博物馆的SITE The exhibition spaces are organized around a central atrium where a system of curvilinear bridges, glass elevators and stair towers connect the galleries concentrically on three levels. A sculptural roof form, reminiscent of “Metallic Flower”, rises from the Central Atrium flooding it with light from glazed roof openings. The central Atrium’s unprecedented scale at a height of more than 50m above the river front. the major exterior material of the building is titanium metal. 与周围建筑使用的Spanish limestone形成强烈对比。 在这个世界上，如果有过“一幢建筑拯救一座城市”的神话，那么，这个神话就发生在西班牙的北方城市毕尔巴鄂！1997年，当一幢惊世骇俗的建筑落成在内维隆河畔，立刻引起了全世界范围的诧异目光，这就是古根海姆博物馆。 这幢建筑由多个零碎的曲面体块错位、拼镶、堆砌、扭转组合而成，饰以闪闪发光的钛金属面板，呈现出怪异飘逸的形体，似乎是对传统的彻底蔑视、背叛与颠覆！虽然争议四起，但挡不住人们好奇的探求欲望，次年该市的旅游人数从26万飙升到100万，让毕尔巴鄂的旅游业迅速涨到了令人难以置信的高度，为长久没有发展、奄奄一息的城市注入一剂强心针。一时之间，欧洲时尚人士的见面问候语，变成“你去了毕尔巴鄂没有？”，令毕尔巴鄂这座原本默默无闻的城市声名鹊起，甚至城市的历史被改写成古根海姆之前之后！ 博物馆选址于城市门户之地--旧城区边缘、内维隆河南岸的艺术区域，河水从城市的中心穿过然后流入大海。艺术博物馆的选址水 平线的低处。从街道上望去，它是衬托了其他建筑而不是压倒了它 们。 在邻水的北侧，盖里以较长的横向波 动的三层展厅来呼应河水的水平流动

古根海姆博物馆

建筑与文化专题讲座课程论文 毕尔巴鄂古根海姆博物馆 ——绽放一座城市的花朵 指导老师：任君 姓名：韩露航 学号： 080907107

毕尔巴鄂古根海姆博物馆 ——绽放一座城市的花朵 摘要：本文通过对古根海姆博物馆成功为毕尔巴鄂注入活力这一实际案例，剖析毕尔巴鄂效应，探讨关于一座建筑能够改善一个地区的人民的利益，可以纳入到一个广阔的经济活动框架中去，可以为社会发展作出贡献，而不仅仅是起装饰性的作用。 关键词：古根海姆博物馆毕尔巴鄂效应文化建筑毕尔巴鄂 一、前言 一座建筑的魅力到底有多大呢？也许凭空叙述是很难让人们具体明白与接受的。但是现在，确实有实例在告诉我们，一座建筑可以激发一座城市的活力，可以焕发一个州的青春。 二、毕尔巴鄂的绽放 2.1 事件 仅仅是一座建筑（图一）的出现， 就令沉寂已久的西班牙边陲城市毕尔 巴鄂在一夜之间名声大噪。这不是天方 夜谭,类似的奇事也不是第一次，丹麦人 乔恩·伍重就曾以一座歌剧院令悉尼乃 至整个澳洲转眼间成为全球瞩目的焦 点。而这一次的主角是来自洛杉矶的弗 兰克·盖里从他帽子里变出来的，是一 个博物馆。这座被世界媒体称作“世界 上最美丽的美术馆”救活了一座城市， （图一） 因为这座超级博物馆的建造给这座城市每年带来了百万人左右的游客，推动了当地旅游业的发展，带动了巨大的经济效益。 2.2 毕尔巴鄂效应 20世纪90年代以前，西班牙的毕尔巴鄂还是一座靠海的工业小市镇，随着钢铁、造船业的衰退而没落。然而，1997年，这幅破败的景象随着一座令人惊艳的美术馆的进驻而改观。筹备4年、建造3年，请来国际建筑大师盖里精心打

造，造价9000万美元的古根海姆美术馆，吸引着欧洲庞大的艺术爱好者群体。1997年底，美术馆开幕，一年之内就吸引130 万参观者：到第三年时，带来的经济效益已超过4.5亿美元、共吸引400多万游客。城市活力随之复苏。这件事被誉为“一个震撼世界建筑界的杰作，在一座几乎被人忘却的中等城市中横空出世，立刻成为世界性新闻，彻底完成了一个城市的伟大复兴。”这就是“毕尔巴鄂效应”。 2.3 城市背景 毕尔巴鄂市（图二） 始建于1300年，在西班牙 称雄海上的年代成为重要 的海港城市， 但20世纪中叶以后日渐 衰落。毕尔巴鄂地处比利 牛斯山阴影中的巴斯克重 镇，是巴斯克邦比斯开地 （图二） 区首府，城市坐落在山谷地带和纳文河的河口，这一地理特征决定了其逐步发展成沿河线性展开的城市形态，毕尔巴鄂在全国位居第四，是西班牙最大的港口城市。它作为地中海向北海贸易的重要通商口岸，曾经有过一段漫长而辉煌的历史。 城市四周山中富含铁矿、木材供给也很充足，因此采矿、冶金和造船业都很发达。工业和贸易的珠联璧合使这座城市在整个近代一直保持普商业和文化中心的地位。工业革命以后，毕尔巴鄂更是获得了空前的经济腾飞从1820年起成为巴斯克地区比斯开省首府。到19世纪下半叶，钢铁、航运、铁路和金触股票业盛极一时，城市也获得极大发展，移民纷至沓来，建筑形式异彩纷呈。在毕尔巴鄂从中世纪的城堡到巴洛克的教堂、宫殿，再到折衷主义时期各种风格的市场、交易所、火车站，以及剧院、博物馆等等，几乎应有尽有，琳琅满目，堪称一座建筑历史博物馆。这些建筑在反映欧洲风格变迁大趋势的同时，往往又都带有鲜明的巴斯克地方传统印记。 然而，在经历20世纪前半期的迅猛发展之后，以传统重工业作为支柱产业的毕尔巴鄂遭遇到前所未有的结构性危机和经济衰退、环境问题、失业问题日趋

智慧树知到《世界著名博物馆艺术经典》章节测试答案

智慧树知到《世界著名博物馆艺术经典》章节测试答案第一章 1、卢浮宫的镇馆三宝是： A:《胜利女神》 B:《断臂维纳斯》 C:《蒙娜丽莎》 D:《岩下圣母》 正确答案：《胜利女神》,《断臂维纳斯》,《蒙娜丽莎》 2、巴黎卢浮宫博物馆馆藏的总量？ A:3500 B:35000 C:38000 D:380000 正确答案：380000 3、胜利女神的高度？ A:44米 B:8米 C:8米 D:44米 正确答案：44米 4、《米罗岛的维纳斯》在1964年去过哪个城市？ A:东京

B:大阪 C:罗马 D:柏林 正确答案：东京 5、《米罗岛的维纳斯》把上下部分分开的黄金分割点是？A:腰 B:屁股 C:胸 D:肚脐 正确答案：肚脐 第二章 1、以下哪一幅画不是达芬奇的作品？ A:《蒙娜丽莎》 B:《岩下圣母》 C:《雅典学园》 D:《最后的晚餐》 正确答案：《雅典学园》 2、传说拿破仑把《蒙娜丽莎》挂在了哪里？ A:客厅 B:厨房 C:餐厅 D:浴室

3、《蒙娜丽莎》中，我们判断画里的人物是怀孕状态，以下哪个选项不是判断她怀孕的标志？A:手指微肿 B:人物忧郁 C:文献资料 D:腹部的皮草 正确答案：文献资料 4、20世纪60年代《蒙娜丽莎》促成了哪两个国家的外交关系？ A:法国和英国 B:法国和美国 C:意大利和英国 D:法国和意大利 正确答案：法国和美国 5、《岩下圣母》的作者是谁？ A:拉斐尔 B:达芬奇 C:马奈 正确答案：达芬奇 6、文艺复兴三杰当中，最年轻的是谁？ A:达芬奇 B:米开朗基罗 C:拉斐尔

7、2012年在下列哪个博物馆发现了《蒙娜丽莎》版的另一幅绘画？A:普拉多皇家美术馆 B:乌菲兹美术馆 C:英国国家画廊 D:波尔盖塞美术馆 正确答案：普拉多皇家美术馆 第三章 1、卡帕内尔藏于奥赛博物馆的《维纳斯的诞生》属于下面哪种风格？A:唯美主义学院派 B:印象派 C:象征派 D:后印象派 正确答案：A 2、奥赛博物馆的主要收藏是 A:荷兰艺术 B:希腊艺术 C:法国艺术 D:意大利艺术 正确答案：C 3、下列有关印象派表述不正确的是： A:表现当下生活

世界著名博物馆艺术经典

世界著名博物馆艺术经典

卢浮宫的镇馆三宝是： 《胜利女神》 # 《断臂维纳斯》 # 《蒙娜丽莎》 巴黎卢浮宫博物馆馆藏 的总量？380000 胜利女神的高度？ 2.44米 《米罗岛的维纳斯》在 东京 1964年去过哪个城 市？ 《米罗岛的维纳斯》把 上下部分分开的黄金分 肚脐 割点是？ 以下哪一幅画不是达芬

奇的作品？《雅典学园》 传说拿破仑把《蒙娜丽 莎》挂在了哪里？浴室 《蒙娜丽莎》中，我们 文献资料 判断画里的人物是怀孕 状态，以下哪个选项不 是判断她怀孕的标志？ 20世纪60年代《蒙娜 法国和美国 丽莎》促成了哪两个国 家的外交关系？ 《岩下圣母》的作者是 谁？达芬奇 文艺复兴三杰当中，最 年轻的是谁？拉斐尔 2012年在下列哪个博 物馆发现了《蒙娜丽莎》 普拉多皇家美术馆版的另一幅绘画？ 卡帕内尔藏于奥赛博物

馆的《维纳斯的诞生》 唯美主义学院派 属于下面哪种风格？ 奥赛博物馆的主要收藏 是法国艺术 下列有关印象派表述不 正确的是：画面光滑 下列关于艺术家与作品 对应不正确的是：德加《煎饼磨坊的舞会》 《伽西亚医生》的其中 日本 一个版本被哪国收藏家 买走？ 以下哪位画家擅长用点 彩的画法？修拉 被形容是“一个在锁孔 德加 里边观察人生的”画家 是 大英博物馆是： 世界上首家国立公共博

物馆 # 全球四大博物馆之一 # 世界上第一座免费对民 众开放的博物馆 在欣赏完《埃尔金大理 石雕》后写下《希腊古 济慈 瓮颂》的英国诗人是： 下列职责中，哪个不属 侍奉皇上 于《女史箴图》中的女 史职责？ “美即是真，真即是美” 是谁最著名的美学箴 济慈 言？ 除了《埃尔金大理石雕》 6 之外，雅典卫城伊瑞克 提翁神庙的一座女像柱 如今也收藏在大英博物 馆。伊瑞克提翁神庙原 址上的女像柱共有几

古根海姆博物馆案例分析

所罗门·R·古根海姆博物馆 所罗门〃R〃古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum） 古根海姆博物馆位于毕尔巴鄂市内由贝拉艺术博物馆、大学和老市政厅构成的文化三角的中心位置，可由该市商业区及老城区直接前往参观。作为博物馆主入口的巨大中庭设有一系列曲线形天桥、玻璃电梯和楼梯塔，将集中于三个楼层上的展廊连接到一起。一个雕塑性的屋顶从中庭升起，透过玻璃窗投射进来的光线倾泻到整个中庭内。该中庭具有前所未有的巨大尺度，高于河面达50m以上，吸引着人们前来参观这个独特的纪念性场所。

博物馆要求提供能够展示三类艺术作品的空间。永久性藏品布置在两组正方形展厅（每组设有三个展厅）内——分别位于博物馆的二层和三层。临时性展品布置在一条向东延伸的长条形展廊内，该展廊在“Puente de la Salve”天桥的下面穿过，在其远端的一座塔楼内终止。当代在世艺术家的展品则布置在散布于博物馆各处的一系列曲线形画廊内，以便和永久性藏品及临时性展览同时观赏。

博物馆的主要外墙材料为西班牙石灰石和钛金属板。其中较为方正的建筑造型采用了石灰石，而比较自由的塑性造型则采用了钛金属板贴面。大片的下班幕墙构成了城市中一道壮观的河畔美景。 毕尔巴鄂古根海姆博物馆的设计受到了所在城市的尺度与肌理的影响，让人联想到弗廊特河畔那些历史建筑，从而体现出建筑师对当地历史，经济及文化传统的关注和回应。

建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。 螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。美术馆分成两个体积，大的一个是陈列厅，6层；小的是行政办公部分，4层。陈列

世界级十大著名美术馆

世界级十大著名美术馆 预告一下后面还有和画家息息相关的资料向下拉别着 急离开 ? 美术馆是一个城市乃至一个国家重要的文化标志和文化设施，肩负着积累国家文化艺术财富，传承地方文化艺术的重任。 1卢浮宫Musee du Louvre 地理位置：法国始建年代：13世纪卢浮宫位于巴黎市中心的塞纳河北岸，是巴黎的心脏。它的整体建筑呈“U”形，占地面积为24公顷，建筑物占地面积为4.8公顷，全长680米。是世界上最著名、最大的艺术宝库之一，是举世瞩目，艺术殿堂和万宝之宫。如今博物馆收藏目录上记载的艺术品数量已达400，000件，分为许多的门类品种，从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品;有从中世纪到现代的雕塑作品;还有数量惊人的王室珍玩以及绘 画精品等等。迄今为止，卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂。镇馆之宝▌断臂维纳斯卢浮宫是一座真正的迷宫。这座庞大的宫殿里收藏了无数的艺术珍品，包括大量来自东方的艺术品。其中最著名三件作品有断臂的：“维纳斯”，没有头的“胜利女神”，“蒙娜丽莎”。宫内共计500多间的大殿小厅被油

画、壁画、天顶画装饰着，这些画作均出自名家之手。 2大英博物馆The British Museum 地理位置：英国始建年代：自18世纪中叶建馆大英博物馆是世界上历史最悠久、规模最宏伟的博物馆之一。这座庞大的古罗马式建筑里珍藏的文物和图书资料是世界上任何一个博物馆所不能比拟的。大英博物馆初创于1753年，1759年对外开放。现有房屋为19世纪中叶所建，共有100多个陈列室，面积6，7万平方米。原来主要藏书，其后兼收历史文物和各国古代艺术品，迄今共藏有展品400万件。大英博物馆整日免费开放。大英博物馆的文物收藏可谓广博，堪称一座世界历史博物馆。人类文明发源地巴比伦、印度、中国和希腊的珍贵文物比比皆是。大英博物馆的埃及文物收藏，尤其是木乃伊收藏堪称埃及本土以外之最。尤其是埃及最珍贵的文物，4000年前在正反面分别刻有古埃及象形文字和希腊文的石碑藏在大英博物馆中。这是世界唯一的一块，并据此破译了古埃及象形文字，堪称镇馆之宝。来自世界各地的游人与参观者们，但凡进入大英博物馆，无不先参观自己国家的文物展，以先睹为快。在这里，他们大都能看到甚至在书本上都看不到的珍贵文物，而这些原本属于自己民族和国度的文物因为种种历史的缘故，如今却成为异邦的“尤物”，并陈列在此，又使他们定颇为复杂，或顿足，无不为之遗憾和痛惜。镇馆之宝▌亚尼的死者之书而今，该博物馆

MoMA 纽约现代艺术博物馆

MoMA 纽约现代艺术博物馆 这里门口有着长达数百米的排队购票的队伍，即便是在美国最大的大都会艺术博物馆，也极少见到这样的景象。要知道，这只是一个非常普通的日子，不是休息日，也没有什么特别的展览。这究竟是座怎样的博物馆？让纽约甚至全世界的人如此为她痴迷？ 纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art），不少纽约人略称它为“Modern”，或者亲切地将它称为“MoMA”。走进建筑中，洒落在雕塑园的自然光将奥古斯特·罗丹与亨利·斯宾赛·摩尔的作品幻化成了极奢侈的诗歌，巴尔扎克很愤世嫉俗地矗立在这曼哈顿的第54街，为什么不是巴黎呢？透过整墙的玻璃，那些光又给二楼中庭十几米长的睡莲罩上了一层面纱，莫奈大概是这里最不现代的艺术家了呢。 认识MoMA得从凡高的《星夜》（Starry Night），毕加索的《阿维农少女》（Les Demoiselles d’Avignon）还有马蒂斯的那些充满原动力的《舞者》（Dancer）开始。MoMA是塞尚之后几乎所有一流的艺术家共同的家；MoMA也是一个小小的标签，粘贴在这些伟大的名字后面，给人以无限的遐想。从雕塑到素描、油画、装置、电影、照片，几乎包含所有的现代艺术门类与艺术流派，究竟是什么魅力使得这里成为“众星捧月”的现代艺术圣地？ 让我们首先揭开MoMA的历史，看看这座奇妙的博物馆的前世今生。MoMA 历经了数次扩建，才达到今日之规模。1929年的11月8日，在赫克歇尔（Heckscher）大楼的十二层，MoMA第一次向公众开放。展览出乎寻常的成功，以至于大楼里面的其它租客根本没有办法挤进被观众占据的电梯。在七个展厅中展出了四个我们现在归类为“后印象派”画家的作品，报纸是这样写的：“新落成的现代美术馆在周四向公众开放，受邀的来宾中除了社会名流，还有塞尚、高更、修拉和凡高。”所谓的塞尚、高更、修拉和凡高是指35幅塞尚、26幅高更、17幅修拉和27幅凡高的画。 1932年，成长中的MoMA迁至约翰·D·洛克菲勒（John D. Rockefeller, Jr.），名下的一幢位于五十三大街的五层大厦内。七年以后，菲利普·L·古德温（Philip L. Goodwin）和爱德华·斯通（Edward Durell Stone）设计的一幢带有“国际主

古根海姆博物馆运营模式初探

纽约所罗门·R·古根海姆博物馆是世界上最著名的西方现代艺术博物馆之一,也是世界上最早在博物馆业引入和运用“文化产业”概念并在事业上获得巨大成功的博物馆。他们的运作方式被世人称为“古根海姆模式”。 博物馆的奠基人所罗门·R·古根海姆(Solomon R Guggenheim 1861年~1949年)出身于一个富裕的瑞士裔大家庭。1927年,所罗门在年轻的德国画家、女男爵希拉·蕾贝(Hill Rebay)的影响下开始成为现代主义,尤其是抽象主义绘画的重要收藏家。十年后,所罗门以自己的名字创立了艺术基金会,也就是对现代艺术和博物馆经营产生重大影响的所罗门·R·古根海姆基金会。 1943年,一直在寻找永久性场地的所罗门·R·古根海姆委托著名建筑设计师赖特(Wright)设计未来的博物馆,经过长达十余年的推敲和修改之后,博物馆于1956年破土动工,1959年这一划时代的杰出建筑面向公众开放。赖特的设计被认为体现了希拉·蕾贝女士的建构一个“精神殿堂”的想法。随着时间的推移,建筑本身所具有的令人兴奋和激动的能力始终未减,它的展示方式也几经变革最终回归原设计方案,实现了赖特最初的理念,证明了希拉·蕾贝女士的杰出的鉴赏力、判断力和建筑师的天赋。今天,纽约所罗门·R·古根海姆博物馆的本身已经具有了独立的艺术价值,成为20世纪最伟大的建筑之一而得到人们的认可,被认为是纽约所罗门·R·古根海姆基金会艺术收藏品中最好的一件。 随着收藏品数量的增加和基金会活动项目的增多、规模的扩大,博物馆空间紧张的问题日益严峻。1982年,所罗门·R·古根海姆基金会开始着手解决这个问题,他们对现有场馆进行扩建和整修,使其内部空间及其功能划分更加合理。托马斯·克伦斯于1988年成为古根海姆博物馆的新任馆长,他凭借自身丰富的艺术及管理学积累和对博物馆业的长期思考,开始对博物馆的整体运营模式进行改革。于是在克伦斯的主持下,所罗门·R·古根海姆博物馆进入了扩张和发展的新时期。首先,位于纽约百老汇大道的苏荷(SOHO)古根海姆于1992年开放,它占据了一座19世纪建筑的部分内部空间;1996年,它的展示重点转向新媒体艺术,同时也陈列基金会二战以后的收藏品。 1991年,西班牙巴斯克地方政府出于刺激本地区经济活力和优化城市结构的目的,向所罗门·R·古根海姆基金会提出合作意向,这与基金会的扩充计划非常吻合。经过双方长期的磋商和准备,最终决定在西班牙西北部海滨城市毕尔巴鄂建立新的现代艺术博物馆,该馆由毕尔巴鄂所属的西班牙巴斯克政府出资建造,所罗门·R·古根海姆基金会提供收藏品、交流项目和管理策略,由弗兰克·盖瑞(Frank Gehry)进行建筑设计。毕尔巴鄂古根海姆博物馆

德国历史博物馆案例分析

1970 年代，美国首府华盛顿国家美术馆东馆落成；1980 年代，法国首府巴黎卢浮宫完成扩建修缮；本世纪伊始2003 年，德国首府柏林国家历史博物馆新馆面向公众开放。这 3 座居于三国首府且不同年代的重要建筑均出自建筑师贝聿铭之手。自现代建筑产生以来，不同风格流派此消彼长。而此 3 座建筑尽管位于不同时空，却延续了贝氏的一贯作风，以一种贵族式的优雅始终居于现代建筑的时尚之列。 从罗西到贝聿铭 由于历史原因，柏林在短短几十年内经历合而分之、分而合之的复杂历程。政治因素对城市规划及建筑设计产生莫大影响，例如柏林墙两侧百米范围之内若干年来都是不毛之地。1987 年10月东西柏林共同筹建新历史博物馆，选址位于Spree河畔，当时的建设部长奥斯卡? 施奈德( Oscar Schneider )指出此项计划是“本世纪内所能举办的最重要、最具吸引力的建设任务之一” 。 1988年6月意大利建筑师阿尔多?罗西( Aldo Rossi )以其浓缩欧洲古典精髓的建筑空间组合，诸如柱廊、圆厅、钟塔、巴西利卡长厅等，赢得竞赛首奖。然而次年11 月柏林墙轰 然倒塌，原基地成为新总理府所在。建于18世纪的原军械库改作历史博物馆，与之相邻的仓库和工作室则作为新馆基地。新馆异地而处，罗西的设计被搁置。统一后的柏林当局极为欣赏贝聿铭先前所做的诸多博物馆建筑，但是众所周知贝氏早已不再参与任何竞标，仅接受委托选择设计部分项目。柏林文化局决定突破凡是公共建筑的设计委托必需通过竞标选择建筑师的规定，直接委托贝聿铭设计。1995年9月贝聿铭与当时的德国总理赫尔穆特?科尔(Helmut Kohl )会晤，双方就统一后的柏林作为国家新首都所面临的问题交换了意见，但是贝聿铭并未当即接受委托。按照惯例，贝聿铭在接受每项委托之前必需先对项目本身及所处环境进行多次调查，往往决定之时，德国国家历史博物馆新馆NEWEXHITITION HALL OFTHE GERMAN HISTORICAL MUSEI已经对设计有了一定想法。此次亦不例外，在经过对林的数次明查暗访之后，贝聿铭最终接下委托。19971 月他首次将设计介绍给公众，得到了专家、媒体、大的广泛支持。2003年5月，新馆落成，获得Pei Bau (氏建筑)之称。从军械库到新馆 新址位于柏林市中心Unter den Linden 大街，博物馆岛相对。军械库提供7 500m2 永久展场，其他厅则安置于 4 700m2的新馆内，两馆之间仅有一巷之隔军械库是普鲁士王朝时期的巴洛克式建筑，周围俱是典建筑，如新警士厅、老博物馆等。新馆处于历史建包围之中，缺少造型及立面的表现空间。地段的限制、周边历史建筑的联系，以及文物保护的要求，增加了计的难度。新馆必需将一块小且难用的基地变成一个人入胜的场所，同时需要建立历史与 现代的联系。 在占地不足2 000m2的不规则基地上，贝聿铭采三角形作为建筑主体的基本形，利用单纯的色调及材质使造型厚重凝练又富于光影变化，极具雕塑感。三角的北边与基地北部的斜街平行，保持街景的延续性。层切出相似三角形平台。三角形的另一边朝向西南，过等高的弧形石墙弱化几何棱角。东边L 形体量的附属房通过廊桥与主体联系。 贝聿铭认为新馆与老馆是共生关系，为其空间及能上的联系创造更多机会。弧形玻璃大厅作为与军械相邻的界面，起到景框作用，同时造成透视上的水平展，与军械库北立面的古典秩序形成对比。末端的玻螺旋楼梯成为附近诸多历史建筑街区中的标志。主入位于螺旋楼梯旁，同时也可通过地下一层从军械库进入参观者通过主入口旋转门进入接待厅。地下一层几乎部 用来作为一个开放式展厅，地上3层则提供不同大和层高的展厅，展示面积 2 600m2,另外 有一个57 座的小视听室、图书礼品店、小工作室，地下二层则提机房和临时库房。 建筑造型三角形是贝聿铭惯用的造型。一个等腰三角形和角三角形构成的华盛顿国家美术馆东馆， 标志着贝聿对三角形的运用已臻成熟；卢浮宫前的金字塔更是三形建筑的代表作。三角形构图的平面提供了空间的 3 灭点，较之矩形空间的两个灭点，打破空间的单调感，富于空间的变幻，改变了通常的建筑外观和内部空间觉。柏林的新馆采用三角形作为主体平面，三角形题在建筑中不断得

纽约大都会艺术博物馆案例

纽约大都会艺术博物馆案例 一、项目概况 大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）是美国最大的艺术博物馆，也是世界著名博物馆。位于美国纽约5号大道上的82号大街，与著名的美国自然历史博物馆遥遥相对。它是与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡（Saint Petersburg）的列宁格勒美术馆（The State Hermitage Museum）（也称冬宫音译艾尔米塔什博物馆）齐名的世界四大美术馆之一。主建筑物面积约有8万平方米，展出面积有20多万平方米。馆藏超过300万件艺术品，整个博物馆被划分为十九个馆部。 其中，主建筑物通常被简称为“the Met”。除了主馆外，还有位于曼哈顿上城区崔恩堡修道院（Bonnefort Cloister）的第二分馆，那里主要展出中世纪的艺术品。 在众多永久艺术收藏品中，包括许多出众的古典艺术品、古埃及艺术品、几乎所有欧洲大师的油画及大量美国视觉艺术和现代艺术作品。博物馆还收藏有大量的非洲、亚洲、大洋洲、拜占庭和伊斯兰艺术品。博物馆同时也是世界乐器、服装、饰物、武器、盔甲的大总汇。博物馆的室内设计模仿不同历史时期的风格，从1世纪的罗马风格延续至现代美国。 大都会艺术博物馆由一群美国公民于1870年发起构建。当时的发起人包括了商人、理财家、卓越的艺术家与思想家。他们期望博物馆能够给予美国公民有关艺术与艺术教育的熏陶。最后大都会艺术博物馆于1872年2月20日开幕，当时的博物馆位于第五大道681号。 在2007年时，大都会艺术博物馆已经有接近四分之一英里长及占地约20万平方米，是博物馆最初大小的二十倍。据最新资料显示，经过1千万美元的重新修整，博物馆2013年后重新开放3万平方英尺的美国之翼展厅，专门展出收藏的美国艺术作品。其展厅中所收藏的美国艺术作品，是世界上最好的、最全面的之一，博物馆已于2012年1月16日举行开幕式，展出展厅中的绘画、雕塑、装饰艺术品等。

古根海姆博物馆案例分析

所罗门?R?古根海姆博物馆 所罗门〃R 〃古根海姆博物馆(Solo mon R. Gugge nheim Museum) 古根海姆博物馆位于毕尔巴鄂市内由贝拉艺术博物馆、大学和老 市政厅构成的文化三角的中心位置，可由该市商业区及老城区直接前往参观。作为博物馆主入口的巨大中庭设有一系列曲线形天桥、玻璃 电梯和楼梯塔，将集中于三个楼层上的展廊连接到一起。一个雕塑性的屋顶从中庭升起，透过玻璃窗投射进来的光线倾泻到整个中庭内。该中庭具有前所未有的巨大尺度，高于河面达50m以上，吸引着人们前来参观这个独特的纪念性场所。

博物馆要求提供能够展示三类艺术作品的空间。永久性藏品布置 在两组正方形展厅（每组设有三个展厅）内一一分别位于博物馆的二层和三层。临时性展品布置在一条向东延伸的长条形展廊内，该展廊在“ Puentedela Salve ”天桥的下面穿过，在其远端的一座塔楼内终止。当代在世艺术家的展品则布置在散布于博物馆各处的一系列曲线形画廊内，以便和永久性藏品及临时性展览同时观赏。

材料为西班牙石灰石和钛金属板。其中较为方正的建筑造型采用了石 灰石，而比较自由的塑性造型则采用了钛金属板贴面。 大片的下班幕 毕尔巴鄂古根海姆博物馆的设计受到了所在城市的尺度与肌理的影 响，让人联想到弗廊特河畔那些历史建筑， 从而体现出建筑师对当地 历史，经济及文化传统的关注和回应。 博物馆的主要外墙 墙构成了 城市中一道壮 观的河畔美景

建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。 旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。美术馆分成两个 体积，大的一个是陈列厅，6层；小的是行政办公部分，4层。陈列大厅是一个倒立的螺旋形空间，高约30 米，大厅顶部是一个花瓣形的玻璃顶，四周是盘旋而上的层层挑台，地面以3％的坡度缓慢上升。参观时观众先乘电梯到最上层，然后顺坡而下，参观路线共长430 米。美术馆的陈列品就沿着坡道的墙壁悬挂着，观众边走边欣赏，不知不觉之中就走完了6 层高的坡道，看完了展品，这显然比那种常规的一间套一间的展览室要有趣和轻松得